31. Флобер

Флобер Гюстав, французский писатель, родился 12 декабря 1821 г. в Руа-не в семье врача. Окончив Руанский лицей, поступил на юридический факультет Сорбонны, но в 1844 г. вынужден был покинуть университет из-за обострившейся болезни и поселился в своем имении Круассе, где прожил почти безвыездно до самой смерти.   Первые повести Флобера «Мемуары безумца» (1838) и «Ноябрь» (1842) представляют собой образцы традиционного французского романтизма, отход от которого произошел в середине 40-х годов, когда был написан первый, неопубликованный вариант романа «Воспитание чувств» (1843—1845).   После разгрома революции во Франции в 1848—1851 гг. Флобер занял позицию принципиального неучастия в общественной жизни, не понял и не принял Парижскую Коммуну. Его эстетические взгляды определяла созданная им концепция элитарности и обособленности литературы, практически приравненной им к науке.   Вышедший в 1857 роман «Госпожа Бовари. Провинциальные нравы» — плод 6-летней работы писателя — принадлежит к шедеврам мировой литературы, это поистине энциклопедия французской провинции XIX в. Официальные власти сочли книгу безнравственной и отдали автора под суд, но приговор был оправдательный. А вот прогрессивная критика (Ш. О. Сент-Бев, Ш. Бодлер) встретила ее тепло.   В 1858 г. Флобер совершил путешествие в Алжир и Тунис, собирая материалы для исторического романа «Саламбо» (1862), действие которого происходит в древнем Карфагене в эпоху 1-й Пунической войны (III в. до н. э.). В 1869 г. завершает второй вариант романа «Воспитание чувств», а в 1874 г. — философскую драматическую поэму в прозе «Искушение святого Антония». Творческий путь писателя завершают «Три повести» (1877) и роман «Бувар и Пекюше» (незакончен; опубликован 1881). Умер Флобер в Круассе 8 мая 1880 г. Уже через 30 лет после его смерти, в 1910 г., свет увидел «Лексикон прописных истин» — сатирическое изложение основных позиций буржуазного мировосприятия.   Значение Флобера и его влияние на французскую и мировую литературу велико. Продолжатель реалистических традиций О. Бальзака, близкий друг И. С. Тургенева, он воспитал плеяду талантливых писателей, некоторых, например Г. Мопассана, непосредственно обучал писательскому ремеслу.

Стендаль «Красное и черное»

В 1830 г. пишет первый свой гениальный роман «Красное и черное». «Хроника Х1Х века» – таков подзаголовок романа. Роман написан за несколько недель до июльской революции 1830 г. этому роману Стендаль даст название, над которым будут ломать головы литературоведы. Время действия романа – последние 4 года Реставрации. Франция предчувствовала приближение революции. «Красное и черное» - это роман о Реставрации, о ее попытках приспособить человека к своим требованиям и условиям. Несмотря на все попытки изуродовать людей, Реставрация так и не сумела их обезличить.

Если романтики отмахивались от ненавистных обстоятельств, от прозы жизни и рисовали желаемое, то Стендаль впервые в Западно-Европейской литературе создал образ такого героя, который несет в себе свое время, свой век с его благородными стремлениями и с его низкими поступками.

Фабула романа основана на реальных событиях, связанных с судебным делом Антуана Берте. Стендаль узнал о них, просматривая хроники газеты Гренобля. Молодой человек, сын крестьянина приговорен к смертной казни. Он решил сделать карьеру и стал гувернером в семье местного богача Мишу. У него была любовная связь с матерью своих воспитанников. Он теряет место. Поступает в духовную семинарию, откуда его выгоняют. Затем он поступает на службу в аристократический особняк в Париже, где заводит связь с дочерью хозяина. Госпожа Мише пишет письмо, которое компрометирует Берте. Он в порыве мести возвращается в Гренобль и стреляет в мадам Мише, а затем пытается покончить жизнь самоубийством.

Эта судебная хроника привлекла внимание Стендаля, который задумал написать роман о трагической участи талантливого плебея. Однако реальный источник лишь пробудил творческую фантазию художника, который полностью переосмыслил хроникальную историю. Вместо мелкого честолюбца, каким был Берте, появляется героическая и трагическая личность Жюльена Сореля.

Жюльен Сорель одновременно несет в себе и прекрасное и благородное начало, революционный заряд и в то же время он несет отталкивающее начало, т.к. он воспитан, вскормлен и отравлен теми обстоятельствами, от изображения которых Стендаль не отказывается, не отмахивается, в отличие от романистов-романтиков.

Образ Жюльена Сореля дан на широком социальном фоне. В романе показаны все важнейшие черты Реставрации, все ее аспекты. Так, в романе показано поместное дворянство. Де Реналь – представитель поместного дворянства. Дворянство все более и более обуржуазивается. Де Реналь больше заботиться не о чести, а о деньгах. Он владелец гвоздильной фабрики.

Показывая г. Верьер, писатель говорит о том, как буржуазия все больше и больше наступает на дворянство. Г-на де Реналя вытесняет г-н Вально – буржуа, выскочка. Грубый разбогатевший, бескультурный человек становится мэром города.

Для достижения своей цели он не останавливается и перед подкупом ради продвижения к власти. В истории развития соперничества Вально и потомственного дворянина де Реналя Стендаль освещает главную линию социального развития Франции, где на смену старой аристократии приходит набирающая силу буржуазия. Причем Стендаль угадал основную тенденцию времени. В романе обогащением озабочены все слои общества. Маркиз де Ла Моль имел возможность узнавать все новости, очень удачно играл на бирже. Отец Жюльена фактически продает своего сына мэру г. Верьера.

Вот этому миру наживы противостоит герой романа Жюльен Сорель, который абсолютно равнодушен к деньгам. Он отважен, энергичен, тверд духом. Несмотря на определенную карьеру, которую ему удалось сделать, он остается человеком своего класса. Отсюда его потенциальная революционность. Сын маркиза де Ла Моля говорит по его поводу: «Остерегайтесь этого энергичного молодого человека! Если будет опять революция, он всех нас отправит на гильотину». А его возлюбленная Матильда да Ла Моль спрашивает себя: «Уж не новый ли это Дантон?».

Характер Жюльена противоречив. В его натуре соединены начала плебейского, революционного, независимого и благородного с честолюбивыми устремлениями. Противоборство этих антагонистических начал и составляют основу сложного характера героя. Его путь наверх – это путь утраты им лучших человеческих качеств.

В романе показана дворянская столичная верхушка. Это семья маркиза де Ла Моля и его окружение. Стендаль уловил политическую тенденцию времени – страх дворянства перед приближающейся революцией, именно поэтому верхушка дворянства, включая маркиза, организовывает тайный ультрароялистский заговор. Характер заговора ультра-монархический. Если случится революция, они договорились с королевской Англией о вводе войск.

В романе показана церковь, ее зловещая роль, ее влияние на общество, на частную жизнь героев. Церковь поддерживает реакцию. Безансонская духовная семинария вызывает ужас, т.к. здесь не терпят живой мысли. Герой романа здесь просто задыхается.

Важнейшим в романе является и мотив грядущей революции. Жюльен Сорель читает роман о революции. Постоянно ведутся разговоры о революции. Социальный фон романа – это единство и борьба реакции и революции, красного и черного. Единственная карьера, которая доступна человеку из беднейшего сословья – карьера церковника – черный цвет сутаны.

Красное и черное борется и в характере главного героя. Красное – это его благородные мечты заставить окружающий признать себя личностью и оценить по достоинству. Он способный и талантливый человек, знающий, мыслящий, неравнодушный. Он хочет, чтобы эти дворяне признали в нем человека и собирается пробраться наверх любым путем. В нем клокочет потенциал революционной энергии его класса – плебеев, которые вырвутся на баррикады в 1830 г. Но в то же время, Жюльен Сорель – прекрасный человек, судьба которого искалечена Реставрацией. Он вынужден лгать, лицемерить. Его кумир – Наполеон. А в то время произносить имя Наполеона было небезопасно. Поэтому он прячет его портрет и никогда не высказывает восхищения Наполеоном.

Поскольку он вынужден постоянно лгать, вся эта ложь и поведение героя являются не совсем привлекательными. Но это идет не от натуры героя. Здесь сказывается время, в которое живет герой. Это время Реставрации, когда лицемерие становится важнейшей приметой времени и накладывает свой отпечаток на людей, включая и Жюльена Сореля.

Атеист по своим убеждениям, Жюльен Сорель разыгрывает из себя святошу. Он потенциальный революционер, он становится участником контрреволюционного заговора. Стендаль впервые в литературе создает характер, в котором соединено несовместимое, несочетаемое в нем сочетается. Можно сказать, что это был упрек времени, наложившем такой отпечаток на прекрасную человеческую личность.

-Важную роль в романе играет пейзаж. Особенно горный пейзаж. В горах, уходя от торгашеского мира, Жюльен чувствует свое одиночество, трагичность судьбы, а читатель видит чистоту и благородство его помыслов. В романе есть эпизод: Жюльен, стоя на вершине утеса, наблюдает за полетом ястреба. Завидуя парению птицы, он хотел бы уподобиться ей, возвысившись над окружающим миром.

- В романе имеется образ клетки. Тюрьма как клетка, в которой он отгорожен от общества. Только здесь в тюрьме Жюльен становится самим собой—настоящим и прекрасным человеком. Здесь с него слетела вся шелуха, все тщеславие. Здесь он такой доверчивый, любезный, счастливый. Только здесь он начинает понимать место в жизни. Только здесь наступает счастье. И остается здесь он добровольно. Получилось так, что только в тюрьме он обрел настоящее счастье. Этот образ клетки становится своеобразным упреком, обвинением обществу, в котором все настоящее под запретом.

- Тема любви. Любовь здесь—это не просто украшение романа, а средство исследования человека. Стендаль впервые во французской литературе показывает как реалист, что любовь не является оазисом в мире фальши, что и на это самое интимное чувство время накладывает свой отпечаток.

В романе две возлюбленные героя—мадам де Реналь и Матильда де Ла Моль. Любовь этих двух женщин показывает, как бы проявляет разные начала в характере героя. Любовь к Матильде кормится честолюбием. Она зиждется на эгоизме и тщеславии. Любовь Луизы до Реналь заставляет Жюльена Сореля растопить в себе лед недоверия, стать человеком доверчивым, любящим.

Стендаль был первым писателем во французской литературе, который показал чувство любви по-новому. Любовь у него не является чем-то изолированным, закрытой системой, отделенной от общества, в котором царит ненависть. Любовь—это не особый мир. Она формируется в обществе и несет на себе отпечаток этого общества. Любовь героя к Матильде—это скорее напоминает любовь – борьбу , любовь – вражду, любовь – ненависть, любовь – соперничество. В его любовных мечтаниях нет истинного чувства. Он вынуждает себя, заставляет себя поверить в то, что он прежде всего должен победить этих женщин.

Появившись в доме мэра города, он хочет, прежде всего, унизить хозяина тем, что станет возлюбленным его жены. Все это в отместку за то, что его здесь считают плебеем, слугой. У него разработан целый план совращения хозяйки. Но, любовь – это чувство такое, которое не запрограммируешь. В романе создан очень светлый образ мадам де Реналь. Она простодушная, кроткая, совсем не похожа на всех тех людей, которые ее окружают. Свою страсть к Жюльену она считает грехом. Она так искренне любит его, что он тоже влюбляется в нее по-настоящему.

Чувство к Матильде – это немного другое. Ему надо добиться любви этой красавицы. А ей, в свою очередь льстит, что она дворянка будет иметь любовника плебея. Как мы уже говорили, Стендаль показывает, что в мире, где все основано на эгоизме, вражде, даже самое светлое чувство несет на себе отпечаток этого мира, этой недоверчивости, враждебности, желания унизить.

Стендаль впервые показал механику любви в обществе, не отделяя ее от самого общества. Он показал взаимозависимость этих двух вроде бы разных миров: мир человеческого сердца и мир обстоятельств.

«Красное и белое». В этом романе писатель продолжает основную линию «Красного и черного», а именно: он рисует путь молодого человека Люсьена Левена в обществе, пытаясь осмыслить, что это общество может предложить этому герою. Люсьен Левен имеет некоторое сходство с Жюльеном Сорелем. Отличие этого героя в том, что он имеет все то, о чем можно только мечтать. Сын богатого человека. Отец может ему обеспечить положение в обществе. Он записывает его в гвардейский полк. Но в то же время Люсьен Левен не может получить от общества то, что желает. Общественная жизнь не может ему дать смысла, благородных порывов и его постигает та же утрата иллюзий, что и Сореля.

Этому умному, красивому, тонко чувствующему свободолюбивому юноше все пути открыты. Если Жюльен Сорель жил в период Реставрации и, раскрывая судьбу своего героя, в романе «Красное и черное» Стендаль показал атмосферу Реставрации, то Люсьен Левен живет в другое время. Это период Июльской монархии и писатель показывает, используя судьбу героя, приметы этого нового времени, нового исторического общества.

Перед героем встает проблема выбора жизненного пути. В решении ее он целиком полагается на отца, который, как мы уже сказали, отправляет его в армию. Главная функция армии – чисто полицейская – защищать богачей и правительство от внутреннего врага, т.е. от рабочего народа.

Прибыв в Нанси, Люсьен убеждается, что ничего возвышенного и святого у французских офицеров не сохранилось. Начальник Люсьена берет взятки, его подчиненные шпионят друг за другом, пишут доносы, развратничают, пьянствуют. Они готовы выполнить самый жестокий и подлый приказ, исходящий сверху. В романе есть эпизод, когда Люсьен становится одним из участников «боевой операции» по усмирению рабочих. Он был потрясен нищетой рабочих. К расправе с этой нищетой и призывает полковник. Полковник говорит: «Никакого снисхождения… Можно будет заработать орден». Все это возмущает Люсьена. Он пытается найти отдушину в общении с гражданскими, не военными людьми. Одним из его друзей становится глава местных республиканцев Готье. Готье издает боевую газету «Заря». Направленность газеты вызывает опасения правителей города. Несмотря на симпатии этих двух героев, они все-таки очень разные. Люсьен Левен не разделяет республиканизма Готье. Люсьен Левен ищет сближения с аристократическими кругами Нанси. Он пытается здесь найти духовность, культуру, по которым он истосковался, находясь в армии. Но все это напрасно.

Начинается новый этап его жизненного пути. Он входит в политические круги буржуазной монархии. По совету и протекции отца Люсьен Левен становится чиновником особых поручений в министерстве внутренних дел в Париже. При этом отец дает ему следующее напутствие: « Во всех грязных делах вы будете только давать руководящие указания. Исполнять же их будут другие. Вот основной принцип: всякое правительство …лжет всегда и во всем».

Роман не был закончен. Этот роман был задуман как выпад против существующего строя. Стендаль написал только две первых части. Писатель, видимо, либо не надеялся, что роман опубликуют, либо сам не решился его печатать, опасаясь репрессий правительства. Этот роман считается самым беспощадным романом Стендаля.

Роман «Пармская обитель». Стендаль давно собирался написать роман об Италии. Италия для него – это страна любви, страна друзей-карбонариев, старана свободолюбивого народа. «Пармская обитель»— самый лиричный из его романов. Но тем не менее в нем также много политических волнений. Итальянская тема не уводит его от современных проблем французской действительности, а позволяет ему на материале итальянской истории поставить вопросы общего значения как для Италии, Франции, так и для Европы в целом.

Этому роману о всепоглощающей любви, о любящих людях, о страсти предшествуют важные для понимания романа исторические главы. Хронологически роман как бы распадается на две неравные по объему части. В первой – Италия времен республиканских войн Наполеона, освободившего страну от многовекового австрийского ига. Во второй – Италия вновь попадает под гнет реставрированной монархии и иноземцев. В Италии устанавливается Реставрация, как и во Франции.

Главный герой романа – молодой человек, вступающий в жизнь Фабрицио дель Донго. Он – богатый, знатный дворянин, участник битвы при Ватерлоо. В романе есть описание самой битвы. Показывая битву, Стендаль впервые в литературе дает реалистическое описание войны. Если сравнить с описанием войны у Гюго, то можно увидеть у Гюго победные возгласы, красивые пластичные позы умирающих героев. Сплошная романтика – полководец на белом коне. У Стендаля показан не парад войны, не полководцев, не романтическое описание военного сражения, а будни войны: мародерство, ужас. Фабрицио на поле боя сталкивается с маркитанкой, которая показывает ему трупы. Фабрицио видит грязные, разутые ноги солдат. Очень высоко ценил описание войны у Стендаля Лев Толстой. Он говорил, что, если бы не эти сцены битвы при Ватерлоо, то не было бы его «Севастопольских рассказов» и «Войны и мира».

Фабрицио – типичный герой Стендаля: умный, красавец, мыслящий, тонко чувствующий, желающий быть патриотом, но оказывается, что общественная жизнь в конкретное историческое время (имеется в виде Реставрация) лишает его возможности быть гражданином. Снова кумиром главного героя Стендаль делает Наполеона. Но, если для честолюбивого Жьльена Сореля Наполеон был образцом счастливого карьериста, то для Фабрицио он – освободитель Италии, герой революции, носитель ее идей. В битве при Ватерлоо он утрачивает свои юношеские иллюзии. Он возвращается на родину. Он разочарован во всем. К этому разочарованию примешивается страх за свою жизнь. Быть сторонником Наполеона было небезопасно. Его отвергает отец. Его берет на подозрение как потенциального революционера пармская полиция. Он чувствует себя изгоем в обществе. Относительную безопасность обеспечивает ему покровительство его тети Джины Сансеверина. Герой вынужден выбирать: либо скучное прозябание в свете, либо безумная, бесшабашная жизнь. Он выбирает второе. Начинает бессмысленно себя растрачивать в разного рода интрижках. Эта часть романа написана в стиле авантюрно-приключенческих романов, насыщенных событиями. События следуют одно за другим пока Фабрицио не оказывается заключенным в тюрьму благодаря козням врагов Джины.

Здесь в тюрьме Фабрицио влюбляется в дочь коменданта крепости Клелию Конти. Страницы, в которых описывается их любовь—самые трогательные в романе. Меняется даже ритм повествования. стремительные бурные события уступают место замедленному внутреннему действию, которое фиксирует все мимолетные нюансы зарождающегося чувства. Затем в роман вновь вторгаются авантюрно-приключенческие мотивы. Это побег Фабрицио из неприступной крепости и его неожиданное возвращение в тюрьму, единственное место, где он может видеть Клелию.

Здесь в этом романе опять возникает тема клетки. Все большое и настоящее оказывается под запретом. Любовь—это сильное чувство. Человек, способный любить—это личность, следовательно тоже опасен. Поскольку личность имеет суждения по поводу всего, что происходит в обществе, и имеет свое собственное мнение по отношению к существующему строю. Страстный характер в бесстрастное время оказывается опасным для правителей. И Фабрицио и его тетка Джина умеют любить, значит они внутри опасности. Получается так, что только в клетке, только вне общества человек может быть счастлив. Только будучи самим с собою.

Казалось бы, что такая сильная любовь должна обеспечить героям удачу. Но герои обречены на трагедию. Клелию выдают замуж за нелюбимого человека. Наши возлюбленные могут видеться только тайком. Украденное счастье оказывается недолгим. После смерти их маленького сына умирает Клелия. Фабрицио, заточивший себя в монастырь ненадолго переживет их.

Не менее драматично складывается судьба Джины. Деятельная, жизнелюбивая, страстная, она противостоит пармскому двору. Непокорность. Свободолюбие Джины делают ее опасной в глазах правителя Пармы принца Эрнесто Рануцио VI. Зато ее любят простые люди. Надежного друга и помощника она обретает в благородном разбойнике, карбонарии, поэте-революционере Ферранте Палле. Он, в отличие от главных героев романа видит смысл жизни в политической борьбе. Он поднимает восстание, которое заканчивается гибелью властителя Пармы. С его гибелью заканчивается конфликт с Джиной.

Положительным героям противопоставлены те, кто олицетворяет режим Реставрации. Прежде всего это правитель Пармы. Он возомнил себя неким подобием короля-солнца Людовика XIV. Это жалкий комедиант, трус. Он всюду видит покушения на свою жизнь, поэтому он избирает жестокость основным принципом политики. Главный подручный принца—министр юстиции Расси. Его руками совершаются самые грязные преступления. Генерал Конти, комендант Пармской крепости такой же человек. В крепости творятся страшные и противозаконные дела. Там могут отправить на тот свет заключенного, чем-либо не угодившем принцу. На персонажах второго плана мы останавливаться не будем.

Таким образом, роман Стендаля «Пармская обитель—это вершина его творчества». Его творчество—это удивительный мир, населенный сильными большими характерами героев, мечтающими быть достойными звания человека, гражданина, патриота. Стендаль показал, как общество пытается приспособить к себе этих героев, и как оно накладывает определенный отпечаток на героев. Но его герои не желают приспосабливаться и становятся внутренними бунтарями. У него впервые даже чувства героев социально детерминированы.