- •1.Основные особенности древнерусской литературы. Пути ее развития
- •2.Древнерусская архитектура: этапы развития, основные направления, крупнейшие архитектурные памятники.
- •3.Древнерусская иконопись: этапы развития, основные школы. Иконописное искусство рублева.
- •4.Основные черты русского искусства и литературы 18 века. Национальное своеобразие, проблема переодизации.
- •5. Русская культура и литература Петровской эмохи: жанрово-стилевые особенности. «Гистория о российском матросе Василии Кариотском...»литература первой трети XVIII в.
- •Вопрос 6.Барокко в русской архитектуре. Архитектурные сооружения Растрелли.
- •7.Барокко в русском искусстве 18 века. Портретная живопись Никитина, Матвеева, Антропова.
- •9.Торжественные оды ломоносова. Анализ оды»на день восшествия на престол Екатерины.»
- •11.Основные черты классицизма в скульптурах Шубина,Фальконе.
- •12.Основные пути развития русской драматургии 18 века. Творчество сумарокова,Фонвизина.
- •13. Основные пути развития русской поэзии 18 века. Жанро- стилистические искания Державина.
- •14.Сентементализм в русской литературе 18века:философские основы, эстетические принципы, национальное своеобразие. Карамзин как глава русского сентиментализма.
- •15. Искусство конца XVIII века.Рокотов,Левинский, Боровицкий.
- •18. Романтизм в русской литературе
- •Вопрос23.Основные мотивы лирики Пушкина
- •Вопрос 25.Поэзия лермонтова
- •26.Роман лермантова Герой нашего времени. Проблематика,типология героев, композиция.
- •27.Мертвые души гоголя.
- •28.Бытовой жанр в живописи Венецианова.
- •29.К. Брюллов
- •32.Сюжеты и образы в живописи Перова.
- •34.Портретная живопись художников второй половины 19 века.
- •Вопрос 35.Пейзажная живопись русских художников второй половины 19 века.
- •Вопрос 36.Реализм в живописи репина.
- •37.Историческая живопись Сурикова.
- •38.Фольклерные мотивы и образы в живописи Васнецова.
- •39.Основные направления в русской поэзии 19 века.
Вопрос 36.Реализм в живописи репина.
Репин, Илья Ефимович (1844-1930) Русский художник, представитель реализма. Родился в Харьковской губернии в семье военных поселенцев. В 13 лет его отдали на выучку к иконописцу. На заработанные деньги Репин уехал в Петербург, где поступил в Академию художеств. В 1871 г. за картину «Воскрешение дочери Иаира» он получил золотую медаль и звание классного художника. Первый успех к Репину пришел в 1873 г. на выставке в Вене с работой «Бурлаки на Волге». С этого момента слава художника ширилась. Творческий диапазон художника огромен: картины из современной народной жизни («Крестный ход в курской губернии», 1880-83), сюжеты из славянской мифологии («Садко», 1876), исторические полотна («Запорожцы пишут письмо турецкому султану», 1878-91), портреты. Но о чем бы Репин не писал, к какому бы жанру не обращался, поражает его художнический дар ощутить главную идею эпохи, умение увидеть отражение этой идеи в частных судьбах и характерах людей. Его творчество - это сама историческая действительность, ее боль и надежда, ее глубокие противоречия и драмы. Наиболее ярко реализм репинского искусства нашел отражение в портретной живописи. Подлинными шедеврами в этом жанре являются «Портрет М. П. Мусоргского» (1881), написанный незадолго до смерти композитора, и грандиозное полотно «Торжественное заседание Государственного Совета» (1903).
Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года [1885] Замысел "Ивана Грозного" традиционно принято связывать с трагическими событиями русской истории 1881 года - убийством царя Александра II и казнью народовольцев. В названии картины дата 1581 очевидно рифмуется с 1881 годом. Эта связь подкреплена широко известной фразой самого Репина: "Современные, только что затягивавшиеся жизненным чадом, тлели еще не остывшие кратеры... Страшно было подходить - не сдобровать... естественно было искать выхода наболевшему трагизму в истории... Чувства были перегружены ужасами современности" . Менее известен другой факт, связанный с идеей создания картины. Во время путешествия по Европе в 1883 году на Репина сильное впечатление произвело зрелище боя быков, в связи с чем он писал: "Несчастья, живая смерть, убийства и кровь составляют ... влекущую к себе силу... В то время на всех выставках Европы в большом количестве выставлялись кровавые картины. И я, заразившись, вероятно, этой кровавостью, по приезде домой, сейчас же принялся за кровавую сцену Иван Грозный с сыном. И картина крови имела большой успех" . Таким образом, для Репина оказалась привлекательной не только историческая, но и, так сказать, "эстетическая" сторона события - случай из истории послужил поводом для создания эффектного живописного зрелища. Случайный исторический эпизод - ссора Грозного с сыном и смерть царевича вследствие удара посохом - представлен как "вечная" коллизия: картина Репина - своего рода предостережение, изложенная в живописной форме притча на тему "не убий". "Кажется, что человек, видевший хотя раз внимательно эту картину, навсегда застрахован от разнузданности зверя, который, говорят, в нем сидит", - так формулировал это Крамской. Не исторический, а психологический аспект события занимает Репина. Историчен лишь мастерски написанный антураж. Красноречивые подробности - опрокинутое кресло, покатившийся посох, лужа крови на ковре - "комментируют" происшедшее. Ужасающая мука раскаяния на лице Грозного и кротость умирающего царевича, со слезами на глазах прощающего обезумевшего от горя отца - на этом контрасте построен весь сюжет картины. Картина, экспонированная на XIII передвижной выставке, была запрещена к дальнейшим показам высочайшей цензурой. Третьякову, купившему картину, предписывалось "не допускать для выставок и вообще не дозволять распространения ее в публике какими-либо другими способами".