Pojdina-ii1-2

Хэппенинг возник в конце 1950-х юдов как форма театра. Термин «хэппенинг» был предложен А. Капроу, поставившим в октябре 1959 г. в галерее Рейбен в Нью-Йорке представление «Восемнадцать хэппенингов в шести частях». Хэппенинг был особенно распространен в авангардистском искусстве 1960— 1970-х годов. Художники занимались организацией хэппенинга чаще всего непосредственно в городской среде или на природе. Они рассматривали эту форму как род движущегося произведения, в котором окружающая среда, предметы играют не меньшую роль, чем участники акции.

В хэппенинге ярко выразилось стремление авангардизма к слиянию искусства с течением самой жизни. При этом намеренно алогичное действие отвергает все связи с реальностью, создавая в ней игровое поле, пространство свободы. Подвижные, проницаемые границы между пространством хэппенинга

ипространством реальности способствуют перетеканию смыслов, спонтанному возникновению ассоциативных связей и символических толкований. Например, были организованы такие хэппенинги: из разрезанной туши барана капает кровь на лежащую на полу женщину, маленькими ножницами срезают лоскутки одежды с сидящей девушки-модели, студенты слизывают патоку, набрызганную на кузова старых автомобилей. Хэппенинг может включать элементы юмора и фольклора. Некоторые хэппенинги имели сознательную социальнокритическую направленность. Их приемы использовались в политических демонстрациях, в различных манифестациях.

Перформанс (от англ. performance — выступление, исполнение, игра, представление) — форма современного искусства, возникшая в авангардистских движениях 1960-х годов. Перформанс — короткое представление, исполненное одним или несколькими участниками перед публикой художественной галереи или музея. Акции перформанса заранее планируются и протекают по определенной программе. В этом состоит их отличие от более спонтанного, малоорганизованного хэппенинга, где художник является лишь инициатором действия, в которое вовлекается публика.

Перформанс можно назвать театром визуальных искусств, поскольку в него включаются элементы пантомимы, танца, музыки, поэзии, видео, кино.

Инсталляция (от англ. installation — установка, монтаж, сборка) — пространственная композиция, созданная художником из различных элементов: бытовых предметов, промышленных изделий и материалов, природных объектов, текстовой или визуальной информации. Основоположниками инсталляции были дадаист М.Дюшан и сюрреалисты. В необычных сочетаниях обычных вещей художник выявляет те смысловые значения и структурные качества, которые скрыты от обыденного восприятия. Становясь элементом художественного замысла, вещь освобождается от своей утилитарной функции

иприобретает символическое значение. Эстетическое содержание инсталляции

—в смысловых трансформациях, игре значений, возникающих в результате преобразования окружающей среды и смены контекстов. Инсталляции создавали многие художники авангарда: Р. Раушенберг, Дж. Дайн, Г. Юккер, И.Кабаков и др.

Энвайронмент (от англ. environment — окружение, среда) — обширная пространственная композиция, охватывающая зрителя наподобие реального окружения. Это одна из форм авангардистского искусства 1960—1970-х годов.

В скульптуре энвайронмент подразумевает эстетическое переосмысление подлинной среды как источника материала для скульптора. Как жанровое направление в авангардной скульптуре он получил особенно большое распространение в США. Энвайронмент натуралистического типа, имитирующий интерьер с фигурами людей, создавали скульпторы Г. Фербер, Д.Сегал, Э. Кинхольц, К. Олденбург, Д. Хэнсон. Подобные точные повторения реальности могли затем деформироваться с целью показать восприятие автором данной среды. Огромное значение в искусстве энвайронмента придается материалам, из которых создается произведение.

Другой тип энвайронмента — это игровое пространство, предполагающее определенные действия зрителей, как в хэппенинге. Примеры такого рода акций, которые также называют лендартом, имеются в творчестве К. Ольденбурга, Ж.Тингели и многих других. Р. Смитсон построил в соленом озере насыпь в виде спирали. Энвайронмент заключался в том, что люди прогуливались по этой насыпи.

Третий тип энвайронмента представлен художниками, которые стремятся включить в свои произведения или просто объявить таковыми различные элементы городского или природного окружения (здания, ландшафты, растения, животных). К примеру, Я. Кристо предложил упаковывать здания, мосты, острова в ткань, тем самым придавая им статус произведения искусства.

Таким образом, активное вторжение массовых форм искусства в городскую жизнь как средство театрализации, зрелищного интерактивного действа в дизайне, хеппенинга стимулирует игровую ситуацию и определяет саму жизненную среду активным декорационным фоном, где эстетический смысл раскрывается не только через само произведение, но и через активное пространство-среду, поведение, общение. Так, посетитель выставки становится соучастником в «бытии инсталляции», а участник перформанса и зрителем, и экспонатом. Различные направления и виды арт-практик свидетельствуют об оттеснении миметической функции искусства, когда на первый план выходят задачи внушения, побуждения к действию, развлечение. Среда семиотическая категория, сама по себе служит одним из средств коммуникативной деятельности, связывая людей через пространство и время, а отсюда возрастает знаковая функция современных монументально-декоративных форм и средств формирования эмоционально-художественного потенциала в моделировании «средовой атмосферы» (примером служит экспосреда, праздничная среда).

Тенденции в развитии современного искусства. Стремление к многообразному отражению картины мира в разных видах и жанрах искусства. Мастера XX столетия выказали разносторонность интересов, проявив себя в самых разных видах и жанрах искусства: станковом, монументальном, театрально-декорационном, в графике, искусстве витража, керамики, в скульптуре малых форм и пр. Эстетическое переживание линий, форм и цветов самих по себе в ряде случаев образует смысл произведения. Отказ от

завершенности, предпочтение спонтанного, случайного, автоматического порождения формы. Вступая в диалог с художником, зритель ищет ответа на поставленные им вопросы, разрешает парадоксы и загадки, выдвигает свои предположения о смысле произведения, наделяет своим значением входящие в него знаки и символы. В настоящее время многие авангардистские идеи находят свое достойное продолжение. Получает дальнейшее развитие синтез искусств, активно происходит слияние видов и жанров изобразительного искусства, новые технологии и материалы помогают художникам добиться новой образной выразительности. Наряду с постмодернизмом в XX в. продолжает развиваться реалистическое искусство, которому свойственны яркие национальные черты и многообразие форм.

Проблемные вопросы: что же такое художественное творчество, каковы его задачи. Изменение пластического языка в искусстве XX.

Интеграционные процессы как черта современной культуры. Полистилизм - показательное свойство творчества XXXXIвв.

Литература: Основная

Сокольникова, Н. М. История изобразительного искусства: в 2-х т. : учеб. / Н. М. Сокольникова. - М. : Академия, 2009. Т. 1 – 10 экз., Т 2 – 10 экз.

Дополнительная

Европейское искусство: Живопись. Скульптура. Графика : энциклопедия / [редкол. : Е. Д. Федотова (отв. ред.) и др.]. - М. : Белый город, 2006. Т. 3 – 3 экз.Ильина Т. В. История искусств. Отечественное искусство. / Т. В. Ильина. - М. : Высш.шк. 3-е изд., перераб. и доп. – М.: Высш. шк., 2000. – 407 с. 1 экз.

История искусства : научное издание / Л. И. Акимова, И. Л. БусеваДавыдова, Н. А. Виноградова [и др.]. - М. : Искусство - XXI век : Республика, 2003. - 672 c. : цв. ил. 2 экз.

Мировое искусство. Направления и течения от импрессионизма до наших дней.- СПб.: Кристалл, 2006. – 189 с. 1 экз.

Программное обеспечение и Интернет-ресурсы

История искусства [Электронный ресурс]: клас. тр. - Электрон. дан.-М.: Директ Медиа Паблишинг, 2003. – 1 электрон. опт. диск - ( Электронная библиотека; Т.18 ). - Систем. требования : IBM PC 486 и выше; 16 MB RAM ; CD-ROM ; SVGA ; MS Windows. - Загл. с этикетки диска.

http://renessans-acad.ru/ http://iskusstvu.ru/ http://www.hermitagemuseum.org/ http://www.museum.ru/ http://www.museum.ru/M296

Перечень рекомендуемой литературы

Основная

1.Соколова, М.В. Мировая культура и искусство: учеб. пособие / М.В. Соколова.- 3-е изд., испр.- М.: Издательский центр «Академия», 2004. - 368 с. 29 экз.

2.Сокольникова, Н. М. История изобразительного искусства: в 2-х т. : учеб. / Н. М. Сокольникова. - М. : Академия, 2009. Т. 1 – 10 экз., Т 2 – 10 экз.

Дополнительная

3.Европейское искусство: Живопись. Скульптура. Графика : энциклопедия / [редкол. : Е. Д. Федотова (отв. ред.) и др.]. - М. : Белый город, 2006. Т. 3 – 3 экз.

4.Ильина Т. В. История искусств. Западноевропейское искусство: учеб. для вузов / Т. В.

Ильина. - М. :Высш.шк., 2004. – 368 с. 1 экз.

5.История искусства : научное издание / Л. И. Акимова, И. Л. Бусева-Давыдова, Н. А. Виноградова [и др.]. - М. : Искусство - XXI век : Республика, 2003. - 672 c. : цв. ил. 2 экз.

6.История искусств стран Западной Европы от Возрождения до начала XX века /[редкол.: Е. И. Ротенберг (гл. ред.) и др.].-СПб.: Дмитрий Буланин, 2004. 1 экз.

7. Мировое искусство. Импрессионизм: [история движения в биографиях художников: ил. энцикл. /сост. И. Г. Мосин].-СПб.: Кристалл, 2006.-174 с.: ил. 1 экз.

8.Мировое искусство. Направления и течения от импрессионизма до наших дней.- СПб.:

Кристалл, 2006. – 189 с. 1 экз.

9.Степанов, А.В. Искусство эпохи Возрождения. Италия. IV-XV века /А. В. Степанов.- СПб.: Азбука-классика, 2003.-498, [1] с.: ил. 1 экз.

10.Художники эпохи Возрождения. - М.: ТЕРРА-Кн. клуб, 2005. – 365 с. 1 экз.

11.Янсон, Х. В. Основы истории искусств: [пер. с англ.] /Х. В. Янсон, Э. Ф. Янсон.- СПб.: Азбука-классика, 2002.-540 с.: ил. 2 экз.

Программное обеспечение и Интернет-ресурсы

История искусства [Электронный ресурс]: клас. тр. - Электрон. дан.-М.: Директ Медиа Паблишинг, 2003. – 1 электрон. опт. диск - ( Электронная библиотека; Т.18 ). - Систем.

требования : IBM PC 486 и выше; 16 MB RAM ; CD-ROM ; SVGA ; MS Windows. - Загл. с

этикетки диска. http://renessans-acad.ru/ http://iskusstvu.ru/ http://www.museum.ru/ http://www.museum.ru/M296

Учебно-методические материалы и пособия для студентов, используемые при изучении дисциплины

Методические указания по выполнению самостоятельной работы по дисциплине «История искусств»: для студентов дневной формы обучения по направлению подготовки 270100 «Архитектура»; 270300 «Дизайн архитектурной среды».- Барнаул: АлтГТУ им. И.И. Ползунова, 2012.– Режим доступа: http://astulib.secna.ru/

Татьяна Витальевна Пойдина

Конспект лекций по дисциплине «История искусств»

для студентов дневной формы обучения по направлению подготовки 270100 «Архитектура;

270300 «Дизайн архитектурной среды»

I -II семестр

Алтайский государственный технический университет им. И. И. Ползунова,

656038, г. Барнаул, пр-т Ленина, 46