Курс лекций - раздел 1 - 2012

больше есть возможностей у примера изменяться под действием выбранных параметров.

После того, как объект и композиционные принципы подобраны, предлагается выполнить несколько вариантов постепенного превращения исходной схемы фасада в максимально возможные ее крайние состояния. Подбирая принципы и исходный аналог необходимо учитывать принципиальную возможность изменений его в том или ином направлении и, соответственно, определить место исходного варианта в границах области поиска. Обязательным условием является сохранение величины, масштаба и функционального назначения.

ТЕМА 5

СТРУКТУРНОСТЬ АРХИТЕТКТУРНОЙ КОМПОЗИЦИИ

Если форма – это некоторый общий способ существования объекта, то под структурами могут пониматься принципы строения, способы связи, организация определенных групп элементов и отношений этого объекта. Важнейшим условием существования композиции является ее целостность, единство, обеспечиваемые строгой соподчиненностью всех частей. Таким образом: целостность при создании формы – это цель, а структура – способ ее достижения.

Процесс проектного моделирования можно представить структурно в виде трех условных уровней:

«контуров композиции», «композиционного каркаса», «полной композиции».

Первый уровень предполагает формирование своеобразного композиционного коллажа пространственных образов, способного отражать возможности конкретной ситуации. Аналитически вычленяется все, что в наибольшей степени соответствует исходному представлению об объекте. Образ приобретает ясные очертания.

Второй уровень предполагает наличие сложившейся композиционной основы. Своеобразный каркас, структура, решающая задачу иерархии композиционных средств, которые можно использовать.

Художественно-целостная композиция объекта - взаимоувязанные первые два уровня. Образно-символические модели объекта трансформируются в представления, фиксирующие содержание будущего сооружения.

Структурность можно считать основным, формирующим архитектурную композицию механизмом. Можно выделить в любой архитектурной форме структуры пространства, строительных конструкций, ритмов, светотеневых отношений, масштабов, движений и т.д.

В планировке городов основа структурности – четкая «решетка» транспортной системы, высотные ориентиры города, визуальная отчетливость крупномасштабных общественных центров и жилой застройки.

Структурность сооружений проявляется в расчлененности их на функциональные элементы и в четкой пространственной связи этих элементов. Отдельные структуры проявляются в архитектурной форме весьма наглядно. Например, различные модульные членения пространства, образующие основу плана, активное вычленение локальных пространств из целого и приемы сочетания их между собой, пространственно-временная связь между элементами композиции (система доминант, открытые перспективы, визуальные точки восприятия и т.д.).

Стройность архитектурной системы становится неотъемлемой частью художественного образа. Четкая дифференциация и соподчиненность элементов - основа художественной выразительности. Требования структуризации архитектурно-композиционных идей совершенно не ограничивают творческих возможностей. В любой архитектурной

композиции, в том числе и свободной, можно найти своеобразный, структурный каркас или решетку.

Упорядоченность и закономерность предполагают использование простых форм, геометрические свойства которых позволяют судить о ясном характере линий, выражающих контур границ. Умение выражать сложные отношения в виде простых – необходимое условие для создания форм, реализуемых как архитектурные объекты. В архитектурном композиционном моделировании со словами «понять форму» связана ясность формы как геометрической фигуры. Сделать форму понятной – значит охватить непонятную форму понятной (вписать в ее границы или описать вокруг нее). В процессе поиска такой формы среди большого количества вспомогательных линий происходит отбор структурных линий для обозначения реальных границ.

Геометрические системы образуются из прямоугольников, треугольников, круга(полукруга) – в плоскости и в объеме – из куба, шара, цилиндра, конуса, пирамиды, полусферы, призмы, полуцилиндра. Производные из них – плита, высокий параллелепипед. В объеме основные формы используются с вертикальной и невертикальной образующей (вертикальное направление – основное). Названные фигуры

– результат длительного развития. Это прототипы стоечно-балочной системы, купола и шатра. «Ящик», «купол» и «шатер» были готовыми элементами, формирующими любую функциональную программу, а не только конструктивными производными. При сочетании простых основных форм можно получить структурированное пространство и связать его с целым рядом функциональных аспектов.

Основой структурной упорядоченности архитектурной композиции чаще всего выступает модульная сетка или решетка (плоская сетка, трехмерная сетка, пространственная решетка). Типология решеток строится по принципу их использования. Композиционная решетка – основа чертежа, конструктивная – распределение нагрузок, функциональная – организация и использование пространства.

В архитектурном формообразовании используются некоторые типы решеток. Модульные решетки построены на простой комбинаторике геометрически правильного базового элемента, в качестве которого может быть любая простая либо усложненная форма. Образованные из двух или более модульных решеток путем наложения, сдвига, поворота, состыкованные или с усложненными частями базовых элементов – комбинированные решетки. Полученные закономерным или свободным нарушением простых решеток или их элементов, совмещенные – квазимодульные. Планировочная сетка, не обладающая периодичностью, повторяемостью, распространением по двум направлениям, но

создающая эффект упорядоченности объекта называется псевдорешеткой. Сетки, составленные из параллельных линий с одинаковыми или разными шагами без перпендикулярных составляющих

– вырожденные или неполные, с пропусками.

Ритм, пропорция, подобие, соразмерность – понятия, без которых невозможен процесс создания систем структурирования, объединяются более широким понятием симметрии. Симметрию можно рассматривать как смысловую целостность фундаментальных представлений профессии. Наиболее общий смысл симметрии в архитектуре – это разработка вариантов на фоне некоторых постоянных условий (инвариантов). Симметрия может предложить или простейший порядок, или тему сложного порядка, полную фантазии и экспрессии. Она лишь инструмент в руках мастера. Вращения, сдвиги, переносы, отражения и другие преобразования симметрии создают не только статические орнаментальные построения, но и с их помощью появляется «движущаяся» графика или мнимый объем. В качестве примеров можно привести графические композиции М.Эшера и В.Вазарелли.

М. Эшер картины строит, как правило, с помощью приема поворотной симметрии или симметрии отражения. Визуальное пространство трансформируется из одной формы в другую, в иной для зрителя ракурс восприятия.

Своими композициями В. Вазарелли также добивается мнимого разрушения плоскости. Его графические опыты примыкают к научной оптике. В них отражены абстрактные оппозиции, характерные для сюжетов современного орнамента. Покой–движение, порядок– беспорядок, устойчивость–неустойчивость, целостностьфрагментарность и т.д.

Яков Чернихов, будучи педагогом архитектурного ВУЗа, видел достоинства орнаментальных упражнений в том, что они развивают фантазию и воображение. «Я позволю себе утверждать, что только средства отвлеченных построений, расположенные в рациональном и систематическом порядке, могут дать положительный результат при изучении архитектуры».

Современный французский архитектор и математик Ж.Зейтун считает орнаментальные построения методом упорядочения архитектурного проектирования. Проектное изображение предстает как знаковая система, которая может быть интерпретирована.

Орнаментальная симметрия – это не только геометрические преобразования. Франк Ллойд Райт определяет интегральный орнамент как «выявление абстрактной логики структуры как таковой».

Простейший орнамент – это сетка из параллелограммов. В сложных орнаментах всегда можно найти сетку, узлы которой составляют определенную систему одинаковых точек. Различают пять систем точек и узлов, которые могут лежать в основе композиции орнамента и отличаются друг от друга симметрией и параметрами: квадратная, прямоугольная, правильная треугольная, ромбическая, косая параллелограмматическая. В случае трехмерного пространства из пяти систем точек и узлов можно выделить решетки Бравэ. Их можно представить как систему равных параллелепипедов, заполняющих пространство без пропусков и смежных между собой по целым граням. Возможен вариант пространственной решетки, состоящей из точеквершин этих параллелепипедов. Трехмерное пространство решает задачу плотной упаковки тех или иных фигур по аналогии с укладкой строительных блоков различной конфигурации.

Общенаучная категория симметрии сетчатых орнаментов и плотных упаковок имеет широкое профессиональное освоение, являясь структурной опорой композиции. Ортогональность линий решетки соответствует сеткам фасадов или традиционному осевому построению сооружения. Трехмерные решетки имеют прямое отношение к объемному проектированию.

Прикладная геометрия служит посредником между природой и архитектурой. Для живой природы характерно динамическое начало структурной трансформации. Она дает образцы форм и способов обратимых преобразований, основанных на отражении, переносе, вращении и их комбинациях. Варьирование ограниченного числа стандартных элементов, структурность и непрерывность трансформируемой поверхности является основным условием возникновения в природе многообразия форм. На уровне элементарных форм язык архитектуры сходен с языком природы. Исследования природных форм направлены на выявление закономерностей образования структуры биологических форм и определения способов их геометрического моделирования с архитектурных позиций.

Построение объемных структурных форм со складчатой поверхностью – это преобразование плоскости с заранее сделанной разбивкой на жесткие первоначальные элементы, соединенные шарнирно. Трансформация в оболочки имеет геометрический эквивалент в понятиях параллельного переноса, поворота и отражения. Для складчатых структур характерна связь элементов симметрии с конфигурацией плоских начальных фигур, что обуславливает их пространственное положение в процессе трансформации. Сводчатые

куполообразные оболочки формируются с помощью центрально-осевой поворотной симметрии.

Структурный подход позволяет выявить взаимосвязи различных сторон формообразования. Традиционные структуры имеют большое значение в формировании образа. Они позволяют неосознанно соотнести архитектурную форму с общекультурным, региональным или национальным содержанием. Это могут быть традиционные сочетания геометрических фигур, характерных ритмов, числовых принципов построения формы, принципов группировки элементов, а также особенности членения фасадов, смысловые и геометрические центры, пространственные оси, направления формообразующих линий и т.д. Они проявляются в новых архитектурных формах как активные носители традиций, ассоциируются при восприятии с образами исторической архитектуры. Общие метроритмические структуры организуют самостоятельные знаковые системы архитектурной формы. Устойчивая семантика архитектурных элементов приобретает изобразительные и эмоциональные качества.

ТЕМА 6

ТЕКТОНИКА В КОМПОЗИЦИОННОМ МОДЕЛИРОВАНИИ

Архитектурная форма, как материальное воплощение художественного замысла, создается на основе определенной конструктивной системы, которая организует, соответственно, конкретный строительный материал. Понятие «тектоника» характеризует именно эту триаду: архитектурная форма, конструктивная система, материал, являющуюся основой архитектурно – композиционной организованности.

Не сама по себе конструктивная система интересует архитектора, а ее как бы визуальная сторона, участие в раскрытии эстетической идеи. В процессе проектно – композиционного моделирования архитектор находит для данной концептуальной формы соответствующее художественно – выразительное тектоническое решение. Проблема сводится к тому, чтобы избрать соответствующий способ ограждения и перекрытия пространства. Подобрав закономерное и выразительное сочетание элементов (несущих, несомых, горизонтальных, вертикальных), автор выявляет их формообразующие качества. Это реализуется через такие понятия как: силовое взаимодействие, распределение нагрузок (сжатие, растяжение, изгиб и т.д.). Тактичное

подчеркивание, выделение, акцентирование отдельных зон создает наглядную картину необходимого композиционного решения.

Организованная в соответствии с конкретным содержанием, конструктивная структура приобретает художественные качества при помощи средств гармонизации и пластики, усиливающих выразительность архитектурной формы. Пластическая обработка является завершающим этапом моделирования композиции сооружения.

Тектоникой считается художественное осмысление действия механических сил в конструктивной форме. Именно «художественное осмысление конструкции» переводит ее на уровень композиции, в сферу художественного творчества. Конструкция, создаваемая не по тектоническому принципу, не может перерасти в композицию.

Тектоническая выразительность основывается на зрительной устойчивости, как наиболее характерной форме организации искусственной среды в условиях естественной силы гравитации. Соответствие формы внешним воздействиям – один из важнейших законов природы. Многие природные формы, которые в процессе эволюции приспособились к внешним условиям, могут служить прототипом для строительных конструкций.

В архитектурном произведении необходимо выделить несущие, несомые, декоративные элементы и ограждающие, которые только ограничивают объем. Понимание принципа работы каждого элемента, знание характера и силы, возникающих в материале напряжений позволяют запроектировать конструкцию согласно требованиям тектоники. Выбор того или иного конструктивного решения обуславливается еще и размерами объемов, возможностью устройства внутренних опор, нагрузками на перекрытия, наличием строительной базы и другими факторами.

«Важная особенность тектонической формы – это ее независимость, от каких бы то ни было направлений и течений в архитектуре. »(К.Зигель).

Гинсбург выделил три вида тектонических характеристик:

тектонические свойства конструктивных схем; тектоническая характеристика материала; тектоника архитектурно – пространственного комплекса. Художественному осмыслению должны подвергаться не только сложившиеся конструктивные схемы, но и процессы, на основании которых эти схемы компонуются. Тектоника используется как организационный механизм, регулирующий формирование пространственной архитектурной среды.

Анализируя все аспекты понятия тектоника, Ю.П.Волчок предлагает рассматривать его как профессиональный способ пространственного мышления и деятельности в материале, сочетающий равнозначно художественные условия и технологические требования формообразования.

Тектоника стала основой современного архитектурного языка, а не только оценочным понятием, критерием качества. Тектонизация - более общее формообразующее влияние техники на архитектуру. Технический прогресс принес новые материалы, новые конструкции, новые формы деятельности и взаимоотношений. Соответственно, появились новые эстетические свойства, такие как легкость, прозрачность, большепролетность, динамичность, строгая геометричность, пластичность и др.

Современной архитектуре свойственна тенденция к легкости форм. Для выявления и подчеркивания необходимого впечатления легкости форм используют различные композиционные средства: толщина свода у светового фонаря, открытая легкая сетка конструктивных ребер, решетчатые, сетчатые и стержневые конструкции, остекление, уменьшение массы кверху с соответствующим характером пластики и фактуры, иллюзорное освобождение массы от действия сил гравитации и др.

В современных условиях архитектор все меньше имеет дело непосредственно с материалом. Чаще он пользуется уже готовыми элементами конструктивных систем. Когда происходит участие архитектора как художника в аналитической разработке, начиная с уровня технологического формообразования, возникают неповторимые по яркости производимого впечатления архитектурные сооружения. Содержательная, художественная, символическая, интерпретация механических процессов, таких как сжатие, растяжение, изгиб, кручение и их силового взаимодействия с учетом материала, в котором они выполняются, может принести ощутимую пользу творческой практике.

ТЕМА 7

МАСШТАБНЫЕ ОТНОШЕНИЯ И ИХ МОДЕЛИ

Масштаб как средство архитектурной композиции очень гибкое и обладает огромными возможностями. Это – одно из основных средств воплощения художественного образа в архитектуре. Главный инструмент – членение формы и осмысление объективного эффекта, получаемого от соотношения целого и частей. Необходимым условием

правильности масштаба является соответствие принятых членений размеру сооружения. Противоречие между величиной формы и характером членений создает утрированный масштаб (преувеличенный или приуменьшенный), используемый для выявления тех композиционных качеств, которые содержит архитектурный замысел.

Любая объемно – пространственная структура должна быть соразмерной человеку с его психофизиологией и психологией восприятия. Известный афоризм: «человек – мера архитектуры» имеет несколько содержательных уровней, но наибольшее значение имеют геометрические и физические параметры человеческого тела. Каждый без труда отличит взрослого от ребенка и определяющим в этой ситуации сравнения будет пропорциональный строй, который у взрослого один, а у ребенка совсем другой. Человек измеряет действительность той же мерой, что и себя. Большая форма имеет много членений, и они мелкие (масштаб мелкий), малая форма имеет мало членений, но они крупные (масштаб крупный). Применение человеческой метафоры в масштабных отношениях заключается именно в том, что при помощи членений можно выявит степень крупности архитектурной формы.

Степень крупности архитектурной формы по отношению к человеку и к окружающей среде, определяемая понятиями «масштаб» и «масштабность», приобретает в этих отношениях социально – эстетический, оценочный смысл. Значит, масштабное выражение архитектурных форм не аналогично созданию впечатления о действительной или иллюзорной величине объема или пространства. Например, монументальные формы древнегреческих сооружений не были крупными по абсолютной величине. Древнеримская архитектура была значительной по величине, и это подчеркивалось композиционными средствами. В эпоху раннего барокко, наоборот, композиция сооружения грандиозного по размерам (собор св. Петра) основана на схеме относительно небольшого сооружения.

Эта важная композиционная категория является одним из средств «управления» архитектурной формой, когда необходимо воплотить архитектурный замысел. Например, если большому зданию придать систему членений и пластических деталей малой архитектурной формы, то его масштаб укрупняется, делая объект более значительным и монументальным. Выигрывая в композиционном звучании, объект проигрывает в том, что он кажется меньше по размерам, чем есть на самом деле. Когда небольшой по размерам объект необходимо наделить чертами крупного сооружения, то получается ощущение здания крупного по форме, но мелкого по масштабу. Если разные по величине здания получают одинаковые членения и деталировку, то масштаб их будет

различен. Правдивый архитектурный масштаб создается функционально необходимыми элементами и деталями сооружения.

Размельчение масштаба формы посредством увеличения количества членений продолжается до известного предела. Наступает момент, когда множественность членений перестает восприниматься и форма снова становится крупномасштабной и цельной.

Ввыявлении масштаба сооружения участвуют все средства архитектурной композиции. Это метроритмические системы, пропорции, контрастно – нюансные отношения, пластика пространства и объемов, фактура, колорит и интенсивность цвета, а также средства изобразительных искусств, монументальная живопись, скульптура, орнамент.

Большую роль играют и непосредственные «указатели масштаба» - элементы и части здания, о которых человек имеет прочно сложившиеся представления. Многие из них связаны с физическими размерами человека. Дверные проемы, ступени лестниц, перила, высота этажа, шаг опор, ряды кладки, толщина бревен, традиционные архитектурные детали, членения переплетов окон и дверей и др. помогают отчетливо представить себе размер сооружения или архитектурного пространства и оценить на основании отношения элементов друг к другу степень значимости масштаба.

Всреде развивающегося города с течением времени изначально заложенный масштаб здания может измениться, когда меняется назначение сооружения или его окружение, нарушается цепочка масштабных связей. Существует три формы масштабных связей, создающих архитектурный масштаб: отношение элементов к целому и друг к другу; отношение здания к архитектурной и природной среде, к размерам и масштабу окружения; отношение величины здания и его элементов к человеку. Совокупность этих связей создает гармоничный масштабный строй сооружения. При нарушении хотя бы одного условия здание окажется немасштабным.

Основное масштабное выражение здания является результатом соподчинения всех элементов масштабного строя и один тип масштаба (значительный, обыкновенный или камерный) является господствующим

вздании. Доминирующее значение масштаба главных элементов обеспечивает целостность композиции.

Изменяющаяся городская среда требует применения основных принципов построения масштабной шкалы доминантного сооружения. Это неопределимость величины целого и его элементов, когда зритель не имеет основы для правильного восприятия масштаба сооружения или