29.Базовые понятия композиции. Использование формальных геометрических фигур и полей. Простейшие модели для развития навыков образного мышления и взаимосогласования элементов изображения.

Первое, определяющее свойство композиции - это её целостность и неделимость. Целостность - это следствие соподчинения всех элементов композиции. "Соподчинение" означает, что в целостной композиции есть элементы главные и есть второстепенные части. Элементы, которые ощущаются в композиции главными по смыслу, и берут на себя роль композиционного центра.

Композиционный центр произведения – это группа композиционных элементов, которая доминирует в целостной композиции и является её основным смысловым выразителем.

Композиционный центр должен в первую очередь привлекать внимание зрителя.

Зачастую композиционный центр не совпадает с геометрическим. Такое геометрическое равновесие по центру идет вразрез с впечатлениями, даваемыми непосредственным восприятиям жизни. Это обусловлено законами зрения – мы считываем информацию слева направо и сверху вниз, поэтому центр композиции, как правило, находиться чуть выше и правее геометрического. Конкретных правил и рецептов в правильном размещении композиционного центра быть не может, здесь нужно учитывать законы равновесия, ощущения заполненности «холста». У художника должно быть хорошо развито ощущение равновесия и насыщенности композиции.

Для симметричной организации композиции характерна уравновешенность ее частей по массам, по тону, цвету и даже по форме. В таких случаях одна часть почти зеркально похожа на вторую. В симметричных композициях чаще всего имеется ярко выраженный центр. Пример симметричной композиции: рисунок ковра.

Асимметрия по структуре своей противоположна явлению симметрии. В асимметричной композиции равновесие достигается введением пространственных пауз между предметами, которые при этом либо приближаются друг к другу, либо отдаляются. Равновесие достигается и через противопоставление больших и малых форм, контрастов темного и светлого, яркого и приглушенного по цвету.

Композиционные решения бывают двух видов: статичные и динамичные. Статичные композиции передают состояние покоя и уравновешенности, часто бывают симметричными. В динамичных композициях элементы располагаются по диагональным осям или свободно распределяются на плоскости. В них ярче выражено движение, здесь возможно смелое нарушение симметрии.

Равновесие – сбалансированность композиции по цветовым пятнам, тону, пространству, массам. Равновесие зрительно вызывает чувства покоя, устойчивости.

Ритм в жизни и в искусстве проявляется через большую или меньшую периодическую повторяемость какого-либо элемента тождественных, аналогичных положений, дублируемых через некоторые интервалы. Если симметрии свойственно спокойное равновесие элементов, то ритм подразумевает движение, которое может быть продлено до бесконечности. Пример ритма: ограды мостов.

Для развития чувства композиции выполняются задания по построению формальной композиции. В формальной композиции используются точки, линии, пятна, плоскости. Также существует такое понятие, как силовое поле фигуры, листа. Каждая фигура имеет своё силовое поле, которое должно быть учтено при построении композиции. Этим диктуется необходимость работы с пространством между элементами композиции. Ни один предмет не воспринимается изолированно, а, только в соотношении с окружающей средой.

Простейшая модель для развития навыков образного мышления и взаимосогласования элементов изображения – разложение сложной формы на геометрические примитивы. К примеру, для правильного построения вазы и более точной передачи её формы необходимо разложить её на более простые составляющие (шар, цилиндр, конус, тор и др.).