из электронной библиотеки / 221322321332991.pdf

Полное наименование коллектива

Жанр, в котором работает коллектив

Руководители коллектива (Ф.И.О.)

Адрес, телефон/факс, e-mail

Программа выступления, (данные по каждому номеру):

1)Название номера;

2)Хронометраж (минуты, секунды);

3)Количество участников в номере;

4)Сопровождение: CD, MD, аудиокассета, «живой» звук, хореография, концертмейстер, орган, рояль и т.д.

5)Общее количество участников, руководителей, сопровождающих, воспитателей, водителей;

6)Руководитель направляющей стороны, подпись, печать.

Если участник нуждается в дополнительном техническом обеспечении, то это нужно обязательно оговорить в заявке.

Если издается каталог или буклет фестиваля, то вам понадобится подробная информация о коллективе.

Учредители:

Учредители фестиваля4 – это учредители юридического лица, которые ведут его административную и хозяйственную деятельность. Занимаются управлением. Нанимают исполнительного директора и формируют оргкомитет. В нашей стране большинство фестивалей проводится некоммерческими организациями. Государственные организации – министерства, администрации краев, областей, районов, городов, региональные департаменты, международные и национальные ассоциации являются, как правило, их учредителями, а коммерческие организации приглашаются как спонсоры или входят в состав оргкомитета.

Оргкомитет:

Состав оргкомитета5 прописывается в Положение о фестивале. Может существовать отдельное положение об оргкомитете, если это необходимо.

В оргкомитет могут входить представители администраций, проводящие на своей территории данный фестиваль, различные федерации, ассоциации, творческие объединения (Союз театральных деятелей), вузы, представители банков, спонсоров, известные личности. Это целая команда людей, которые заинтересованы в проведении фестиваля и чем-то помогают в его организации.

Зал:

У фестиваля может быть одна площадка, а может - несколько. Выбор зала часто зависит от личных связей и возможностей организаторов фестива-

4Лэнд П. Э. Менеджмент – искусство управлять. Секреты и опыт практического менеджмента. М. 1995.

стр. 121 – 123.

5Лэнд П. Э. Менеджмент – искусство управлять. Секреты и опыт практического менеджмента. М. 1995.

стр. 129 – 133.

91

ля. Мало того, иногда сама идея фестиваля связана с уже имеющимися возможностями, использовать тот или иной зал.

Основные параметры при выборе зала:

Местонахождение;

Статус зала (выбор Кремлевского дворца в качестве места проведения будет сильно влиять на статус самого фестиваля);

Размер зала: количество посадочных мест и параметры сце-

ны;

Цена аренды;

Наличие необходимых составляющих: свет, звук (должен быть достаточным по мощности), нужное покрытие (особенно актуально для танцевальных фестивалей – дерево, танцевальный линолеум), акустика, одежда сцены, оформление зала, наличие необходимой аппаратуры (для мини-дисков, CD) и т.п.

Цветы, воздушные шары, дисплеи, экраны, пиротехника и т.п. помогут создать атмосферу яркого праздника.

Призовой фонд

Фестиваль не является конкурсным мероприятием, то есть призовой фонд для фестиваля вовсе не обязателен. Но какой же праздник может обойтись без подарков. При создании призового фонда стоит только помнить о том, что по закону подарок частному лицу облагается налогом. Если вы дарите подарок коллективу, то такой подарок налогом не облагается. Однако денежные премии облагаются налогом всегда.

Призы и награды могут быть самыми разными: от памятных дипломов до общего кубка. Специальные призы (приз зрительских симпатий, приз самому молодому участнику и т.д.) добавят вам информационных поводов и положительных эмоций.

Качество и стоимость призов (подарков) будут дополнительно свидетельствовать об уровне фестиваля.

Жюри:

Жюри6, как и призовой фонд, вообще говоря, не является обязательным для фестиваля элементом. Не стоит забывать, что фестиваль – это, прежде всего, праздник, творческая встреча, а не соревнование. Однако на большинстве фестивалей жюри все-таки имеет место быть. С чем это связано? В первую очередь, с целями конкретного проекта и его аудиторией. Если в вашем фестивале принимают участие детские любительские коллективы, то им для творческого роста и самоопределения необходимо резюме жюри: нужно знать, на кого можно равняться, к какому уровню стремиться. К тому же, вердикт профессионального жюри несет в себе и оценку возможностей молодого коллектива, может подсказать направление развития, указать недостатки выступлений и подчеркнуть достоинства.

6 Шишкин С. В. Экономика и управление в сфере культуры: поиски новых моделей. М. 1992. стр. 207 – 209.

92

Обычно в жюри приглашают профессиональных артистов, режиссеров, продюсеров, педагогов вузов и т.д. Уровень жюри, несомненно, свидетельствует об уровне самого фестиваля.

Жюри должно быть независимым, то есть в него не желательно приглашать руководителей или артистов тех коллективов, которые участвуют в данном фестивале.

С членами жюри заключают договор найма. Члены жюри не приглашаются на постоянную работу, а приезжают на конкретный срок, то есть люди нанимаются для выполнения вполне определенных функций по оценке коллективов. Им выплачивается в соответствии с данным договором установленная сумма. Для организаторов эта сумма приходится на часть расходов, а для исполнителя работ это считается полученной прибылью. Соответственно, за отчисление налогов с прибыли несет ответственность сам исполнитель (член жюри). При этом организация должна выплатить налоги (отчисления) во все обязательные фонды из собственных средств.

Жюри состоит из председателя и членов жюри. В состав жюри может входить от 3 человек и более, желательно чтобы число, обозначающее состав жюри, было нечетным. Председатель может иметь право на два голоса. Его задача гасить возникающие конфликты, приводить работу жюри к общему результату, для чего он должен хорошо знать «кухню» жюри изнутри.

Ответственная задача суммирования результатов ложится на секретариат жюри.

При желании можно создать отдельное жюри для каждой номинации. Есть несколько схем судейства:

олимпийская – на вылет (она применяется, например, у брейкеров: кому громче аплодировали и кричали, тот остается; кому меньше – тот вылетает. Одним словом, выживает сильнейший.);

открытая (как в КВН, когда по завершению этапа конкурса члены жюри поднимают таблички с баллами), чаще всего используется 5–10 бальная система;

закрытая (все оценки выставляются в оценочных листах, результаты подводятся в конце суммированием всех баллов у всех членов жюри);

обмен мнениями, без оценок (если однородный состав жюри и доверяют друг другу), если состав жюри очень большой – договариваться сложно.

Эта последняя схема судейства на практике оказывается наиболее востребованной на фестивалях (другие больше подчеркивают соревновательный аспект).

Конечно, каждый фестиваль выбирает или создает специально для себя особую схему судейства, чаще всего скомбинированную из всех перечисленных видов. Различаются схемы судейства и для разных призов и наград в рамках одного фестиваля, так, отбор финалистов, к примеру, происходит от-

93

крытым голосованием, а присуждение гран-при и первых мест – закрытым с возможным последующим обсуждением.

Иногда главная задача жюри на фестивале – отбор коллективов на галаконцерт. В момент обсуждения руководители коллективов не присутствуют, но после вынесения вердикта проходит открытое обсуждение, приглашаются руководители коллективов, и каждый в праве задать членам жюри свои вопросы. Жюри дает различные разъяснения, высказывает свои пожелания. Момент общения участников фестиваля с жюри – хороший стимул для нормального развития фестиваля.

При бальной схеме судейства для удобства работы жюри оргкомитет формирует оценочные листы, в которых прописывает критерии оценки выступлений участников в каждой из номинаций и вносит информацию о кол- лективах-участниках, необходимую членам жюри.

Стандартной формы оценочных листов нет. Самое главное, чтобы их содержание действительно помогало членам жюри в работе.

Например, на фестивале «Надежды Европы» использовались следующие критерии для оценки участников:

Тематика и подбор репертуара;

Техника исполнения;

Постановка номера;

Костюмы и реквизит;

Оригинальность;

Общее художественное впечатление.

Для жюри в оценочных листах фестиваля указывалась следующая информация о коллективах:

Название коллектива, страна, город, название танца, номинация, хронометраж номера, порядок выступления коллективов.

Программа:

Программа – это регламент действий участников и гостей фестиваля. В программу входят:

Обязательные фестивальные мероприятия:

церемонии открытия и закрытия,

регистрация-жеребьевка,

репетиции (проба сцены),

выступления,

церемонии награждения,

гала-концерт,

рекламные мероприятия:

пресс-конференция

встречи

Учебная программа:

мастер-классы

94

конференции

семинары

круглые столы

творческие лаборатории

культурная программа:

экскурсии

походы

концерты

ярмарки и т.д.

Могут быть отдельные программы для участников, для гостей, для жю-

ри.

Программа – документ общественно-доступный, она представляет ваш фестиваль, является составляющей его имиджа. Оформление и наполнение программы неотделимо от общей концепции фестиваля, его главной задачи. Программа будет компасом для участников и гостей, да и для самих организаторов при передвижении по миру фестиваля, так что стоит очень внимательно отнестись к ее созданию, иначе заплутавший в фестивальных трущобах и чащах участник или гость так и не увидит самого интересного, не узнает, зачем ему нужно обязательно побывать здесь еще раз...

Почетные гости или «ЗВЕЗДЫ»

На фестивале «звездами» могут быть:

гости,

исполнители,

члены жюри,

участники.

Очленах жюри мы говорили выше.

Будут ли ваши участники «звездами», зависит только от них самих. Вопрос в том, приглашать ли специально почетных гостей и звезд? Аргументы «ЗА»:

Учредители и организаторы любят приглашать узнаваемых персон, поскольку надеются, что их поклонники перенесут доверие

илюбовь к артисту на весь фестиваль.

Звезды на фестивале – это «дополнительный атрибут, который помогает создать яркую и запоминающуюся» эмоцию. Присутствие знаменитостей повышает престиж и статус фестиваля.

Появление знаменитости (в той или иной роли) само по себе является информационным поводом.

Приглашение звезд однозначно имеет смысл для фестивалей, ориентированных на молодежь. Этой целевой группе по возрасту положено иметь кумиров, мнение которых по всем вопросам является значимым.

95

Если фестиваль для профессионалов, то многие из них сами являются звездами. Для них выступление «спецзвезд» совсем необязательно.

Для любительских коллективов встреча со «звездами», конечно, интересна. Однако эффект зависит и от того, какая звезда и какую роль она играет на фестивале. Само по себе выступление в гала-концерте, несомненно, вносит определенную изюминку, привлекает дополнительных зрителей, но не всегда отвечает цели фестиваля. Для любительских фестивалей намного важнее предоставить возможность руководителям коллективов пообщаться со звездой, поделиться проблемами, задать вопросы, попросить профессионального совета.

Кого именно приглашать:

Это, конечно, зависит от ваших финансовых возможностей и личных связей.

Есть несколько критериев, которые помогут определиться с выбором:

Тема фестиваля должна пересекаться со сферой деятельности знаменитости – тогда ее появление будет естественным.

Сформулируйте для себя цель, ради которой вы приглашаете звезду (выступление в гала-концерте, вручение призов, мастерклассы, поддержка статуса и престижа фестиваля).

На фестиваль «Лиса» в Саранск раньше приезжало много иностранных исполнителей. Их мастер-классы пользовались большой популярностью. В итоге через три года все коллективы стали одинаковыми: появилась техника - исчезла самобытность.

Ориентируйтесь на интересы ваших целевых аудиторий (у детей и взрослых разные кумиры).

Имейте в виду особенности российского менталитета: появление успешного (и богатого) человека в роли образца для подражания у многих может вызвать раздражение и зависть.

Для юридического оформления отношений с приглашенными знаменитостями используют форму гражданско-правовой сделки. С представителем (менеджером) «звезды» заключается договор, на основании которого ваш специальный гость приезжает на фестиваль, выступает, ему платят деньги.

СПОНСОРЫ – самое основное для фестиваля.

«Спонсорами фестиваля могут быть как организации, так и частные лица, принявшие на себя, частично или полностью (Генеральный спонсор) расходы на организацию фестиваля, указанные в генеральной смете.

Спонсор имеет право учреждать и по своему выбору присуждать собственные призы и награды, участвовать лично или через своего представителя в процедурах награждений, в заседаниях круглого стола и т.д.

Спонсор получает возможность использовать свое наименование (логотип или фирменный знак) в оформлении торжественных церемоний открытия, закрытия, награждения и всех других публичных акций фестиваля.

96

Фестиваль включает спонсора в состав Попечительского Совета, презентует его наименование в пресс-релизах и пресс-конференциях, во всех публичных выступлениях и публикациях, в радио- и телепередачах, посвященных фестивалю, указывает на рекламных афишах и страницах Интернет»

(Из положения о Международном фестивале православных кино-, теле- и радиопрограмм «РАДОНЕЖ»).

Спонсорский пакет

Спонсорский пакет представляет собой полный набор юридических, творческих, программных, финансовых и оформительских документов, обеспечивающих необходимый эффект спонсируемого мероприятия (акции, организации) для спонсора, и включает в себя следующие компоненты:

1.Литературное описание проекта (акции). Составляется в форме популярной статьи с выделением наиболее значимых для спонсора деталей. Определяет значение проекта для страны, региона, города, значимых социальных групп. Намечает направления рекламы и PR для проекта и для спонсора в целом.

2.Программное описание проекта. Включает место проведения, сце-

нарий проекта, повременную программу; перечисляются авторы, организаторы и участники акции.

3.Поддержка проекта. Указываются наименования и доказательства поддержки государственных структур, престижных учреждений науки, культуры, благотворительных фондов, известных и уважаемых людей. Решения, рекомендательные письма и т.п.

4.Бюджет проекта. Общая стоимость по максимуму и по минимуму. Часть расходов организаторов (постатейно). Расходы, которые должны быть покрыты за счет спонсорских взносов.

5.Спонсорские градации. Принимаются следующие основные спонсорские градации: титульный спонсор (100% стоимости проекта), гене-

ральный спонсор (50%), официальный спонсор (25%), спонсор-участник.

Еще одну категорию составляют информационные спонсоры (СМИ) и бартерные спонсоры, оказывающие помощь товарами или услугами. Возможны

идругие градации, в т.ч. эксклюзивное спонсирование (патронаж).

6.Спонсорская реклама и PR. Наиболее подробная часть спонсорского пакета. Включает официальную часть: объявления названия компании на

97

акциях и презентациях, выступления первых лиц, логотип и название компа- нии-спонсора на полиграфической, сувенирной продукции и т.п.

Особый подраздел - СМИ - важнейший инструмент спонсоринга. Медиапланы, подготовка теле- и радиопередач, статей для газет и журналов, рекламных буклетов и брошюр, имеющих целью ярко и выпукло представить роль спонсора в проекте и другие важные для представления черты спонсора. Объемы рекламы фиксируются в договорах и соответствуют спонсорской градации.

7. Прогноз спонсорского эффекта. Включает расчет прямого воздействия рекламы (участники, зрители - целевая группа), аудиторию СМИ (телевидения, радио, газет), количество людей, которые увидят внешнюю рекламу (целевая аудитория).

Значительная часть потенциальных спонсоров сначала предпочитает получить письмо-запрос (letter of inquiry) с кратким изложением проекта и описанием заявителя. Письмо-запрос - наиболее распространенная и надежная форма обращения. С одной стороны, оно заставляет сформулировать суть проекта, с другой стороны, основа для конструктивного диалога будет уже заложена. Письмо-запрос должно быть кратким, оно должно объяснять, почему организация обратилась именно в этот фонд (к этому спонсору), четко объяснять необходимость данного проекта и суть проблемы, содержать ясную информацию о задачах, ожидаемых результатах, методах и стоимости выполнения проекта, убедить, почему именно эта организация способна выполнить такой проект, охарактеризовать деятельность, достижения и квалификацию организации.

Эффективность различных средств продвижения меняется в зависимости от вида товара и рынка сбыта. В клубном и музыкально-танцевальном шоу-бизнесе реклама, имидж-билдинг и пропаганда являются более важными на рынке потребления культурных услуг, т.к. эмоции играют большую роль при принятии решения о посещении вечеринки в том или ином клубе, хотя стимулирование сбыта немаловажно.

Оплата труда промоутера в смету не входит, а определяется процентом с прибыли клуба. Практикуется санкционирование цен на входные билеты наемным промоутером данной вечеринки, а не учредителями.

Вопросы для самоконтроля:

1.Определения понятия «Фандрейзинг», его элементы.

2.Средства и форма организации фандрайзинговых кампаний.

3.Каковы основные этапы фандрейзинговой деятельности?

98

4.Какие компоненты содержатся в спонсорском пакете?

5.Каково значение фандрейзинка для социокультурной сферы?

Литература

1.Воронова Е.И. Экономика культуры. Учебное пособие для менеджеров. Рязань, 1997.

2.Землинский Л. Музыкант и право. Здесь каждый имеет право // Music Box. 1996.-NU.

3.Котлер Ф., Армстронг Т., Сандерс Д., Вонг В. Основы маркетинга.

М.;СПб;Киев, 1999.

4.Нормативные акты по вопросам развития культуры. 1991-1997 гг.

5.Предпринимательская деятельность в России: Сборник законодательных и нормативных актов. М.,1991.

6.Тулупов Г.П. Основы предпринимательского дела: Конспекты лекций. М.,1999.

7.Хоскинг А. Курс предпринимательства: Практич. пособие / Пер. с

англ. М., 1993.

8.Шишкин С.В. Экономика и управление в сфере культуры: поиски новых моделей. М., 1992.

Глава 6

Особенности трудовой деятельности в сфере культуры

ПЛАН

1.Отраслевая специфика трудовых отношений в сфере культуры.

2.Структура персонала, занятого в деятельности учрежлений культуры.

3.Структура контракта как формы трудовых отношений в сфере культу-

ры.

4.Формы оплаты труда специалистов культуры.

5.Конфликты в трудовом коллективе. Трудовая дисциплина.

6.Культура менеджмента и организационная культура фирмы.

99

Принципиальной особенностью культурной отрасли является потреб-

ность в квалифицированном труде, требующем от работников специальной подготовки. Если в сфере материального производства производителями продукции являются рабочие, то в культуре основное производственное зве-

но представлено специалистами. Не случайно поэтому в культурной сфере высшее образование имеет каждый третий работник, в то время как в про-

мышленности — каждый двенадцатый.

При этом по структуре персонала, занятого в учреждениях культуры,

на первом месте идут клубные работники (их доля составляет около 40%, за ними следуют библиотекари (около 25%), далее — сотрудники детских му-

зыкальных школ — 16% и работники театра,— 9%, далее — другие специа-

листы.

С учетом вида деятельности персонал учреждений культуры классифи-

цируется по группам:

руководящий и художественно-руководящий,

творческий и художественно-творческий,

художественно-производственный,

а также специалисты, рабочие, младший обслуживающий персонал. За каждой группой персонала закреплен определенный объем должностных обязанностей и должностной оклад.

Позитивной тенденцией последнего времени в социально-культурной сфере стала реформа трудовых отношений. Сегодня, в соответствии с зако-

ном о культуре, основной формой трудовых отношений с творческими ра-

ботниками, руководителями и специалистами государственных и муници-

пальных учреждений культуры является контрактная форма трудового до-

говора.

В условиях рыночной экономики контрактная система имеет значи-

тельные преимущества, позволяя нанимаемому работнику и руководителю учреждения (работодателю) на основе свободного волеизъявления учесть все необходимые условия и последствия, возникающие при использовании воз-

100