Лекция 40 поэзия последней трети хх века (владимир высоцкий и николай рубцов)

1. Общий взгляд на личность и творчество В.Высоцкого

2. Авторская песня как синтетический жанр

3.Лирико-автобиографический герой Высоцкого

4.Общий взгляд на жизнь и личность Николая Рубцова (1936-1971)

5. Предвечерний свет лирики Рубцова

1. Общий взгляд на личность и творчество художника

Некоторые факты биографии. Мать – Нина Максимовна – переводчица. Отец – Семен Владимирович – инженер-полковник.

До 9 лет будущий «поющий поэт» жил на Большом Каретном переулке в Москве. В 1941-43 гг. находился в эвакуации.

ВИДЕОРЯД: ПОРТРЕТЫ В. ВЫСОЦКОГО.

В 1955 г. окончил школу в Москве и по совету отца поступил в Инженерно-строительный институт. После первой сессии ушел из института, понял, что это не его дело. Поступил в школу-студию МХАТа. На гитаре научился играть самостоятельно.

Был женат на русской девушке Марине Владимировне Поляковой – более известной в качестве звезды французского кино – Марины Влади. Старший сын Аркадий и младший Никита пошли по пути отца, стали актерами.

Как и В. Шукшин, с которым он был в дружеских отношениях, Высоцкий совмещает в себе сразу несколько талантов – актера, певца, музыканта, поэта и прозаика. О Гамлете Высоцкого в Театре на Таганке ходили легенды. И все-таки именно как поэт-певец (или поющий поэт) Высоцкий обрел наивысшую популярность во всем мире.

Сам он так говорил по этому поводу:

«Если на две чаши весов бросить – на одну все, что делаю помимо песни, - это кино, театр, выступления, радио, ТВ, и т.д., а на другую – только работу над песнями, то, думаю, песня перевесит. Она все время с тобой, все время тебя гложет, пока ты ее не напишешь.

Иногда она мучает месяца по два. Когда писал «Охоту на волков» – она меня замучила. Два месяца звучало только: «Идет охота на волков, идет охота…»

2.Авторская песня как синтетический жанр

В песнях этого типа автором стихов и музыки, аккомпаниатором и исполнителем выступает одно и то же лицо. Отсюда высокая внутренняя гармония слова и мелодии, аккомпанемента и исполнения. В авторской песне В. Высоцкого нельзя разделить, разъять на части стихи, голос, артистизм. Все это нераздельно. И многое теряет, когда стихи, скажем, отделяют от исполнения и рассматривают их как абсолютно самостоятельные произведения.

Не сразу удалось разглядеть в Высоцком Высоцкого, а в его песнях – «охрипшую совесть» поколения. Поначалу его грубоватый, хриплый голос создавал у многих впечатление чего-то полублатного. Певца часто отождествляли с его героями – завсегдатаями психлечебниц, незатейливыми корешами по выпивке…

Подлинная сущность песен Высоцкого обнаружилась позднее.

…«Мне, как и вам, «рвут душу и скребут по нервам несправедливости и горе людское».

…«Целью своего творчества – и в кино, и в театре, и в песне – ставлю человеческое волнение».

…«Искусства настоящего без страдания нет. И человек, который не выстрадал, – такой человек творить не может».

Сравним Высоцкого с другими поющими поэтами – его современниками Б. Окуджавой и А. Галичем.

Они, в отличие от Высоцкого, – книжники, словесники, люди литературы.

Для Высоцкого – текст и мелодия были средством, при помощи которых «голос оформлял себя в образ». Т.е. то, что он делал, принадлежало не столько письменному, сколько устному творчеству.

О голосе как основном выразительном материале

Крик – примета исполнительского стиля Высоцкого. Голос-крик оформляет огромное внутреннее напряжение души.

Он кричит то очень громко, то тихо, почти шепотом… Кричит хрипло. Крик часто переходит в плач и стон.

«Когда на наших глазах играл и пел Высоцкий, мы видели, как телесную оболочку стремится разорвать человеческий голос» (из отзывов слушателей).

Голос необычно раскатывал сонорные «р», «н» («порвали парус»).

В творчестве Высоцкого нельзя не ощутить сильного влияния романтических традиций.

3.ЛИРИКО-АВТОБИОГРАФИЧЕСКИЙ ГЕРОЙ ВЫСОЦКОГО –

личность нравственно значительная. Привлекательная тем, что на такого человека можно положиться. Он не подведет.

Как и его герой, автор-поэт не жалел себя. Всегда пел так, как будто поет в последний раз. Его жизнь была самосожжением. Спал по четыре часа. Сочинял ночью. Дублеров и каскадеров не имел. Обладал не только мужским голосом, но и мужским характером (вспомним «Песню о друге»).

Здесь вам не равнина, здесь климат иной.

Идут лавины одна за одной,

И за камнепадом ревет камнепад,

И можно свернуть, обрыв обогнуть,

Но мы выбираем трудный путь,

Опасный, как военная тропа.

Что объединяет песни В. Высоцкого с романтизмом классического типа?

Резкое противопоставление «низа», «равнины», «уюта» (т.е. суеты городов) и – «горной вершины», которая сверкает изумрудами, одаривает истинным счастьем. Ибо здесь нет места обману и криводушию. Здесь в цене только подлинное – руки друга, например. Герой не уходит от трудностей. Он ищет их («Ложь, что в гору умный не пойдет»).

Немного прошу взамен бессмертия:

Широкий тракт, да друга, да коня.

Контрастность, оппозиция двух миров буквально пронизывает стилистику Высоцкого.

Но на запад, на запад ползет батальон,

Чтобы солнце взошло на востоке…

Соглашайся хотя бы на рай в шалаше,

Если терем с дворцом кто-то занял!

Краски поэта резки, пастозны:

Мерцал закат, как сталь клинка,

Свою добычу смерть считала….

И если не поймаешь в грудь свинец,

Медаль на грудь поймаешь «За отвагу»…

Среди героев этого ряда есть поистине былинные богатыри, вроде того комбата, который развернул Землю в обратную сторону, оттолкнувшись ногой от Урала!…

Из русских романтиков ближе всего Высоцкому, пожалуй, Лермонтов с его вершинами Кавказа. Мужественный дух и ритм, «разящий, как удар меча» (В.Г. Белинский):

Отвесные стены… А ну – не зевай!

Ты здесь на везенье не уповай…

…Мы рубим ступени… Ни шагу назад!

И от напряженья колени дрожат…

…Отставить разговоры!

Вперед и вверх, а там –

Ведь это наши горы –

Они помогут нам!

Герой Высоцкого – сгусток нервов («На ослабленном нерве я не звучу»).

Его эмоции перенакалены.

Его желания безмерны.

Его способность отдачи, самоотдачи феноменальна.

Его признание завоевано не заигрыванием с публикой, подмигиванием или хихиканьем.

Герой часто оказывается в пограничных ситуациях – на краю пропасти, между спасением и гибелью:

Чую с гибельным восторгом:

пропадаю, пропадаю!

Отсюда его интерес к военно-патриотической и спортивной тематике. Ведь на войне, как и в спорте, за чужую спину не спрячешься. Здесь сразу видно, что ты представляешь из себя на самом деле.

ВИДЕОРЯД: КАДРЫ ИЗ КИНОФИЛЬМА «ВЕРТИКАЛЬ».

К отцу часто приходили его фронтовые друзья (дядя Высоцкого имел шесть боевых орденов). Их рассказы и легли в основу известных песен этой тематики.

Устремляясь к вершинам, проходя «по-над пропастью», по самому краю бездны, герой Высоцкого не одет в пуленепробиваемый жилет. Камнепады бьют по нему. Он по-человечески смертен и беззащитен. Легко раним. И готов порой как бы «притормозить» слишком уж стремительный бег и ритм жизни своей. «Чуть помедленнее, кони, чуть помедленнее… («Кони привередливые»).

Все это порождает драматизм и трагедийность песенного творчества Высоцкого.

Однако не только одним героико-романтическим пафосом замечательно и примечательно творчество Высоцкого.

Не менее талантливое выражение в нем нашел и сатирико-юмористический пафос.

В частности, укорененный в русской народно-песенной традиции:

Траву кушаем, век на щавеле,

Скисли душами, опрыщавели,

Да еще вином много тешились,

Разоряли дом, дрались, вешались

Дом

Вообще же тематика его песен чрезвычайно разнообразна.

Здесь и песни о силе и надежности мужчины. И песни о женской нежности, доброте и любви.

В шеститомном собрании его песен целый том отведен песням о любви.

Я поля влюбленным постелю –

Пусть поют во сне и наяву!

Я дышу – и, значит, я люблю!

Я люблю – и, значит, я живу!

Баллада о любви

Песенному творчеству Высоцкого присуще разнообразие ритмов.

Зловещий ритм фашистского марша (как в «Седьмой симфонии» Д. Шостаковича):

По выжженной равнине,

За метром – метр,

Идут по Украине

Солдаты группы «Центр».

Гневный ритм:

А у дельфина вспорото брюхо винтом.

Выстрела в спину не ожидает никто.

На батарее нету снарядов уже.

Надо быстрее на вираже.

Но парус порвали, парус!

Каюсь, каюсь, каюсь…

Даже в дозоре можешь не встретить врага.

Это не горе, если болит нога.

Петли дверные многим скрипят, многим поют.

Кто вы такие? Здесь вас не ждут…

Порвали парус

ЗВУКОРЯД: ЗВУКОЗАПИСЬ ПЕСЕН «МЕРЦАЛ ЗАКАТ, КАК СТАЛЬ КЛИНКА».

Высоцкий влил в свои песни разговорную лексику, разговорные интонации: «Так, Борисов, так, Леонов, Да еще этот тип из второго батальона»; «Послушай, Зин…» «Гуляй, рванина, от рубля и выше…»

Все это свидетельствует о весьма сильно заявленном в песнях Высоцкого театрально-драматическом начале.

Его песни – это песни-роли.

Поэт-актер примерял в них разные одежды, характеры, судьбы, разные способы мыслить и говорить.

Взять хотя бы его цикл «детских сказочных песен» к спектаклю «Алиса в стране чудес». С какой самоотдачей перевоплощается поэт-певец в попугая! Буквально купается в этой теме!

ЗВУКОРЯД: ЗВУКОЗАПИСЬ «ПЕСНИ ПОПУГАЯ».

Стиль В. Высоцкого афористичен.

Для остановки нет причин –

Иду, скользя…

И в мире нет таких вершин,

Что взять нельзя!

Среди нехоженых путей

Один – пусть мой,

Среди невзятых рубежей

Один – за мной!

К вершине

Соглашайся хотя бы на рай в шалаше,

Если терем с дворцом кем-то занят!

Здесь лапы у елей дрожат на весу

Трудно пройти мимо творчества Высоцкого и не оказаться им не задетым.

Высоцкого, как и Есенина, любили и любят за удаль, за ту упряминку и тот «норов», без которого нет русского национального характера. …

Александр Городницкий, доктор геолого-минералогических наук, известный бард:

«Когда я слышу о ком-то «Народный поэт!», всегда невольно сравниваю его с Высоцким. И мало кто выдерживает это сравнение».

Критика:

«Вдохновенные поэтические кони Высоцкого в неудержимом порыве мятежной души все время мчались вперед. Разрывая цепи времени, они по нехоженым тропам рвались к вершинам человеческого духа. Живое сердце поэта не выдержало этого стремительного бега, но внутренний огонь, вырвавшийся из его груди, продолжает пламенеть в его песнях».

Хотя о смерти великого барда известила только «Вечерняя Москва», тем не менее уже к утру следующего дня очередь к гробу, установленному в его любимом театре, вытянулась на шесть километров…

ВИДЕОРЯД: ФОТОГРАФИЯ ПАМЯТНИКА НА МОГИЛЕ ПОЭТА.

Этот памятник, отобранный родителями из массы других проектов, бесплатно сделан скульптором А. Решетниковым. Родители и близкие оплатили только стоимость материала и установку.