УДК 787.1/4(075.8)

ББК 85.310,71я73 Д 64

Печатается по решению редакционно-издательского совета Белгородского государственного института искусств и культуры

Рецензенты:

Резник С. В. – кандидат философских наук, доцент, доцент кафедры философии и теологии, НИУ «БелГУ»;

Курганская О. А. – кандидат педагогических наук, доцент, профессор кафедры фортепиано, Белгородский государственный институт искусств и культуры.

Долгачева, С. А.

Д 64 Секреты исполнения музыкального произведения : учебно-

методическое пособие / С. А. Долгачева, А. В. Кузнецова. – Белгород : БГИИК, 2020. – 128 с. – Текст: непосредственный.

Учебно-методическое пособие предназначено для реализации дисциплины «Изучение педагогического репертуара» по направлению подготовки 53.03.02. «Музыкально-инструментальное искусство» (профиль подготовки «Оркестровые струнные инструменты», заочная форма обучения). Данное учебно-методическое пособие обеспечивает более детальное осмысление стилистических, структурных, технологических и методических особенностей произведений педагогического репертуара, а также позволяет добиваться более высокого качества их исполнения.

УДК 787.1/4(075.8)

ББК 85.310,71я73

© Долгачева С. А., Кузнецова А. В., 2020

© ГБОУ ВО «Белгородский государственный

институт искусств и культуры», 2020

2

1.5.К. Бом «Непрерывное движение» из «Маленькой сюиты»

3

4

ВВЕДЕНИЕ

Дисциплина «Изучение педагогического репертуара» входит в состав вариативной части Блока 1 в соответствии с учебным планом направления подготовки 53.03.02 «Музыкально-инструментальное искусство» (профиль подготовки «Оркестровые струнные инструменты», заочная форма обучения).

Целью данной дисциплины, направленной на совершенствование профессиональной подготовки обучающихся, является творческое освоение ими педагогического репертуара, осуществляемое под руководством педагога. Такие занятия, существенно дополняя курсы «Методики обучения игре на инструменте», «Педагогической практики», позволяют будущим преподавателям лучше изучить педагогический репертуар, наиболее стабильно используемый в практике, свободнее ориентироваться в литературе начального периода обучения.

Изучение дисциплины способствует формированию необходимых компетенций – готовность к изучению и овладению основным педагогическим репертуаром (ПК-21).

Учебно-методическое пособие «Секреты исполнения музыкального произведения» состоит из двух разделов «Учебно-теоретические и учебнопрактические материалы. Педагогический репертуар» и «Оценочные материалы». Раздел I включает инструктивный материал и пьесы – виртуозного и кантиленного характера, а также произведения крупной формы (концерты, вариации). Выстроенность предлагаемых в пособии произведений по возрастающей трудности, позволяет обучить будущих преподавателей основам перспективного мышления в музыкальной педагогике, умению выстраивать индивидуальные репертуарные планы обучающихся. Вопросы и задания к каждой теме учебно-методического пособия предусматривают как индивидуальную работу с преподавателем, так и самостоятельную работу обучающихся, что позволяет сформировать более

5

прочные знания и навыки и, в некоторой степени, решить проблемы практической деятельности будущих педагогов.

Раздел II включает тестовые задания, необходимые для проверки качества знаний, и вопросы, предложенные для зачета. В приложении содержатся ключи к оценочным материалам, словарь эстетических эмоций В. Г. Ражникова, словарь иностранных музыкальных терминов, программа итоговых занятий, вопросы по методико-исполнительскому анализу произведения, примерный репертуарный список.

Профессор Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского В. Ю. Григорьев пишет: «Леонид Коган был уверен в том, что становление таланта, творческий рост музыканта происходит далеко не всегда под гром аплодисментов в огромных залах. Без глубоких раздумий, интересных бесед, накопления репертуара, соприкосновения с вершинами искусства всех времен невозможно совершенствование» [8, с.68].

Джон Кехо отмечает: «Размышления являются единственным приемом, который… наиболее подходит для развития навыков концентрации. Они не только помогут вам отточить ум, но и позволят глубже понять любую изучаемую проблему» [7, с.85].

С помощью данного пособия обучающиеся смогут усвоить, что при целостном анализе следует идти от общего охвата произведения к частностям. Вслед за общей характеристикой музыкального произведения, обучающиеся приступят к анализу композиционного построения, стилевой ориентации, модуляций и отклонений, мелодического, метро-ритмического и тембрового языка, динамики и фактуры.

Далее следует анализ исполнительских средств выразительности: вопросы точной интонации и четкого ритма, беглости, выбор целесообразной аппликатуры, типы и способы переходов в позиции, штриховые комбинации

исмысловую артикуляцию, определение векторов динамических нарастаний

испадов, кульминации, выбор типа вибрации, тембровые изменения, определение зоны темпа и агогические отклонения.

6

Одной из задач является воспитание навыка художественного педагогического показа. Ученица Ф. Листа Эми Фэй вспоминает урок с пианисткой Гауль: «Он сел за рояль и сыграл сам пассаж, подождал секунду и ударил затем резко два аккорда, одновременно говоря: «бра-во». И действительно казалось, как будто рояль мягко аплодировал. В этой манере он играет каждую пьесу, и кажется, что инструмент говорит человеческим языком» [3, с.70].

Важным моментом в освоении репертуара является привлечение концертмейстера-пианиста для целостного представления о музыкальном произведении и решении задач ансамблевого музицирования.

7

РАЗДЕЛ 1 УЧЕБНО-ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ И УЧЕБНО-ПРАКТИЧЕСКИЕ

МАТЕРИАЛЫ. ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ РЕПЕРТУАР

1.1.З. Багиров «РОМАНС» d-moll

Закир Багиров – азербайджанский композитор советского времени. Является автором оперы «Айгюн» и «Старик Хоттабыч», оперетт «Песня нашего села» и «Свекровь», камерно-инструментальных произведений и романсов. Багиров написал музыку ко многим драматическим произведениям

икинофильмам.

Впедагогическом репертуаре «Романс» ре минор используется как кантиленная пьеса на 1-2 году обучения. Пьеса написана в 3-х частной форме.

Приступая к изучению этой пьесы важно помнить, что скрипка, прежде всего, мелодичный инструмент, обязанный исполнять выразительную мелодию со всеми тонкостями её ладовой характерности.

Интонационные особенности восточной мелодики подчеркнуты выразительными украшениями (форшлагами), следуя традициям романсовых произведений русских классиков музыки 19 века. Привлечение образцов лирической русской поэзии века Романтизма, поможет начинающему исполнителю погрузиться в атмосферу этого пласта культуры. Например: «Ударил час, и нам расстаться, быть может, должно навсегда!» [1, с.12]. Композитор использует печальные, элегические «скрипичные» тональности: ре - минор, соль - минор (средний раздел).

Всреднем разделе мелодическое движение по звукам трезвучий g-moll, c - moll, D - dur является сопровождением главной теме, звучащей в партии фортепиано.

8

О. Ф. Шульпяков отмечает: «Именно в результате глубокого постижения всех составляющих нотного текста возникают первичные образы музыки, пока еще несовершенные представления о ее художественном содержании и технических особенностях, на основе чего впоследствии и рождаются замыслы («наметки») будущих интерпретаций» [56, с.7].

Ассоциативная связь с выразительностью стихотворного текста подчеркнута трехдольным размером с характерной вокальной метроритмической комбинацией: четверть с точкой - три восьмых.

В соль-минорном разделе романса в партии скрипки ровные восьмыеимитация гитарного или фортепианного аккомпанемента.

Особое внимание необходимо уделить воспитанию у юного исполнителя навыка интерпретации «длинных нот» и пауз. В таких ситуациях важен не только «счет» (пульсация), но и активный ансамблевый слух, умение слышать всю фактуру музыки.

Технические задачи левой руки:

1.Расстановка пальцев в позиции.

Для решения интонационных задач пьесы ученику необходимо освоить

навык предварительной подготовки пальцев («позиционный аккорд» или расстановка пальцев) для каждой струны. В данной пьесе используется первая позиция на струнах е, а, d. Струна g – открытая.

На струне е - квартовый охват позиции, полутон между 3 и 4 пальцами.

На струне а целотонная расстановка пальцев, охват позиции расширенный – увеличенная кварта.

На струне d – охват позиции терцовый, полутон между 1 и 2 пальцами.

2.Аккорды.

Вданной пьесе использованы трехзвучные аккорды в мелодическом (22-35 тт.) и гармоническом (58 т.) изложении. В связи с этим применяется движение пальцев (1и 2) по ч.5 (30-31, 32-33 тт.), а также «косое» движение пальцев (24-26, 28-29 тт.)

9

3. Флажолеты.

Заключает пьесу двойной флажолет. Если возможности маленькой скрипки не позволяют воспроизвести чисто двойной флажолет, допустима замена на натуральный флажолет «ля».

4. Вибрация.

Изучение данной кантиленой пьесы способствует становлению навыка вибрации. Эмоциональное сопереживание музыке вызывает потребность в этом художественном средстве исполнительской выразительности. Желательно применение кистевой вибрации. Очень важно не допускать компромиссов в чистоте интонирования интервалов.

Технические задачи правой руки:

Характер произведения предполагает мягкое, певучее звукоизвлечение, с хорошим, плавным соединением смычков и струн.

Точное выполнение авторских динамических оттенков позволяет выстроить драматургическую режиссуру пьесы (т.е. «развитие событий»), рельефно исполнить векторы напряжения, зоны кульминаций и закругляющие «строфу» спады. При переходе в репризный раздел выписанное замедление движения музыки важно художественно осмыслить, как печальный глубокий вздох.

Здесь уместно вспомнить волнующие слова о музыке друга поэта Кольцова А. П. Серебрянского: «Сильно, неумолкаемо говорит в нас … побуждение высказывать тайны своего сердца. … Музыка – душа наша». [1,

с.6].

Для реализации в звуке этого эмоционального переживания необходимо хорошо разработать «медленный смычок» – уметь звучать в легато на два-три такта в заданном темпе.

Комбинации штрихов первой группы воспитывают как «певучий», так и «говорящий» смычок.

10

Типичные недостатки:

Интонационные погрешности могут быть связаны с различным ощущением позиции на каждой из струн.

Ритмические погрешности чаще всего возникают:

1.При отсутствии пульсации в залигованных нотах одной высоты;

2.В паузах;

3.При плохом распределении смычка.

ВЫВОДЫ:

«Романс» ре минор Закира Багирова является подлинной жемчужиной художественного детского педагогического репертуара. Он помогает не только закрепить профессиональные приемы исполнения скрипичной кантилены, но развивает лирические и драматические стороны артистического дарования юного музыканта, развивает его художественное мышление, гармоническое и ладовое чувство в интонировании исполняемой музыки.

Контрольные вопросы и задания

1.Придумайте сюжет к данной пьесе.

2.Назовите способы разработки плавного соединения струн.

3.Как добиться ритмической точности в исполнении данной пьесы?

4.Каковы задачи правой руки в исполнении среднего раздела пьесы?

5.Каков динамический диапазон произведения?

6.Как стилистически грамотно исполнять форшлаги в данной пьесе?

7.Выпишите основные метроритмические комбинации.

Задания для самостоятельной работы

1.Подготовьте тезис-конспект рекомендованной основной литературы.

2.Составьте аннотации к дополнительной рекомендованной литературе.

3.Продемонстрируйте примеры аналогичного с музыкой «Романса» эмоционального ряда из области поэзии и изобразительного искусства. Прокомментируйте данные ассоциативные связи.

4.Выполните подробную методико-исполнительскую редакцию нотного текста.

11