3. Выразительные средства и техника создания икебаны

Икебана конструктивна, трехмерна, в основе ее лежит, как правило, разносторонний треугольник. Она асимме­трична, гармонична, выразительна. Прежде всего предпо­чтение отдается красоте линий даже по сравнению с таким важным элементом красоты, как окраска цветов. Именно линии придают японской аранжировке выразительность и динамичность.

В современной икебане, кроме цветов, используются все части растений: ветки, листья, плоды, корни, стволы деревьев, а также инородный материал, например камни, проволока, сетка, ткань, различные пластмассовые и дру­гие изделия.

В композиции икебаны присутствуют, как правило, три обязательных элемента, обозначающие три начала: Небо, Землю и Человека. Они могут воплощаться цвет­ком, веткой и травой. Их соотношение друг с другом и дополнительными элементами создает разные по стилю и содержанию произведения. Задача художника состоит не только в том, чтобы создать красивую композицию, но и наиболее полно передать в ней собственные раздув мья о жизни человека и его месте в мире. Произведение вьщающихся мастеров икебаны могут выражать надежд и грусть, душевную гармонию и печаль.

По традиции, в икебане обязательно воспроизводит! ся время года, а сочетание растений образует общеизвест­ные в Японии символические благопожедания: сосна и роза — долголетие; пион и бамбук — процветание и мир; хризантема и орхидея — радость; магнолия — духовная чистота и др.

А) гармоничность

Японские композиции из цветов в своем классическом;: варианте отличаются гармоничностью, соотносительнос­тью их составных частей, а также созвучием композиции и окружающей среды. Разносторонний треугольник по древнему японскому понятию является лучшим выраже­нием идеальной гармонии. а Эта конструкция создается тремя главными ветками (цветоносами), между которыми установлены наиболее i приятные для глаз линейные соотношения: размер вто­рой по величине ветки составляет 3/4 (в некоторых шко­лах 2/3) от первой; длина третьей ветки составляет 3/4 от второй; длина главной ветки определяется в зависимости от размера сосуда, в котором ставятся растения. Таким образом, одновремённо намечается и гармоничное соче­тание размеров растений и вазы. Большое значение име­ет и гармония между композицией и окружающим про­странством.

Японский мастер, создавая икебану, обязательно учи­тывает не только форму, цвет и размер вазы, но и все то, что будет окружать композицию, например фон, под­ставку для вазы, предметы,, которые окажутся побли­зости, свет, который будет падать на нее. Прежде чем создавать композицию, надо досконально знать место, где она будет установлена и для чего она предназначена. Лучше всего расставлять растения в вазе сразу на отве­денном месте.

Б) объемность

Икебана имеет высоту, ширину и глубину, т. е. она трехмерна, и поэтому из всех видов изобразительного ис­кусства икебана ближе всего к скульптуре и архитектуре. Нужно отметить, что в течение долгого времени в япон­ских жилищах ей отводилось специальная ниша. Там ике­бана обозревалась лишь с одной стороны, поэтому имела односторонний вид с отчетливой лицевой и тыльной сто­роной. Теперь же, с изменением архитектурной пл аниров­ки квартир, икебана ставится в местах, где ею любуются почти со всех сторон. Даже если композиция ставится у стены, дополнительные ветки и цветы в тыльной части направляются в сторону стены; короткие цветы и ветки размещаются сзади, а более длинные — направляют впе­ред. Все это делается для придания аранжировке большей объемности. Надо следить, чтобы цветы и ветки не распо­лагались в одной плоскости, а создавалось бы впечатление многоплановости.