Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Становление и развитие профессии зввукорежиссер...doc
Скачиваний:
21
Добавлен:
01.09.2019
Размер:
2.26 Mб
Скачать

Глава 2 Возникновение звукозаписи

Звукозапись возникла 135 лет назад, в 1877 году, когда изобретатель Томас Эдисон создал механический аппарат для записи и воспроизведения звука, назвав его «фонограф». В основных чертах схема изобретения Эдисона следующая: звуковые колебания воспринимаются через рупор рекордером, состоящем из мембраны и иглы, и записываются на вращающийся цилиндр, покрытый мягким материалом.. Записанные звуковые колебания воспроизводились при помощи тех же средств, которыми была осуществлена запись. Запись осуществлялась по спирали при движении иглы рекордера в вертикальной плоскости – так называемый «шрифт Эдисона».

Таким аппаратом мог пользоваться любой обыватель. Эдисон изложил 10 областей применения фонографов, причём большинство из них легло в основу использования звукозаписи в последующие годы):

  1. замена стенографии (современный диктофон);

  2. книги для слепых (современные аудиокниги);

  3. обучение ораторскому искусству (современный звуковой рекордер);

  4. запись и воспроизведение музыки (современная грамзапись);

  5. «семейные» записи (современный звуковой рекордер);

  6. музыкальные игрушки (современные «поющие игрушки»);

  7. «домашние часы»-будильник (современные плееры-будильники);

  8. обучение иностранным языкам (современные аудио-лингофонные курсы);

  1. вспомогательные средства обучения (современные обучающие записи);

10) связь с телефоном, передача информации без участия абонента (современные автоответчики, голосовая почта).3

Как видим, всё это используется в наше время с большим успехом. Таким образом, фонограф Эдисона бесспорно явился мощнейшим катализатором развития человеческой цивилизации.

Но короткое время записи (приблизительно 40 секунд) и его качество оставляли желать лучшего, поэтому стараниями самого Эдисона, а также работавшими над этим устройством изобретателями Тайтнером и Беллом, конструкция фонографа постоянно совершенствовалась. В 1888 году на новый фонограф Эдисон смог записать уже «серьезную» музыку и знаменитых артистов. Возможно, именно в этот момент и зародились первые ростки профессии. Состояли они в умении наиболее удачно расположить рупор (который в то время являлся аналогом микрофона) относительно исполнителя. От исполнителя требовалось громкое и четкое произношение или пение, а вот задача человека, проводившего запись, была в максимально лучшем расположении рупора относительно исполнителей. К сожалению, выяснялось оно путем множества проб и ошибок.

Вскоре на смену фонографу Эдисона пришёл граммофон. Звучание этого устройства также не отличалось высоким качеством, но, тем не менее, было заметно лучше, чем у фонографа. Но проблема достоверности звукопередачи с приходом фонографа, когда грампластинка сделалась необычайно востребованным товаром, встала на первое место.

Сеанс звукозаписи в те годы.4

Очень скоро выяснилось, что звукоотражающие свойства помещения так же, если не в большей мере, влияют на качество записи. Например, в начале ХХ века появилась Camden Church Studio (или Trinity Church Studio) в Камдене, Нью-Джерси, США. Она была основана в 1901 году и располагалась в помещении церкви, где была хорошая акустика. И это явилось решающим фактором в развитии данной компании.

Церковь в Камдене, Нью-Джерси, США.

Пример записи того времени. Запись 1916 г.

Н о в церкви было недостаточно места для записи больших составов, например, симфонических оркестров. Поэтому пробовали писать в цехах заводов. Но это не дало результатов, так как в цехах присутствовал сильный фоновый шум работающих машин соседних цехов. Тогда компания сняла зал в офисном здании и записала Филадельфийский симфонический оркестр, состоящий из восьмидесяти музыкантов.

Зал, в котором был записан Филадельфийский симфонический оркестр.

Но это только один пример конкретной компании, занимавшейся записью в то время. Конечно, не многие звукоинженеры утруждали себя поиском помещений с хорошей акустикой и экспериментирования с рассадкой музыкантов – своей основной задачей они считали установку и наладку звукозаписывающего оборудования. Впрочем, и сами записи носили еще более информативный характер и желание запечатлеть на пластинках голоса и инструменты великих музыкантов, писателей, деятелей современности. Ведь, от скорости расширения каталогов и количества копий в основном и зависела прибыль компаний.5

Однако без хорошего качества записи не существовало и спроса, а значит и преуспевания компании в целом. Таким образом, в каждой стране сформировалась своя узкая группа наиболее удачливых по качеству записи компаний. В США это «Коламбиа-графофон», в Великобритании – «Неофон компани», во Франции – «Пате». Эта же фирма грамзаписи располагала филиалом и фабрикой в России под названием «Братья Пате». Таким образом, можно сделать вывод, что, когда в эпоху граммофона между фирмами, производящими звукозаписи, возникла жёсткая конкуренция, одним из средств борьбы стало улучшение не только технического качества звучания (частотного и динамического диапазонов и так далее), но и улучшение красоты звучания как таковой, то есть – улучшение звукового образа.

И так перед нами встает вопрос: что, исходя из конкретного набора характеристик звукового образа, можно было усовершенствовать в то время? Ответ прост – отраженные сигналы. То есть – звучание акустики помещения.

Основные компоненты, определяющие качество отраженных – дисперсность (наличие многочисленных дроблений первоначальных звуковых волн на более мелкие последующие волны) и тембральная окраска (частотный спектр). К сожалению, в небольшом количестве храмов и концертных залов сочетание этих параметров можно назвать выдающимся, но именно в таких помещениях акустика является столь прекрасной, что по праву определяется как эталонная.

В следующей главе мы рассмотрим, как индустрия звукозаписи пришла к понимаю проблемы достижения качества звучания.