Глава 3 Зарождение и формирование профессии

В патенте № 564586, выданном Патентным ведомством правительства США 28 июля ноября 1896 года, описывается новый метод записи и воспроизведения звуков, разработанный Эмилем Берлинером.

Известные к тому времени конструкции аппаратов записи и воспроизведения звука (фонограф Томаса Эдисона и графофон Чичестера Белла и Чарльза Тейнтера) использовали иглу, связанную с реагирующей на звуковые колебания диафрагмой. Игла передавала колебания на движущийся перед ней лист тонкой фольги (или подобного ей вещества), выдавливая на нём отметки, глубина которых зависела от амплитуды колебаний. Недостатками такого способа являлись:

1. слабая амплитуда передаваемых на иглу колебаний, в результате чего записанные звуки были слабыми;

2. непропорциональная приложенной к иголке силе глубина царапин на материале, приводящая к искажению звука, тем большего, чем громче был записываемый звук.

Берлинер заменил продавливание в глубину материала гравированием вдоль поверхности. Запись осуществлялась на равномерно вращающийся диск, покрытый легко царапающимся материалом. Берлинер использовал тонкий слой копоти, как было предложено Леоном Скоттом в 1857 г. в его оригинальном механизме под названием «фоноавтограф». Колебания от диафрагмы передавались на иглу, движущуюся в плоскости, касающейся поверхности цилиндра. Слой копоти легко царапался иглой.

Для воспроизведения полученной записи Берлинер использовал выполненную из прочного материала копию оригинальной записи, которую можно было получить, используя известные к тому времени механические, химические или фотографические методы гравирования. Одним из достоинств такого метода стала возможность делать произвольное количество копий из износостойких материалов, не стирающихся под воздействием считывающей иглы.

Звуковоспроизводящий аппарат имел иглу, которая вставлялась в бороздку на копии записи и при вращении диска передавала колебания диафрагме. Поскольку игла чётко следовала бороздке, качество воспроизведения не зависело от упругости самой диафрагмы в той степени, как это было у других воспроизводящих устройств.

Процесс создания копии звукозаписи, полученной на цилиндрической поверхности был достаточно сложен, хотя сам процесс звукозаписи на граммофоне мало чем отличался от процесса записи на графофоне. Основное преимущество первых граммофонов – поперечная запись, обеспечивающая снижение искажений в десятки раз, а также более громкий звук (уже в первых моделях – в 16 раз, или на 24 дБ). Вкупе с лёгкостью тиражирования дисков это обеспечило быструю победу граммофона.⁶

Записывающие устройство для граммофона

Рисунок из журнала “Scientific American”,

показывающий устройство граммофона.

Для продажи и распространения граммофонов и пластинок с записями была создана компания «Берлинер граммофон компании». В России, где граммофон к 1902 году был весьма популярен, компания открыла своё отделение под названием «Пишущий амур» в Риге, чтобы удовлетворить возраставший спрос.

В 1907 г. Гильен Кеммлер предложил усовершенствование граммофона. Так вскоре появился патефон. В отличие от граммофона, у патефона рупор маленький и встроен в корпус, хотя громкость его составляла 60-70 дБ. Сам аппарат скомпонован в виде чемоданчика, переносится в застёгнутом виде за специальную ручку. Патефон мог проигрывать грампластинки со скоростью 78 об/мин. Двигатель имел центробежный регулятор скорости, одного завода пружины хватало на проигрывание одной, реже двух сторон пластинки. Важное различие патефонных и граммофонных пластинок состоит в том, что направление канавки патефонной пластинки изнутри к краю, а граммофонной – от края к центру. Таким образом, на настоящем патефоне невозможно прослушать граммофонную пластинку (и наоборот). Несколько позже для патефона был сделан электрический двигатель. С середины 20-х годов он стал вытесняться электрофоном.

Электрофон отличается от граммофона и патефона принципом действия. В электрофоне механические колебания иглы звукоснимателя преобразуются в электрические колебания, которые проходят через усилитель и затем преобразуются в звук электроакустической системой, включающей, в зависимости от типа электрофона, от одного до четырёх электродинамических громкоговорителей.

Различают электрофоны с прямым приводом (direct-drive turntable) и ременным (belt-drive turntable), где передача вращающего момента от электромотора идёт непосредственно на вал или через ременную передачу соответственно. Трансмиссия многоскоростных электропроигрывающих устройств может содержать механизм переключения передаточного отношения, в част-

ности, с использованием ступенчатого вала двигателя и промежуточного обрезиненного колеса, прижимающегося одновременно к ободу планшайбы и, в зависимости от выбранной скорости вращения, к одной из ступеней вала.

В 1925 году произошёл настоящий прорыв в качестве записи, который явился новым толчком к осознанию проблем не только технического порядка. Прорыв этот заключался в том, что вместо способа записи через рупор стали пользоваться электроакустическим методом записи через микрофон. За счёт уменьшения искажений частотный диапазон расширился от 150-4000 Гц до 50-10000 Гц.⁷

Возникает закономерный вопрос: почему микрофон не использовали раньше? Ведь, угольный микрофон существовал уже долгое время. Всё дело в том, что угольный микрофон был не пригоден для передачи музыки из-за плохой разборчивости. Он использовался в телефонах, но даже и там весьма заметно искажал звук голоса. И чем громче звучал голос, тем сильнее было искажение. Теперь же вместо механического звукоснимателя был применён сначала пьезоэлектрический, а позднее более качественный – магнитный. Эти звукосниматели преобразуют колебания иглы, бегущей по звуковой дорожке грампластинки, в электрический сигнал, который после усиления в электронном усилителе поступает в громкоговоритель. Вместо пружинного двигателя для вращения пластинки использовался электрический двигатель.

Появление достаточно совершенных микрофонов в сочетании с улучшением параметров звукоусилительной и звукозаписывающей аппаратуры обеспечило стремительное развитие индустрии звукозаписи. Создание малых по размеру, а также чрезвычайно чувствительных и узконаправленных динамических микрофонов в заметной степени изменило представление о приватности и породило ряд изменений в законодательстве (в частности, «О применении подслушивающих устройств»).⁸

Всё это дало первые всходы для новой профессии – «звукорежиссёр». Конечно, собственно о самой профессии пока не могло идти и речи, но невозможно переоценить всю ту огромную заслугу техников, производивших записи в то время, так как принципы работы, которые они использовали, легли в основу современной звукозаписи.

Во-первых, это пригодность акустики помещения. Как уже было сказано выше, чем лучше помещение, чем отчетливее и прозрачнее звучат в нём инструменты, тем качественнее будет фонограмма. Но когда запись и воспроизведение обрели новое, лучшее качество, требования к акустике помещения так же возросли, ведь теперь звукосниматель по сравнению с рупором мог улавливать более широкий спектр частот, которые ранее были не слышны.

Во-вторых, это, конечно же, положение микрофона в пространстве. Более высокая чувствительность микрофонных мембран дала возможность свободнее размещать исполнителей, а не сажать их как можно ближе к рупору, как это было раньше. Следовательно, появилась большая свобода в решении пространства и звуковых планов. Тем временем устройства для воспроизведения записи с дисков совершенствуются: в 1924 г. появляется первый электрофон. Однако в конце 20-х годов рынок грампластинок испытывает некоторую стагнацию, вызванную появлением регулярного радиовещания, а также мировым экономическим кризисом.

Примерно в то же время (в конце 20-х годов) появляются первые магнитофоны с записью на стальную проволоку. К середине 1930-х годов немецкие компании AEG  и  I.G. Farben разработали катушечные магнитофоны с пленкой на целлофановой основе.

Студийный магнитофон AEG 1939 года

В 1930-х годах ведущие гиганты индустрии грамзаписи того времени сооружают специальные, хорошо оборудованные студии. Примером тому является студия «Villa» на Abbey Road.

Студия «Villa» (Вилла) на Abbey Road (Эбби Роад). Вид снаружи.

Студия «Villa» (Вилла).

Внутреннее устройство.

Как можно увидеть на схеме, она включала в себя три студии разных размеров и с разной акустикой. Аппаратные были выведены в отдельные комнаты. Сама студия была создана в 1931 году, когда не существовало ещё возможностей редактирования звука, и всё внимание было уделено тому, чтобы качество записи изначально было как можно более высоким. Было бы логичным предположить, что в студии работали техники, которые знали устройство микрофонов, усилителей и другой аппаратуры, а так же понимали, какой должна быть акустика помещения для записи того или иного коллектива. Это позволяет сделать вывод, что звукорежиссура уже тогда, в 30-е годы, существовала. Например, Алан Блюмляйн, который в 1933 г. запатентовал свою систему стереофонической звукозаписи, предложив записывать левый и правый канал двумя микрофонами, направленными под углом 45 градусов по отношению друг к другу.

Справедливости ради следует заметить, что стереофоническое звучание как таковое, то есть, воспроизведённое посредством двух каналов, возникло в

1881 году, когда французские инженеры Адер и Пускас осуществили двухканальную передачу звука из оперного театра по телефонным линиям. Демонстрация проводилась во время работы Всемирной электротехнической выставки в Париже. Однако, реальный базис двухканальной стереофонии – такой, какой мы пользуемся сейчас – был заложен в начале 30-х годов ХХ века благодаря новаторским работам Алана Блюмляйна и его коллег из компании EMI. В итоге удалось создать правдоподобную и устойчивую стереокартину.

Физические основы теории Блюмляйна следующие : звук от громкоговорителя идёт к одному уху чуть дольше, чем к другому, поскольку имеется небольшая разница в расстоянии и действует теневой эффект от головы.

Двухканальная стереофония.

Какие реальные достоинства имеет двухканальная стереофония?

Первое значительное преимущество этой системы заключается в том, что она обладает великолепной моносовместимостью: объединяя оба канала, мы получаем чистый монофонический микс без какой-либо нежелательной

окраски. Чтобы получить при прослушивании правильный стереоэффект, должны выполняться довольно жёсткие требования к размещению громкоговорителей и слушателя. В зависимости от размеров акустических агрегатов и комнаты, они должны располагаться в углах равностороннего треугольника со сторонами 2-4 метра. Сигналы от громкоговорителей достигают ушей и взаимодействуют друг с другом, что приводит к созданию нового комбинированного сигнала, имеющего идентичную волновую форму, но смещённого во времени. Чем громче звук, тем сильнее сдвиг, что создаёт мнимую разницу в прибытии звукового сигнала к каждому уху.

Если обе акустические системы воспроизводят одинаковые по громкости звуки, комбинации сигнала в обоих ушах идентичны. Таким образом, нет никаких воспринимаемых различий во времени прибытия звуковых волн, и слушателю кажется, что источник находится непосредственно перед ним (фантомный центр). Изменяя относительные уровни этих двух каналов, мы как бы перемещает воспринимаемую картину к более громкой стороне. Чтобы полностью переместить звук в одну из сторон, обычно достаточно 6 dB разницы, хотя это значение и может немного изменяться в зависимости от остроты слуха и условий прослушивания.

Таким образом, чтобы создать иллюзию звукового источника, находящегося где-то на линии между двумя динамиками, требуется изменить соотношение уровней между каналами. Это можно сделать искусственно, пользуясь регулятором панорамы, хотя, ничто не мешает захватить реальную пространственную информацию, осуществляя запись при помощи совмещённых микрофонных пар.

Однако, если слушатель отодвинется вбок от вершины идеального равностороннего треугольника, то кажущийся источник звука (КИЗ) сместится к более близкому громкоговорителю, поскольку сигнал от него будет прибывать несколько раньше. В итоге естественная разница во времени прибытия сигналов полностью заглушит то, что было создано благодаря различиям в уровнях.

Лучшее положение для прослушивания стереозвука. Голова слушателя и громкоговорители находятся в вершинах равностороннего треугольника.

При перемещении ближе или дальше от идеальной позиции, качество стереофонической картины ухудшается.⁹

Так же можно говорить об образовании в то время практически всех отраслей, в которых сегодня востребована работа звукорежиссёра. Ещё одним доказательством того, что все виды деятельности, где есть работа звукорежиссёра, можно обобщённо называть «звукозаписью», является тот факт, что под давлением Ассоциации международного авторского права и технических инноваций организации, занимающиеся радиовещанием, озвучиванием крупных мероприятий, озвучиванием фильмов, звукозаписью образовали защитную ассоциации "Международная Федерация Фонографической Промышленности" (IFPI).

Ещё одно интересное наблюдение: Магнитофон, или "magnetophone”, изобретение, совершившее настоящую революцию в звукозаписи, появилось в 1936 г. Но только в 1963 г. голландская компания Филипс разработала аудио кассету. Очевидно, что между этими событиями лежат десятилетия. Такой разброс во времени обусловлен тем, что, во-первых, Первая и Вторая мировые войны отвлекли лучшие инженерные и изобретательские умы на разработку инноваций в совершенно других областях науки и техники. Во-вторых, во время Второй мировой войны множество студий было уничтожено бомбардировками. Впрочем, сами «техники-звукорежиссеры» без работы не остались: требовалось множество кадров, способных обеспечить работу со звуком, а специалистов этой области, как мы уже указывали в самом начале, не так уж много.

Только в 1946 году Генрих Кейхольц в качестве руководителя отдела записи DGG (Deutsche Grammophon GmbH – немецкий бренд звукозаписи классической музыки), делает свою первую запись в Бетховен-холле, в Ганновере с помощью нового микшерного пульта. Это был 3-х канальный пульт с одним выходом и индикатором уровня с временем срабатывания 10 миллисекунд и шкалой в 40 децибел. В его распоряжении были два микрофона-«бутылки» знаменитой фирмы Neumann (капсюльные микрофоны с характе-

ристикой направленности типа «приёмник градиента давления). И только в 1950 г. компания DGG производит первые пробные записи звука в формате

STEREO, для выяснения целесообразности и полезности такого вида записи.¹⁰

В середине ХХ веке развитие техники звукозаписи происходило достаточно стремительно. Например, первая машина видеозаписи была изобретена корпорацией Ampex в Калифорнии в 1956 г. Первый видеомагнитофон, Ampex VR1000, был в высоту более чем 182 см. и весил столько же, сколько весил маленький автомобиль: 665 кг!

Первый видеомагнитофон. Компания «Ampex» (Ампекс). США, 1956 г.

Однако первый домашний видеомагнитофон был предложен потребителям концерном Филипс в только в 1972году.

Вся эта техника требовала профессионалов, умеющих с ней обращаться. Да, она была не слишком сложной в нашем теперешнем понимании, но для того времени это были «космические» технологии. Но, самое главное, техника сама по себе ничего не стоила без правильного обращения и настройки ее профессионалами.