История зарубежной литературы XIX века: Учеб. пособие… / Под ред. Я. Н. Засурского, С. В. Тураева.— М.: Просвеще­ние, 1982.—320 с, ил. 33

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение (С. В. Тураев).............................................................................................3

Литература Французской революции 1789—94 гг. (С. Р. Брахман) .............15

Романтизм (С. В. Тураев).....................................................................................20

Немецкая литература конца XVIII в. (С. В. Тураев).............................................30

Романтизм в Германии (А. Б. Ботникова)..........................................................33

Гофман (А. Б. Ботникова).............................................................................48

Гете в эпоху романтизма (Д. Л. Чавчанидзе).....................................................57-60

Романтизм в Англии (Б. И. Колесников).................................................................61

Вордсворт (Б. И. Колесников)............................................................................63

Байрон (А. С. Ромм)..........................................................................................67

Шелли (Б. И. Колесников).................................................................................84

Скотт (Б. И. Колесников).................................................................................90

Романтизм во Франции (С. Р. Брахман).................................................................99

Поэзия французского романтизма (С. И. Великовский).................................113

Гюго (С. Р. Брахман) ....................................................................................122

Романтизм в польской литературе. Мицкевич (А. Ф. Головенченко)………….139

Романтизм в литературе США. Ранний этап (Т. Л. Морозова)…………………143

Ирвинг (Т. Л. Морозова).................................................................................149

Купер (Т. Л. Морозова) .....................................................................................152

Синхронистическая таблица (1789—1830).....................................................157

Критический реализм XIX в. (С. В. Тураев).....................................................163

Беранже. (С. Р. Брахман)....................................................................................169

Стендаль (С. И. Великовский)..............................................................................172

Мериме (С. Р. Брахман).....................................................................................185

Бальзак (С. Р. Брахман)........................................................................................190

Литература чартизма. Эрнст Джонс. (Б. И. Колесников)................................207

Диккенс (Б. И. Колесников)...................................................................................208

Теккерей (Б. И. Колесников)............................................................................217

Немецкая литература 30-х гг. (А. Б. Ботникова)...................................................221

Бюхнер (А. Б. Ботникова)...............................................................................225

Гейне (А. Б. Ботникова)...............................................................................231

Немецкая литература революции 1848 г. (С. В. Тураев)...................................245

Петефи (А. Ф. Головенченко)................................................................................256

Синхронистическая таблица (1830—1849)......................................................261

ФАЙЛ 7

Литература Западной Европы и США после 1848 г. (Д. Л. Чавчанидзе)……...265

Французская поэзия в середине XIX в. (С. И. Великовский)................................273

Бодлер (С. И. Великовский).............................................................................275 [319]

Флобер (Д. Л. Чавчанидзе)....................................................................................282

Романтизм в литературе США. Поздний этап (Т. Л. Морозова)..........................293

Мелвилл (Т. Л. Морозова)................................................................................295

Эдгар По (А. Ф. Головенченко).......................................................................299

Лонгфелло (А. Ф. Головенченко)........................................................................305

Бичер-Стоу (А. Ф. Головенченко)..................................................................308

Уитмен (А. Ф. Головенченко)..........................................................................310

Синхронистическая таблица (1850—1870)....................................................316

Литература западной европы и сша после 1848 года

Революции 1848—1849 годов (во Франции, Германии, Авст­рии, Венгрии) коренным образом изменили общественную си­туацию в Западной Европе. Во Франции и Англии окончательно упрочился у власти класс буржуазии, в Германии — буржуазия в союзе с дворянством. Это стало причиной тяжелого разочаро­вания всех передовых людей. В статье «Памяти Герцена» В. И. Ле­нин писал, характеризуя эту эпоху: «...Революционность буржуаз­ной демократии уже умирала.., а революционность социалистического пролетариата еще не созрела»¹.

В зависимости от специфики исторических условий каждой из стран Запада складывается характер национальных литератур, в которых сосуществуют в этот период разные художественные направления. Продолжается жизнь романтизма, неоднородного в разных литературах по своим истокам и направленности. Новое качество приобретает критический реализм. Отталкиваясь от того и другого, возникают новые теории, получающие большую или меньшую популярность, новые эстетические принципы.

Особенности романтизма в 50—60-е годы. Романтизм представлен яркими творческими индивидуальностями — во Фран­ции продолжают писать Гюго и Жорж Санд. В полной мере право­мочным остается романтизм в немецком искусстве. Именно здесь мы находим последнее яркое явление романтического метода в лице Рихарда Вагнера. И примечательно, что эпическая масштабность в немецкой литературе XIX века была достигнута не реалистиче­ским романом, а романтической тетралогией Вагнера «Кольцо Нибелунгов».

Вагнер прежде всего великий композитор, но в то же время выдающийся мыслитель, теоретик искусства, драматург, обогатив­ший мировую литературу новыми идеями и образами. Сформиро­вавшийся, в отличие от Гюго и Жорж Санд, в новой исторической действительности, Вагнер рассматривает судьбу личности в свете исторического опыта XIX века, века утверждения буржуазного общества. В его творчестве, как справедливо отмечает советский исследователь А. Лосев, звучит «душераздирающий вопль против всякой власти золота, против обмана и насилия, против обществен-

¹ Ленин В. И. Полн. собр. соч., т. 21, с. 256.

265

ной неправды и человеческой несправедливости, против личного самовознесения, против стремления покорить все только одной своей воле, против обожествления личности»¹.

Романтические традиции, как идейные, так и художественные, проявляются и у другого выдающегося немецкого драматурга Фридриха Геббеля (1813—1863). Черты романтизма очевидны в творчестве таких живописцев Германии, как Мориц фон Швинд и Людвиг Рихтер. В Бельгии появляется Шарль де Костер (1827— 1879) с романом «Легенда об Уленшпигеле...» (1867). К 50— 60-м годам относится первый период творчества норвежского дра­матурга Генрика Ибсена, автора драм «Воители в Хельгеланде», «Претенденты на престол», «Бранд», «Пер Гюнт».

В позднем романтизме претерпевает существенные изменения концепция личности. Давно развенчан герой, гордый отщепенец, которого ввел в литературу Байрон. Даже одиноко бунтующий ибсеновский Бранд уже не идентичен байроническому герою. Хотя и безуспешно, но он все же пытается повести за собой массы своих приверженцев.

На характере героев и структуре произведений поздних роман­тиков не мог не сказаться опыт народных движений XIX века. Самые патетические страницы в романе Гюго «Отверженные» по­священы не только Ватерлоо (это отзвук давних лет, когда личность Наполеона поражала! воображение современников), но и республиканскому восстанию, его бесстрашным участникам, таким, как Анжольрас и Гаврош. А героями последнего романа Гюго «93 год» (1874) выступают и командиры революционной армии Говен и Симурден, и рядовые участники революции, такие, как сержант Радуб.

Романом о восставшем народе является «Легенда об Уленшпи­геле» Ш. де Костера, и Уленшпигель в ней не просто герой из народа, он вместе со своим другом Ламме и возлюбленной Неле воплощает нравственную силу простых тружеников, их обществен­ную позицию в годы тяжких испытаний. «Индивидуум становится типом. Тип делается символом», — писал Р. Роллан, приводя слова Уленшпигеля: «Я уже не плоть, а дух... Дух Фландрии... Я никогда не умру»².

В своем романе Ш. де Костер опирается на традиции народно­го эпоса. Об этом, в частности, свидетельствует, и то, как пред­ставлено художественное время в романе: исторические события сменяются одно другим, но герои не стареют,— они как бы вне времени и тем символизируют бессмертие народа³.

Особо следует сказать о романтизме США — центральном на­правлении американской литературы, объединившем большой круг мастеров слова. Его пафос — протест против нравственной ущерб-

¹ Вопросы эстетики. М, 1968, вып. 8, с. 158.

² Роллан Р. Уленшпигель. — В кн.: Роллан Р. Собр. соч. в 14-ти томах. М., 1958, т. 14, с. 521.

³ О Ш. де Костере см.: Андреев Л. Г. Сто лет бельгийской литературы. М., 1967; Литвинов П. В. Де Костер и Бельгия. Баку, 1973.

266

ности человека при развитом капитализме. Заметное влияние европейских (главным образом, английских) романтиков не мешало яркому своеобразию выступивших здесь писателей. Отвращение к капиталистическому прогрессу, провозглашение величия природы связаны здесь с защитой человеческих прав «детей природы» — индейского Населения.

Поэтизация быта индейцев — в против положность меркантиль­ному цивилизованному миру — составляет пафос поэта-романтика Генри Лонгфелло (1807—1882). С отрицанием буржуазных прин­ципов выступает Герман Мелвилл в известном романе «Моби Дик» (1851). Генри Дэвид Торо создает произведение «Уолден, или Жизнь в лесу» (1849—1854), оригинальное художественное, выражение романтической философии, согласно которой человек — это частица живого мира, а не придаток цивилизации. Неприятие капиталистического общества у американских романтиков тради­ционно для романтизма.

На почве романтизма возникает и творчество американского поэта Уитмена. На примере Уитмена хорошо просматривается и связь времен. Подхвативший и по-новому осмысливший романти­ческую традицию, Уитмен создал такую систему образов, нашел такие художественные решения, которые получили настоящее при­знание только в XX веке.

Важнейшим рубежом в истории США явилась Гражданская война между промышленным Севером и рабовладельческим Югом (1861—1865); им завершался и долгий период господства роман­тизма в американской литературе.

267

При всей заметной роли романтизма в 50—60-е годы многое в литературной жизни стран, прежде всего европейских, обусловлено отрицательной реакцией на романтическое мировоззрение.

Итоги 1848 года были особенно болезненными для Франции, страны трех революций. Разочарование в новой послереволюцион­ной действительности вылилось у французских художников в.от­вращение к идеям общественного переустройства, к политическим вопросам. Видя во всем этом лишь проявление своекорыстного буржуазного делячества, они чувствовали, по выражению Теофиля Готье, «непреодолимый ужас перед филантропами, прогрессис­тами, утилитаристами, утопистами, гуманистами и всеми, кто тщится что-нибудь изменить в неизменной природе и в роковом устройстве общества»¹. Отсюда общее настроение всей лучшей части французской литературы этих лет, которое русский поэт-революционер Якубович-Мельшин (переводчик Бодлера) опреде­лил словами: «боль, ужас, негодование».

Революционным волнам во Франции постоянно сопутствовал романтизм; как искусство, отрицающее действительность по самой своей природе, он был ответом на неудовлетворительность перемен, приносимых каждой из революций. Дух протеста продолжал жить в окончательно обуржуазившейся Франции — последним взрывом его стала впоследствии Парижская Коммуна. Именно этим объяс­няется, что после 1848 года является на свет многое из созданий великих французских романтиков. Но в этот же период появляется своего рода оппозиция романтизму, проявляющаяся в различных, иногда даже взаимоисключающих эстетических взглядах.

Новые черты литературы реализма. Так, например, возни­кает официозная литература под названием «школа здравого смыс­ла»; она существует и в годы Второй империи, прославляя буржуазные нравы и процветание господствующего класса. Складывается и более демократическая по своей тематике литературная группа, возглавляемая писателями Шанфлери и Дюранти, издающими в 1856—1857 годах журнал «Реализм», а затем сборник критических статей под тем же названием. Ее цель — «правдивое, наивное и искреннее искусство», материалом которого надо брать, по словам Шанфлери, «то, что видел»².

Сторонники Шанфлери упрекают предшествующее поколение реалистов в «воображении», в излишне активной, по их мнению, оценке изображаемого, якобы затмевающей объективный жизнен­ный материал. Однако это отрицание «воображения» было, по сути дела, отказом от обобщения и осмысления фактов социальной жизни у таких мастеров реализма, как Бальзак, Стендаль, Дик­кенс. Идеал реализма Шанфлери и Дюранти находили в творче­стве своего современника — замечательного живописца Гюстава Курбе.

¹ Готье Т. Шарль Бодлер. — В кн.: Бодлер Ш. Цветы Зла. М., 1908. с. 16.

² Литературные манифесты французских реалистов. Л., 1935, с. 73.

268

Курбе был бесспорным новатором в изобразительном искусстве, Ц!вои картины, отвергнутые парижским Салоном, он выставляет в 1856 году под названием «Павильон реализма» (именно с этого времени широко входит в обиход термин «реализм»). Картины Курбе изображают довольство буржуазии, нищету народа, труд рабочих («После обеда в Орнане», «Похороны в Орнане», «Дробильщики камней»). Это полотна, исполненные выразительности и динамики, яркое воплощение куска действительности. Мастерством в передаче характера отличается известный портрет Бодлера, при­надлежащий Курбе. Но для литературы, которая стремилась до­стигнуть художественного уровня Курбе, метод наглядного Пред­ставления, описательности без анализа причин и следствий «того, что видит» писатель, был недостаточным. Группа Шанфлери — Дюранти, однако, считала целью литературного творчества только показ явлений, утверждая, что в этом и состоит максимальная прав­дивость произведения. При таком суждении не учитывалось раз­личие изобразительных возможностей, а соответственно и задач живописи и литературы.

В итоге под пером Шанфлери — Дюранти французский реализм достиг расширения тематики, но утратил аналитическую глубину, а вместе с тем и былое величие метода. Не случайно ни один из их последователей не достиг в литературе высоты, равной Курбе. Наследником реалистических традиций 30—40-х годов, разрабо­тавшим при этом новые художественные принципы и средства, стал Флобер.

В Англии 1848 год связан с подавлением чартизма, а конец 50-х годов — с полным спадом борьбы рабочего класса. Это за­тишье в политической жизни отражают новые идеологические и философские тенденции. Центральной среди них становится пози­тивизм Герберта Спенсера — учение, явно антиреволюционное по своей сути. В соответствии с ним законы человеческого общества понимаются по аналогии с законами животного мира, а обществен­ные противоречия — как вечное, непреходящее противоречие между человеком и природой. Биологизаторский характер теории разви­тия общества складывается в значительной степени и под влиянием появившегося в 1859 году труда Ч. Дарвина «Происхождение видов путем естественного отбора». Позитивизм считал возможным лишь регистрацию явлений, без анализа их первопричин. Отсюда выте­кала необходимость признания всего существующего порядка и примирения с ним, как с естественным и не подлежащим измене­нию. Такое миропонимание ориентировало искусство и литературу на излишний объективизм, состоящий в отказе от оценки социаль­ной действительности. В художественной практике это должно было привести к тому же, что мы находим и у французских реали­стов этого периода: к полному подчинению «фантазии» — «на­блюдению»; к исчезновению авторской позиции в произведении; к описательности. Позитивистские идеи о зависимости искусства от «расы», «среды» и «момента» выдвинуты Ипполитом Тэном во введении к его «Истории английской литературы» (1863).

269

Философские идеи оказывали воздействие на судьбу английского реалистического романа. Творчество наиболее выдающихся романистов, таких, например, как Джордж Элиот (псевдоним писательницы Мэри Энн Ивенс), отличается широ­той бытовой тематики и демо­кратическими симпатиями ав­торов. Однако у них демокра­тичность выглядит скорее апелляцией к власть имущим, чем протестом против социаль­ного неравенства. Примечатель­но, что английские писатели, этого периода, как и француз­ские, стремясь во многом следо­вать мастерам первой половины века, высказываются, тем не менее, против средств типиза­ции у Диккенса, против острых, ситуаций и поворотов сюжета, как и во французской литературе, здесь проявляется стремление к «роману фактов». Но в отличие от Франции, английский реализм в эту пору не дал великого художника, подобного Флоберу.

Высший уровень искусства представлен и в эти годы писате­лями поколения 30—40-х годов, прежде всего Диккенсом. В его романах усилены темы эксплуатации трудящихся и классовой борь­бы. Именно у него, как и у Ш. Бронте и Э. Гаскелл, наиболее сильно даны образы простых людей. Однако и у них все чаще проскальзывает мотив примирения противоречий; «счастливый конец» произведений больше соответствует мечтам о победе гуманизма, чем жизненной правде, реальной социальной картине. Убежденность в общественной несправедливости нередко подме­няется мыслью о неуправляемой, как бы естественной нестабиль­ности положения человека в жизни: показательно, что роман Дик­кенса «Крошка Доррит» (1857) первоначально был озаглавлен «Никто не виноват». Беспощадное разоблачение все чаще заменяет­ся утопической верой в торжество добра. Таким образом, в англий­ском реализме, при всей разности представляющих его величин, складывается общая тенденция к идеалу буржуазной демократии.

В немецкой литературе с поражением революции 1848—1849 го­дов завершился тот длительный (с 70-х годов XVIII века) этап, с которым был связан ее огромный мировой авторитет. Заканчи­вается творческий путь Гейне — последнего из великих немецких поэтов XIX века. Так или иначе прекращается деятельность по­литических поэтов и публицистов, открывших новую страницу европейской литературы в «предмартовское десятилетие» (Веерта,

270

Фрейлиграта). Наибольшую известность среди немецкоязычных авторов получают в это время швейцарцы^:— Готфрид Келлер и Конрад Фердинанд Майер.

В отличие от Франции и Англии, немецкий реализм 30—40-х годов не создал великих традиций, которые могли бы быть про­должены или оспорены. Нет крупного художника и среди реалистов нового периода. Однако это не означает, что реалистическая ли­тература Германии второй половины века не заслуживает внимания. Как и в других странах, она часто обращается к простому человеку, к повседневной жизни. 50—60-е годы для немецких земель — канун объединения в единое государство. Незрелость их социального развития питает патриархальные иллюзии писателей — своего рода внутренний протест против наступления капитала. Это создает романтический колорит произведений Теодора Шторма и Виль­гельма Раабе, безусловно принадлежащих реализму. Созданные ими картины действительности связаны с передачей своеобразия той или иной из местностей Германии. Попытка глубоких социаль­ных обобщений сочетается с мотивами грусти по поводу отмираю­щей патриархальности быта, с сетованиями на то, что прогресс не­сет с собой обесчеловеченность. Чаще всего зарисовки в духе роман­тизма представляют и изображение природы. С творчеством немец­ких писателей этого периода связан важный этап развития европейской новеллистики: также не без влияния романтизма Раабе и Шторм создают образцы психологической новеллы.

Таким образом, можно говорить о новом характере западноев­ропейского критического реализма в 50—60-е годы. Это прежде всего изменение масштаба изображения — перенесение острых социальных конфликтов в психологическую, как бы более частную сферу. У таких больших художников, как Флобер, это не снимает силы социального обличения, тогда как у менее выдающихся при­глушает социальное звучание. Заметна большая демократичность реалистической литературы по сравнению с предшествующим пе­риодом: социальные слои представлены шире, чем у Стендаля, Бальзака, Теккерея. Героем произведения обычно является сред­ний буржуа или человек из низших социальных групп. Заметны изменения и в художественных средствах: простота и безыскусственность описания, точное соответствие слова изображаемому пред­мету, отсутствие гиперболизации.

Важной приметой литературной эпохи является выход во вто­рой половине XIX века на европейскую и мировую арену русского реализма. Русский роман пока еще не оказывает значительного влияния, но уже возбуждает живой интерес, заставляет задумы­ваться — и писателей и Критиков — над новым феноменом в миро­вой литературе.

Общественно-историческая природа «чистого искусства» в литературе Запада. С данным периодом связано еще одно значительное явление в истории искусства и литературы. Вопреки стремлениям реалистов к правдивому и детальному воспроизведе­нию жизненного материала, в отдельных странах складывается

271

тенденция «освободить» искусство от жизни и единственной эсте­тической ценностью сделать художественную форму. Это была своеобразная оппозиция художников обездуховленной эпохе абсо­лютного господства буржуазии, официальным требованиям, пред­назначавшим искусству далеко не возвышенную роль. Так, например, правительство Второй империи и сам Луи Бонапарт приветствовали поверхностный, описательный реализм, особенно поощряя «школу здравого смысла» — как пропаганду буржуазного быта, характера, морали. Поэтому во Франции, по существу, обществен­ным протестом против этого явилась идея «чистого искусства», ставшая эстетическим принципом группы «Парнас». Она означала подчеркнутое нежелание писателей и поэтов принадлежать бур­жуазной толпе, прославлять ее или воздействовать на ее нравы. Формула «чистое искусство», или «искусство для искусства», которую выдвинул глава парнасцев Леконт де Лиль, требует вдумчивого подхода. Мы отрицательно оцениваем ее в России 60-х годов в противовес боевому искусству революционных демо­кратов. Здесь, в условиях революционной ситуации, тенденция освободить искусство от служения интересам общества была без­условно ошибочной и вредной. Но во Франции после революции 1848 года она означала отказ от проблем, которыми было занято общество, лишенное идеалов, глубоко удовлетворенное своим се­годняшним днем. Во Франции и в России формула «искусство для искусства» имела, таким образом, совершенно разные аспекты. Г. В. Плеханов писал: «Искусство выигрывает, отворачиваясь от пошлости. Но когда оно отворачивается от великих исторических движений, оно само проникается элементом пошлости»¹.

В некоторых аспектах сближается с парнасцами группа поэтов и живописцев Англии, названная «Прерафаэлитское братство». . Романтизм, который в ту пору нравственного измельчания буржуазного мира представляется недостаточно верным жизненной правде, становится объектом критики для большинства писателей по­слереволюционного поколения. Но в то же время у Бодлера, напри­мер, явно преломляются романтические традиции. Поэт подхватил трагические мотивы европейского романтизма, и важнейший среди них — безысходное одиночество творческой личности в современном мире. Романтик Э. Делакруа написал картину «Тассо в темнице». Бодлер развивает эту тему:

Мечтатель, ужасом разбуженный от сна,

Чей потрясенный ум безумью отдается,—

Вот образ той Души, что в мрак погружена

И в четырех стенах Действительности бьется.

Пер. В. Левика

В качестве высшей похвалы Флобер пишет Бодлеру по поводу его стихотворений: «Вы нашли способ омолодить романтизм»².

¹ Плеханов Г. В. Искусство и литература. М., 1948, с. 307.

² Флобер Г. Собр. соч. в 10-ти томах. М., 1938, т. 8, с. 57.

272