1 курс / Психология / Арт терапия в психологии

В настоящее время

арт-терапию

все чаще

рассматрива-

ют

как

инструмент

прогрессивной

психологической

помо-

щи,

способствующей

формированию

здоровой

и

творческой

личности, и реализации на практике

ряда

функций

социа-

лизации

личности

(адаптационная,

коррекционная,

мобили-

зующая,

регулятивная,

реабилитационная,

профилактиче-

ская).

Основное внимание в книге уделяется

раскрытию воз-

можностей

арт-терапевтических техник

для

решения

широ-

разовательных

учреждениях,

в

центрах

психолого-социаль-

ной

помощи

населению.

Эти

задачи

связаны

с

сохранением

и

восстановлением

психического

здоровья

населения,

раз-

витием

интеллектуального

и

эмоционально-нравственного

потенциала

людей,

профилактикой

и

разрешением

конф-

ликтных ситуаций.

Книга

ориентирована

на

помощь

в

освоении

умений и

-

формирование

умения

решать

внутренние

и группо-

вые проблемы;

- формирование умения выражать эмоции;

-

формирование

умения

разрешать конфликтные

си-

туации, снятие напряжения, релаксация;

-

развитие коммуникативных навыков, навыков

соци-

альной поддержки и взаимного доверия.

Арт-терапия помогает «включить»

особый

способ

виде-

между

собой

и

с

целым; способность видеть и чувствовать то,

что

находится

непосредственно перед вами, не рассеивая

внимание и

не

обращаясь к словесным понятиям; способ-

опосредуются

продуктом

творческой

деятельности

клиен-

та

(рисунок,

история,

музыкальное

произведение,

танец

и т. д.) и отражают процесс творческой экспрессии.

Творческие

потенции

заложены у

каждого

человека на

разной глубине подсознания, и

«вытащить» их в сознание

возможно,

только

опираясь

на

личную

индивидуальность

[15].

Понятие творчества охватывает все формы создания и про-

явления нового на фоне существующего, стандартного.

Процесс творчества состоит из трех этапов:

1)

создание

новых,

ранее

не

существовавших форм

ма-

терии;

2)

изменение,

обновление,

преобразование

и

совершен-

ствование существующего;

3)

разрушение

«старого мира»

и

построение

на

его

мес-

те нового.

Творческий

человек

—

это

человек, способный по-ново-

му

обрабатывать

информацию,

обычные

воспринимаемые

личность интуитивно видит

возможности

для преобразова-

ния обычных данных в новое

творение,

существенно

превос-

ходящее исходное старое.

Высвобождение творческого

потенциала

возможно

с по-

мощью арт-терапии.

Арт-терапевты ищут символы

в образах, пытаясь по-

мочь

клиентам

лучше познать их

внутреннее «Я», одновре-

менно

помогая

им

интегрировать

недавно

открытое

внутрен-

нее «Я» во

внешнюю

реальность.

Таким образом, арт-тера-

пия неразрывно связана с укреплением

аутоэкспрессии

и

понимания.

На

начальных

этапах своего

развития арт-терапия на-

ходилась

под

влиянием

психоанализа, в

соответствии

с

тео-

рией

которого

конечный

продукт

творчества пациента,

будь

вылепленное или сконструированное, расценивался

как

вы-

ражение

неосознаваемых

процессов,

происходящих

в

его

психике.

Например, для

Карла Юнга терапия творчеством

персональных и универсальных символах и

активном

вооб-

ражении

пациентов

оказали

большое

влияние

на

арт-тера-

певтов.

Искусство как терапевтическая техника впервые

была

применена Маргарет Наумбург, воспитанной

в

духе

тради-

ционного

психоанализа,

в

рамках

которого

акцент

делался

на свободные ассоциации и интерпретации.

Как

вспомога-

тельную

технику

М.

Наумбург

предлагала

использовать

спонтанный рисунок.

Возникающая

в

этом

подходе

экспрес-

сия

благодаря

искусству

становилась

фундаментом,

на

осно-

ве

которого

психологи

проводили

интерпретацию

конфликт-

ных

ситуаций

клиентов.

В

своей

работе Наумбург

опиралась

реживания,

возникающие в

подсознании, чаще

всего

выра-

жаются

в

форме

образов

и символов.

Образы

художествен-

ного

творчества

отражают

все

виды

подсознательных

про-

цессов, включая страхи,

конфликты,

воспоминания

детства,

мечты,

то

есть

те феномены,

которые

исследуют

терапевты

во время психоанализа [35].

Продолжательницей работ

М. Наумбург в

1950-х гг. ста-

ла Эдит Крамер, которая

представляла другое

отношение к

терпретатора.

Возник

спор

между

двумя

концепциями

—

одна

подчеркивала

творческий

аспект

художественного

опыта, другая делала упор на терапевтический инсайт,

по-

лученный при помощи искусства.

Большое

влияние

на

развитие

арт-терапии

оказала

так-

же Ханна Якса Квятковска, включившая ее в процесс

диа-

гностики

и лечения

семей.

Работая

в

Национальном

инсти-

туте

психического

здоровья

(National

Institute

o f

Mental

Health), X. Я. Квятковска установила,

что

художественная

сессия с

участием

всех членов семьи

действует

терапевтиче-

ски и укрепляет семейные отношения

в

целом.

Семейные

рисунки

предоставляли

большое

количество

диагностиче-

ской

информации

о

связях

между членами

семьи

и о

том,

как они видят свои роли в семье.

Американский

арт-терапевт

Шон

МакНифф

рассматри-

вает

«исцеляющее

творчество»

как

процесс,

включающий

в

себя

ряд стадий создания образа и

последующей

рефлексии.

Ш.

МакНифф

описывает

различные

методы

работы,

вклю-

диалогов, их художественное описание, визуализацию

и

пер-

форманс.

Британский арт-терапевт и художник Андриан

Хилл

го-

ворил о том, что изобразительная деятельность обладает спо-

здоровления.

Гуманистическое

направление

в

психологии

позволило

арт-терапии

стать

самостоятельной

терапевтической

техни-

кой,

в которой

особенное внимание

уделяется

самому про-

цессу

творчества,

а

в 1960-х гг.

арт-терапия

уже

считалась

фессиональную

идентичность, и

вскоре

они

начали

работать

в различных областях науки.

Современные арт-терапевты

работают

в

поликлиниках,

центрах

социальной

помощи,

школах,

больницах,

домах

престарелых,

консультативных

центрах

для

людей,

зависи-

мых от

наркотических веществ, проводят

индивидуальную

разовательных

программах,

работают

с детьми

с ограничен-

ными возможностями.

Поскольку

арт-терапия

делает большой акцент на про-

цессе (в противоположность

продукту)

творчества,

она не тре-

бует никаких особых навыков и талантов для участия.

Процесс

арт-терапии

позволяет

сделать

неосознаваемое

Арт-терапия —

это относительно новый

метод психокоррек-

ции.

Термин

«арт-терапия»

(буквально:

терапия

искусст-

вом) ввел в употребление в 1938 г. Андриан Хилл.

В

настоящее время под

арт-терапией

понимают

исполь-

изменения сознательных и бессознательных сторон

психики

личности посредством разных форм и видов искусства.

Арт-терапия все чаще рассматривается как инструмент

прогрессивной

психологической

помощи,

способствующей

формированию здоровой и творческой личности,

а

также

ре-

ализации на

практике

таких

функций

социализации

лич-

ности,

как

адаптационная,

коррекционная,

мобилизующая,

регулятивная, реабилитационная и профилактическая.

Основная

цель арт-терапии

— гармонизация

внутренне-

го состояния

клиента,

то есть

восстановление

его

способно-

сти

находить

оптимальное,

способствующее

продолжению

жизни состояние равновесия.

Задачи арт-терапии таковы:

1)

акцентировать

внимание

клиента

на его

ощущениях

2) создать

оптимальные

для клиента

условия,

способс-

твующие наиболее четкой

вербализации

и

проработке

тех

мыслей и чувств, которые он привык подавлять;

3) помочь

клиенту

найти социально

приемлемый

выход

как позитивным, так и негативным чувствам.

Основная

техника

арт-терапевтического

воздействия

—

неограниченные

возможности

для

самовыражения

и

само-

реализации

в продуктах

творчества

при

активном

познании

своего «Я».

Карл

Юнг

использовал

термин

«активное

воображение»

для

обозначения

такого

творческого

процесса,

в

ходе

кото-

рого человек наблюдает за развитием

своей

фантазии,

не пы-

таясь сознательно воздействовать на нее.

Вызывая определенные образы с помощью активного

воображения,

закрепляя

их в

символической

форме,

клиент

имеет возможность успешно продвигаться в

решении

своих

проблем.

Механизм

психологического

коррекционного

воздейс-

твия

арт-терапии

состоит в том, что искусство

позволяет в

особой

символической

форме

реконструировать

конфликт-

переструктурирование

этой

ситуации

с

помощью

творче-

ских способностей клиента.

Приемы арт-терапии опираются на

идею о том,

что

лю-

бой человек, как подготовленный, так

и

неподготовленный,

способен преобразовывать

свои внутренние

конфликты

в

ви-

зуальные формы.

переживаниям, что повышает самооценку;

О

сам

процесс

творчества,

дающий

возможность

сво-

бодно

выразить

свои

чувства,

потребности

и

фанта-

зии в виде продукта творчества (рисунка, коллажа,

скульптуры,

звуковой

композиции,

сказочной

исто-

рии, танца) и

являющегося безопасным способом раз-

рядки напряжения;

О

возможность

заново

пережить

внутренние

конфлик-

ты прошлого в результате соприкосновения со своим

бессознательным

и

общения

с

ним

на

символическом

языке

образов

в

условиях

безопасного

пространства

и безусловной поддержки со стороны психолога;

О

возникновение

чувства

внутреннего

контроля

и

по-

рядка, так как творчество приводит к необходимости

организовывать

окружающее

пространство

(формы

и

цвета, звуки, слова, движения);

О освоение новых форм опыта.

смешанную.

Пассивная форма —

клиент использует

художествен-

ные произведения, созданные

другими людьми:

рассматри-

произведения.

Активная форма — клиент сам создает продукты

твор-

чества: рисунки, скульптуры, истории,

музыкальные

ком-

позиции, спонтанные танцы.

Смешанная форма — клиент использует имеющиеся

произведения искусства (музыкальные

произведения,

карти-

ны, сказки и т. п.) для создания своих продуктов творчества.

Понятие

символа

имеет

для

арт-терапии

принципиальное

значение.

Это связано

с

тем,

что

арт-терапия

представляет

собой

процесс

динамической

коммуникации,

осуществля-

емой

посредством символического «языка» образов. Кроме

того,

символы выступают и в качестве моста, соединяюще-

го

сознательные

и

бессознательные

элементы

психической

жизни как клиента,

так

и

арт-терапевта.

Используя их в

тегрированности между этими элементами,

с

чем

связаны

многие

положительные

лечебно-коррекционные

и

развива-

ющие эффекты арт-терапии [21].

Представления

о символе как посреднике

межличност-

ной и

внутриличностной

коммуникации

первоначально бы-

ли характерны главным образом для

тех

психотерапевтов,

которые

получили

психоаналитическую

подготовку.

Посте-

Основы

психодинамического

понимания

символа

были

заложены 3. Фрейдом. По

его мнению, символы способству-

ют

постепенному

осознанию

человеком

своих

потребностей,

а

также

развитию

навыков

коммуникации

и взаимодействия

с

окружающим предметным

миром. Таким образом, для

Фрейда символы — это деформированные потребности.

Другой точки

зрения

придерживался

К.

Юнг, для кото-

рого символы

представляют

собой естественный способ пси-

хической

экспрессии

на

самых разных

стадиях

психическо-

го

развития,

включая и

зрелую

психику.

Символы

тесно

сознательного.

Те символы,

которые

отражают

содержание

коллективного

бессознательного,

имеют

статус так

называе-

мых архетипических символов, обозначающих врожденные

Значения символов и образов в арт-терапии

формы

психического

опыта.

Архетипические

символы

име-

ют устойчивый, зачастую транскультуральный

характер

и

отражают

наиболее

фундаментальные

психические

свойства

и процессы, а также отработанные эволюцией

способы

раз-

решения

внутрипсихических

конфликтов.

С

архетипиче-

скими символами К. Юнг

связывал

проявления

так

называ-

емой

трансцендентной

функции

психики,

выступающей

держивать

определенное

равновесие

путем

включения

на

тех

или

иных

стадиях развития

определенных компенсатор-

ных

процессов,

призванных

преодолеть

психическую

дис-

гармонию.

В

символических

образах,

проявляющихся

в

творче-

ском

воображении

или

сновидениях человека, находит свое

выражение

энергия

бессознательного,

временное

блокиро-

Таким

образом, в

отличие от 3. Фрейда, считавшего

символы

проявлением

инстинктивных потребностей, К. Юнг

модействие

с

блокированными

аспектами

бессознательного

и их энергией и благодаря этому постепенно прийти

к их

осознанию и к психической целостности.

Данные различия во взглядах 3. Фрейда и К. Юнга

обусловили

принципиально различные подходы в

практи-

ческой работе.

К. Юнг считал различные виды самостоятельной

твор-

ческой работы своих пациентов очень важными для лечения