- •1 Види та жанри образотворчого мистецтва. Поняття стилю.
- •2. Що таке композиція? Назвати прийоми й засоби композиції.
- •3. Що таке композиційна схема?
- •4. Поняття руху та ритмів на картинній площині.
- •5. Колір. Його емоційне, фізіологічне та психологічне значення.
- •6. Оптичні ілюзії на картинній площині. Закон рами.
- •7. Основні закони композиції.
- •8. Обґрунтувати роль і місце композиції у вихованні художника-викладача.
- •9. Дати оцінку мистецтву плаката. Визначити види та їх особливості.
- •10. Види композиційних схем.
- •12. Види натюрморту.
- •13. Обґрунтувати поняття: «Пейзаж, як складова частина картини та як самостійний жанр мистецтва». Визначити види пейзажу.
- •14. Види книжкової графіки. Навести приклади.
- •16. Елементи книги. Особливості зовнішнього та внутрішнього оформлення.
- •18. Компоненти художньої творчості: мислення, інтуїція, фантазія.
- •19. Графіка як вид образотворчого мистецтва та її значення в естетичному вихованні учнів.
- •20. Роль ведучої кольорової плями в живописному етюді. Роль локальної тонової плями в моделюванні об’єму голови.
- •30. Поняття проміжних кольорів на прикладі спектрального кола.
- •31. Що таке загальний кольоровий тон у картині?
- •32. Контраст, нюанс та їхня роль у живопису. Що таке монохром?
- •33. Якими засобами живопису вирішується завдання передачі середовища, об’єму, декоративно-плоскінного рішення натури?
- •34. Особливості роботи спектральною і земляною палітрою.
- •35. Які завдання вирішуються в техніці гризайль?
- •36. Завдання кольорового та тонового етюдів? Завдання короткочасного пошукового етюда?
- •37. Функція тону в живопису.
- •38. Які властивості мають гуашеві фарби? Порівняти технічні можливості акварельних та гуашевих фарб.
- •39. Що таке колорит?
- •40. Які завдання краще виконувати технікою «по сирому», а які – технікою пуантилізму?
- •41. Що таке кольорове відношення?
- •42. Що ми розуміємо під конструктивною основою форми? Що ми розуміємо під простими та складними формами?
- •43. Що таке лінія, її функції?
- •44. Основні закономірності лінійної та повітряної перспективи.
- •45. Що таке власна та тінь, яка падає, при малюванні постаті людини.
- •46. Пояснити поняття: відблиск, світло, напівтінь, тінь, рефлекс.
- •47. Які завдання повинні виконуватися в роботі з натюрмортом?
- •48. Розкрити основні закони тональних відносин та закономірності розподілення світла на предметній формі.
- •49. Що таке фактура, її особливості?
- •50. У чому полягає послідовність побудови малюнка голови?
- •51. Що таке тон і тональне відношення?
- •61 Графічні засоби відтворення малюнка (лінія,штрих, тон).
- •62.Мета та завдання творчого та академічного малюнка?
- •63.Залежність зображення постаті від лінії горизонту. Намалювати схеми.
- •64.Вплив повітряної та лінійної перспективи на малюнок постаті.
- •65.Лінійно-конструктивний підхід при виконанні малюнка.
- •1.Кераміка як вид декоративно-прикладного мистецтва.
- •2.Образотворчі засоби декорування в кераміці.
- •3.Кераміка та її художні можливості.
- •4.Технологія декорування керамічних виробів.
- •5.Види дпм України і художня праця в школі.
- •6.Українська витинанка як вид дпм.
- •7.Вишивка як вид дпм України.
- •8.Семантична символіка в Українській вишивці.
- •9.Семантичне значення кольорів в Українській вишивці.
- •14.Тематичне малювання на уроках образотворчого мистецтва.
- •15.Декоративно-прикладне мистецтво та його основні види.
- •16.Основи організації сучасного уроку образотворчого мистецтва.
- •17.Використання принципів педагогічного малюнку на уроках образотворчого мистецтва.
- •18.Нетрадиційні форми проведення уроків образотворчого мистецтва
- •19.Особливості образотворчої діяльності дітей дошкільного і молодшого шкільного віку.
- •20.Класичні види авторської гравюри.
- •21.Різновиди та техніко-технологічні засоби «Батику».
- •22.Графіка-як вид мистецтва
- •23.Види станкової та прикладної графіки.
- •24.Промислова графіка як вид мистецтва.
- •25.Види друку у графічних друкованих техніках.
- •26.Спрощені види друку.
- •27.Ксилографія як вид гравюри та реалізація її у малій формі графіки.
- •28.Високий, глибокий та площинний друк у гравюрі.
- •29.Орнамент та його застосування в різновидах мистецтва.
- •30.Фірмовий стиль та його значення в графічному мистецтві.
- •31.Розробка графічного комплексу фірмового стилю.
- •32.Шрифт та його значення у вирішенні фірмового стилю.
- •33.Малий графічний комплекс.
- •34.Клеймо, торгова марка, торговий знак в прикладній графіці.
- •35.Товарний знак та його значення в графічному комплексі.
- •36.Логотип та його значення фірмовому блоці.
- •37.Аплікація як вид дпм та її різновиди.
- •38.Техніки і матеріали що використовуються в аплікації.
- •39.Що таке декоративність.
- •40.Колаж як вид дпм.
- •41.Флористика як вид дпм і його використання у дпм.
- •42.Що таке маркетрі та особливості виконання цієї техніці.
- •43.Види різьблення. Матеріали та інструменти.
14.Тематичне малювання на уроках образотворчого мистецтва.
Цей вид малювання ми відносимо до тематичного. Головне на уроці тематичного малювання у 1 - 2 класі - передача у малюнку сюжетного зв’язку, з місту та розкриття теми в малюнку. Помічені дитиною особливості предметів притягують його увагу. Пояснення вчителя розширюють його знання, розвивають інтерес до подальших спостережень.
Розглядаючи дерева, діти намагаються зрозуміти, чому дерева однієї породи всі різні. Їх цікавить і архітектура. „У всіх будинків є дах, стіни вікна, - підкреслюють діти. - І всі ж будинки різні".
Нові враження і знання відображаються в дитячих малюнках. Це у свою чергу веде до необхідності розширити технічні можливості відображення з допомогою нових прийомів і матеріалів. Індивідуальні образотворчі характеристики предметів приводять до більш частому спостереженню реальних предметів, а не тільки їх зображеннях в малюнках.
Великого значення набуває індивідуальна робота з дітьми під час уроку малювання. Деякі діти зазнають труднощів в зображенні якого не будь предмету, потрібного в їх сюжетному малюнку. В цьому випадку вчитель може показати, як малювати весь предмет або якусь його частину. Іноді варто запропонувати дитині зробити зображення нарядним, вводячи в малюнок якийсь орнамент. прикрасити можна не тільки зображення, але й фон, що зробить малюнок більш завершеним.
Важливою опорою на уроках малювання в 1-2 класах являються спостереження реальних предметів і явищ. Пропонуючи дітям зобразити місцевий пейзаж, необхідно під час прогулянок, екскурсій по місту роздивитись з ними оточуючі будинки, допомогти кожному вибрати будинок який він буде малювати, добре роздивитися його і запам'ятати, чим він відрізняється від інших: якщо є архітектурні прикраси, вітрини магазинів, арки і т.д.
Роздивляючись будинки, діти одразу ж спостерігають і за рухом транспорту, людьми. Кожна дитину бачить і запам'ятовує те, що найбільш приваблює її увагу.
Звичайно діти, особливо хлопчики, проявляють добрі знання про машини. Особливий інтерес викликають машини-прибиральники снігу, технічної допомоги, автокрани та інші. Діти можуть годинами спостерігати за їх роботою.
15.Декоративно-прикладне мистецтво та його основні види.
Декоративно-прикладное искусство (от лат. decoro — украшаю) — раздел декоративного искусства, охватывающий создание художественных изделий, имеющих утилитарное назначение.
Произведения декоративно-прикладного искусства отвечают нескольким требованиям: обладают эстетическим качеством; рассчитаны на художественный эффект; служат для оформления быта и интерьера.[1] Такими произведениями являются: одежда, плательные и декоративные ткани, ковры, мебель, художественное стекло, фарфор, фаянс, ювелирные и другие художественные изделия. В научной литературе со второй половины XIX века утвердилась классификация отраслей декоративно-прикладного искусства по материалу (металл, керамика, текстиль, дерево), по технике выполнения (резьба, роспись, вышивка, набойка, литьё, чеканка, интарсия и т. д.) и по функциональным признакам использования предмета (мебель, посуда, игрушки). Эта классификация обусловлена важной ролью конструктивно-технологического начала в декоративно-прикладном искусстве и его непосредственной связью с производством.
Види декоративно-прикладного мистецтва – головна структура одиниці морфології. Це – художнє деревообробництво, художня обробка каменю, художня обробка шкіри і рогу, художня кераміка, художнє скло, художнє плетіння, в’язання, художнє ткацтво, килимарство, вишивка, мереживо, виготовлення виробів з бісеру, емалі, а також меблів, посуду, хатніх прикрас, іграшок, одягу, ювелірних виробів. Усі вони відносяться до декоративно-прикладного мистецтва. Кожний з видів унікальний за специфікою матеріалів, технологічним процесом обробки, за художньо-композиційними закономірностями структури образів.