из электронной библиотеки / 547658004797995.pdf
.pdfКиевский митрополит Евгений (Болховитинов) (1767-1837),
замечательный историк, археолог, библиограф. Ему принадлежат самые первые попытки собрания и систематизации сведений о церковном пении; издал «Историческое рассуждение о вообще о древнем христианском богослужебном пении и особенно о пении Российской церкви с нужными примечаниями на оное.» Резко критиковал духовно-музыкальные сочинения работавших в России итальянских капельмейстеров.
Артемий Лукьянович Ведель, родился в Киеве примерно в 1767 г. в мещанской семье. С детства имел отличный голос. Поступил в академический хор, затем в Киев. дух. академию. Учась в философском классе, стал регентом акад. хора. Специального муз. образования не имел, – все постигал практически (и очень успешно: в студенческом оркестре был первым скрипачом-солистом). Возглавив хор генерала Леванидова сделал его лучшим в Киеве и получил широкую известность как автор песнопений и концертов в итальянском стиле с заметным влиянием малороссийской мелодики. Турчанинов (его любимый ученик) характеризовал его как аскетаподвижника. В 1798 г. Ведель уволился отовсюду, раздал имущество, поступил послушником в Киево-Печ. Лавру, живя как юродивый. После странной истории с отправкой имп. Павлу какой-то записки, содержание которой осталось неизвестным, был арестован и высочайшим повелением заключен в инвалидный (сумасшедший) дом. Часто указывается, что умер там в 1806 г., но по более достоверному свидетельству Турчанинова – в 1810 г. и дома, куда за несколько дней до смерти был отпущен.
Дмитрий Степанович Бортнянский (1751(52?)-1825), родился в г.
Глухове Черниговской губернии. Семи лет за прекрасный голос был взят в придворный хор. В 1764-68 гг. занимался теорией музыки под руководством Галуппи. После отъезда Галуппи в Венецию Бортнянский в 1769 (у Мелаллова – в 75/?/) г. был отправлен туда для продолжения у него образования. В Италии провел 10 лет – это очень много: обычное время пребывания «пенсионеров» за счет казны было вдвое-втрое меньше. Причиной задержки послужило частое отвлечение молодого музыканта от занятий с маэстро Галуппи на разного рода деятельность при графе Орлове: в это время шла русско-турецкая война 1768-75 гг., и Бортнянский, с его южно-европейской внешностью и знанием итальянского языка, выполнял ряд поручений, от разведывательных и секретных до участия в экспедициях под командованием князя Долгорукова, связанных с открытием второго фронта на Балканах. После войны пишет оперу «Креонт», постановка которой должна была стать как бы выпускным экзаменом по результатам учебы. Не слишком усердные занятия сказались – опера жестоко провалилась. Об этом было донесено в Петербург, но вместо взыскания Бортнянский получил продление пребывания в Италии. В 1778 г. он реабилитировал себя успешными постановками двух опер. В 1779 г. вернулся в Петербург. Имя Бортнянского было овеяно романтическим ореолом военных подвигов и приключений, сочинения его произвели при дворе хорошее впечатление, и он
131
сразу был назначен придв. капельмейстером и композитором. В 1796 г., с учреждением придворной капеллы, он был сделан первым ее управляющим и получил звание «директора вокальной музыки», в каковой должности и оставался до конца жизни. По отзывам современников, был очень симпатичным человеком, строгим к службе, преданным искусству, добрым и снисходительным к людям. Рассказывают, что в день кончины он позвал к себе хор капеллы и велел петь свой концерт «Вскую прискорбна еси, душе моя», под звуки которого тихо скончался. Похоронен на Смоленском кладбище в Петербурге.
Петр Иванович Турчанинов (1779-1856), родом из Киева. Мальчиком был взят за прекрасный голос в хор генерала Леванидова. Князь Потемкин слышал в Киеве леванидовский хор, был восхищен голосом Турчанинова и взял его в Петербург, поручив руководству Сарти. В 1792 г. вернулся в Киев в тот же хор, бывший тогда под управлением Веделя. Вместе с ним был и в Харькове, где и закончил свое образование. Затем был регентом разных хоров в Киеве и Севске. В 1803 г. рукоположен во священника, а в 1809 г. вызван в Петербург и назначен регентом митрополичьего хора. С 1827 г. – учитель пения в Придворной капелле.
Ему принадлежат как свободные сочинения, так и переложения церковных напевов. Оригинальные сочинения по своему значению ниже его же обработок и не получили меньше распространение, – пожалуй, только «Да исправится» и «Воскресни, Боже». Главная же заслуга – в гармонизации церковных мелодий; здесь он создал новое направление, отличительными чертами которого являются: 1) частое предпочтение широкого голосоведения, 2) передача церковной мелодии, как правило, альту, 3) сохранение подлинных интервалов мелодического движения (если не считать альтераций).
Широкое голосоведение не только особенность, но и камень преткновения в переложениях Турчанинова, – за исключением баса, остальные голоса он большей частью заставляет петь в высших регистрах, что не всем хорам доступно. Прот. Димитрий Разумовский писал: «Широкое голосоведение составляет главный недостаток в произведениях Турчанинова. Трудно и почти невозможно найти такой хор, который бы мог легко и свободно исполнять их. Но он, кажется, писал свои произведения собственно для своего хора, а не для всех хоров русских, чрезвычайно разнообразных по своему составу и качеству».
Из переложений наиболее распространены догматики, задостойники, ирмосы Вел. Четвертка, Пятка и Субботы, «Тебе одеющагося», «Да молчит», воск. тропари по славословии, херувимские и др.
Федор Петрович Львов (1766-1836) – преемник Бортнянского в качестве директора Придворной певческой капеллы с 1826 г. и до конца жизни. Оставил после себя брошюру «О пении в России», где есть глава «О церковном пении в России», в целом повторяющая рассуждения о древнем церковном пении предшествовавших Львову исследователей.
132
Алексей Феодорович Львов (1799-1870), получил основательное музыкальное домашнее образование, учился в Институте путей сообщения, служил сначала под началом Аракчеева как наблюдатель за работами в военных поселениях, затем перешел в корпус жандармов и скоро стал весьма близок к Николаю I. По смерти отца был назначен директором Придворной певческой капеллы и занимал эту должность до 1861 г.; скончался в звании сенатора. В свое время Львов считался выдающимся скрипачом-виртуозом. Написанный им в 1833 г. гимн на текст Жуковского «Боже, царя храни» сделал его имя известным всей России.
Духовно-музыкальные сочинения Львова положили начало новому направлению, выдвинувшему на первый план текст песнопений и подчинившему ритм музыкальный словесному. В своей брошюре «О свободном или несимметричном ритме он говорит: «Вся сила, вся важность в церковном пении заключается в словах молитвы. Здесь цель пения: дать слову молитвы наиболее ясное выражение. Ясно, что такое пение не только должно совершенно сообразоваться со значением молитвы, которую оно сопровождает, и подчиняться смыслу ее, но и самые нотные знаки должны вполне подчиняться ритму слов, отнюдь не искажая их... Кто разумеет важность молитвы и внимательно следит во время пения за словами ее, тот не может не ощущать великого наслаждения, слыша ее в сопровождении простой и приличной гармонии, при исполнении которой все голоса произносят речь в одно время, следовательно, явственно, и в размере тактов сообразуются с естественными ударениями слов. Ни трели, ни рулады, ни другие какие-либо вычуры не должны украшать церковного пения, в простых
ичистых звуках которого возносится молитва, вместе с фимиамом, к престолу Всевышнего. Язык молитв наших имеет особенный характер, ему должен соответствовать и характер пения. Многие сочинители хотели подчинить некоторые древние напевы правильному размеру и определенным тактам. Конечно, вследствие этого, выходило пение, удовлетворяющее привычным законам музыкального ритма, но пение отрешалось от молитвы,
итесная связь между словом и пением разрушалась. Сочинители для выполнения музыкальных условий принуждены были прибегать к разным натяжкам, допускали излишнее повторение слов, неуместное протяжение их, а что хуже всего, неодновременное произношение их певчими, от чего речь затемнялась, терялась не только сила, но исчезал нередко и самый смысл ее,
имолящийся лишался возможности выразуметь, какие слова поются. Таким образом, заблуждались те, которые думали привести древние напевы нашей церкви в единообразный такт, и труд их мог способствовать разве к умалению красоты и речи и напева».
Павел Максимович Воротников (1804-1876), учитель пения Придв.
певч. капеллы в 1843-1848 гг., в течение которых активно работал над переложениями обихода в 4 голоса под началом Львова. Автор многих
песнопений; наиболее известны и удачны «Свете Тихий», «Ныне
133
отпущаеши» и «Величит душа Моя» (последнее в несимметричном ритме и простой гармонии).
Гавриил Иоакимович (Якимович, Акимович) Ломакин (1812-1885),
из крестьян гр. Шереметева (слобода Борисовка; земляк Дегтярева). Мальчиком был взят в Петербург в графскую капеллу. Усиленно занимался музыкой (в том числе у Антонио Сапиенца) и в 19 лет возглавил хор. Быстро приобрел известность как хоровой дирижер, вокальный педагог, аранжировщик и композитор. С 1848 г. учитель пения в Придв. певч. капелле, где по поручению Львова продолжил работу по гармонизации церковных напевов. (Огромный, почти десятилетний труд принес лавры только Львову, который к тому же и заплатил лишь половину причитавшегося Ломакину гонорара и вообще поступал по отношению к нему довольно некрасиво. Спустя 12 лет, на смертном одре Львов пригласил его, вернул долг и просил прощения.) Сочинения Ломакина: Литургия, Всенощная на основе знам. распева, 10 херувимских, 14 причастнов и еще около сорока отдельных номеров. Они в большинстве своем отличаются простотой, общедоступностью, вниманием к тексту и отсутствием внешних эффектов, плавностью голосоведения, удобными тесситурами голосов.
Николай Иванович Бахметев (1807-1891), из помещиков Саратовской губ. Известный и образованный любитель музыки, имел свой оркестр и крепостной хор. С 1861 по 1883 гг. – директор Придв. певч. капеллы. Под его редакцией был издан «Обиход церковного пения при Высочайшем Дворе употребляемого». Среди сочинений: 10 концертов, 29 причастнов и отдельные песнопения. По характеру сочинений и музыкальных взглядов – последователь Львова, но более свободно подходил к тексту в плане повторений и неодновременного произношения слов голосами, а в гармонии значительно больше пользовался диссонирующими и увеличенными аккордами и т.п., что требует очень выдержанного и профессионального хора.
Михаил Александрович Виноградов (ум.1888), регент архиерейского хора в Рязани, затем протоиерей. Был хорошо знаком с Турчаниновым и А.Ф. Львовым, которого особенно чтил, пользовался его советами и был лучшим его последователем. Автор многих сочинений и переложений, которые широко употреблялись в церковной практике, благодаря строгому следованию за текстом, отсутствию внешних эффектов, и простой, выразительной гармонии. Известнейшее сочинение – «Милость мира», в котором замечателен контраст между изложенным в широкой, несколько «итальянской» манере «Свят, Свят, Свят» и строгим «Тебе поем» в несимметричном ритме.
Свящепнник В. Старорусский, представитель петербургской школы времен Львова и Бахметева. Автор многих очень популярных сочинений, из которых до нашего времени часто поются: «Милость мира», «Ныне отпущаеши», «От юности» и, особенно, «Единородный Сыне».
134
Отдельными песнопениями в церковной музыке XIXв. известны Гурилев-отец, Алябьев, Арнольд, Варламов (Херувимские), Верстовский, Марков, Макаров («Ангел вопияше» и др.), Глинка (попытки гармонизации с помощью средневековых западных ладов)..
Князь Владимир Феодорович Одоевский (1803-1869), общественный деятель, писатель и музыкант. Занимался исследованием древнецерковного пения и издал несколько брошюр по этой теме. Наряду с Глинкой, Ундольским и Сахаровым заложил некоторые принципиальные основы нового подхода к церковной гармонизации.
Николай Михайлович Потулов (1810-1873), автор хрестоматии
«Руководство к практическому изучению древнего богослужебного пения прав. рос. Церкви» и «Сборника церковных песнопений» в 5 выпусках, вмещающего почти полный круг их гармонизаций. Потулов в основу гармонизации положил западный «строгий стиль»; мелодия подлинника точно сохраняется, к каждой ноте присоединяются соответственные тоны аккорда, так что получается совершенно равномерное движение всех голосов; все строго диатоническое и консонансное. Общий характер гармонизации весьма суровый и строгий. Переложения Потулова представляют собой как бы осуществление мыслей и планов его единомышленника кн. Одоевского. Так как за основание этих переложений взяты определенные теоретические соображения, а не свободная выработка сопровождающих голосов в духе и характере каждой мелодии, то и ходы голосов и их гарм. соединения являются как бы заранее предрешенными набором теоретических установок, и поэтому, в одной стороны, мало выразительными художественно, а с другой, – не столь простыми и ясными, как монастырское и обиходное многоголосие.
Протоиерей Димитрий Васильевич Разумовский (1818-1889),
профессор истории церковного пения в Моск. Конс., ученый исследователь и первый историк русского церковного пения. Окончил Киев. Духовную Ак. и некоторое время был проф. физики, математики и еврейского языка. С 1850 г. – священник в Москве. В 1858 г. был приглашен в комиссию по рассмотрению и исправлению нотных церковных книг. Когда в только что возникшей Моск. Консерватории была учреждена кафедра ист. церк. пения, стал ее профессором (с 1866 и до конца жизни). С этого времени уже полностью посвятил себя этому предмету.
Григорий Феодорович Львовский (1830-1894), сын псаломщика Кишиневской епархии. Учился в придв. певч. капелле, затем был регентом Кишиневского архиерейского хора. С 1856 г. и почти до конца жизни – регент Петерб. митрополичьего хора. Автор многих переложений и сочинений. В переложениях сохраняет мелодию напева в точности, помещая обычно в верхнем голосе. Подобно Соловьеву, многие ноты мелодии принимает за проходящие и вспомогательные, также весьма свободно (в рамках строгой гармонии) и художественно разрабатывая остальные голоса.
135
Оригинальные сочинения отличаются вниманием к тексту, простотой и церковностью.
П.И. Чайковский в области церковного пения оставил «Литургию», как свободное сочинение (весьма неровное и неудобоисполнимое), переложение – «Всенощное бдение» (скорее, переделку, – настолько свободно там обращение с мелодией распева), несколько отдельных песнопений и «Краткий учебник гармонии, приспособленный к чтению духовно-музыкальных произведений». Редактировал Полное собр. соч. Бортнянского (хотя был резким противником подобной музыки: «Техника Бортнянского – детская, рутинная, но, тем не менее, это единственный из духовных композиторов, у которого она была. Все эти Ведели, Дехтеревы и т.п. любили по-своему музыку, но они были сущие невежды и своими произведениями причинили столько зла России, что и ста лет мало, чтобы уничтожить его...»)
С 1883 по 1894 гг. управляющим придв. певч. капеллой был М.А. Балакирев, а его помощником – Н.А. Римский-Корсаков. С этого времени направление деятельности капеллы стало более народным, национальным. В это время капеллой было издано «Всенощное бдение» – простые и удобные гармонизации обихода с точным сохранением напева.
Степан Васильевич Смоленский (1848-1909), историк музыки,
палеограф, дирижер, педагог. Директор Моск. синодального училища, проф. консерватории, в 1901-3 гг. управляющий придв. певч. капеллой. Мастерски гармонизовал множество песнопений (в основном сокращенных распевов: знаменного, греческого, киевского) в простом и строгом стиле, удобоисполнимо и художественно. Осуществил капитальное издание "Азбуки знаменного пения" старца Александра Мезенца с подробнейшими объяснениями и комментариями.
Александр Иванович Рожнов (1821-1878), преподавал около 15 лет в Придв. певч. капелле. Автор методических пособий по пению, переложений (в основном трехголосных) и сочинений.
Александр Гаврилович Полуектов (1853-1893), учился у Чайковского, более 20 лет состоял преподавателем Синодального училища, известный знаток крюковой нотации и древнего пения. Автор переложений и многих (большей частью неизданных) сочинений.
Евстафий Степанович Азеев (1851-1918), регент Придв. певч.
капеллы, затем хормейстер Мариинского театра. Автор многих сочинений и гармонизаций, составитель певческих сборников.
Александр Андреевич Архангельский (1846-1924), родился в Пензеской губ. в семье священника. В местном духовном уч-ще выделялся муз. способностями и прекрасным голосом. Пензеский еп. Варлаам был потрясен его альтом и перевел в Пензеское дух. уч-ще и поставил солистом архиерейского хора. Там же учился в семинарии и с 16 лет регентовал. Брал уроки у местных музыкантов; в частности у жившего неподалеку от Пензы Потулова учился гармонии и теории. В 1870 г. перебрался в Петербург и стал
136
серьезно учиться пению и ф-но. Успешно сдал экзамены на звание регента (принимали Смирнов и Рожнов), показал свои сочинения и получил аттестат повышенного разряда. В 1873-80 гг. регентовал в различных храмах. В 1880 г. создал свой концертный хор, который быстро заметили и оценили. К концу 80-х хор стал лучшим в Петербурге, давал множество концертов (музыка от Палестрины до совр. авторов) и часто гастролировал. Архангельский впервые
вРоссии совершенно устранил из церковного и светского хора мальчиков, заменив их женскими голосами. В 1901 г. основал «Певческое благотворительное общество», активно участвовал в создании «Общества русских композиторов» и «Общества взаимопомощи регентов», возглавлял комиссию по подготовке I съезда регентов в Москве в 1908 г. (Повестка дня: «Выяснение условий труда и жизни регентов, их положения в музыкальном мире, экономических факторов, взаимоотношений с церковным начальством и др. вопросы». Всего было 5 съездов.) В 1917 г. хор назвали Трудовым Коммунальным. Престарелый Архангельский стал первым из хоровиков Засл. артистом респ. В 22 г. был выжит из хора (его заместитель Немцев одновременно был начальником по партийной линии). В 23 г. был приглашен
вПрагу руководить студ. хором. Умер в Праге в 24 г. Через год прах перевезли в Ленинград и захоронили в Александро-Невской Лавре (между Чайковским и Аренским).
Иван Иванович Вознесенский (1838-1910), священник Костромского кафедрального собора. Исследователь церковного пения, автор многочисленных трудов по его истории и теории. В теоретической части своих трудов – последователь Разумовского.
Дмитрий Васильевич Аллеманов (1867-1918?), священник,
композитор, регент, историк церковной музыки (последователь Вознесенского). Автор ряда сочинений, близких к обиходу («Взбранной Воеводе», литийники) и теоретических работ («Курс истории русского церк. Пения» и др.) С 1904 г. преподавал пение в Моск. дух. семинарии, а с 1910 г.
– историю церковного пения в Синод. училище. Известно, что в начале 1918 г. (во время Поместного Собора) был еще жив.
Александр Дмитриевич Кастальский (1856-1926), с 6 лет учился музыке. Затем увлекся сельскохозяйственными знаниями и готовился поступать в Петровскую (ныне Тимирязевскую) академию. В 1874 г. преподаватель Моск. конс. пианист Конев случайно в гостях услышал его импровизации на ф-но и убедил идти по музыкальной линии. Спустя год Кастальский поступил в консерваторию, где занимался по теории у Чайковского и Танеева. В 1882 г. организовал свой первый хор и оркестр в г.Козлове, а через два года – в Москве. В 1887 г. приглашен преподавать в Синод. уч-ще. С 1903 г. – регент синодального хора, а с 1910 г. – его директор. С 90-х годов много работал над гармонизациями народных и церковных (почти полный круг) мелодий, под влиянием Смоленского увлекся знаменным распевом. Состоял членом Моск. этнографической комиссии, реставрировал «Пещное действо» и проч. В обработках искал
137
сближения церковной и народной музыки; с напевом обращался различно: чаще сохранял неизменным, иногда же – очень свободно, с переходами из голоса в голос (так что старые певчие не узнавали). Автор многих дух. сочинений и патриотических кантат («В память 1812 г.», «Братское поминовение» и др.) После революции стал руководителем ассоц. пролетарских музыкантов, главой Моск. и Петрогр. нар. хоровых академий (бывших Синод. уч. и Придв. певч. кап.), проф. консерватории, автором многих рев. песен, кантат и т.п.
Гавриил Вакулович Музическу (наст. – Музыченко, 1847-1903),
румынский композитор и хоровой дирижер, регент Ясского митрополичьего хора, затем преподаватель и ректор Ясской конс. Автор многих песнопений (в ЦПС помещена «Херувимская»).
Василий Михайлович Металлов (1862-1926), священник, историк и исследователь церковного пения, композитор, преп. Синод. уч-ща, затем – проф. Моск. консерватории. Автор трудов: «Очерк истории прав. церк. пения в России», «Осмогласие знаменного роспева» и др.
Антонин Викторович Преображенский (1870-1929), историк церковной музыки. Работал в Синод. уч-ще, затем в Придв. певч. капелле. После революции – проф. Лен. конс. Составитель «Словаря русского церк. Пения» и проч.
Алексей Васильевич Касторский (1869-1944), хоровой дирижер и педагог из Пензы. Составитель известного певческого сборника, автор обработок, сочинений и учебных пособий. С 1937 г. преподавал в Моск. учще им. Окт. рев.
Александр Васильевич Никольский (1874-1943), ученик Танеева,
дирижер, композитор, муз. историк. Преподавал в Синод. уч-ще (после 17 г. – хор. акад.) и Моск. конс. Автор сочинений, обработок и теоретикоисторических работ по церковному пению.
Отдельными работами в области церковной музыки известны Лядов (обработки обихода) и Ипполитов-Иванов («Благослови, душе моя, Господа», ставшее «обиходом» на клиросе, и др.) В профессионально-концертную духовную музыку большой вклад внесли Гречанинов (Всенощная (некоторые номера вполне подходят для церкви), две Литургии (одна из них с органом), песнопения Страстной и др.), Рахманинов (Всенощная и Литургия), Шведов (две Литургии и много различных сочинений).
Павел Григорьевич Чесноков (1877-1944), сын церковного регента
(под Звенигородом). Рано обнаружил муз. способности и прекрасный голос. Поступил в Синод. уч-ще и закончил его с золотой медалью. Ученик Смоленского и (частным образом) Танеева. С 1903 г. – регент; быстро становится известен сочинениями и прекрасной работой с хором. Преподавал в Синод. уч-ще и на ежегодных летних регентских курсах в Петербурге, активно участвовал в регентских съездах. В 1913 г. (в 36 лет, будучи известным композитором и дирижером) поступил в Моск. конс. (уч. у Ипп.- Иванова). После революции преподавал и дирижировал в разных местах (уч-
138
ще им. Окт. рев., 2-й Госхор, Моск. акад. капелла, хор Большого театра, капелла Моск. филармонии, хоровой класс (позже – кафедра) консерватории), одновременно не оставляя регентства (до 32 г. в храме Христа Спасителя). В 1940 г. издал книгу «Хор и управление им» (изначально задуманную как обобщение регентского опыта), ставшую с тех пор одним из главных и лучших учебников по хоровому делу. Во время войны Чесноков, оставаясь регентом, не поехал в эвакуацию с профессорами консерватории и, лишившись хлебных карточек, голодал и умер в начале 44 г. (замерзшее тело нашли у булочной на ул. Герцена).
Николай Иванович Компанейский (1848-1910), петербургский регент и композитор, автор как свободных композиций, так и обработок, из которых особенно выразительны догматики знаменного распева. По стилю близок московской школе; резко критиковал в печати стиль придв. капеллы и дух.-музыкальную цензуру.
Виктор Сергеевич Калинников (1870-1927), преподаватель Синодального уч-ща, автор многих духовных сочинений, из которых наиболее известно «Во Царствии Твоем». (Часто путают с его братом Василием – замечательным симфонистом).
Представители «первой волны» (20-е годы): Александр Григорьевич Чесноков (брат Павла Гр.) был известен как духовный композитор еще до революции, автор многих сочинений, в том числе «Литургии для смеш.
Хора». Николай Николаевич Черепнин (1873-1845) и Александр Константинович Глазунов (1865-1936) – в России церковной муз. не занимались. На Западе (с 21 г. и 28 г. соотв.) стали писать преимущ. на основе знаменного распева.
Михаил Михайлович Осоргин (1887-1950), уставщик и регент хора Богословского инст. в Париже, автор простых, доступных минимальному составу гармонизаций древних распевов и обиходных мелодий.
Максим Евграфович Ковалевский, математик и музыкант, автор обработок в стиле Кастальского, занимался адаптацией песнопений к фр. языку.
Николай Николаевич Кедров (отец), композитор, руководитель знаменитого в дореволюционном Петербурге мужского квартета. Кедровотец и Кедров-сын (полный его тезка) широко представлены в «Лондонском сборнике» (отец – чаще сочинениями, сын – гармонизациями), главным создателем которого явл. Александр Порфирьевич Жаворонков.
А.И. Красностовский (жил в Хельсинки), автор многих сочинений, близких по стилю к Архангельскому.
Иван Алексеевич (Иоганн фон) Гарднер (1898-1989?), до 20г. жил в России, с детства увлекался церковным пением и окончил регентские курсы. Доктор философии Мюнхенского университета, крупный исследователь древнего пения и историк церк. музыки, автор фундаментального труда «Богослужебное пение в России» (в 2-х тт.), а также обработок древних распевов и свободных сочинений.
139
Глоссарий
АЛЛИЛУАРИЙ – краткое изменяемое молитвословие из трех стихов. Первый стих – троекратное «аллилуйя»; второй и третий – стихи псалмов. Аллилуарий произносится после чтения Апостола и предваряет чтение Евангелия. Стихи возглашаются чтецом, после каждого стиха хор поет троекратное «аллилуйя». Аллилуарий был введен в пасхальное богослужение Римской церкви в IV в. папою Дамасом; впоследствии распространился на богослужение других дней и вошел в богослужебную практику Востока.
АКАФИСТ – (греч. неседальное пение) – форма церковной поэзии, близкая к древним кондакам. Акафист посвящен прославлению Богородицы, Иисуса Христа, какого-либо праздника или святого. Состоит из двадцати пяти строф, каждые две из которых, кроме последней, образуют смысловое звено. Первая строфа звена, называемая кондаком и более краткая, служит вступлением (кроме начального кондака акафиста остальные завершаются возгласом «Аллилуйя»). Вторая строфа звена, называемая икосом и более пространная, содержит двенадцать приветствий, начинающихся со слова «радуйся». Последняя, двадцать пятая строфа акафиста является молитвенным обращением к прославляемому. Первый акафист, называемый Великим акафистом. посвященный Богородице («Взбранной Воеводе...»), был составлен в нач. VII в. в память избавления Константинополя от нашествия персов. В VII-IХ вв. акафист как жанр вытесняется каноном.
АНТИФОН – в переводе с греческого «противогласник». Антифонами могут называться те песнопения, которые исполняются попеременно двумя хорами.
БОГОРОДИЧЕН ДОГМАТИК – песнь в честь Богородицы, в которой с похвалой Богородицы соединено учение (догма) о личности Иисуса Христа.
ВЕЧЕРНЯ – служба, исполняемая по большей части вечером. Она может исполнятся и днем, как, например, в некоторых случаях перед литургией. Ее характерным признаком является пение псалма 140 «Господи воззвах» и гимна «Свете тихий».
ВОСКРЕСЕН – песни, общим предметом или темой которых служит прославление воскресения Христова.
ВСЕНОЩНОЕ БДЕНИЕ – ночная служба, состоящая из соединения Вечерни и Утрени с присоединением в большинстве случаев часа первого. В первые века христианства начиналась поздно вечером и продолжалась всю ночь до рассвета.
140