- •Виды искусства.
- •Периодизация и общая
- •Периодизация и общая характеристика древнегреческого искусства.
- •Искусство античного Рима
- •5.Готический стиль в западно-европейском искусстве
- •Стиль барокко в Италии
- •Творчество Бернини
- •Характеристика романского стиля
- •Представители Северного возрождения
- •Французский классицизм 17 века,-архитектура и живопись.
- •Романтизм как направление в современном ис-ве
- •13 . Импрессионизм – эстетика и история возникновения.
- •14 . Художественные стили европейской культуры XX в.
- •15 . Архитектура XX века (основные проблемы)
- •17. Голландское искусство.
- •18. Рококо в искусстве Франции 18 века.
- •19. Леонардо да Винчи как представитель Высокого Возрождения в Италии.
- •20, Творчество Микеланджело
- •21.Архитектура Византии.
- •22. Живопись Византии.
- •23. Постмодернизм в проектной культуре 20 века
- •24.Формирование садово-паркового искусства Японии
- •25. Искусство Междуречья
- •26.Архитектура классической Греции и ордерная система
- •27.Вермеер и Рембрант
- •28.Скульптура Римской империи
- •29. Тенденции современной архитектуры
- •30. Модернизм в зарубежной архитектуре.
20, Творчество Микеланджело
Величайший мастер Высокого Возрождения – Микеланджело, итальянский скульптор, живописец, архитектор, поэт. С наибольшей силой выразил глубоко человечные, полные героического пафоса идеалы Высокого Возрождения, а также трагическое ощущение кризиса гуманистического миропонимания в период Позднего Возрождения. Монументальность и драматизм образов, преклонение перед человеческой красотой проявились уже в ранних произведениях. Роспись свода Сикстинской капеллы в Ватикане (1508-12), статуя "Моисей" (1515-16) утверждают физическую и духовную красоту человека, его безграничные творческие возможности.
С 1520 по 1534г. Микеланджело работает над одним из
самых значительных и самых трагических скульптур
ных произведений – над гробницей Медичи, выражающей
все переживания, выпавшие на этот период на долю и самого
мастера и всей страны в целом. С конца 20-х годов Италия
буквально раздиралась как внешними так и внутренними
врагами. Трагические ноты, вызванные кризисом
ренессансных идеалов, звучат во фреске "Страшный суд" (1536-41)
на алтарной стене Сикстинской капеллы. В
архитектуре Микеланджело господствуют пластическое
начало, динамический контраст масс. Пластическое начало в
росписи Микеланджело всегда доминирует над
живописным. Росписи потолка Сикстинской капеллы при
Ватиканском дворце.
При огромном количестве фигур роспись плафона
логически ясна и легко обозрима. Главными выразитель-
ными средствами Микеланджело являются подчерк-
нутая пластичность, чеканность и ясность линии и
объема. Центральная часть потолка - сцены
священной истории, начиная от сотворения мира.
Композиции обрамлены написанным, создающим
иллюзию архитектуры, карнизом и разделены
живописными тягами. Под живописным карнизом –
пророки и сивиллы, в люнетах (арках над окнами)
изобразил эпизоды из Библии и предков Христа как простых
людей, занятых повседневными делами. Позже им
исполнена алтарная стена Сикстинской капеллы с
изображением «Страшного суда» - проявились черты
новой художественной системы. Сложные ракурсы
переплетенных, закрученных в клубок тел, крайний
динамизм, повышенная экспрессия, создающие
выражение беспокойства, тревоги, смятения,— все это черты,
глубоко чуждые Высокому Возрождению, как и сама трактовка
темы «Страшного суда» (вместо торжества справедливости
над злом — катастрофа, крушение мира).
Постройки отличаются повышенной
пластичностью, внутренним динамизмом и
напряженностью масс. Большую роль играет
рельефное оформление стены – активная
светотеневая организация ее поверхности с
помощью использования высоких пилястр,
подчеркнутой пластичности и объемности карнизов,
наличников и дверных порталов. Работал над проектом и
руководил строительством библиотеки Лауренциани во
Флоренции, создав выразительный ансамбль
динамичного пространства вестибюля с лестницей и
спокойного, строгого читального зала.
Был занят разработкой проекта и возведением
собора Св. Петра, развивая идеи Браманте. Сохранил
в плане идею центричности, усилив значение
и роль средокрестия во внутреннем
пространстве. Спроектировал купол.
Ансамбль капитолия в Риме. Трапециевидная
площадь Капитолия с античным конным монументом
Марка Аврелия в центре замыкается дворцом
Консерваторов, открываясь в город широкой лестницей.
Творчество Микеланджело, явившееся блестящим заключительным этапом ит. Возрождения, сыграло значительную роль в истории европейского искусства. Оно подготовило развитие маньеризма и оказало влияние на сложение принципов барокко