Курс лекций - раздел 1 - 2012

Уральская государственная архитектурно-художественная академия

Л.И. Седова

ПРОЕКТНО - КОМПОЗИЦИОННОЕ МОДЕЛИРОВАНИЕ

Курс лекций

2012 год

Настоящий курс лекций входит в цикл профессиональных дисциплин, базовая часть, модуль «Архитектурное проектирование» и предназначен для изучения студентами специальностей «Архитектура» и «Градостроительство» видов и методов пространственного моделирования и особенностей их применения на различных этапах поиска и разработки проектного решения.

В курсе рассматриваются: история вопроса, пространственное моделирование как способ освоения действительности, эстетические, функциональные и контекстуальные требования к жизнедеятельной среде, типология и формы проявления пространственных моделей, использование композиции в качестве основного профессионального инструмента.

Дается представление о содержании современного опыта профессиональных приемов поиска и разработки эмоциональнообразных аспектов проектной задачи, необходимое для развития навыков творческого проектного мышления и формирования индивидуальной вариантной программы проектных действий.

Выполняемые студентами практические работы, знакомят с некоторыми известными сегодня способами выхода на идею, направленными на расширение ассортимента индивидуального подхода к проектированию – основному профилирующему предмету.

Вопросы и проблемы в настоящем курсе лекций рассматриваются с учетом отечественного и зарубежного опыта, а также результатов многолетней работы кафедры основ архитектурного проектирования в рамках дисциплины « Объемнопространственная композиция» и собственных экспериментальных проектных разработок автора курса.

Лекции представлены в сокращенном изложении.

ВВЕДЕНИЕ

Творчество – это способность к свежему взгляду на весь явленный миром опыт, мгновенная его переоценка и, как результат, рождение нового - новой идеи, новой формы, нового способа организации жизни и деятельности. По мнению Дж. Гилфорда творческое мышление характеризуется следующими особенностями:

-оригинальность, нетривиальность, необычность высказываемых идей, ярко выраженное стремление к интеллектуальной новизне;

-семантическая гибкость, то есть способность видеть объект под новым углом зрения, обнаруживать его новое использование, расширить функциональное применение на практике;

-образная адаптивная гибкость, то есть способность изменить восприятие объекта таким образом, что бы видеть новые, скрытые от наблюдателя стороны;

-семантическая спонтанная гибкость, то есть способность продуцировать разнообразные идеи в неопределенной ситуации. В частности, в такой, которая не содержит ориентиров для этих идей.

Мышление как процесс осуществляется в двух основных формах:

-формирование и усвоение понятий;

-решение проблем.

Формирование – это отличие «того что похоже» от «того что не похоже».

Усвоение - это процесс, результатом которого субъект научается узнавать признаки, присущие каждому из понятий.

Решение проблем опирается на усвоенные понятия, хранящиеся в долговременной памяти:

1.«Понимание непонятности» - видение и формулирование вопроса, проблемы.

2.Перебор вариантов решения. Опыт определяет оценку вероятности.

3.Выдвижение и перебор гипотез. Проверка гипотез и выбор одной.

4.Решение задачи.

Запас знаний пополняется в результате личного опыта путем сравнения новых задач с прошлым опытом. Опыт является основным источником приобретения навыков.

Навык – устойчивое выполнение действий, когда нет необходимости в том, чтобы мысленно контролировать результат.

Умение – совокупность приемов по преобразованию исходной информации в конечный продукт при соблюдении необходимой последовательности действий.

Мастерство – высший уровень умения. Проявляется, когда есть возможность соотнести результат с другими ему аналогичными. Мастерство непременно означает сравнение в ценностных категориях, соревнование, соперничество, ристание.

Знание находится внутри умения и мастерства. Общественный опыт и самостоятельно сделанные выводы в процессе творческой задачи превращаются в устойчивые знания. Сложная задача достижения мастерства и приобретения знаний требует грамотной организации процесса творчества – метода.

Под методом обычно понимают совокупность приемов - операций практического или теоретического освоения (познания) действительности. Это сложившаяся система действий, способ, с помощью которого реализуется определенная цель.

Профессия архитектора представляет собой синтез методов профессиональной деятельности ученого, художника, инженера и организатора. Стремление художника к гармонии существуют одновременно с необходимостью выработки ученым системы.

Архитектор видит мир через призму своей профессии. Он ощущает гармонию строения архитектурной формы. Культура профессии, в конечном счете, сводится к безукоризненному владению искусством композиции. Так было всегда и становится особенно актуальным в наше время, в эпоху стремительно развивающейся компьютеризации. В условиях интенсификации всех сторон жизни архитектор должен оставаться композитором, быть способным подвергнуть анализу понятия, лежащие в различных областях и синтезировать решение на языке архитектуры.

Понятие «архитектурная композиция» имеет два значения. Композиция как созидательное действие, ведущее к рождению произведения, и композиция как материализованный результат этой деятельности. Этот результат должен обладать определенными свойствами композиции. Профессиональные представления об архитектурной композиции за последние десятилетия существенно трансформировались. Безоговорочными остаются главные ее свойства: целостность и выразительность образа сооружения.

Способ достижения целостности – структурность. Это свойство, которое позволяет воспринимать предметы в совокупности их устойчивых связей и отношений. Вычленяются устойчивые признаки и взаимоотношения частей и сторон предмета. Внешне различные, но по существу однотипные объекты опознают благодаря отражению их структурной организации.

Для истолкования выразительности образа, смыслового содержания архитектурного произведения привлекаются методы семиотики. Архитектурная семиотика – метод описания, понимания и структурирования формы как с точки зрения внешней логической структуры - каркаса, так и с точки зрения содержательной направленности – значения, смысловой составляющей.

Несмотря на общую установку использовать композиционное моделирование в качестве основного инструмента проектирования, все известные способы организации творческого процесса отмечены индивидуальностью авторов. У профессионального архитектора в процессе его творческой жизни складывается определенный набор способов и приемов – «собственный почерк». Однако каждая новая задача требует конструировать особые приемы, соответствующие индивидуальному пониманию проектной ситуации.

Представляет также определенную сложность проблема научить приемам моделирования, поскольку любой человек понимает и исполняет их по-своему. Можно с уверенностью сказать, что еще не создан общий аппарат композиционного моделирования, используемый в практической деятельности. Не определено содержание, не разработана структура, не выявлены конкретные средства.

Педагогами ВХУТЕМАСа была реализована идея о прогрессивной архитектуре и предложены соответствующие приемы обучения. «Впервые проектно-композиционные темы были сформулированы в отвлеченном виде без указания конкретной функции. На всех стадиях композиционного поиска использовались условные макеты. Так было положено начало новому методу профессионального обучения архитектурному проектированию, который определил тенденции архитектурной школы ХХ века». Метод решал проблему введения учащегося в круг профессиональных задач. Развивал базовые профессиональные навыки и способности, что давало необходимую опору для последующего вовлечения в архитектурное проектирование.

Архитектурное проектирование стало возможным рассматривать как специфическую профессиональную форму пространственного композиционного моделирования, в которой продуктивен формальный подход к абстрактным объемно-пространственным композициям.

Значение методологии, уходящей своими корнями в начало ХХ в., сохраняет свою актуальность и в практике современного архитектурного проектирования. В настоящее время классические методы обучения искусству композиции остаются актуальными и востребованными, но претерпевают очевидное влияние перемен, происходящих в практике мирового проектирования. Тесно сплелись два уровня творческой деятельности: художественной и технической. Это становится нормой проектирования.

Но архитектор - это не только оператор. Прежде всего, он композитор, вооруженный возможностями новых технологий. А это выходит за рамки формального изучения пакетов компьютерной графики. Сознание плюс компьютер работают иначе, чем каждый отдельно. Их непрерывный диалог способен дать совершенно новое направление процессу формообразования.

«В архитектурно-проектной деятельности проявляются две стороны – продуктивная и репродуктивная. Репродуктивная форма направлена на получение известного результата известными средствами и основана на повторении привычных схем действий. Эта деятельность в реальной практике проектирования представляет собой процедуру проектирования по образцам, логическим аналогам, прототипам… Продуктивная

деятельность характеризуется переходом от ориентации на прототип… от копирования «вещественных» свойств этого образца к иному методу проектирования» (Б.Г.Бархин).

По аналогии с соответствующими видами творческой деятельности, творческое проектное мышление как часть архитектурного проектирования можно также разделить на продуктивное и репродуктивное. Управляемое профессиональное продуктивное мышление Б.Г.Бархин обозначает термином «эвристическое мышление».

Продуктивная функция, используя навыки и опыт репродуктивного мышления посредством рефлексии и переносов, может строить свои действия либо, опираясь на интуитивные, неосознанные процессы мышления, либо обращаться к эвристическому процессу мышления - т.е. делать переносы по аналогии из области известного в область неизвестного.

Главными в становлении профессиональных навыков архитектурной творческой мыслительной деятельности являются (по Б.Г.Бархину),

навыки композиционного мышления и навыки поиска и формирования новых идей.

Репродуктивная творческая сфера проектного мышления является базой для развития продуктивной путем комбинации, пересмотра или отказа от ее накоплений.

Для создания профессиональной деятельности необходим определенный арсенал средств (знания, навыки деятельности), при помощи которого она перестанет быть дилетантством и обретет узнаваемость. Репродуктивная функция служит сохранению прежнего опыта, воспроизводит то, что хранится в памяти.

Работа с ориентиром на образец-прототип относится к репродуктивной форме деятельности. К логическим аналогам или прототипам могут быть отнесены, к примеру, градостроительные факторы, конструктивно – технологические структуры, национальные традиции, функционально – технологические и другие факторы. Даже типовой проект, если его понимать как культурный образец, может выполнять функции прототипа.

К разряду таких средств относится композиционные стереотипы (прототипы). Это устойчивые представления о композиции, образе того или иного типа архитектурного объекта, сложившиеся исторически в процессе архитектурного творчества. Архитектор должен профессионально владеть практическими навыками аналитического композиционного моделирования по прототипам. Автор сохраняет существенные качества прототипа и изменяет несущественные.

Переход к другим композиционным системам, когда необходим выбор особого угла зрения и выработки новых пространственных концепций, относится к продуктивной форме деятельности. Творчество с позиции продуктивной деятельности - это всегда выход за пределы устоявшихся представлений. Композиционный опыт, лежащий в основе продуктивного процесса, формирует творческую инициативу. Этот опыт основан на результатах работы проектировщика с базовым стереотипом, на способности самостоятельно изменить стереотип.

Определение новых способов решения проблем ведется с ориентиром на сложившиеся традиции, реальные условия существования объекта. В архитектурной деятельности сочетаются особым способом репродуктивные и продуктивные компоненты. Наибольшим удельным весом наделены продуктивные формы деятельности, важной составляющей которых является творчество.

Сущность творчества – новаторство, т.е. способность стереотипы заменить другими идеями. Новаторство – это высшая форма мастерства, эмоциональный отклик архитектора на потребности времени. Оно может проявляться во многих направлениях: в идейной устремленности в будущее, в своеобразном подходе к организации пространства, в пластической разработке и структурном построении, в использовании новой техники и материалов, в новом выражении тектонических закономерностей.

Наилучшей почвой для рождения творческих идей является усвоенный опыт прошлого и настоящего. Традиции, преемственность и новаторство – основные формы внешней проектной деятельности.

Они намечают пути реализации творческих замыслов и решений:

ретроспектива, модернизация, изобретательство. Направленное развитие от творческой репродуктивной деятельности к продуктивной формирует творческое проектное мышление.

Метод архитектора с позиций традиций и новаторства реализуется следующими творческими путями:

ретроспектива как конкретизация общего исходного представления, как уровень освоения известного, привлечение того, что было в прошлом;

модернизация как адаптация старого и нового под вкусы массового потребителя;

изобретательство как преодоление старого представления и создание совершенно нового.

Способствовать его формированию предполагается на стадиях творческого поиска и творческой разработки путем проигрывания отдельных частей и действий (стратегий, методов, приемов).

Важнейшим проявлением продуктивной деятельности можно назвать концептуальность архитектуры, которая проявляется в том, что объект создается по определенному замыслу, возникающему в сознании человека. Замыслы могут разворачиваться от самых простых до сложнейших мыслительных предположений и представляются системой идей, выраженной в виде графического образа, объемной модели или текста. Строятся замыслы на основе концепции.

Концепция – это способ понимания, трактовки каких-либо явлений, система взглядов, основная мысль, заложенная в произведении. Архитектурные концепции формируются под непосредственным

произведения объективно основывается на устойчивых связях между материальными формами и их отражениями в сознании индивидуальном и общественном.

Так, например, на рубеже Х1Х-ХХ веков новейшие физические представления о пространственно – временной картине мира превратились в пространственную концепцию архитектуры. Это выразилось в решительном изменении принципов архитектурного формообразования, не имеющих аналогов в истории архитектуры.

Новая концепция архитектурной формы зодчими Запада и конструктивистами советской архитектуры двадцатых годов была построена на представлениях о единстве пространственной среды, организуемой архитектурой, несмотря на индивидуальные подходы мастеров к формообразованию.

К семидесятым годам ХХ века в мировой архитектуре родилась концепция, основу которой составила подчеркнутая пластичность, перешедшее в иное качество, пространство, наполнившееся материальными формами. Все оттенки и индивидуальные вариации концепции стали выступать антиподом пустоте и стеклянной стерильности чистых геометрических объемов.

Концептуальность архитектурного произведения объективно основывается на устойчивых связях между материальными формами и их отражениями в сознании индивидуальном и общественном. Определение новых способов проблем ведется с ориентацией на сложившиеся традиции, реальные условия существования объекта.

Композиционное моделирование проектируемого объекта – процесс непрерывный. Композиционными методами решаются разнообразные задачи (как архитектурно – художественные, так и функционально - технические). Особое значение композиционного подхода к проектированию в том, что исчезает негативное отношение к смежным

дисциплинам. Обучаемый начинает видеть результат влияния на общий уровень решения объекта инженерно – технических дисциплин, а также необходимость их участия в достижении полноценной художественной выразительности.

Кроме того, освоив универсальный творческий метод архитектора, специалист достаточно быстро адаптируется к различным условиям проектирования и к их быстрой смене. Например, переход от объемного проектирования к градостроительному или ландшафтному. Метод не зависит от конкретных функционально – типологических или архитектурно – стилистических характеристик объекта. Не имеет значения, на каком этапе работы над проектом, какую задачу решать. Ее нужно решать через композицию и средствами последней.

ТЕМА 1

ИСТОРИЧЕСКИЙ ОБЗОР ВИДОВ И МЕТОДОВ ПРОСТРАНСТВЕННОГО МОДЕЛИРОВАНИЯ

В архитектурно-строительной деятельности можно выделить два качественно различных периода становления и развития методов пространственного моделирования: этап архитектурно-

строительного моделирования и этап архитектурно-проектного

моделирования.

Первый этап характерен слитностью процесса архитектурного формирования объекта с процессом строительства этого объекта. Единая архитектурно-строительная деятельность включала в себя все процессы по созданию зданий и сооружений. Архитектор был, прежде всего, руководитель строительства, «главный по стройке» в переводе с древнегреческого. Деления на архитектуру и строительство не было. Первая проектная модель зарождающегося зодчества – это предметнопространственная действительность, природные образования, которые человек «обживал», достраивал, а затем использовал как прототип для искусственных сооружений.

Метод «обживания» - заключается в освоении естественного природного укрытия (или ранее созданного пространства). Этот метод в настоящее время приобретает особое значение в условиях реконструкции или приспособлении исторической застройки.

В дальнейшем человек создает «макет» пещеры в натуральную величину, достраивая естественное образование дополнительными элементами. Этот первый способ формирования пространства как вид проектирования существует и сегодня.

Метод «натурального макета» - состоит в буквальном воспроизведении в натуре ранее существовавших пространств или архитектурных объектов. Примером может служить воссоздание раз в двадцать лет синтоистских деревянных храмовых комплексов Японии. Созданные в 690-е годы н.э. храмы Най-ку и Гэкэ они полностью перестраиваются. Создаются копии всех построек, включая особую поверхность «си-ки» и систему оград. Оригиналы сжигаются, копии становятся оригиналом. Это продолжается уже ХIII в.в.. Акт сжигания и акт строительства – мифологические действия, отражающие идею мирового пожара и возрождения природы.

Метод натурального макета продолжал действовать в народном домостроении, повторяя естественно-природные пространства. Землянка

– это искусственная пещера в толще земли, верхний слой грунта заменен накатом из бревен. Постепенно перешли к созданию искусственных строений, используя пространство пещер как прототип.

Метод «мифологического образца». Сознание древнего человека и все виды его деятельности формировались в мифологической культуре. Архитектурно-строительный опыт передавался посредством двух мифологических образцов: образца формы пространства и образца деятельности по созданию этого пространства, который выступает как процесс, олицетворяющий космический порядок. Сооружение жилища трактовалось как творение мира из жертвы животного-тотема. Структура так называемой «строительной жертвы» была трехчастной: «перья»- «зерно»-«деньги» и символизировала три пространственные сферы «небо»-«землю»-«преисподнюю». Трехчастная структура была инвариантом для пространственных и временных отношений, их взаимозаменяемости.

Членение по вертикали на три пространственные сферы было тождественным делению на «низ»-«середину»-«верх», временным членениям на «прошлое»-«настоящее»-«будущее» и соотносилось с трехчастной структурой любого жизнедеятельного процесса«начало»- «середина»-»конец». Процесс возведения дома был тоже трехчастным и понимался как рождение, развитие и завершение космического порядка, его трех пространственных сфер. Мифотворческий характер методов архитектурно-строительного формирования пространства существовал в домостроительной культуре народных башенных сооружений до середины Х1Х в.

Мифологические действия сохраняются при строительстве культовых зданий некоторых религий. В дальнейшем роль образцов деятельности начинают выполнять образцы объекты, хранители исторического опыта и средства конструирования нового пространства, новой действительности.