2. 3. В 19 веке произошел отказ от « жанрового мышления».

В 18 веке писатели пользовались различными стилями, которые полностью зависели от жанра (жанровое мышление). (Вспомните, какие жанры требовали «высокого штиля», среднего, низкого). От жанра зависели тема, стиль и даже образ автора. Как отмечают исследователи, в лирике 18 века образ автора – жанровый образ, т.е. предписанный требованиями жанра. Из него исключен личный, индивидуальный опыт автора.

К 19 веку жанровое мышление и стилевая закрепленность стали тормозом в развитии литературы. Значительные усилия писателей 19 века были направлены на преодоление жанрового мышления. Образ автора становится разнообразным, в нем отражаются психологические черты создателя произведения, его отношение к читателю. Эти черты могут проявляться как напрямую: через оценки, рассуждения автора, так и опосредованно – самим ходом сюжетного повествования.

2. 4. Появились необходимые художественные средства

Сравнивая Державина и А.С. Пушкина, В.Г.Белинский говорил, что поэзия Державина – это преждевременно явившаяся пушкинская поэзия, а поэзия Пушкина – это вовремя явившаяся поэзия Державина. В этих словах – признание конгениальности обоих поэтов. Но во времена Державина еще не были найдены средства для передачи внутреннего мира и не сложился необходимый литературный язык. Пушкин и Баратынский приходят в литературу после Жуковского, Батюшкова, Д.Давыдова и других поэтов. Они уже могут опереться на художественные открытия русских и зарубежных поэтов. И здесь большую роль сыграли переводы литературы Западной Европы от античности до современности. Они открыли русской культуре различные метрические и стилевые возможности стиха, приемы в раскрытии внутреннего мира. Итак, еще одна причина – в русской литературе 19 века появляются необходимые художественные средства.

При этом писатели 19 века не отбрасывали все ценное, что накоплено литературой 18 века в содержательном плане, а бережно и творчески наследовали комплекс наиболее важных идей и представлений. (см. 2. 8)

2.5. Возникновение новой философии и появление новых художественных методов.

Как вы помните, писатели классицизма считали, что сущность личности – в разуме, поэтому конфликт между долгом и чувством чаще всего решался в пользу долга. Новое понимание мира и человека возникло на рубеже 18 и 19 века в Германии. Немецкая школа романтизма опиралась на Канта, Фихте, Шеллинга. В творческой практике эта философия была развита немецкими (йенскими) романтиками, поэтами и философами. В разработке новой философии принимали братья Фридрих и Август Шлегели, поэты Новалис и Людвиг Тик. Главная черта этой философии - новое понимание личности. Сущность личности – не в разуме (как это считали классицисты и просветители), не в чувстве (как представляли сентименталисты), а во всем ее внутреннем мире, неделимом на способности и качества. Исследование внутреннего мира личности стало главной задачей нового художественного метола и литературного направления - романтизма. Этой теме будет посвящена отдельная лекция. Здесь же мы лишь отметим, что именно романтизм дал русской литературе психологизм, углубленный интерес к внутреннему миру человека.

На еще большую высоту поднимается русская литература благодаря реализму. Романтики обособили личность от внешнего мира, они считали, что человек не должен зависеть от обстоятельств и среды. Реализм же открыл для русской литературы взаимосвязь героя со средой. При этом среда понималась широко: социальная среда, географическая, культурная, этническая, экономическая и т.д. Все эти факторы влияют на человека, формируют его внутренний мир и влияют на поступки. Поэтому в реалистических произведениях предметом изображения является вся жизнь, во всем многообразии ее связей. Благодаря этому философскому открытию предмет литературы и ее связь с жизнью сразу расширились.