- •Аннотация
- •Предисловие к 1-му изданию
- •Предисловие к 2-му изданию
- •МОЯ ЖИЗНЬ В ИСКУССТВЕ
- •Артистическое детство
- •Упрямство
- •Цирк
- •Кукольный театр
- •Итальянская опера
- •Шутки
- •Учение
- •Малый театр
- •Первый дебют
- •Актерство в жизни
- •Музыка
- •Драматическая школа
- •Артистическое отрочество
- •Алексеевский кружок
- •Оперетка
- •Конкурент
- •Междуцарствие
- •Балет. — Оперная карьера. — Любительщина
- •Артистическая юность
- •Московское общество искусства и литературы
- •Первый сезон
- •Операция
- •Счастливая случайность
- •«Жорж Данден»
- •Выдержка
- •«Горькая судьбина»
- •Два шага назад
- •«Каменный гость» и «Коварство и любовь»
- •Когда играешь злого, — ищи, где он добрый
- •«Самоуправцы»
- •Характерность
- •«Бесприданница». — «Рубль»
- •Новое недоумение
- •«Не так живи, как хочется». — «Тайна женщины»
- •Мейнингенцы
- •Ремесленный опыт
- •Первая режиссерская работ в драме
- •«Плоды просвещения»
- •Успех у себя самого
- •«Село Степанчиково»
- •Знакомство с Л. Н. Толстым
- •Успех у публики
- •«Уриэль Акоста»
- •Увлечение режиссерскими задачами
- •«Польский еврей»
- •Опыты с заправскими актерами
- •«Отелло»
- •Туринский замок
- •«Потонувший колокол»
- •Знаменательная встреча
- •Перед открытием Московского Художественного театра
- •Начало первого театрального сезона
- •Историко-бытовая линия постановок театра
- •Линия фантастики
- •Линия символизма и импрессионизма
- •Линия интуиции и чувства
- •«Чайка»
- •Приезд Чехова
- •«Дядя Ваня»
- •Поездка в Крым
- •«Три сестры»
- •Первая поездка в Петербург
- •Провинциальные гастроли
- •С. Т. Морозов и постройка театра
- •Общественно-политическая линия
- •«Доктор Штокман»
- •М. Горький
- •«Мещане»
- •Вместо интуиции и чувства — бытовая линия
- •«Власть тьмы»
- •Вместо интуиции и чувства — линия историко-бытовая
- •«Юлий Цезарь»
- •«Вишневый сад»
- •Студия на Поварской
- •Первая заграничная поездка
- •Артистическая зрелость
- •Открытие давно известных истин
- •«Драма жизни»
- •И. А. Сац и Л. А. Сулержицкий
- •Черный бархат
- •«Жизнь человека»
- •В гостях у Метерлинка
- •«Месяц в деревне»
- •Дункан и Крэг
- •Опыт проведения «системы» в жизнь
- •Первая студия Художественного театра
- •Капустники и «Летучая мышь»
- •Актер должен уметь говорить
- •Пушкинский спектакль
- •Революция
- •Катастрофа
- •«Каин»
- •Оперная студия Большого театра
- •Отъезд и возвращение
- •Итоги и будущее
- •Приложения
- •Неопубликованные главы и отрывки
- •К главе «Успех у себя самого»
- •«Село Степаничиково»
- •К главе «Отелло»
- •К главе «Вместо интуиции и чувства — линия историко-бытовая»
- •«Юлий Цезарь»
- •К главе «Общественно-политическая линия»
- •Варианты
- •Малый театр
- •Новое недоумение
- •«Не так живи, как хочется». — «Тайна женщины»
- •Успех у себя самого
- •«Село Степанчиково»
- •Успех у публики
- •«Уриэль Акоста»
- •Знаменательная встреча
- •Перед открытием Московского Художественного театра
- •Историко-бытовая линия постановок театра
- •Линия символизма и импрессионизма
- •Линия интуиции и чувства
- •«Чайка»
- •Провинциальные гастроли
- •С. Т. Морозов и постройка театра
- •Общественно-политическая линия
- •«Доктор Штокман»
- •Вместо интуиции и чувства — бытовая линия
- •«Власть тьмы»
- •«Вишневый сад»
- •Открытие давно известных истин
- •«Жизнь человека»
- •Оперная студия Большого театра
- •Итоги и будущее
- •Список постановок К. С. Станиславского
- •Алексеевский кружок (1881–1888 гг.) 1881 г., лето. Любимовка.
- •1883 г., 28 апреля. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1884 г., 28 января. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1886 г., 18 февраля. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •Московское общество искусства и литературы (1888–1898 гг.) 1889 г., 11 марта.
- •1891 г., 8 февраля.
- •1891 г., 14 ноября.
- •1894 г., 7 февраля.
- •1894 г., 21 февраля.
- •1894 г., 15 декабря.
- •1895 г., 9 января.
- •1895 г., 6 декабря.
- •1896 г., 19 января.
- •1896 г., 2 апреля.
- •1896 г., 19 ноября.
- •1896 г., 19 декабря.
- •1897 г., 6 февраля.
- •1897 г., 27 ноября.
- •1897 г., 17 декабря.
- •1898 г., 27 января.
- •Московский Художественный театр (1898–1938 гг.) 1898 г., 14 октября.
- •1898 г., 19 октября.
- •1898 г., 21 октября.
- •1898 г., 4 ноября.
- •1898 г., 2 декабря.
- •1898 г., 17 декабря.
- •1899 г., 19 февраля.
- •1899 г., 29 сентября.
- •1899 г., 3 октября.
- •1899 г., 5 октября.
- •1899 г., 26 октября.
- •1899 г., 16 декабря.
- •1900 г., 24 сентября.
- •1900 г., 24 октября.
- •1901 г., 31 января.
- •1901 г., 19 сентября.
- •1901 г., 21 октября.
- •1901 г., 21 декабря.
- •1902 г., 26 марта.
- •1902 г., 5 ноября,
- •1902 г., 18 декабря.
- •1904 г., 17 января.
- •1904 г., 2 октября.
- •1904 г., 21 декабря.
- •1905 г., 31 марта.
- •1905 г… 24 октября.
- •1906 г., 26 сентября.
- •1907 г., 8 февраля.
- •1907 г., 12 декабря.
- •1908 г., 30 сентября.
- •1908 г., 18 декабря.
- •1909 г., 9 декабря.
- •1911 г., 23 сентября.
- •1911 г., 23 декабря.
- •1912 г., 5 марта.
- •1913 г., 27 марта.
- •1914 г., 3 февраля.
- •1915 г., 26 марта.
- •1917 г., 26 сентября.
- •1920 г., 4 апреля.
- •1921 г., 8 октября.
- •1926 г., 23 января.
- •1926 г., 15 июня.
- •1926 г., 5 октября.
- •1927 г., 28 апреля.
- •1927 г., 29 октября.
- •1927 г., 8 ноября.
- •1928 г., 17 февраля.
- •1928 г., 20 апреля.
- •1932 г., 28 ноября.
- •1933 г., 14 июня.
- •Оперные постановки К. С. Станиславского (1897–1938 гг.)
- •1897 г., 27 марта. Спектакль оперного класса М. Н. Климентовой-Муромцевой на сцене Малого театра.
- •1921 г., 14 июля. Вечер, посвященный творчеству А. С. Пушкина.
- •1921 г., 2 августа.
- •1922 г., 15 июня.
- •1927 г., 12 апреля.
- •1928 г., 19 января.
- •1929 г., 5 марта.
- •1930 г., 26 февраля.
- •1933 г., 26 октября.
- •1935 г., 4 апреля.
- •1939 г., 10 января.
- •1939 г., 10 марта.
- •Список ролей К. С. Станиславского
- •1878 г., лето. Любимовка.
- •1879 г., 18 марта. Любительский спектакль в доме В. Г. Сапожникова.
- •1879 г., 29 декабря. Кружок С. И. Мамонтова.
- •1880 г., 8 июля. Любимовка.
- •1880 г., 3 августа. Любимовка.
- •1881 г., лето. Любимовка.
- •1881 г., 25 ноября. Театр Секретарева.
- •1882 г., 24 июля. Любимовка.
- •1883 г., 28 апреля. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1883 г., 24 августа. Любимовка.
- •1884 г., 28 января. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1884 г., 18 августа. Любимовка.
- •1884 г., 10 декабря. Любительский спектакль в доме Корзинкиных.
- •1885 г., апрель. Любительский спектакль в доме И. Ф. Бернера.
- •1886 г., 7 февраля. Любительский спектакль в театре Немчинова.
- •1886 г., 18 февраля. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1887 г., 6 февраля. Любительский спектакль в Немецком клубе.
- •1887 г., 11 февраля. Любительский спектакль в театре «Парадиз».
- •1887 г., 18 апреля. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1887 г., 15 ноября. Московский музыкально-драматический любительский кружок. Театр Мошнина.
- •1887 г., 6 декабря. Московский музыкально-драматический любительский кружок. Театр Мошнина.
- •1887 г., 15 декабря. Театр Мошнина.
- •1888 г., 29 февраля. Театр «Парадиз».
- •1888 г., 8 декабря.
- •1888 г., 11 декабря.
- •1889 г., 15 января.
- •1889 г., 29 января.
- •1889 г., 6 февраля.
- •1889 г., 9 февраля.
- •1889 г., 11 марта.
- •1889 г., 20 апреля.
- •1889 г., 23 апреля.
- •1889 г., 26 ноября.
- •1890 г., 3 января.
- •1890 г., 6 января. Кружок С. И. Мамонтова.
- •1890 г., 18 марта.
- •1890 г., 5 апреля.
- •1891 г., 3 января.
- •1891 г., 8 февраля.
- •1891 г., 14 ноября.
- •1892 г., 23 января.
- •1892 г., 22 марта. Рязань. Спектакль артистов Малого театра.
- •1893 г., 31 октября. Тула. Спектакль артистов Малого театра и членов Общества искусства и литературы.
- •1893 г., 10 декабря. Тула. Спектакль с участием молодых актеров Малого театра.
- •1894 г., 7 февраля.
- •1894 г. 20 апреля.
- •1894 г., 25 апреля. Любительский спектакль в Дворянском собрании.
- •1894 г., 15 декабря.
- •1895 г., 9 января.
- •1895 г., 10 апреля.
- •1895 г., 2 ноября.
- •1896 г., 19 января.
- •1896 г., 19 ноября.
- •1897 г., 6 февраля.
- •1897 г., 12 октября. Ялта. Городской театр.
- •1897 г., 17 ноября.
- •1897 г., 17 декабря.
- •1898 г., 27 января.
- •1898 г., 19 октября.
- •1898 г., 4 ноября.
- •1898 г., 2 декабря.
- •1898 г., 17 декабря.
- •1899 г., 19 февраля.
- •1899 г., 29 сентября.
- •1899 г., 26 октября.
- •1900 г., 24 октября.
- •1901 г., 26 января.
- •1901 г., 31 января.
- •1901 г., 27 октября.
- •1901 г., 21 декабря.
- •1902 г., 5 ноября.
- •1902 г., 18 декабря.
- •1903 г., 24 февраля.
- •1903 г., 2 октября.
- •1904 г., 17 января.
- •1904 г., 19 октября.
- •1906 г., 26 сентября.
- •1907 г., 8 февраля.
- •1909 г., 9 декабря.
- •1910 г., 11 марта.
- •1911 г., 23 сентября.
- •1912 г., 5 марта.
- •1913 г., 27 марта.
- •1914 г., 3 февраля.
- •1915 г., 26 марта.
- •1922 г., 17 ноября.
- •1924 г., 7 января.
- •Указатель имен
время Горький. — Хлопают! Право! Кричат! Вот штука-то!» Горький стал героем дня. За ним ходили по улицам, в театре; собиралась толпа глазеющих поклонников и особенно поклонниц; первое время, конфузясь своей популярности, он подходил к ним, теребя свой рыжий подстриженный ус и поминутно поправляя свои длинные, прямые волосы мужественными пальцами сильной кисти или вскидывая головой, чтоб отбросить упавшие на лоб пряди. При этом Алексей Максимович вздрагивал, раскрывал ноздри и горбился от смущения.
«Братцы! — обращался он к поклонникам, виновато улыбаясь. — Знаете, того… неудобно как-то… право!.. Честное слово!.. Чего же на меня глазеть?! Я не певица… не балерина… Вот история-то какая… Ну, вот, ей-богу, честное слово…» Но его смешной конфуз и своеобразная манера говорить при застенчивости еще больше интриговали и еще сильнее привлекали к нему поклонников. Горьковское обаяние было сильно. В нем была своя красота и пластика, свобода и непринужденность. В моей зрительной памяти запечатлелась его красивая поза, когда он, стоя на молу Ялты, провожал меня и ожидал отхода парохода. Небрежно опершись на тюки с товаром, поддерживая своего маленького сынишку Максимку, он задумчиво смотрел вдаль, и казалось, еще немного — и вот он отделится от мола и полетит куда-то далеко, за своей мечтой.
Вместо интуиции и чувства — бытовая линия
«Власть тьмы»
Эту новую работу я старался повести по линии интуиции и чувства , но, помимо моей воли, произошел вывих, и неожиданно для себя я очутился на линии быта .
Пьеса Толстого «Власть тьмы» 169 должна была идти тотчас после «Мещан». Продолжая искать новое, я не мог примириться с шаблоном театральных мужиков. Хотелось дать подлинного мужика и, конечно, не только по костюму, но главным образом по внутреннему складу. Но в результате вышло иначе. Духовной стороны пьесы мы, актеры, не дали, не сумели, не доросли еще до нее, — и чтоб заполнить пробел, как всегда бывает в этих случаях, перепустили внешнюю, бытовую сторону. Она осталась неоправданной изнутри, и получился голый натурализм. И чем все это было ближе к действительности, чем этнографичнее, — тем было хуже. Не было душевной тьмы, и потому внешняя, натуралистическая тьма оказалась ненужной: ей нечего было дополнять и иллюстрировать. Этнография задавила актера и самую драму.
Со стороны декораций и костюмов было сделано больше, чем надо, и можно с уверенностью сказать, что никогда сцена не видала такой подлинной деревни. Мы ездили для изучения деревенского быта на границу Тульской губернии, к месту действия пьесы. Там
мы жили целых две недели, с выездами в ближайшие села. С нами были художник Симов170 и заведующая костюмами артистка Григорьева. Были зарисованы избы, дворы, сараи; были изучены обычаи, свадебные и другие обряды, строй каждодневной жизни, все мелочи
169 «Власть тьмы» была впервые показана в МХТ 5 ноября 1902 года. Роль Митрича исполнял К. С. Станиславский. Четвертый акт с согласия Л. Н. Толстого был подвергнут К. С. Станиславским переработке. В письме к А. П. Чехову в мае 1902 года К. С. Станиславский п исал: «На днях я пошлю на Ваше имя четвертый акт „Власти тьмы“, в том виде, как бы хотелось его играть на нашей сцене. Если бы представился случай, хорошо бы показать переделку (нет, это опасное слово; приспособление…) — Льву Николаевичу» («Ежегодник МХТ» за 1944 год, стр. 217).
Режиссерский план «Власти тьмы», разработанный К. С. Станиславским, хранится в Музее МХАТ.
170 К. С. Станиславский здесь допускает неточность: В. А. Симов, непременный участник всех экспедиций МХТ по собиранию материалов к постановкам, в Тульскую губернию не ездил.
хозяйства; были привезены из деревни все одежды, рубахи, полушубки, посуда, предметы домашнего обихода. Мало того, были привезены «для образца» старуха-баба и старик-крестьянин, кум и кума. Оба они оказались на редкость способными к нашему актерскому искусству. Особенно талантлива была старуха. Обязанности кумы и кума состояли в том, чтоб режиссировать пьесу с точки зрения деревенского обихода. После нескольких репетиций они уже запомнили слова всех ролей и говорили текст по автору, без помощи суфлера. Как-то раз, по болезни артистки, исполнявшей роль старухи Матрены, пришлось, просить куму репетировать за отсутствующую. И что же?
Экспромт деревенской бабы произвел совершенно потрясающее впечатление. Вот кто впервые показал, что такое подлинная деревня на сцене, что такое подлинная душевная тьма
иее власть. Когда она передавала Анисье порошок для отравы ее мужа и засунула свою корявую руку за пазуху, ища между старческими дряблыми грудями маленький сверток с ядом, а потом совершенно спокойно, деловито, не понимая степени своего злодейства, объясняла Анисье, как надо постепенно и незаметно убивать ядом человека, — мурашки пробегали у нас по спине. На этой репетиции присутствовал сын Льва Николаевича — Сергей Львович Толстой. Он пришел в такой восторг от исполнения кумы, что стал нас уговаривать доверить ей роль Матрены. Предложение было соблазнительно. Мы поговорили с артисткой, исполнявшей роль Матрены. Она согласилась. Решено было выпустить новоиспеченную актрису-бабу на сцену. Но обнаружилось одно непреодолимое препятствие. В тех сценах, в которых куме приходилось на кого-нибудь сердиться, — она бросала текст Толстого и пользовалась своим собственным текстом, составленным из таких отборных ругательств, которых не пропустила бы ни одна цензура. Напрасно мы просили и убеждали ее отказаться от бранных слов на сцене: по ее мнению, это было бы ненатурально для подлинного деревенского человека.
Между тем она так сочно, так полно, так верно передавала внутреннее и внешнее содержание толстовской трагедии, так оправдывала каждую подробность нашей натуралистической постановки, что она оживала и становилась необходимой.
Артистка Бутова, игравшая роль Анисьи, также прекрасно чувствовала деревню. Кума
иБутова создавали незабываемый дуэт.
Сболью в сердце пришлось выключить кум у из списка исполнительниц, тем более что она продолжала еще крепче ругаться. Тогда я перевел ее в толпу, которая собиралась перед избой умершего Петра, мужа Анисьи, отравленного ею. Я спрятал ее в задние ряды, но одна нота ее плача покрывала все остальные возгласы. Тогда, не имея сил с нею расстаться, я придумал для нее специальную паузу, во время которой она одна проходила через сцену, мурлыча песенку и зовя кого-то вдали.
Этот оклик старого слабого голоса давал такую ширь подлинной русской деревни, так врезался в память, что после нее никому нельзя было показаться на сцену.
Была сделана последняя попытка: не выпускать ее, а лишь заставить петь за сценой. Но и это оказалось опасным для актеров. Тогда мы записали в граммофон ее пение, и
эта песня на фоне действия оказалась возможной без нарушения ансамбля.
Сболью в сердце пришлось отказаться от большого, но неприменимого к делу таланта. Однако проба не прошла для меня даром. Теперь я на опыте убедился, — и не один десяток раз проверил это на репетициях, — что реализм на сцене только тогда является натурализмом, когда он не оправдан артистом изнутри. Лишь только он получает оправдание, реализм становится или необходимым, или его просто не замечаешь благодаря наполнению внешней жизни внутренней ее сутью. Всем теоретикам, которые этого не знают на практике, я посоветовал бы проверить мои слова на самой сцене.
К сожалению, реализм внешней обстановки «Власти тьмы» оказался у нас недостаточно оправданным изнутри — самими актерами, и сценой завладели вещи, предметы, внешний быт. Соскользнув с линии интуиции и чувства, мы очутились на линии быта и его подробностей, которые и задавили внутреннюю суть пьесы и ролей.