Архитекторы минимализма

Людвиг Мисван дер Роэ (LudwigMiesvanderRohe, 1886—1969 гг.) — немецкий, американский архитектор-модернист, ведущий представитель «интернационального стиля», один из художников, определивших облик городской архитектуры в XX веке. Основоположник минимализма. Руководствуясь принципом «Меньше — значит больше» (Lessismore), в американский период Мисван дер Роэ развивает концепцию «универсального» здания — предельно простого по форме стеклянного параллелепипеда, поверхность которого расчленена равномерно повторяющимися стойками. Работа Миса породила в США целое архитектурное течение, известное как «стиль Миса».

ТадаоАндо (安藤忠雄, 1941 г.) японский архитектор, лауреат Притцкеровской премии, последователь АлвараАалто. Стиль этого японского архитектора был охарактеризован как «критический регионализм». Работы этого архитектора хорошо известны массированным использованием естественного света, а также использованием натуральных форм ландшафта в архитектуре. Его сооружения часто характеризуются сложными трехмерными путями циркуляции, которые переплетаются с внешним и внутренним пространством, образуя крупные фигуры.

АлварХуго Хенрик Аалто (HugoAlvarHenrikAalto, 1898—1976 гг.) финский архитектор и дизайнер, «отец модернизма» в Северной Европе, один из основоположников современного дизайна. От строго геометрических форм ранних построек пришел к самобытному сочетанию национальных традиций, принципов функционализма и органической архитектуры, к свободе и гибкости объемно-пространственной композиции, умело вписанной в природную среду.

ЙошиоТанигучи (YoshioTaniguchi, 谷口吉生, 1937 г.) — японский архитектор широко известный за проект редизайна Музея современного искусства в Нью Йорке (MoMA).

ЙошиоТанигучи (谷口吉生) Музей современного искусства MoMA на Манхеттене в Нью-Йорке

ТадаоАндо (安藤忠雄) Фонд Ланген в комплексе Музейного острова Хомбройх, Германия 2002-2004

АлварХуго Хенрик Аалто (HugoAlvarHenrikAalto) Концертный зал «Финляндия» в Хельсинки

Людвиг Мисван дер Роэ (LudwigMiesvanderRohe) Выставочный павильон Веймарской республики (Германии) в Барселоне

«Храм света» в местечке Ибараки-ши, префектура Осака, по проекту ТадаоАндо

Билет 21

В.1

Неостили - начавшие возникать в середине 19 века и остававшиеся активными до первой половины 20 века стили, объединяющей чертой которых было подражание историческим стилям прошлого - в некоторых случая не точное, а фантазийное. На некоторые из них существенное влияние оказал модерн.

Ретроспективизм — традиционалистское направление в архитектуре первой половины XX века, основанное на освоении архитектурного наследия прошлых эпох, от ренессанса и древнерусского зодчества до классицизма первой трети XIX века (ампира). Ретроспективизм — всемирное, но при этом глубоко национальное явление. В каждой стране складывались свои школы, свои стили, поэтому не существует однозначного перевода терминов и понятий, связанных с этим направлением. Термин ретроспективизм — сугубо российский; искусствоведы используют две трактовки:

Постмодернизм - стилистическое направление в архитектуре, зародившееся в 1950-х годах, принявшее широкий международный размах в 1970-х и являющее одним из основных архитектурных стилей и сейчас. Архитектура постмодернизма символизирует возвращение на новом уровне к архитетурной традиции, к «остроумию, орнаменту и знаку», как говорится в некоторых источниках. Постмодернизм противопоставляет себя холодности и формализму интернационального стиля и других направлений модернизма. От сосредоточенности на функции, характерной для модернизма, постмодернистсткая архитектура возвращается к эстетике ради эстетики, причудливой игре стилей, обильному цитированию архитектурных решений прошлого.

Один из отцов постмодернизма - здравствующий по сей день американский архитектор Роберт Вентури. В опубликованной в 1966 году книге «Сложности и противоречия вархитектуре» он обрушился с критикой на архитектуру функционализма. Знаменитый лозунг Миса ван дер Роэ «Меньше - значит больше» Вентури перефразировал в «Меньше - значит скучнее». Согласно воззрениям Вентури, нефункциональные элементы здания (в том числе декор) следуют потребностям людей ничуть не в меньшей степени, чем функциональные.