2. Дизайн и экологически чистая архитктура. Мастера.Примеры.

В конце прошлого века серьезной проблемой стало резкое ухудшение состояния окружающей среды. И только сейчас в массовом сознании стало зарождаться понятие экологической архитектуры. Концепция же жизнеспособной архитектурной среды не является столь новой. Ее корни уходят еще в начало прошлого столетия. В это время уже существовала теория, которая рассматривала вопросы замены традиционных источников получения энергии альтернативными. К сожалению, данной теории не было уделено должное внимание и, как следствие, она ни принесла никаких результатов. Экологические попытки большинства городов мира сводились только к озеленению территории, усовершенствованию вентиляционных систем и частичному уменьшению влияния промышленных загрязнений на окружающую среду. Однако даже столь малые шаги послужили началом на пути решения проблемы о необходимости создания экологической архитектуры.

Другими же источниками начала развития так называемой «зеленой» архитектуры считают 50-е года, когда резко возрос интерес к народному строительству, что и подтолкнуло инженеров искать более экономические решения для строительства. На Западе в 70-х наступил энергетический кризис, повлекший за собой увеличение цен на топливо во всем мире. Он и стал основной причиной возрастания интереса к экономии топливных и энергетических ресурсов, а также к источникам возобновляемой энергии, которые могли быть использованы для снабжения теплом зданий и домов. В этот период появляется множество проектов зданий, которые функционируют благодаря солнечной энергии. Первый такой проект начал осуществляться в 1972 году в Манчестере, где началось возведение демонстрационного энергетически эффективного здания.

В эти же годы во многих странах мира независимо друг от друга появляются идеи о создании экогорода. Такой город представлял бы из себя устойчивую экологическую систему, которая получала бы большую часть энергии для существования от Солнца. Подобные города могли послужить решением проблемы экономии энергоресурсов и недостатка их в развивающихся странах мира. В наше время немалая часть таких проектов воплощена в жизнь. Как пример можно привести поселок в Германии под названием «Солнечный парк», состоящий из биодомов с солнечными батареями, которые потребляют в 10 раз меньше энергии по сравнению с их традиционными аналогами.

В этом поселке ничто ни чему не наносит вред. Даже сточные воды очищаются посредством растений, которые пожирают различные виды бактерии. И таких удивительных сооружений в мире становится все больше и больше! Появляются все новые идеи и предложения, касающиеся развития экологической архитектуры. Одной крайне важной и очень интересной из таких идей является идея создания жилых домов, построенных из соломенных блоков. Было доказано, что соломенные дома не только более экономичные и дешевые, но и более долговечные и прочные. Что касается микроклимата, то в таких постройках на много комфортнее, нежели в традиционных домах.

Сейчас уже полностью сформированы экологические принципы архитектурного проектирования: 1. Экологически чистые строительные материалы. 2. Альтернативные энергосберегающие источники энергии. К ним относят тепловые насосы, солнечные коллекторы, а также котлы энергетически выгодного и качественного сжигания сырья. 3. Правильные способы утилизации отходов. 4. Комфортная и здоровая для человека система отопления (охлаждения) с помощью излучающих поверхностей, передающих тепло человеку напрямую посредством волн, предварительно не подогревая воздух. 5. Экономия энергии благодаря «теплым» стенам, то есть стенам, которые правильно и хорошо утеплены. 6. Внтуренняя отделка зданий и домов глиняной штукатуркой, деревом, линолеумом из натуральных природных материалов. Такая отделкаобеспечивает достаточную влажность в помещении (около 50 процентов), что необходимо для здоровья дыхательных путей человека. 7. Создание приточно-вытяжной вентиляции, обеспечивающей постоянный приток чистого воздуха без эффекта сквозняка. 8. Рациональное проектирование, компактность форм, правильность расположения светло- и теплопропускных поверхностей. Возведение экоздания, основываясь на данных принципах, стоит на 7-10 процентов больше, однако окупаемость происходит в среднем за 7 – 10 лет, так как энергопотребление в нем на 90 процентов ниже, чем в аналогичном таком сооружении традиционного вида. Наше поколение – это поколение человечества, которое вступило в новую эпоху – эпоху Солнечной энергии. Будем надеяться, что концепция Земли как единого живого организма будет и дальше развиваться, все глубже проникая в умы миллионов людей и формируя там экологическое сознание.

!!далее примеры

В основе экологического подхода к проектированию находится идея целесообразного «разумного» использования природных ресурсов и минимизации отрицательных воздействий урбанизации на окружающую среду. На его возникновение повлияла смена парадигмы: отношение к природным ресурсам как к чему-то предзаданному, бесконечному, естественному представляется абсурдным, противоречащим здравому смыслу. Логичной реакцией на это стало множество разработок по восполнению использованных источников, переработке отходов и вторичному применению сырья. Помимо этого, экологическая ситуация крупных городов стала катализатором появления архитектурных проектов нетрадиционных, необычных зданий и сооружений, основанных на применении экологических материалов, возобновляемых источниках энергии, современных строительных технологиях. Использование естественных природных материалов и источников энергии при проектировании и строительстве привело к возникновению ряда новых архитектурных явлений в рамках экоподхода: «умный дом», «пассивный дом», архитектурная ботаника, геоархитектура и др.

Система «Умный дом» ¹ основана на идее экономного использования ресурсов благодаря системе высокотехнологичных устройств. Программно-аппаратные средства, встроенные в интерьер, контролируют жизнеобеспечение здания. При этом многократно возрастает эффективность функционирования всех структур объекта. В систему «умный дом» входят следующие элементы:

•  освещение – система сенсорных датчиков, реагирующих на движение;

• отопление и вентиляция – датчики температур и влажности воздуха, пульт управления агрегатом кондиционирования;

• системы безопасности и видеонаблюдения – контроль утечек газа, воды, уловители дыма, датчики контроля доступа в помещение;

• система электропитания здания;

• механизация здания – возможность управления всеми объектами и системами с пульта (открытие ворот, аудио- и видеотехника, бытовая техника и др.);

• мониторинг здания – системы слежения, контроля и информирования о состоянии объекта на расстоянии.

Одним из главных достоинств данной системы является ее гибкость и приспособляемость. Всегда есть возможность модернизировать, изменить состав структур, программ, агрегатов, дополнить систему новыми элементами или удалить ненужные. Интеллектуальные здания могут быть выполнены в любом архитектурном стиле, различных конструкциях и из разнообразных строительных материалов. Главная особенность – автоматизированная «начинка», поэтому «умные дома» различают в зависимости от использованной технологии и инсталлятора.

Основная идея: система электронных датчиков, контролирующая расходы ресурсов.

«Пассивный дом» ² – это архитектурный объект, способный существовать независимо от городской инженерной инфраструктуры, поскольку оснащен собственной системой энергоснабжения за счет гелиотермических или ветряных энергоисточников. Архитектурное решение таких сооружений полностью соответствует системе естественного вентилирования. Ярким примером такого объекта являются работы Норманна Фостера (английский архитектор, проектирует с 1960 г.) (рис.1).

Рис.1. Здание мэрии в Лондоне, арх. Н. Фостер, 2001 г. (фото: the New York Times, November 23, 2003).

Экологический хай-тек Фостера основан на использовании альтернативных источников тепла, электроэнергии, освещения и вентилирования. Естественная конвекция создается за счет планирования сценария движения воздушных потоков внутри здания и учета ветровых нагрузок. Во многом этому способствуют необычные криволинейные объемы (рис.2). Элементы стеклянного купола снабжены датчиками, улавливающими солнечные лучи. За счет солнечных рефлекторов даже самые отдаленные офисы получают естественное освещение (рис. 3).

Рис.2. Криволинейные формы объектов Н. Фостера: 1,2) купол Рейхстага; 3,4) здание страховой компании "Swiss RE", Лондон (фото: http://www.sibstroyinfo.ru).

 

Рис.3. Оптимизация формы объекта на примере здания мэрии в Лондоне, арх.Н.Фостер: 1) схема здания; 2,3,4) схемы конструкций фасадов; 5) схемы энергоэффективных мероприятий  (http://tgv.khstu.ru).

Еще одним ярким примером «пассивных домов» являются разработки компании Kjellgren Kaminsky Architecture (шведская студия архитектуры). В своих проектах архитекторы используют любые возможности для экономии электроэнергии и тепла: солнечные батареи, ветряные турбины, системы естественной фильтрации воды. Жилой дом Villa Nyberg (арх. Фредерик Чельгрен, Хоаким Камински, 2008 г.), построенный в шведском городке Борланг, основан на аналогии с внутренним суточным циклом (режимом дня) человека (рис. 4). Планировка устроена так, что за сутки жители и гости обходят дом полностью, переходя из комнаты в комнату. Иными словами, план дома – это огромный циферблат часов площадью 156 кв.м., а стрелки – люди, находящиеся в нем. Таким образом, расход электроэнергии на искусственное освещение сведен к минимуму.

Основная идея: разработка и применение архитектурных форм, повышающих энергоэффективность здания.

 

Рис.4. Жилой дом Villa Nyberg (www.novate.ru).

Архитектурная ботаника (арборархитектура) – направление в архитектуре, основанное на применении растительных материалов (деревья, кустарники) в качестве несущих конструкций сооружения. Этот прием заимствован из садово-паркового искусства. При изготовлении живых изгородей создается линейная посадка деревьев или кустарников. По мере их роста кронам придают нужную форму за счет срезания лишних побегов. Еще одним эффектным решением является создание изгороди из переплетающихся стволов и веток. В этом случае необходимо делать насечки на коре растений и соединять места срезов двух веток, фиксируя их друг с другом. Через некоторое время происходит срастание двух растений в одно: внутренние волокна соединяются, организуется единое сокодвижение (рис. 5).

 

Рис.5. Результаты применения метода прививания при создании живых изгородей (фото: http://www.membrana.ru,http://www.mukhin.ru).   

Прием управления ростом посадок активно используется при создании арборскульптур. Способность стволов деревьев к сращиванию друг с другом (прививание) и к обволакиванию инородных объектов позволила немецким ученым создать ряд необычных объектов (рис.6). Живые и продолжающие расти деревья переплетаются друг с другом и с металлическими конструкциями, создавая мощный несущий остов. Сложность возведения подобных сооружений заключается не только в постоянном контроле роста «живых конструкций», но и в том, чтобы поддерживать жизнеспособность таких структур. Металлический каркас мешает движению соков в волокнах деревьев. Отсутствие естественных нагрузок на ветки приводит к их ослаблению и провисанию. Таким образом, «живые башни» необходимо снабжать системой лебедок и противовесов. По мере того, как стволы деревьев укрепляются, металлический каркас удаляют.

Рис.6. Архитектурная ботаника Baubotanik-Turm "Общество развития строительной ботаники" (Entwicklungsgesellschaft für Baubotanik) (фото: http://www.membrana.ru).

Еще одним примером такого подхода в архитектуре является проект Митчелла Джоакима³ живого древесного дома Terreform (рис. 7). В данном случае применяется техника плетения из растущих побегов. В проекте применяются разные сорта деревьев: мощным и крепким дубам и вязам отдана роль несущего каркаса, а вьющиеся лианы и ветви образуют заполнение стен и крышу.

 

Рис.7. Древесный дом Terreform, арх. М. Joachim (фото: http://www.infuture.ru).

Весьма интересен подход к решению фасадов зданий, предложенный Патриком Бланком⁴ – вертикальные сады (рис. 8). В данном случае плоскость фасада заполняется почвогрунтом, в который высаживаются растения. Фитодизайн фасада дома позволяет создать интересные композиции, изменяемые в соответствии с циклом роста растений, что является не только впечатляющим зрелищем, но и улучшает экологическую обстановку городской среды. Однако такие сады требуют сложной системы ухода и полива, их создание и поддержание жизнеспособности весьма трудоемко.

Основная идея: применение натуральных растущих строительных материалов в архитектуре.

 

Рис.8. Вертикальные сады Патрика Бланка (фото: http://www.point.ru).

Натуральная архитектура. Геоархитектура – направление, складывающееся из сочетания архитектурных форм и грунтовых образований (холмы, скалы, карьеры и др.) естественной или искусственной природы. Дом в земле (землянка) – новое прочтение архитекторами темы подземного жилища. Заглубление архитектурного объекта в почву и применение эксплуатируемых кровель позволяют создать искусственный ландшафт с жилыми ячейками, гармонично сосуществующий с естественной природой (рис. 9). Геоархитектурные проекты встречаются в творчестве таких именитых архитекторов, как Ф. Хундертвассер⁵ , П. Ветш⁶ , К. Мюллер⁷ и др. Так, вилла в швейцарском городке Валс (Vals) полностью включена в пейзаж. Сказочный городок Хундертвассера повторяет холмистые лесные ландшафты Штирии (Австрия), полностью отражая идею гармонии и согласия с природой. Архитектура в данном случае открывает свойства ландшафтов, уникальность той среды, где возводится здание.

Рис.9. Геоархитектура: 1) подземная вилла в Валсе, Швейцария, арх. К.Мюллер (фото: http://www.christian-muller.com); 2) отель Rogner-Bad Blumau, Штирия, арх. Ф.Хундертвассер (фото: http://www.kunsthauswien.com); 3) Erdhaus («земляной дом»), Швейцария, арх. П.Ветш (фото: www.erdhaus.ch).

Не менее интересно проявление геоархитектуры при работе со скальным грунтом. Природное образование в виде отверстия в скале послужило прекрасной основой для создания жилого помещения – дома в пещере (рис.10). По сути, в данном проекте сплелись воедино природное и архитектурное пространства. Готовые каменные границы скалы были заполнены деревянными конструкциями межэтажных перекрытий, лестниц и стен. Встраивание антропогенного элемента в природный контекст позволило добиться не только эффектного архитектурного образа, но и создать особую атмосферу помещений. Элементы скалы в интерьере сочетают в себе функции: конструктивную (несущую) и декоративную (элементы интерьера). Кроме того, с точки зрения видеоэкологии природные естественные поверхности скалы создают внутри дома благоприятный психо-эмоциональный климат, т.е. релаксационные зоны разгрузки. Подобное использование рельефа является традиционным для различных народов. Так, жители деревни Кандован (восточный Азербайджан) высекают свои жилища прямо в скалах. Огромное количество индийских пагод основано на том же принципе. Есть примеры китайских, турецких, испанских, иорданских и др. городков, расположенных на отвесных поверхностях с углублением в тело скалы, и т.д.

Рис.10. Дом в пещере в Фестусе, США, арх. К.Слиппер, Д.Слиппер (фото: www.etoday.ru).

В архитектурных объектах авторы максимально используют теплоизоляционные свойства земли. Летом прохлада грунта и скальных пород охлаждает жилище, а зимой земляной пласт изолирует его от внешнего холода.

Все эти проекты отличаются деликатным подходом к созданию архитектурных объектов, вживленных в природную среду. Архитектурные объекты и пространства выступают в роли заполнения образовавшихся в природной среде лакун – пустот с ярко выраженными границами.

Основная идея: объект вписывается в существующий ландшафт, не нарушая его. Часть (или все) несущих и ограждающих конструкций выполняются из натуральных природных элементов ландшафта.

Экологический функционализм основан на идее научного анализа особенностей функционирования здания (сооружения, комплекса и др.) с учетом экологических потребностей человека. Художественные и практические задачи в данном случае направлены не только на удовлетворение протекающих в объекте процессов, но и на их энергоэффективность, гармоничное включение сооружения в городскую и природную среду, его соответствие требованиям видеоэкологии. В рамках этого направления известны работы Юхани Палласмаа⁸. Его архитектура основана на идеях передачи чувств, эмоций, переживаний, направлена на самоидентификацию человека. По его мнению, значительную роль в архитектуре играет прикосновение, контакт человека с миром через кожу (тактильные ощущения). Еще одной особенностью данного направления является отрицание здания как формальной композиции, как «культа личности» архитектора, архитектура должна стать поддерживающим арьером (тылом) для человеческой деятельности. Этих же идей придерживаются в своих проектах такие архитекторы как Лоуренс Халприн (Lawrence Halprin) – американский ландшафтный архитектор, Марко Касагранде (Marco Casagrande) – финский архитектор, Франк Чен (Frank Chen) – китайский архитектор и др. Ярким примером экологического функционализма является проект дома Chen-house в северном Тайване (рис. 11). Аналитические методы функционализма 1920-1930-х годов, в частности принцип зонирования территории с выделением особого пространства для каждой из главных жизненных функций («жить, работать, отдыхать, передвигаться»), сохраняются в данном течении, но применяются с учетом экоподхода к проектированию. Принцип целесобразной формы складывается следующим образом: утилитарно-практичекая функция + экология + художественные приемы = целесообразная форма.

Рис.11. Chen-house в Вишневом саду, Тайвань, арх. М.Касагранде, Ф.Чен (фото: http://ec-a.ru).

Природа рассматривается как образец соответствия форм назначению объекта, обоснованности каждой линии, перелома, изгиба, отверстия и т.д. В природе нет случайных деталей, поскольку каждый элемент выполняет свою конкретную функцию.

Основная идея: природа как источник идей функциональной обоснованности применяемых форм в архитектурном проектировании.

"Зеленое здание (green bilding)" – инновационный подход к строительству и проектированию, основанный на экономном расходовании ресурсов при организации водоснабжения, отопления, электроснабжения, применении технологии рекуперации, рациональном использовании строительных и отделочных материалов (рис. 12).

Рис.12. Здание академии наук, Калифорния, арх. Р.Пьяно (фото: www.renzopiano.com).

Еще одной визитной карточкой зданий данного направления является широкое применение озеленения на кровлях, фасадах и в интерьерах. «Зеленые здания» должны соответствовать одной из международных систем сертификации зданий BREEAM (британская), LEED (американская) и DGNB (немецкая) – «зеленому стандарту». Примером такой архитектуры является здание калифорнийской академии наук (итальянский арх. Р. Пьяно), расположенное в Сан-Франциско. Важнейшим элементом постройки является ее зеленая кровля, увенчанная множеством растений, устанавливающих прямую связь между архитектурой и природой. Внутри объекта расположены планетарий, тропический лес, выставочные площади. За создание микроклимата отвечает компьютер, получающий сигналы с многочисленных датчиков, расположенных в кровле. Благодаря этому огромный комплекс функционирует без кондиционеров. Особенность архитектурного решения «green bilding» Ренцо Пьяно⁹ заключается в умелом сочетании технических средств и визуального образа здания.

Основная идея: создание структур с развитым процессом эффективного использования ресурсов для полноценной организации жизненного цикла здания.

Суть экоподхода – подчинение архитектуры природе, а не власть над ней. Объект должен гармонично включаться в среду, дополнять ее, поддерживать, но не разрушать. Современные архитектурные сооружения зачастую создаются для «самих себя», как авторский знак, как символ технического мира, что противоречит самой природе человека. Экоподход стал фундаментом для рождения многочисленных архитектурных направлений для создания «слабой» архитектуры, основанной на чувственно-эмоциональной, духовной составляющей. Возникновение таких объектов является своеобразным символом, призывом к рациональному использованию ресурсов нашей планеты, поскольку они не восполняемы. Экологическую архитектуру можно назвать устоявшейся научной традицией архитектурного сообщества западных стран (на территории России данный подход представлен не так ярко), которая может претендовать в дальнейшем на звание глобального архитектурного стиля.

Билет № 16

1. Основные тенденции в архитектуре в Европе и США после первой мировой войны до второй мировой войны.

Если европейские страны тяжело переживали последствия Первой мировой войны, то в США, которые вступили в войну лишь в 1917 г., вследствие успешной торговли с воюющими странами наблюдалось быстрое развитие крупного капитала, обогащение монополий, что нашло отражение в строительстве и архитектуре. В крупнейших американских городах вырастали высотные конторские и банковские здания, гостиницы и доходные дома, которые и стали определять их облик. Основным типом жилого дома в крупных городах был доходный дом высотой 12—16 этажей. Это были кирпичные здания с отдельными вкраплениями декоративных элементов, заимствованных из разных исторических стилей. Кроме того, имелись и трущобные кварталы с антисанитарными условиями жизни для беднейших слоев населения. В архитектуре общественных зданий преобладало увлечение античными образцами, подражание древнегреческому зодчеству, что было характерно для официального стиля, который господствовал, в частности, в правительственном центре страны — Вашингтоне. В других городах единства стилей не наблюдалось.

Многоэтажное строительство диктовалось ростом цен на землю в крупных городах. Американские небоскребы представляли собой сложные многофунк-ые здания, где на разных этажах располагались магазины, рестораны, конторские помещения, клубы и даже церкви. Позднее наметилась более узкая типология и специализация зданий по назначению. Эволюционировала не только типология небоскребов, но и их форма. На рубеже XIX и XX вв. большинство зданий имело сложную конфигурацию (например, П-образную в плане) и огромную массу, что загораживало свет на соседних территориях. Поэтому уже в первые десятилетия XX в. небоскреб стал постепенно превращаться в башню, принимая сначала ступенчатый характер, а затем вид небоскреба-пластины или небоскреба-башни простой формы в плане. Центральным ядром становились шахты лифтов, пожарных лестниц и санитарных узлов с холлом. Стали применяться скоростные лифты (300 м в минуту). Конструкции небоскреба представляли собой стальной каркас с противо-ветровыми связями (раскосами). Внешний облик этих зданий эволюционировал значительно медленнее, чем его конструктивное решение и инженерно-техническое оснащение. Фасады украшались элементами, заимствованными из архитектуры прошлых эпох: колоннами разных ордеров, приобретающих гипертрофированные, гигантские размеры, с далеко вынесенными пышными карнизами. Верх здания зачастую представлял собой подобие античного храма.

Примером эклектики в архитектуре американских небоскребов служит здание фирмы «Вулворт» в Нью-Йорке (арх. К.Джилберт, 1913 г.). Оно долгое время оставалось символом американской эклектической архитектуры. Здание имеет ярко выраженные вертикальные членения. Оно увенчано ярусной башней, украшенной по углам самостоятельными башенками. Эта башня, в свою очередь, завершена пирамидой. В декоре видно обращение к историческим стилям. Но гигантские ордерные декорации не пользовались большим успехом у заказчиков. Эпоха нового века машин требовала и новых форм, которые бы демонстрировали современность.

В 1930-е годы идеи функционализма стали проникать из Европы в Америку. Под влиянием этих идей стали появляться небоскребы, фасады которых уже освобождались от эклектического наряда, точного воспроизведения исторических форм. Ордерная система стала заменяться вертикальными лопатками, которые соответствовали вертикальным элементам каркаса. Отказ от прямого обращения к историческим традициям был значительным шагом вперед по пути к современной архитектуре.

В этот период стали появляться небоскребы невиданной высоты, но их архитектура еще полностью не отказалась от приемов декоративной обработки фасадов.

Одновременно с эклектикой появился новый стиль ар деко.

Этот термин в период между двумя мировыми войнами больше употреблялся для обозначения декоративного искусства. Он обозначает стиль, сочетающий в себе классичность, симметричность и прямолинейность. Ар деко, получив признание в Европе, быстро распространился и в США. Этот стиль формировал образ жизни людей в межвоенные годы. Его дух чувствовался в облике кинотеатров, доходных домов, небоскребов, в интерьерах, узорах украшений, дизайне, скульптурах и плакатах. Для него были характерны монументальность и элегантность.

Наиболее ярко ар деко проявился в архитектуре американских небоскребов конца 1920-х — начала 1930-х годов. К концу 1930-х годов в нем усилилась классицистическая линия, которая больше всего подходила для представительской официозно-деловой архитектуры не только в Нью-Йорке, но и во многих странах мира. Свободно оперируя историческими знаками и символами, ар деко обращается к новым строительным материалам, цвету, световым эффектам и этим отличается от исторических предшественников.

2. Деконструктивизм. Идеология. Типы. Мастера. Примеры.

Деконструктивизм — направление в современной архитектуре, оформившееся как самостоятельное течение в конце 1980-х годов в Америке и Европе и затем распространившееся в том или ином виде по всему миру. Деконструктивизм неразрывносвязан с культурой посмодерна. В теориях есть различия и достаточно значительные, но при этом между этими двумя концепциями много общего. Впрочем, если рассматривать оба направления на уровне теорий, то больше мы обнаружим сходства, чем различий. Возможно, деконструктивистская архитектура самая сложная и отдаленная от массового потребителя, это архитектура мегаполисов и «нового поколения». Деконструктивистская теория отличается от постмодернизма тем, что деконструктивизм размывает и разрушает общую картину мира, наиболее ярким воплощением которой является архитектура. Постмодернизм все же больше некое настроение современной культуры, которое сказывается чаще в практике искусства и жизни. Что же касается архитектуры, то здесь постмодернизм сказывается более мягко, игриво, по сути, он не переворачивает всех представлений об архитектуре, главное его достижение — критика принципов модернизма, но не создание небывалой, «другой» архитектуры. Деконструктивисты превращают архитектуру в способ исследования современного мира, в интуитивное искусство, которая не призвана удовлетворять каким-либо потребностям или репрезентировать какую-то функцию. Часто архитекторы-деконструктивисты не делают различий между реальными объектами и планами и чертежами — все равноценно, что также является пересмотром архитектуры, отказом от иерархии.

Среди основных представителей этого направления стоит упомянуть П. Эйзенмана, Б. Чуми, Д. Либескинда, Х. Фуджии. Очень показательный образец деконструктивистского эксперимента в архитектуре - Институт солнца - был построен фирмой Бениш и партнеры в Штутгартском университете. В соответствии с совместным Германско-Саудовским научным проектом в университете предполагалось построить специальное здание для проведения различных исследований по использованию солнечной энергии, проходящих как в помещении, так и на открытом воздухе. В результате на окраине огромного кампуса было построено небольшое здание с весьма важной ролью. Эта особая роль предопределила архитектурный проект этого сооружения, в котором отразились происходящие в нем инновационные исследования.

    

Билет № 17

1. Искусство «авангарда» начала ХХ века. Лидеры направлений, характеристики стилей оказавших влияние на архитектуру ХХ века.

Авангард - условное наименование худ-ных движений, объединявших умонастроения художников 20 века для которых характерны стремление к коренному обновлению художественной практики, разрыву с её устоявшимися принципами и традициями, поиски новых, необычных по содержанию, средств выражения и форм произведений, взаимоотношения художников с жизнью. Черты авангардизма в 20 веке проявились в ряде школ и течений модернизма, интенсивно развивавшихся в период 1905-- 30-х гг. Фактически это было движение, совершавшее переворот.

Основные представители этого течения в России - В. Малевич, В. Кандинский, М. Ларионов, М. Матюшин, В. Татлин, П. Кузнецов, Г. Якулов, А. Экстер, Б.Эндер и другие.

Основные течения в русском авангарде. Худ-ные концепции и представители.

К основным направлениям авангарда относятся фовизм, кубизм, абстрактное искусство, супрематизм, футуризм, дадаизм, экспрессионизм, конструктивизм, метафизическая живопись, сюрреализм, наивное искусство, додекафония и алеаторика в музыке, конкретная поэзия, конкретная музыка, кинетическое искусство, а также такие крупные фигуры, не принадлежавшие в целом ни одному из указанных направлений, как Пикассо, Шагал, Филонов, Клее, Матисс, Модильяни, Ле Корбюзье, Джойс, Пруст, Кафка и некоторые другие. Возможна лишь условная классификация, притом только по отдельным параметрам, пестрого множества самых разных во многих отношениях феноменов авангарда.

Абстракционизм. Главными теоретиками и практиками были В. Кандинский, П. Мондриан. Абстракционизм отказался от изображения форм визуально воспринимаемой действительности, от изоморфизма и ориентировался исключительно на выразительные, ассоциативные свойства цвета, неизоморфных абстрактных цветоформ и их бесчисленных сочетаний. Первые абстрактные работы были созданы в 1910 г. Кандинским. Художник в понимании Кандинского является лишь посредником Духовного, инструментом, с помощью которого оно материализуется в художественных формах.

Второе направление развивалось по пути создания новых типов художественного пространства путем сочетания всевозможных геометрических форм, цветных плоскостей, сочетаний прямых и ломаных линий. Главным представителем его был Малевич.

Супрематизм - одно из направлений абстрактной живописи, созданное в середине 1910-х гг. К. Малевичем. Цель - выражение реальности в простых формах (прямая, квадрат, треугольник, круг), которые лежат в основе всех других форм физического мира. Изобразительным манифестом супрематизма стала знаменитая картина Малевича "Черный квадрат" (1915).

Конструктивизм. Направление, возникшее в России (с 1913-14 гг.) в среде материалистически ориентированных худ-ков и арх-ров под прямым воздействием технического прогресса и демократических настроений революционной общественности. Родоначальником считается художник В.Татлин, основными представителями в России А.Родченко, Л.Попова, В.Степанова, братья Стенберги, теоретиками Н.Пуни, Б. Арватов, А. Ган; на Западе - Ле Корбюзье, А.Озанфан, Т. Ван Дусбург, В.Гропиус, Л. Моголи-Надь.

Футуризм. Возник и наиболее полно был реализован в изобразительном и словесных искусствах России в период 1909-15 гг. Главные теоретики: В.Хлебников, А.Крученых. Тенденции в живописи наиболее полно реализовали М.Ларионов и Н.Гончарова и К.Малевич. В литературе (Крученых, Хлебников, Маяковский, Каменский) бунтарски вводят новые принципы организации текста.

Дадаизм. Одно из наиболее бунтарских, скандальных движений авангарда, культивировавшее пафос разрушения всего и вся, эпатаж как таковой, протест против всего.

Сюрреализм. Опирается на идеи романтиков, символизма, интуитивизма, фрейдизма, герметизма и некоторые восточные мистико-религиозные и оккультные учения. Главные представители: А. Бретон, М. Эрнст, А. Массон, С. Дали и др.Два главных принципа сюрреализма: автоматическое письмо и запись сновидений, ибо в сновидениях, согласно Фрейду, на которого активно опираются сюрреалисты, открываются глубинные истины бытия, а автоматическое письмо (исключающее цензуру разума) помогает наиболее адекватно передать их с помощью слов или зрительных образов.

Экспрессионизм. Его суть заключается в обостренном, гипертрофированном выражении с помощью исключительно худ-ных средств и приемов чувств и переживаний худ-ка, иррациональных состояний души: тревоги, страха, безысходности, тоски, нервозности и т. п.

Существенным для экспрессионизма является открытая визуальная, звуковая, вербальная энергетика «жизненного порыва».