Yuryeva_M_V_Tsvetovedenie (без защиты)

Однако когда глаз пресыщается сменой разнообразия, он находит успокоение в известной доле однообразия; даже ровная поверхность становится приятной, если она правильно введена и противопоставлена разнообразию, дополняя его.»

Люди с развитым чувством цвета в кажущейся обыденности обнаруживают для себя богатство цветовых образов, поэзию цветосветовых сочетаний. Здесь мы имеем дело с активным эмоциональным восприятием цвета.

Есть много особенностей восприятия и воздействия нормальной цветовой нагрузки, но независимо от них цветовая нагрузка при всей своей относительности нужна для всех и может при необходимости сознательно регулироваться.

1.3. Развитие цветовых систем

Исследования древнейших культур показывают, что уже в те времена люди придавали особое значение трем цветам: красному, черному и белому. Этими красками обычно делали росписи в пещерах (изредка использовались также желтая и коричневая краски). В наскальной живописи каменного века широко использовались эти цвета, имевшие символический и ритуально-магический смысл. Ключ к пониманию этого смысла был найден исследователями «примитивных культур» – племен, сохранивших до наших дней первобытнообщинный уклад. По мнению английского этнографа, социолога и фольклориста В.У. Тернера [37], «цветовая триада белое – красное – черное везде имеет выдающееся значение».

Увсех народностей была обнаружена своя развитая система взглядов на мир (мифология, религия, эстетика), в которую цвет входил полноправным элементом. Во всех многочисленных обрядах, связанных с добыванием пищи, рождением детей, врачеванием и т.д., они пользовались цветом и красками как своего рода языком [29].

ВАфрике найдены захоронения среднего каменного века, в которых тела были густо забрызганы красной охрой. В захоронениях бушменов позднего каменного века в могилы клали половинки страусиных яиц, выкрашенных изнутри черной краской, а извне – красной охрой.

Можно сказать, что колыбель человеческой цивилизации была выкрашена в три цвета: белый, красный, черный. Красный означал кровь и «чистую» и «нечистую» пищу (мясо), здоровье, жизнь, радость; белый – благо, чистоту, главенство (власть), пищу (растительную), охотничью доблесть, мудрость, плодовитость, возмужание (созревание), поминание предков; черный – зло, неудачу, страдание, болезнь, колдовство, смерть, ночь. Упоминания этой трехцветной символики встречаются в «Божественной комедии» Данте, в трактатах алхимиков, в Ведах и Бхагават-Гите, в мифах и традиционных народных костюмах.

Усевероамериканских индейцев основой мироздания служило число «четыре». Мир имел четыре стороны, образующих два взаимно перпендикулярных направления: север – юг, восток – запад. С каждой стороной света был связан определенный цвет:

юг – белый (мир, счастье), восток – красный (успех, торжество), запад – черный (смерть), север – синий (поражение).

11

PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com

У народов Древнего Востока вместе с развитием искусства развивалась и цветовая система.

ВДревнем Китае основным числом считалось число «пять» – помимо четырех сторон света, выделялся еще центр Земли. Каждому из первых пяти чисел соответствовали времена года, вещества, небесные тела и мифические животные [15]:

1 – зеленый (синий) – весна – дерево – восток – Юпитер – дракон, 2 – красный – лето – огонь – юг – Марс – феникс, 3 – белый – осень – металл – запад – Венера – тигр,

4 – черный – зима – вода – север – Меркурий – черепаха, 5 – желтый – конец лета – земля (почва, глина) – центр – Сатурн.

ВДревнем Египте почитались как те же цветовые символы, что и во всем мире,– красный, белый и черный – их смысл в основном совпадал с тем, который придавался этим цветам в других частях земного шара, так и еще три цвета: зеленый – символ Осириса – бога-злака, желтый – символ золота – нетленного металла и Солнца и синий – символ неба, места обитания верховного божества Амон-Ра. Таким образом, в Древнем Египте цветовая система насчитывала уже шесть основных цветов – красный, желтый, зеленый, синий, белый, черный. Все они широко применялись в художественных ремеслах, росписях дворцов, богатых жилых домов, гробниц.

Вантичной Греции мифология составляла основное содержание искусства, в котором греки передавали свое осмысление мира, представленное четырьмя стихиями (вода, воздух, огонь, земля). Им соответствовали четыре основных цвета: черный, белый, красный и желтый (цвет охры). Остальные цвета образовывались смешением этих главных.

ВСредние века цветовая система расширилась и усложнилась. Средневековая культура была связана с монотеистическими религиями – буддизмом, христианством

иисламом, сменившими прежние языческие религии. Божество отождествлялось со светом: Аллах – свет небес и земли, Христос на горе Фавор в момент преображения излучал ослепительное сияние. Поэтому главный цвет – максимально светоносный белый.

Вторую ступень составляли цвета, которые несли на себе отблеск божественного сияния – желтый (золото), красный (огонь, солнце) и синий (небо, место обитания божества).

Третью ступень составляли цвета «земные», связанные с нижней сферой мира – зеленый (цвет растений, пищи, воспроизводства жизни, надежды, молодости; в культуре ислама зеленый цвет настолько ценим и значим, что его поместили даже на небеса), черный (цвет ямы, могилы, преисподней и Антихриста) и фиолетовый (лиловый), близкий к синему, но хранящий в себе отблеск красного.

Цвета «погасшие», в которых нет отблеска света, совершенно не ценились в средневековой культуре и составляли как бы антисистему. К ним относили серый и коричневый, а также все выцветшие, неопределенные или слишком сложные цвета.

Вэпоху Возрождения появился новый принцип классификации цветов, который исходил не из мифологии и религии, а из практики живописи, изучающей и воспроизводящей реальную действительность. Создателем новой цветовой системы был Леонардо да Винчи (1452 – 1519), считавший, что основных цветов шесть: красный, желтый, зеленый, синий, белый и черный. Они совпадали с названием красок, со-

12

PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com

ставлявших полную палитру живописца. Вместе с тем и все многообразие цветов в природе сводилось к этим основным цветам и их смесям.

Только в XVII веке возникла теория цвета, которую называют научной и современной. Заслуга создания этой теории принадлежит великому английскому ученому Исааку Ньютону (1643 – 1727). Это время было переломным в истории европейской культуры. Основными методами науки стали рационализм и механицизм. Исследователи видели свою задачу в препарировании исследуемого предмета, разделении его на составные части, при этом анализ господствовал над синтезом и системный подход в этом случае был невозможен. Несмотря на это, Ньютона можно считать основоположником физической науки о цвете, потому что он поставил ее на прочный фундамент физического эксперимента с математической обработкой результатов. Он утверждал органическое единство света и цвета, их физическое тождество и считал, что цвет существует всегда, но проявляется лишь в определенных условиях [31]: «Я нашел, что все цвета всех тел порождаются не иначе, как из некоего расположения, способствующего отражению одних лучей и пропусканию других. … Так, тело является красным потому, что оно наиболее отражает лучи, способные к красноте, а многие иные пропускает, тело является пурпурным потому, что оно отражает лучи, порождающие эти цвета, и пропускает иные, тело является белым потому, что оно отражает почти все лучи, а черным потому, что почти все пропускает и отражает ничтожную долю всех видов лучей.» Ньютон разложил с помощью трехгранной призмы (см. рис.П1) белый солнечный свет на непрерывный ряд спектральных цветов и доказал, что этот ряд цветов и их порядок являются постоянными.

Однако попытка определения Ньютоном точного количества цветов солнечного спектра не увенчалась особым успехом. Они так плавно и незаметно переходили из одного в другой, что определить их границы и дать им названия можно было лишь весьма условно.

Как и подобает настоящему ученому, Ньютон попытался систематизировать полученные результаты, проведя параллель между цветом и музыкой. По аналогии с семью основными нотами он счел целесообразным использовать семь основных цветов, используя их общепринятые названия (красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый). Тем самым была установлена прочная «шкала цве-

PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com

щий непрерывную последовательность. Но несмотря на все последующие уточнения, простенькая гамма семи цветов «Каждый Охотник Желает Знать Где Сидит Фазан» все-таки осталась в нашей памяти.

Одновременно с возникновением физической науки о цвете развивалась теория цвета и колорита, ориентированная на художников. Среди теоретиков XVII века самым значительным был Роже де Пиль (1635 – 1709), автор учебника для живописцев, в котором он разработал подробное учение о воздействии различных цветов на зрителя. В более позднем курсе по теории живописи Роже де Пиль писал о четырех аспектах, которые необходимо учитывать при оценке произведений живописи: композиция, рисунок, цвет и выразительность. Придавая важное значение систематике в искусстве, Роже де Пиль составил два цветовых круга: 7-ступенный и 12-ступенный, в которых представил различные оттенки хроматических цветов, актуальные для художников (рис.1.2).

Рис.1.2. Цветовые круги Роже де Пиля

PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com

полнительными, поэтому такой круг можно использовать для подбора гармонических цветовых пар. В Англии и Америке этот круг послужил основой для цветовых систем, широко используемых в текстильном деле, полиграфии и других отраслях производства.

В Германии и России получили распространение 8-ступенный круг и 24-ступенный, образованный утроением каждого цвета в 8-ступенном. На основе 24-ступенного круга были разработаны цветовые тела (двойные конусы) Оствальда и Рабкина, а также цветовые атласы (например, атлас Манселла содержит 1325 образцов цвета, напечатанных на матовой бумаге, и 1600 образцов цвета, напечатанных на глянцевой бумаге).

Цветовые круги Ньютона, Манселла и Оствальда образованы из спектра, прообразом их послужило физическое явление разложения белого света на составные части. Поэтому такие круги можно назвать «физическими».

Возможен и другой принцип построения цветового круга – на основе закона цветового контраста. Если взять квадрат из бумаги красного цвета, положить его на белый фон и смотреть на него 15 – 20 секунд, а потом перевести взгляд на чистый белый фон, то можно увидеть на этом фоне зеленый квадрат. И наоборот, если первоначальный квадрат был зеленым, то в результате этого эксперимента можно увидеть на белом фоне красный квадрат. Такое же явление наблюдается для пар синий – оранжевый, желтый – фиолетовый. Глаз в ответ на раздражение каким-либо цветом как будто сам производит другой, вполне определенный цвет, названный контрастным. Если же глаз наблюдает два контрастных цвета одновременно, то он испытывает «удовлетворение», ему «нравится» такое сочетание.

Ученые разных эпох замечали гармоничность таких сочетаний, но не могли дать ему научного объяснения. Впервые это сделал Гете (1749 – 1832) в конце XVIII – начале XIX вв., наблюдая явления цветового контраста. Он сделал вывод, что глаз по природе своей стремится к цельности и единству, к полноте впечатлений, поэтому в ответ на какое-либо «одностороннее» раздражение он сам продуцирует противоположное, «в самом себе замыкая цветовой круг» [11]. Расположив напротив друг друга основные контрастные цвета, Гете построил 6-ступенный цветовой круг (рис.1.4).

К такому же результату можно прийти и другим путем. Если построить треугольник основных «первичных» цветов: красный, желтый, синий, то смешением их попарно получаются «вторичные»: красный + желтый = оранжевый, желтый + + синий = зеленый, синий + красный = = фиолетовый. Фактически в этом 6-ступенном круге есть почти все спектральные цвета. Если же в нем смешать попарно соседние цвета, то получится 12-ступенный круг, который охватывает уже все спектральные и пурпурные цвета. Продолжив удвоение дальше, можно получить 24-, 48- и 96-ступенный круг

PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com

Французский колорист Мишель Эжен Шеврель (1786 – 1889) построил 72-ступенный круг, образованный из 6-ступенного путем разложения каждого цвета на 12 оттенков. 6-ступенный круг и производные от него оказались весьма полезны художникам, так как в них наглядно представлены результаты смешения красок.

Завершая рассмотрение цветовых кругов, следует отметить, что круг был принят в качестве основы для цветовых систем многими поколениями художников, достаточно назвать такие имена, как Шеврель, Рунге, Делакруа, Хельцель, Бецольд, Кандинский, Клее, Иттен. Вплоть до наших дней эта система остается простым и удобным пособием для живописцев и дизайнеров всех специальностей. 6-ступенный круг может стать более подробной и точной системой, если преобразовывать его в 12 (и

более)-ступенный простым делением каждого цвета на два отрезка или добавлением смешанных цветов второй ступени.

Немецкий колорист Иоганес Цан (1641 – 1707) составил в конце XVII века первый цветовой треугольник (рис.1.5), в котором наглядно были показаны результаты смешения первичных цветов. Треугольник был руководством для начинающих художников.

По сути цветовой треугольник ничем не отличается от 6-ступенного цве-

Рис.1.5. Цветовой треугольник Цана

тового круга Гете и Рунге.

Эжен Делакруа (1798 – 1863) ши-

роко пользовался в своей работе пособиями по колористике, цветовым треугольником и шкалами смешений. Красочная схема, выполненная мастером, хранится в музее Делакруа в Шантильи. Делакруа сделал также картонный диск наподобие циферблата, где на месте часов были нанесены основные цвета, а на месте «получасов», «четверть-часов» и «минут» – результат смешения цветов. Делакруа называл этот диск измерителем цвета.

Нетрудно заметить, что каким бы не был многоступенный круг, ахроматические цвета никак не могут быть включены в него. Чтобы собрать их в компактную систему, нужно выйти из плоскости в трехмерное пространство.

Первую попытку построения трехмерной цветовой системы сделал еще в XVIII веке немецкий физик Иоганн Генрих Ламберт (1728 – 1777). Узнав о цветовом треугольнике, разработанном Тобиасом Майером в Геттингене в 1758 году для того, чтобы производители красок могли систематически воспроизводить и анализировать все существующие цвета, Ламберт создал пирамиду, построенную из треугольников. У треугольников разноцветные углы – ярко-желтый, киноварь и азурит. Два цвета, расположенные в углах, в разных сочетаниях дают семь оттенков для каждой стороны треугольника. Все три базовых цвета определяют цвет соответствующей им плоскости. В нижнем треугольнике 45 оттенков, а оттенки треугольников, расположенных выше, – ярче, и их, соответственно, 28, 15, 10, 6 и 3. Верхушка пирамиды – белая, а всего на пирамиде 108 оттенков.

16

PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com

В начале XIX века немецкий художник Филипп Отто Рунге (1777 – 1810) построил цветовой шар, в котором были объединены все известные классы пигментных цветов: по экватору располагались чистые цвета, на полюсах – белый и черный; по оси – ахроматический ряд, по меридианам – разбелы и зачернения, а внутри шара – смешения с серыми различной яркости.

Рунге решил придать этой системе своего рода мифологический смысл, создать «цветовой космос», но шарообразная форма системы была неудобной в пользовании из-за обилия кривых линий и поверхностей.

Наконец, в 1916 году немецкий ученый, нобелевский лауреат Фридрих Вильгельм Оствальд (1853 – 1932) разработал простую и удобную цветовую систему, представляющую собой двойной конус. Принцип размещения цветов в этой системе такой же, как у Рунге, но в основу положен спектральный 24-ступенный круг (рис.1.6). Кроме того, Оствальд составил цветовой атлас, в котором указал все характеристики каждого цвета. Этот атлас может использоваться вместо колориметра для определения характеристик цветов архитекторами, текстильщиками и полиграфистами.

Рис.1.6. 24-ступенный круг Оствальда

Цельное цветовое тело представляет собой упорядоченное расположение цветов в трех измерениях: по цвету, яркости и насыщенности (см. рис.П2). Эта схема основана на системе, опубликованной в 1916 году А. Манселлом. Цвета циклично располагаются вокруг сердечника, состоящего из ахроматических цветов: черного, оттенков серого и белого. Цвета светлеют снизу вверх в соответствии с тем, в какой степени они отражают свет. По мере того как цвета удаляются от сердечника и все меньше смешиваются с серым цветом, их яркость увеличивается. По Манселлу, эта яркость, тесно связанная с насыщенностью, называется интенсивностью цвета.

17

PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com

Твердое тело рассечено чуть ниже уровня средней яркости. Предполагается, что увеличение интенсивности цвета каждого отрезка происходит равномерно. Из светлых цветов наиболее интенсивен желтый, а из темных – пурпурный.

Систему взаимосвязи нормального цветного зрения среднестатистического наблюдателя и физического измерения цвета описывает колориметрия (цветометрия).

Одной из наиболее важных причин, определяющих целесообразность измерения цвета, является возможность получения не только качественных, но и количественных характеристик. Для этой цели служит специальный класс приборов – колориметры.

Колориметр – цветометрический прибор, который дает возможность объективного определения цвета. При визуальном сравнении это удается лишь крупным специалистам и то не всегда с достаточной точностью.

Измерение цвета является предметом международного сотрудничества по стандартизации (в рамках CIE – Международной комиссии по освещению). В 1931 году колористическая система Международной комиссии по освещению была стандартизирована. Эта система построена на основе цветового RGB-треугольника красного- зеленого-синего цветов, дающих при оптическом смешении все остальные цвета спектра, а также белый. Система применяется в различных отраслях техники и служит для точного воспроизведения цвета.

Следует отметить значительный прогресс, достигнутый в последние годы в области собственно измерения цвета. Наряду с постоянным совершенствованием измерительных приборов, широкому распространению методов цветометрии способствует использование компьютерных технологий и программных продуктов, позволяющих оперативно обрабатывать данные в режиме реального времени.

18

PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com

2.Цветовые средства

2.1.Изобразительные возможности тона

Все цвета во всем их многообразии можно разделить на две большие группы: ахроматические и хроматические. В системе ахроматических композиций трехтоновые композиции занимают особое место. Они имеют широкие изобразительные возможности, знание которых позволяет впоследствии перейти к построению гармонических сочетаний цветов в хроматических композициях.

К ахроматическим цветам относятся белый, черный и серый, причем последний имеет множество оттенков, которые отличаются один от другого только светлотой. Поверхность любого тела часть падающих на нее световых лучей отражает, а часть – поглощает. Чем больше лучей отражает поверхность тела, тем она кажется светлей. Следовательно, светлота характеризует степень отличия данного цвета от белого или черного. Человек способен различать до 300 – 400 серых оттенков.

После того как мы познакомились с понятием «светлота», можно дать достаточно строгое определение ахроматических цветов: ахроматическими называются цвета, которые не имеют цветового тона и отличаются один от другого только по светлоте.

Следует заметить, что в приведенном определении использовано понятие «тон». В художественной практике тон, во-первых, означает цветовой строй художественного произведения, его гамму (теплую, холодную, сиренево-зеленоватую и т.п.); вовторых, определяет светлотные отношения в произведении.

Изобразительные возможности трехтоновых композиций по сравнению с двухтоновыми значительно богаче благодаря появлению нового выразительного средства – светлотного взаимодействия цветов. Можно сказать, что в трехтоновых ахроматических композициях расширяются возможности выражения различных эмоциональных состояний: от сдержанного до экспрессивного.

В сложных многотоновых композициях мы сталкиваемся, как правило, не с двумя, а со значительно большим числом светлотных градаций отдельных элементов.

Ахроматический ряд, содержащий определенное число ступеней, в равной степени отличающихся одна от другой по светлоте, называется равноступенным (рис.2.1).

Построить равноступенный ахроматический ряд нетрудно. Поскольку серый цвет определяется его светлотой (содержанием в нем белого цвета, т.е. тем количеством белого цвета, которое серый цвет отражает), то для получения зрительного впечатления равноступенности ахроматического ряда надо, чтобы средний серый цвет содержал не более 50% белого цвета.

На практике достаточно взять минимальное число ступеней ахроматического ряда – девять. Затем следует на глаз определить средний серый цвет, равноотстоящий от белого и черного. Коэффициенты отражения этих цветов (в %) примерно следующие: черный – 3,5, белый (бумага или краска) – 89, серый – 22. Далее путем постепенной подготовки всех ступеней ахроматического ряда необходимо добиваться в нем равноступенности по светлоте.

19

PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com

В ахроматическом ряду, состоящем из девяти ступеней, средний цвет находится в середине, разделяя все цвета на две группы: светлые и темные. Этот средний серый цвет является самым спокойным, нейтральным; следова-тельно, соответствующую эмоциональ-ную окраску приобретают и композиции, в которых он участвует.

Светлотные отношения цветов давно уже являются предметом внимательного изучения и ученых, и художников. Известно, что одни и те же цветовые тона, взятые в разных светлотных отношениях, производят на нас весьма различные эмоциональные воздействия. Художникам, имеющим дело с цветом, чрезвычайно важно выявить роль светлотных отношений цветов, возможности применения в композиции сочетаний ахроматических цветов, тем более, что их значение в искусстве часто недооценивается. Правомерно поставить вопрос: можно ли рассматривать сочетание ахроматических цветов как гармонию? Этот вопрос возник в связи с проблемами построения равноступен-ного ахроматического ряда.

Немецкий ученый Оствальд пришел к выводу о возможности гармонизации ахроматических цветов по аналогии с гармонизацией звуковых тонов. Он считал гармонию закономерностью. Однако данное положение справедливо только в том случае, когда закономерность может быть непосредственно воспринята зрительно. Правильнее сказать так: всякая гармония должна нести закономерное начало, но далеко не всякая закономерность может быть гармоничной.

Для образования гармонии необходимо как минимум три тона. Широко известна гармония трех серых тонов, которые при помещении их в ахроматический ряд располагаются на одинаковых интервалах один от другого. Принцип гармонизации серых цветов (одинаковые светлотные интервалы между тонами) и является главным в той системе, которую предложил Оствальд. Этот принцип сохранил свое значение и сегодня.

С момента, когда Оствальд выдвинул свой принцип гармонизации серых тонов, многое в искусстве, в эстетической оценке целого ряда явлений изменилось. Так, прочно вошел в жизнь принцип динамической активизации композиции. При этом речь идет не только о контрасте форм и ритмических движений, но и о возможности сочетания в композиции тонов разных светлот. Равноступенные гармонии серых тонов создают ощущение спокойствия, уравновешенности, подчас даже некоторого

20

PDF created with pdfFactory Pro trial version www.pdffactory.com