- •История и теория развития художественного образования.
- •Особенности обучения изображениям в первобытном обществе.
- •Методы обучения изобразительному искусству в Древнем Египте.
- •Методы обучения изобразительному искусству в Древней Греции.
- •Методы обучения изобразительному искусству в Древнем Риме.
- •Методы обучения изобразительному искусству в Византии и средневековой Европе.
- •Методы обучения изобразительному искусству в европейскую Эпоху Возрождения.
- •Становление академической системы художественного образования в Европе.
- •Особенности обучения изобразительному искусству в Древней Руси.
- •Художественное образование в России в 18 -19 веках.
- •Роль Императорской академии художеств в становлении художественного образования в России.
- •Художественное образование в первое десятилетие советской власти.
- •Особенности «геометрального» и «натурального» методов преподавания рисунка.
- •Становление системы высшего художественно-графического образования в России (20 в.).
- •Вклад Ростовцева н.Н. В методику преподавания изобразительного искусства в школе.
- •Значение методов обучения рисованию Альбрехта Дюрера.
- •Содержание занятий по изобразительному искусству в современной школе.
- •Планирование учебной работы по изобразительному искусству.
- •Основные цели и содержание программы по изо, разработанной под руководством в.С. Кузина.
- •Основные цели и содержание программы по изо, разработанной под руководст. Б.М. Неменского.
- •Сравнительный анализ школьных программ по изобразительному искусству.
- •II. Возрастные и психологические особенности изобразит. Деятельности школьников.
- •Роль учителя в формировании личности школьника средствами изобразительного искусства.
- •Знания, умения и навыки в изобразительной деятельности школьников.
- •Развитие внимания и воспитание внимательности обучающихся.
- •Развитие восприятия и наблюдательности обучающихся.
- •Развитие зрительной памяти и представлений обучающихся.
- •Развитие воображения обучающихся.
- •Развитие эмоциональных чувств обучающихся.
- •Развитие художественно-творческих способностей обучающихся.
- •Воля и её значение в жизни человека.
- •Основные стили педагогического общения.
- •Учёт возрастных особенностей школьников при обучению изобразительному искусству.
- •III. Теория обучения изобразительному искусству.
- •Сущность процесса обучения изобразительному искусству.
- •Учитель изобразительного искусства как организатор и руководитель учебного процесса.
- •Цели и задачи преподавания изобразительного искусства в общеобразовательной школе.
- •Формы занятий и средства обучения.
- •Типы уроков изобразительного искусства и их структура.
- •Характеристика различных методов обучения. Факторы, определяющие выбор методов обучения.
- •Реализация основных дидактических принципов на уроках изобразительного искусства в школе.
- •Принцип воспитывающего обучения изобразительному искусству.
- •Принцип развивающего обучения изобразительному искусству.
- •Принцип научности в обучении изобразительному искусству.
- •Принцип наглядности в обучении изобразительному искусству.
- •Принцип коллективности и индивидуальности в обучении изобразительному искусству.
- •Значение проверки и оценки знаний, умений, навыков. Виды контроля.
- •IV. Художественно-педагогический процесс обучения изобразительному искусству.
- •Виды линий и особенности их применений в изобразительном творчестве школьников.
- •Свойства цвета и их изучение на уроках изобразительного искусства.
- •Подготовка учителя к уроку изобразительного искусства в школе (план-конспект урока).
- •Методика организации и проведения урока рисования с натуры (в карандашном тоне).
- •Методика организации и проведения урока рисования с натуры (в цвете).
- •Методика организации и проведения урока тематического рисования.
- •Методика организации и проведения урока декоративного рисования.
- •Методика организации и проведения урока-беседы по искусству.
- •Особенности проведения педагогического эксперимента.
- •Этапы педагогического исследования.
- •Выбор критериев оценок детских графических рисунков.
- •Оформление результатов экспериментальной деятельности.
Принцип коллективности и индивидуальности в обучении изобразительному искусству.
Учитель осуществляет дифференциацию в обучении, учитывает психические особенности детей (темперамент) и уровень их развития.
Постоянно изучай индивидуальные особенности учащихся
Спроектируй для каждого ученика систему индивидуальных педагогических воздействий
Создавай оптимальные условия для каждого развития каждого ученика
Индивидуализируй учебные задания в зависимости от особенностей личности каждого ученика
Учитывай тип мышления каждого школьника
Значение проверки и оценки знаний, умений, навыков. Виды контроля.
Отслеживание качества обучения. Корректировка деятельности. Прогнозирование развития. Повышение педагогического мастерства учителя. Для учащихся - закрепление полученных знаний, насколько сильно они усвоены; для учителя – проверяет методику обучения, насколько она хороша.
Виды: предварительная, текущая, четвертная, полугодовая, годовая. Формы: индивидуальная, групповая фронтальная, комбинированная. Методы: письменный или устный опрос, контрольная работа, тест, практическая работа.
Требования к проверке и оценке знаний, умений и навыков: Систематичность. Индивидуальный подход. Соответствие критериям. Справедливость. Оценка должна разъясняться. Причины неуспеваемости учащихся: Отсутствие достаточной работоспособности, прилежания, внимательности у детей. Запущенность в знаниях - ученик не может усвоить новый материал, потому что плохо усвоил ранее изученное. Неумение выделять существенные признаки в материале, отличать главное от второстепенного. Отсутствие интереса к данному учебному предмету.
IV. Художественно-педагогический процесс обучения изобразительному искусству.
Виды линий и особенности их применений в изобразительном творчестве школьников.
Виды линий: проволочная, нащупывающая, валёрная. Возрастные особенности детей в использовании различных типов линий.
Проволочная линия. Мало осознанные движения руки, держащей карандаш, переходящие в сознательные действия рисующего. Проволочную линию можно рассматривать в трех различных уровнях: – 1-й уровень – линия «жесткая», оставляющая глубокий след на бумаге, стиранию ластиком фактически не подлежит. Такой тип линии самый примитивный, соответствует неразвитым двигательным навыкам руки; – 2-й уровень – линия «легкая», иногда неуверенная, тем не менее, эта линия может уточняться, что является важным моментом в изобразительной деятельности детей; – 3-й уровень – линия «мягкая», выразительная, на всем своем безотрывном протяжении отличается ровным нажимом, изображение четкое, может быть подвергнуто уточнению с помощью ластика. Нащупывающая линия – наиболее распространенный тип линий, использу- емый в практике работы художника. Чем опытнее художник, чем совершеннее его действия, тем характер нащупывания свертывается в едва заметный строй линий. Начинающий художник в своих действиях нащупывающую линию иногда допускает выстраивать в пределах 0,5 сантиметра, и затем выправляет ее с помощью ластика. Наивысшим достижением в изобразительной деятельности считается владение валерной линией. Валерная линия отличается удивительной пластичностью благодаря переменному нажиму графического материала – грифеля карандаша, сангины, угля и т.п. Совершенство двигательных навыков здесь самого высокого уровня.