- •Аннотация
- •Предисловие к 1-му изданию
- •Предисловие к 2-му изданию
- •МОЯ ЖИЗНЬ В ИСКУССТВЕ
- •Артистическое детство
- •Упрямство
- •Цирк
- •Кукольный театр
- •Итальянская опера
- •Шутки
- •Учение
- •Малый театр
- •Первый дебют
- •Актерство в жизни
- •Музыка
- •Драматическая школа
- •Артистическое отрочество
- •Алексеевский кружок
- •Оперетка
- •Конкурент
- •Междуцарствие
- •Балет. — Оперная карьера. — Любительщина
- •Артистическая юность
- •Московское общество искусства и литературы
- •Первый сезон
- •Операция
- •Счастливая случайность
- •«Жорж Данден»
- •Выдержка
- •«Горькая судьбина»
- •Два шага назад
- •«Каменный гость» и «Коварство и любовь»
- •Когда играешь злого, — ищи, где он добрый
- •«Самоуправцы»
- •Характерность
- •«Бесприданница». — «Рубль»
- •Новое недоумение
- •«Не так живи, как хочется». — «Тайна женщины»
- •Мейнингенцы
- •Ремесленный опыт
- •Первая режиссерская работ в драме
- •«Плоды просвещения»
- •Успех у себя самого
- •«Село Степанчиково»
- •Знакомство с Л. Н. Толстым
- •Успех у публики
- •«Уриэль Акоста»
- •Увлечение режиссерскими задачами
- •«Польский еврей»
- •Опыты с заправскими актерами
- •«Отелло»
- •Туринский замок
- •«Потонувший колокол»
- •Знаменательная встреча
- •Перед открытием Московского Художественного театра
- •Начало первого театрального сезона
- •Историко-бытовая линия постановок театра
- •Линия фантастики
- •Линия символизма и импрессионизма
- •Линия интуиции и чувства
- •«Чайка»
- •Приезд Чехова
- •«Дядя Ваня»
- •Поездка в Крым
- •«Три сестры»
- •Первая поездка в Петербург
- •Провинциальные гастроли
- •С. Т. Морозов и постройка театра
- •Общественно-политическая линия
- •«Доктор Штокман»
- •М. Горький
- •«Мещане»
- •Вместо интуиции и чувства — бытовая линия
- •«Власть тьмы»
- •Вместо интуиции и чувства — линия историко-бытовая
- •«Юлий Цезарь»
- •«Вишневый сад»
- •Студия на Поварской
- •Первая заграничная поездка
- •Артистическая зрелость
- •Открытие давно известных истин
- •«Драма жизни»
- •И. А. Сац и Л. А. Сулержицкий
- •Черный бархат
- •«Жизнь человека»
- •В гостях у Метерлинка
- •«Месяц в деревне»
- •Дункан и Крэг
- •Опыт проведения «системы» в жизнь
- •Первая студия Художественного театра
- •Капустники и «Летучая мышь»
- •Актер должен уметь говорить
- •Пушкинский спектакль
- •Революция
- •Катастрофа
- •«Каин»
- •Оперная студия Большого театра
- •Отъезд и возвращение
- •Итоги и будущее
- •Приложения
- •Неопубликованные главы и отрывки
- •К главе «Успех у себя самого»
- •«Село Степаничиково»
- •К главе «Отелло»
- •К главе «Вместо интуиции и чувства — линия историко-бытовая»
- •«Юлий Цезарь»
- •К главе «Общественно-политическая линия»
- •Варианты
- •Малый театр
- •Новое недоумение
- •«Не так живи, как хочется». — «Тайна женщины»
- •Успех у себя самого
- •«Село Степанчиково»
- •Успех у публики
- •«Уриэль Акоста»
- •Знаменательная встреча
- •Перед открытием Московского Художественного театра
- •Историко-бытовая линия постановок театра
- •Линия символизма и импрессионизма
- •Линия интуиции и чувства
- •«Чайка»
- •Провинциальные гастроли
- •С. Т. Морозов и постройка театра
- •Общественно-политическая линия
- •«Доктор Штокман»
- •Вместо интуиции и чувства — бытовая линия
- •«Власть тьмы»
- •«Вишневый сад»
- •Открытие давно известных истин
- •«Жизнь человека»
- •Оперная студия Большого театра
- •Итоги и будущее
- •Список постановок К. С. Станиславского
- •Алексеевский кружок (1881–1888 гг.) 1881 г., лето. Любимовка.
- •1883 г., 28 апреля. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1884 г., 28 января. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1886 г., 18 февраля. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •Московское общество искусства и литературы (1888–1898 гг.) 1889 г., 11 марта.
- •1891 г., 8 февраля.
- •1891 г., 14 ноября.
- •1894 г., 7 февраля.
- •1894 г., 21 февраля.
- •1894 г., 15 декабря.
- •1895 г., 9 января.
- •1895 г., 6 декабря.
- •1896 г., 19 января.
- •1896 г., 2 апреля.
- •1896 г., 19 ноября.
- •1896 г., 19 декабря.
- •1897 г., 6 февраля.
- •1897 г., 27 ноября.
- •1897 г., 17 декабря.
- •1898 г., 27 января.
- •Московский Художественный театр (1898–1938 гг.) 1898 г., 14 октября.
- •1898 г., 19 октября.
- •1898 г., 21 октября.
- •1898 г., 4 ноября.
- •1898 г., 2 декабря.
- •1898 г., 17 декабря.
- •1899 г., 19 февраля.
- •1899 г., 29 сентября.
- •1899 г., 3 октября.
- •1899 г., 5 октября.
- •1899 г., 26 октября.
- •1899 г., 16 декабря.
- •1900 г., 24 сентября.
- •1900 г., 24 октября.
- •1901 г., 31 января.
- •1901 г., 19 сентября.
- •1901 г., 21 октября.
- •1901 г., 21 декабря.
- •1902 г., 26 марта.
- •1902 г., 5 ноября,
- •1902 г., 18 декабря.
- •1904 г., 17 января.
- •1904 г., 2 октября.
- •1904 г., 21 декабря.
- •1905 г., 31 марта.
- •1905 г… 24 октября.
- •1906 г., 26 сентября.
- •1907 г., 8 февраля.
- •1907 г., 12 декабря.
- •1908 г., 30 сентября.
- •1908 г., 18 декабря.
- •1909 г., 9 декабря.
- •1911 г., 23 сентября.
- •1911 г., 23 декабря.
- •1912 г., 5 марта.
- •1913 г., 27 марта.
- •1914 г., 3 февраля.
- •1915 г., 26 марта.
- •1917 г., 26 сентября.
- •1920 г., 4 апреля.
- •1921 г., 8 октября.
- •1926 г., 23 января.
- •1926 г., 15 июня.
- •1926 г., 5 октября.
- •1927 г., 28 апреля.
- •1927 г., 29 октября.
- •1927 г., 8 ноября.
- •1928 г., 17 февраля.
- •1928 г., 20 апреля.
- •1932 г., 28 ноября.
- •1933 г., 14 июня.
- •Оперные постановки К. С. Станиславского (1897–1938 гг.)
- •1897 г., 27 марта. Спектакль оперного класса М. Н. Климентовой-Муромцевой на сцене Малого театра.
- •1921 г., 14 июля. Вечер, посвященный творчеству А. С. Пушкина.
- •1921 г., 2 августа.
- •1922 г., 15 июня.
- •1927 г., 12 апреля.
- •1928 г., 19 января.
- •1929 г., 5 марта.
- •1930 г., 26 февраля.
- •1933 г., 26 октября.
- •1935 г., 4 апреля.
- •1939 г., 10 января.
- •1939 г., 10 марта.
- •Список ролей К. С. Станиславского
- •1878 г., лето. Любимовка.
- •1879 г., 18 марта. Любительский спектакль в доме В. Г. Сапожникова.
- •1879 г., 29 декабря. Кружок С. И. Мамонтова.
- •1880 г., 8 июля. Любимовка.
- •1880 г., 3 августа. Любимовка.
- •1881 г., лето. Любимовка.
- •1881 г., 25 ноября. Театр Секретарева.
- •1882 г., 24 июля. Любимовка.
- •1883 г., 28 апреля. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1883 г., 24 августа. Любимовка.
- •1884 г., 28 января. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1884 г., 18 августа. Любимовка.
- •1884 г., 10 декабря. Любительский спектакль в доме Корзинкиных.
- •1885 г., апрель. Любительский спектакль в доме И. Ф. Бернера.
- •1886 г., 7 февраля. Любительский спектакль в театре Немчинова.
- •1886 г., 18 февраля. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1887 г., 6 февраля. Любительский спектакль в Немецком клубе.
- •1887 г., 11 февраля. Любительский спектакль в театре «Парадиз».
- •1887 г., 18 апреля. Дом Алексеевых у Красных ворот.
- •1887 г., 15 ноября. Московский музыкально-драматический любительский кружок. Театр Мошнина.
- •1887 г., 6 декабря. Московский музыкально-драматический любительский кружок. Театр Мошнина.
- •1887 г., 15 декабря. Театр Мошнина.
- •1888 г., 29 февраля. Театр «Парадиз».
- •1888 г., 8 декабря.
- •1888 г., 11 декабря.
- •1889 г., 15 января.
- •1889 г., 29 января.
- •1889 г., 6 февраля.
- •1889 г., 9 февраля.
- •1889 г., 11 марта.
- •1889 г., 20 апреля.
- •1889 г., 23 апреля.
- •1889 г., 26 ноября.
- •1890 г., 3 января.
- •1890 г., 6 января. Кружок С. И. Мамонтова.
- •1890 г., 18 марта.
- •1890 г., 5 апреля.
- •1891 г., 3 января.
- •1891 г., 8 февраля.
- •1891 г., 14 ноября.
- •1892 г., 23 января.
- •1892 г., 22 марта. Рязань. Спектакль артистов Малого театра.
- •1893 г., 31 октября. Тула. Спектакль артистов Малого театра и членов Общества искусства и литературы.
- •1893 г., 10 декабря. Тула. Спектакль с участием молодых актеров Малого театра.
- •1894 г., 7 февраля.
- •1894 г. 20 апреля.
- •1894 г., 25 апреля. Любительский спектакль в Дворянском собрании.
- •1894 г., 15 декабря.
- •1895 г., 9 января.
- •1895 г., 10 апреля.
- •1895 г., 2 ноября.
- •1896 г., 19 января.
- •1896 г., 19 ноября.
- •1897 г., 6 февраля.
- •1897 г., 12 октября. Ялта. Городской театр.
- •1897 г., 17 ноября.
- •1897 г., 17 декабря.
- •1898 г., 27 января.
- •1898 г., 19 октября.
- •1898 г., 4 ноября.
- •1898 г., 2 декабря.
- •1898 г., 17 декабря.
- •1899 г., 19 февраля.
- •1899 г., 29 сентября.
- •1899 г., 26 октября.
- •1900 г., 24 октября.
- •1901 г., 26 января.
- •1901 г., 31 января.
- •1901 г., 27 октября.
- •1901 г., 21 декабря.
- •1902 г., 5 ноября.
- •1902 г., 18 декабря.
- •1903 г., 24 февраля.
- •1903 г., 2 октября.
- •1904 г., 17 января.
- •1904 г., 19 октября.
- •1906 г., 26 сентября.
- •1907 г., 8 февраля.
- •1909 г., 9 декабря.
- •1910 г., 11 марта.
- •1911 г., 23 сентября.
- •1912 г., 5 марта.
- •1913 г., 27 марта.
- •1914 г., 3 февраля.
- •1915 г., 26 марта.
- •1922 г., 17 ноября.
- •1924 г., 7 января.
- •Указатель имен
Оглядываясь назад и оценивая результаты этого спектакля, я понимаю важность пережитого тогда момента в моей артистической жизни. Благодаря Федотову и Соллогубу во мне произошел сдвиг с мертвой точки, я словно выкарабкался из тупика, в котором долго топтался на месте. Нового пути я не нашел, но понял основную свою ошибку, — а это уже много. Я принимал простую актерскую эмоцию — род истерии, сценического кликушества
— за вспышки подлинного вдохновения. Но после этого спектакля мне стало ясно, что я заблуждался.
Выдержка
«Горькая судьбина»
Вскоре после «Скупого рыцаря» была поставлена у нас драма Писемского из
крестьянской и помещичьей жизни под названием «Горькая судьбина».85 Я играл в ней роль крестьянина Анания Яковлева. Пьеса написана с большим мастерством.
После «Власти тьмы» Толстого это — лучшая пьеса из нашего крестьянского быта. Роль Анания, которую я играл, требует минутами не только драматического, но и
трагического подъема. Роли разошлись очень хорошо среди наших любителей, а некоторые, — особенно Лизаветы, жены Анания, — нашли себе исключительно удачных истолкователей.
Как при прежних работах, так и на этот раз я задал себе новую очередную задачу; она заключалась в том, чтоб выработать в себе сценическую выдержку. Эта задача стала на очередь потому, что в минуту сильного подъема, который я принимал за вдохновение, не я управлял своим телом, а, наоборот, оно управляло мною. Но что может сделать тело там, где требуется работа творческого чувства! В эти минуты тело напрягается от бессилия воли, а ненормальное напряжение повсюду, в разных центрах, точно завязывает узлы или создает судороги, благодаря которым ноги коченеют и едва могут ходить, руки деревенеют, дыхание спирается, горло сдавливается и все тело мертвеет. Или, напротив, от безвластия чувства во всем теле наступает анархия: мышцы непроизвольно сокращаются, вызывая бесчисленное количество движений, бессмысленных поз и жестов, нервных тиков и проч. От этого хаоса само чувство бежит и прячется в свои тайники. Можно ли творить и мыслить при таком состоянии?! Естественно, что прежде всего надо его побороть в себе, т. е. уничтожить анархию, освободить тело от власти мышц и подчинить его чувству.
Я понимал тогда слово выдержка лишь с внешней стороны и потому прежде всего старался уничтожить всякий жест и лишнее движение, т. е. учился стоять на сцене неподвижно. Это нелегко — стоять на сцене неподвижно перед тысячной толпой. Мне это удавалось, но опять-таки ценою сильного напряжения всего тела, так как я просто приказывал себе не двигаться и от этого нового насилия еще больше деревенел. Однако постепенно, от репетиции к репетиции, от спектакля к спектаклю, я освобождался от мышечных судорог. Общее напряжение я переводил в местное, частное, т. е. концентрировал напряжение всего тела в один определенный центр: в пальцы рук и ног или в диафрагму, вернее, в то, что я тогда принимал за нее. Со всей силой сжимая кулаки, я вдавливал ногти пальцев в ладони, отчего нередко образовывались кровяные следы. Я скорчивал пальцы ног
85 «Горькая судьбина» А. Ф. Писемского была показана 11 декабря 1888 года. Спектакль был приурочен к двадцатипятилетию первой постановки этой пьесы в Москве. («Горькая судьбина» впервые была поставлена кружком любителей драматического искусства 31 июля 1863 года. Роль Анания играл автор пьесы — А. Ф. Писемский.) В Обществе искусства и литературы Лизавету, жену Анания, играла М. В. Ильина. «Горькая судьбина» прошла восемь раз. Последнее представление состоялось 19 ноября 1892 года. В 1895 году К. С. Станиславский играл в «Горькой судьбине» вместе с П. А. Стрепетовой в гастрольных спектаклях артистки в театре Парадиза.
и всей тяжестью тела вдавливал их в пол, отчего также нередко оставались кровяные следы в обуви.
Создавая местное, частное напряжение, я отвлекал общее напряжение всего тела, что давало ему возможность свободно стоять без топтанья на месте и без лишних движений. При дальнейшей работе я учился бороться с созданными мною же местными узлами напряжения рук, ног и проч. Но это мне долго не удавалось: освободишь напряжение сжатого кулака и смотришь — все судороги, в нем собранные, точно выпущенные на свободу, разбежались по всему телу. Чтобы избавиться от них, нужно было снова собирать их в кулак, — заколдованный круг, из которого, казалось, не было выхода. Но зато, когда мне удавалось освободиться от всякого напряжения, я испытывал артистическую радость, а с режиссерского стола мне кричали:
«Хорошо! Молодец! Просто! Без наигрыша!» Но, к сожалению, эти минуты были редки, случайны и мимолетны.
Иеще открытие: чем спокойнее и выдержаннее чувствовало себя на сцене мое тело, тем более у меня являлось потребности заменить жест мимикой, интонацией голоса, взглядом. Как я был счастлив в эти минуты! Мне казалось, что я уже все понял и могу в полной мере пользоваться открытием. Поэтому я спешил дать полный простор мимике, глазам, голосу. Но тут раздавался крик режиссера:
«Не гримасничайте!» Или: «Не кричите!»
Ия снова становился в тупик.
«Опять не то! Почему же мне хорошо, а там плохо?» — спрашивал я себя. И опять от охватившего меня сомнения внутри ныло, все найденное исчезало, и наступала мышечная анархия.
«В чем же дело?» — допытывался я.
«В чем дело? Да в том, что не надо гримасничать».
«Значит, не надо мимики, — так, что ли?» И я попробовал не только не усиливать мимики, но даже подавлять ее. На это никакой реплики с режиссерского стола не последовало, но вот что я заметил: стоило мне, в сцене объяснения с помещиком, стараться казаться безразличным и спокойным, как тотчас у меня внутри закипало какое-то волнение. Его мне приходилось еще усиленнее скрывать, а чем усиленнее я его скрывал, тем оно больше развивалось. Тогда мне снова было хорошо, тепло на сцене. Таким образом, скрывание чувства еще больше разжигает его. Но почему же нет отклика с режиссерского стола в эти минуты?
По окончании акта я получил общую похвалу — за все в целом; но мне было мало этого. Как было бы важно получить одобрение с режиссерского стола в самый момент моего внутреннего удовлетворения. Но режиссеры, по-видимому, еще не сознавали этой важности.
Так было в спокойных местах роли. Но когда наступила сцена сходки, превосходно написанная автором, превосходно поставленная А. Ф. Федотовым и исполненная актерами, — сцена, которую нельзя было играть равнодушно, я невольно отдался общей волнующей атмосфере и ничего не мог сделать с собой. Как я ни напрягался, чтоб сдержать жест, в конце концов темперамент взял верх над моим сознанием и искусственной выдержкой, и я перестал владеть собой настолько, что по окончании спектакля не мог вспомнить, что я делал на сцене. Обливаясь потом от возбуждения, я пошел в зал к режиссерскому столу, чтоб поделиться своим горем:
«Знаю, знаю, что вы мне будете говорить: распустил жесты! Но это выше моих сил. Смотрите, в кровь проткнул ладони!» — оправдывался я.
Каково же было мое удивление, когда все бросились ко мне со своих мест с поздравлениями:
«Молодец! Огромное впечатление! Какая выдержка! Сыграйте так на спектакле, и большего не надо!» «Да ведь я же в конце распустил жесты, не сладил с собой?» «Это-то и хорошо!» «Хорошо, что я распустил жесты?» — переспрашивал я.
«Да, хорошо. Какой тут жест, когда человек вне себя, — объясняли мне, — это-то и