Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
КОНСПЕКТЫ К ЭКЗАМЕНУ ПО РУСКОЙ МУЗЫКЕ.doc
Скачиваний:
43
Добавлен:
17.08.2019
Размер:
341.5 Кб
Скачать

2.Музыка русского средневековья

Древние славяне – союз племён – в начале новой эры жили на запад от Днепра, по Дунаю до Эльбы на севере, до Адриатики и северной Греции на юге. До 4 века имели общинный строй. Западные – венеды, южные – склавины, восточные – анты. Веровали в силы природы, поклонялись солнцу (Даждь-бог, Сварог), богу зверей – Велесу и др. К 9 веку – разложение родового строя. Возвышение Киева.

Музыка на Руси развивалась 3-мя потоками: народная, церковная (крещение Руси в 988 г.), светская (с возвышения Москвы). Они сосуществовали до 20 века, влияя др. на др.

Профессиональная музыка Киевской и Новгородской Руси – сказители и скоморохи. Кочевали, выступали на пирах князей. Их искусство синкретическое: театр, клоунада, дрессура, музыка (гудок, гусли, свирель, жалейка, труба). За сатиру на воевод и священников они подвергались гонениям при Василии III, Иване IV, окончательный разгром при Алексее Михайловиче (отце Петра I).

В церковной музыке – знаменный распев, взятый из переведённых с греческого языка византийских молитв (и обрусевший). Пение на 8 гласов (осмогласие, октоих). Запись - крюки (знамёна) наподобие европейских невм – без точной высоты. Изобретение осмогласия приписывают Иоанну из Дамаска (Иоанн Дамаскин – реальное историческое лицо, византийский богослов, поэт и музыкант 7 века от Р.Х.). Ритм знаменного распева бестактовый, зависящий от ритма слов. С 16 века знаменный распев многоголосный – троестрочие. С 17 века добавляется 4-й голос (демественное пение) более мелодически развитый и свободный. Одноголосие сохранилось у старообрядцев.

Крещение Руси в 988 г. Владимиром Святославичем. Переводили византийские книги, перенимали музыку, архитектуру. При Иване Васильевиче (Иване IV Грозном) теория: «Москва – 3-й Рим». Введение царства, патриаршества. При Алексее Михайловиче Романове – церковный раскол: Патриарх Никон при поддержке царя провёл церковную реформу, упростил церковную службу, убрал распевы на бессмысленные слоги (хабувы). Протопоп Аввакум – сторонник старого обряда.

При Алексее Михайловиче в 1654 г. объединение Украины с Россией. Возросло польское влияние – гомофонно-гармонический склад, гармонический минор, автентические кадансы, 3-голосные канты. В 17-18 вв. – Партесное пение (по партитуре). Вместо крюков – современная нотация, вместо осмогласия – мажор и минор.

Светская музыка отличная от народной – с Ивана 4. Привозили иноземных музыкантов и инструменты. В 16 в. учреждён «Хор государевых певчих дьяков» (впоследствии – Придворная певческая капелла). В 18 веке – европеизация, ассамблеи, европейские манеры и танцы, канты (в т.ч. канты-виваты), хоровые многоголосные концерты.

РУССКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА В 18 ВЕКЕ

Реформы Петра 1 дали сильный толчок развитию светской музыки. На ассамблеях звучали западноевропейские танцы и музыкальные инструменты. Указом Петра 1 в начале века в армии вводятся военные оркестры. Исполняют походную музыку, приветственные канты (канты-виваты). Хор певчих дьяков переводится из Москвы в Петербург и в середине века превращается в Придворную певческую капеллу. В 1736 г. в Петербурге первая постановка оперы (итальянская труппа под управлением капельмейстера и композитора Франческо Арайя ). В 1756 в Петербурге открыт первый общедоступный театр для драматических и оперных спектаклей. Вскоре театр открыт и в Москве. Частные театры открывали иностранцы. Появилась мода на крепостные театры в загородных имениях. Наиболее известен оперный театр графа Шереметева, где блистала певица Прасковья Жемчугова.

Композиторы второй половины 18 века. Наряду с иностранными, появляются и отечественные авторы: Евстигней Ипатович Фомин, Михаил Матвеич Соколовский, Василий Алексеевич Пашкевич, Дмитрий Степанович Бортнянский, Максим Созонтович Березовский, Иван Евстафьевич Хандошкин. В начале 80-х гг. первые русские оперы «Мельник- колдун, обманщик и сват» (муз. М.М. Соколовского по пьесе Аблесимова); «Санкт-Петербургский гостиный двор» (муз. Пашкевича на либретто М.А. Матинского); «Несчастье от кареты» (муз. Пашкевича). Конец 18 века – расцвет хоровой музыки.

Д.С. Бортнянский (1751 – 1825) родился на Украине в г. Глухове. В детстве привезён в Петербург в Придворную певческую капеллу. С 1763 по 1774 гг. учился в Италии (в г. Болонья у падре Дж. Мартини). Затем – капельмейстер в Гатчине и Павловске, учитель музыки наследника престола. С 90-х гг. до смерти – управлял Придворной певческой капеллой. Классик русской церковной музыки, автор опер, симфонии, сонат, романсов, более 40 хоровых концертов.