- •1 Види та жанри образотворчого мистецтва. Поняття стилю.
- •2. Що таке композиція? Назвати прийоми й засоби композиції.
- •3. Що таке композиційна схема?
- •4. Поняття руху та ритмів на картинній площині.
- •5. Колір. Його емоційне, фізіологічне та психологічне значення.
- •6. Оптичні ілюзії на картинній площині. Закон рами.
- •7. Основні закони композиції.
- •8. Обґрунтувати роль і місце композиції у вихованні художника-викладача.
- •9. Дати оцінку мистецтву плаката. Визначити види та їх особливості.
- •10. Види композиційних схем.
- •12. Види натюрморту.
- •13. Обґрунтувати поняття: «Пейзаж, як складова частина картини та як самостійний жанр мистецтва». Визначити види пейзажу.
- •14. Види книжкової графіки. Навести приклади.
- •16. Елементи книги. Особливості зовнішнього та внутрішнього оформлення.
- •18. Компоненти художньої творчості: мислення, інтуїція, фантазія.
- •19. Графіка як вид образотворчого мистецтва та її значення в естетичному вихованні учнів.
- •20. Роль ведучої кольорової плями в живописному етюді. Роль локальної тонової плями в моделюванні об’єму голови.
- •30. Поняття проміжних кольорів на прикладі спектрального кола.
- •31. Що таке загальний кольоровий тон у картині?
- •32. Контраст, нюанс та їхня роль у живопису. Що таке монохром?
- •33. Якими засобами живопису вирішується завдання передачі середовища, об’єму, декоративно-плоскінного рішення натури?
- •34. Особливості роботи спектральною і земляною палітрою.
- •35. Які завдання вирішуються в техніці гризайль?
- •36. Завдання кольорового та тонового етюдів? Завдання короткочасного пошукового етюда?
- •37. Функція тону в живопису.
- •38. Які властивості мають гуашеві фарби? Порівняти технічні можливості акварельних та гуашевих фарб.
- •39. Що таке колорит?
- •40. Які завдання краще виконувати технікою «по сирому», а які – технікою пуантилізму?
- •41. Що таке кольорове відношення?
- •42. Що ми розуміємо під конструктивною основою форми? Що ми розуміємо під простими та складними формами?
- •43. Що таке лінія, її функції?
- •44. Основні закономірності лінійної та повітряної перспективи.
- •45. Що таке власна та тінь, яка падає, при малюванні постаті людини.
- •46. Пояснити поняття: відблиск, світло, напівтінь, тінь, рефлекс.
- •47. Які завдання повинні виконуватися в роботі з натюрмортом?
- •48. Розкрити основні закони тональних відносин та закономірності розподілення світла на предметній формі.
- •49. Що таке фактура, її особливості?
- •50. У чому полягає послідовність побудови малюнка голови?
- •51. Що таке тон і тональне відношення?
- •61 Графічні засоби відтворення малюнка (лінія,штрих, тон).
- •62.Мета та завдання творчого та академічного малюнка?
- •63.Залежність зображення постаті від лінії горизонту. Намалювати схеми.
- •64.Вплив повітряної та лінійної перспективи на малюнок постаті.
- •65.Лінійно-конструктивний підхід при виконанні малюнка.
- •1.Кераміка як вид декоративно-прикладного мистецтва.
- •2.Образотворчі засоби декорування в кераміці.
- •3.Кераміка та її художні можливості.
- •4.Технологія декорування керамічних виробів.
- •5.Види дпм України і художня праця в школі.
- •6.Українська витинанка як вид дпм.
- •7.Вишивка як вид дпм України.
- •8.Семантична символіка в Українській вишивці.
- •9.Семантичне значення кольорів в Українській вишивці.
- •14.Тематичне малювання на уроках образотворчого мистецтва.
- •15.Декоративно-прикладне мистецтво та його основні види.
- •16.Основи організації сучасного уроку образотворчого мистецтва.
- •17.Використання принципів педагогічного малюнку на уроках образотворчого мистецтва.
- •18.Нетрадиційні форми проведення уроків образотворчого мистецтва
- •19.Особливості образотворчої діяльності дітей дошкільного і молодшого шкільного віку.
- •20.Класичні види авторської гравюри.
- •21.Різновиди та техніко-технологічні засоби «Батику».
- •22.Графіка-як вид мистецтва
- •23.Види станкової та прикладної графіки.
- •24.Промислова графіка як вид мистецтва.
- •25.Види друку у графічних друкованих техніках.
- •26.Спрощені види друку.
- •27.Ксилографія як вид гравюри та реалізація її у малій формі графіки.
- •28.Високий, глибокий та площинний друк у гравюрі.
- •29.Орнамент та його застосування в різновидах мистецтва.
- •30.Фірмовий стиль та його значення в графічному мистецтві.
- •31.Розробка графічного комплексу фірмового стилю.
- •32.Шрифт та його значення у вирішенні фірмового стилю.
- •33.Малий графічний комплекс.
- •34.Клеймо, торгова марка, торговий знак в прикладній графіці.
- •35.Товарний знак та його значення в графічному комплексі.
- •36.Логотип та його значення фірмовому блоці.
- •37.Аплікація як вид дпм та її різновиди.
- •38.Техніки і матеріали що використовуються в аплікації.
- •39.Що таке декоративність.
- •40.Колаж як вид дпм.
- •41.Флористика як вид дпм і його використання у дпм.
- •42.Що таке маркетрі та особливості виконання цієї техніці.
- •43.Види різьблення. Матеріали та інструменти.
61 Графічні засоби відтворення малюнка (лінія,штрих, тон).
62.Мета та завдання творчого та академічного малюнка?
Учебные рисунки, это те, создавая которые Вы, в первую очередь, именно учитесь рисовать. Это не означает, что они не могут быть творческими. Но главное в них - приобретение новых навыков и способностей.
Творческие рисунки и творческие работы вообще, это Ваши произведения, в которых вы, в первую очередь, работаете над образами. Творческие работы наполняют жизнь художника вдохновением. Они являются главным в жизни художника и именно для того, чтобы хорошо создавать их, начинающий художник идёт учиться. Поэтому создавать их необходимо, чтобы был стимул учиться.
63.Залежність зображення постаті від лінії горизонту. Намалювати схеми.
64.Вплив повітряної та лінійної перспективи на малюнок постаті.
65.Лінійно-конструктивний підхід при виконанні малюнка.
Линейно-конструктивным называют такой рисунок, в котором наиболее важными являются качества верной передачи геометрии и взаимосвязи частей какого-либо предмета, то есть конструкции. С учебной целью конструкция предмета передается условно линией так, будто предмет прозрачен. Такой прием позволяет отвлечься от второстепенных качеств, сосредоточиться на форме и тренировать пространственное воображение.
Второй вопрос
1.Кераміка як вид декоративно-прикладного мистецтва.
Кера?міка (грец. ?????????? — Керамікос, назва кварталу гончарів в Стародавніх Афінах) — вироби і матеріали, що одержуються спіканням глин й їхніх сумішей з мінеральними добавками, а також оксидів і їхніх сполук. Кераміка з'явилася в епоху неоліту.
Витвори художньої кераміки з'явились давно. Археологічні розкопки на острові Крит здивували вчених і прихильників мистецтва, бо тоді були віднайдені зразки художньої кераміки надзвичайно високої мистецької якості. Якщо попередні зразки кераміки Середземномор'я (горщики, вази) 3000 до н. е. мають прості геометричні узори, то розписи пізніше ускладнюються і наближаються до реальності.
Вже в 1700 роках до н. е. з'являються вази різні за формою та суцільно вкриті рослинними малюнками. За місцем знахідки в печері Камарес цю назву отримала і віднайдена кераміка. Гнучка, приемна за силуетом форма цих ваз прикрашена таким своерідним орнаментом, що здається сміливим витровом художника-модерніста 20 століття. Навіть схематичне зображення квітів дало змогу дослідникам розрізнити тюльпан, дикі лілеї, плющ. Ускладнилось навіть використання фарб. Особливо цікавою була ваза з білою лілеєю на фіолетовому тлі.
Наближеність до Середземного моря і рибальський промисел познайомили майстрів з мешканцями моря і морського дна. Вони теж переходять в розписи на вазах. 5 століттям до н. е. датують появу ваз з розписами, де є риби, морські мушлі, морські зірки. Це, так звані, рибні блюда.
2.Образотворчі засоби декорування в кераміці.
Материалами для декорирования керамики являются керамические краски, препараты драгоценных металлов, люстры. Керамические краски подразделяют на надглазурные, внутриглазурные и подглазурные.
Разнообразные по цвету надглазурные краски представляют собой смесь пигментов (оксиды железа, кобальта, меди и др.) с флюсами (свинцовые, свинцово-борные силикаты). При обжиге (600-800оС) флюсы размягчаются и краска наплавляется на глазурь.
Внутриглазурные краски обжигают при 1200-1400оС. При этом краски выплавляются или погружаются в глазурь, что обеспечивает их высокую механическую и химическую устойчивость.
Подглазурные краски (оксиды кобальта, хрома, марганца, растворимые соли, ангобы) наносят на неглазурованную поверхность черепка и закрепляют в политом обжиге вместе с глазурью. Подглазурный кобальт дает глубоко синюю окраску, а растворимые соли кобальта, никеля – мягкие (пастельные) тона. Ангобы – краски на основе тонкодисперсных глин с добавлением пигментов – широко используют при декорировании майолики и реже при декорировании фаянса.