1. Особенность изобразительного искусства в истории первобытного общества.)

Умение рисовать всегда имело и имеет немаловажное значение для человека, а его использование служило и служит одним из средств общения между людьми. Развивать свои навыки в рисовании человек начал с глубокой древ­ности. Уже первобытные люди достигали в этом больших успехов, о чем убедительно свидетельствуют рисунки, найденные археологами. Среди этих изображений мы находим убедительно переданный образ северного оленя (рис. 1), степной лошади, мамонта (рис. 2), и другие сцены из реальной жизни. Опыт в начертании линии и узоров, в изображении животных и да­же людей (рис. 3, 4) человек накапливал тысячелетиями. Первобытный человек рисовал углем и заостренным камнем. Вна­чале, возможно, он наносил предварительно рисунок углем, затем за­креплял (процарапывал) его камнем, а затем раскрашивал охристы­ми красками. На это указывают сохранившиеся росписи стен и по­толков в пещерах Комбарель, Лес-Эйзи, Альтамира (Испания) и в горных районах Сахары. Особенно важно отметить, что все эти изображения носили маги­ческий ритуальный характер и, таким образом, являлись своеобраз­ной формой передачи человеческой мысли. На этой основе впослед­ствии возникло и развилось письмо, вначале пиктографическое (ри­суночное), затем идеографическое, где каждый знак соответствовал слову или его части, и, наконец, буквенно-звуковое. Навыки в рисовании первобытный человек приобретал путем не­посредственного наблюдения и подражания. Обучения как такового в эпоху палеолита еще не было. Земледельческий и ремесленно-производственный характер нео­лита изменил отношение человека к искусству. Умение рисовать че­ловек стал использовать для украшения предметов своего ремесла, главным образом предметов гончарного производства. В эпоху нео­лита изделия гончарного искусства покрывались орнаментом. В раз­ных странах он имел свои виды и особенности. В связи с этим стали возникать и методы обучения. Художник-ремесленник уже не оста­вался равнодушным к успехам своего ученика. Для него стало важ­ным, чтобы ученик, перенимая его искусство, становился помощни­ком, а впоследствии и продолжателем его дела, овладевая его мастер­ством. Для этого учителю приходилось по нескольку раз показывать ученику, как надо работать, как изображать тот или иной узор. Таким образом, стали вырабатываться приемы и методы обучения. Но четко разработанных принципов обучения еще не было. Настоя­щее обучение искусствам, с организацией школ, возникло только в эпоху цивилизации.

2. Художественное образование в высших учебных заведениях в начальный

период существования советской власти (содержание методов обучения).

В художественной жизни шла напряженная идейная борьба убежденных сторонников реалистического искусства с эпигонами буржуазных формалистических направлений.

В первые годы Сов. Власти деятели формалистического искусства нанесли много вреда в области худ. Образования.Они пошли по пути полного отказа от культурного наследия прошлого, добиваясь обособления искусства от жизни. Так, в обстановке борьбы рождалась новая методика преподавания рисунка. Большое влияние на развитие сов. методики обучения рисованию оказала педагог. Деятельность Д.Н.Кардовского (1866-1943). Именно ему мы обязаны появлением высших учебных заведений, готовящих учителей для средних школ. В 1939г был создан 1-ый Учительский институт, на базе которого в 1942г. Был открыт художественно-графический факультет в Московском городском пед.институте им. ВП Потемкина.До 1955г худ-граф фак-т МГПИ вп Потемкина был единственным в Советском союзе фак-том,кот. Готовил учит. Рисования и черчения с высшим образованием для ср.школы., в дальнейшем такие факультеты развивались при др. пед институтах. В основу системы худ.образования на фак-те были положены пед. Принцыпы и метод Кардовского(прошедший школу П.П Чистякова). Как педагог Кардовский мужественно отстаивал позиции реалистического искусства и оберегал молодежь от формализма. Кардовский учил не только понимать, видеть и строить объемную форму предмета на плоскости, но и глубоко ее анализировать. В начале рисунка нужно стремиться скорее разбить всю фигуру на плоскости, получающие прямые лучи света и не получающие их, обрубить форму. Пока не изучите большую форму, не стоит вырисовывать мелкие детали. Кардовский учил молодежь внимательно изучать пластическую форму, видить и понимать закономерности ее строения. Кард. Восстановил принцип реалистического построения изображения.В основу своего метода он положил «Обруб»,те принцип упрощения формы. Однако в системе Кардовского имеются и спорные положения. Он недооценивал значение рисования с гипсовых слепков.(«рисование с античных гипсовых слепков не должны допускаться») ,а ведь это облегчает изучение законов построения живой формы, помогает понять ее конструкцию. Кроме того, в целях дальнейшего укрепления художественной школы в 1937г были открыты: Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры; Московский институт изобразительного ис-ва. В этих уч. Заведениях преподавание академического рисунка стало играть ведущую роль. Положительные черты академ. Школы рисунка заключались в требовании полной пластической завершенности рисунка,законченной разработке деталей фигуры в их взаимном подчинении и точнейшем анализе светотени на фигуре. В соответствии с решениями Академии художеств СССР в вузах нашей страны была введена система обучения рисунку по единой программе. С 1-ых курсов в 1947/48году-было введено рисование головы с гипса и натуры. На2-ом- рисунок торса и фигуры, а также фигуры(руки,ноги). На 3-ем-фигура чел-ка в ракурсных постановках, на старших курсах-обнаженная натура,двойная модель, портрет. Особенно обращалось внимание на длительные постановки с проработкой деталей в рисунке. В построении реалистического рисунка существенную роль играет конструктивный анализ формы и понимание законов и правил перспективного изображения объема на плоскости. Много ценных методических приемов появилось у преподават. Кафедр рисунка МВХПУ (б.Строгановское) и МГХИ им. ВИ Сурикова, ленинградских художеств. Институтов им. ИЕ Репина и ВИ Мухиной, Киевского т Таллиннского художественных институтов.

Ежегодно созываются различные совещания, конференции, семинары по вопросам методики преподавания рисования. Советская худ. школа уже многое сделала для того, чтобы дать рисунку серьезное научное обоснование- как теории, так и методики его преподавания.