из электронной библиотеки / 714296246180311.pdf

Дидаскалии – общественный памятник, таблица или также письменный документ, дававший известие о представлении драм, комедий или трагедий, причем подробно в нем обозначались и перечислялись авторы,

время и место представления, остальные состязавшиеся поэты и успех драм.

Дионисии – (Dionýsia) в Древней Греции празднества в честь бога Диониса. В Афинах VI –IV вв. до н.э. Наиболее известны следующие Дионисии:

1) Великие, или городские, Дионисии (в конце марта — начале апреля,

весеннее равноденствие), включали торжественные процессии в честь бога,

состязания трагических и комических поэтов, а также хоров, исполнявших дифирамбы; отмечались с особой пышностью в течение нескольких дней в присутствии гостей из других государств.

2) Ленеи (в конце января – начале февраля), получившие название от святилища Диониса (вероятно, на запад от Акрополя); на Ленеях примерно с

442г. до н.э. начали ставить комедии, с 433 г. до н.э. – трагедии.

3)Анфестерии (в конце февраля – начале марта), приурочивались к открыванию бочек с новым вином и первому его разливу.

4)Малые, или сельские, Дионисии (в конце декабря – начале января),

связанные с началом солнечного года и сохранившие пережитки аграрной магии; сопровождались весѐлыми играми.

Дионисовы артисты – товарищество актеров.

Дифирамб – хоровая песня, первоначально связанная с прославлением

бога Диониса.

Кантики – лирические песни героев в комедиях Плавта.

Катарсис (от гр. κάθαρσις – очищение) – понятие, введенное Аристотелем для оценки воздействия трагедии. Процесс восприятия трагедии и ее благотворное воздействие на душу зрителя.

Комедия – жанр античной драматургии, конфликт в которой не влечет за собой серьезных, гибельных последствий для борющихся сторон;

181

направлен на «низменные», т.е. обыденные, цели; ведется смешными,

забавными или нелепыми средствами.

Комос – праздничное шествие с музыкой, пением и танцами во время Великих Дионисий.

Коммос – вокальная партия персонажа с речитативом хора.

Корифей – предводитель хора греческой трагедии.

Котурны – сандалии на высокой деревянной платформе, которые зрительно увеличивали рост актера, придавая ему осанку статуи.

Курия – в римском театре зал заседаний сената.

Маска – обязательный элемент одеяния греческого актера. Каждая маска увеличивала черты лица, подчеркивала страсть, которой одержим персонаж, и с помощью встроенного рупора усиливала звук.

Мим – вид представления народного театра, состоящий из коротких сценок из повседневной жизни. Мим был чрезвычайно популярен на Сицилии.

Монодия – сольная ария персонажа.

Олофирм – специальная песня-плач у ложа умирающего.

Онкос – чрезмерное удлинение лба в трагической маске.

Орхестра (от слова орхеомай — танцую) — круглая площадка, на которой действует, танцует, поет, играет на музыкальных инструментах хор античного театра.

Паллиата – переработанная греческая комедия, действие которой происходило в Греции. Впервые в Риме паллиату поставил Ливий Андроник в 240 г. до н. э.

Пантомим – сценические картинки, содержание которых выражалось только жестами и танцем.

Парабаза – (греч. отступление) в др.-гр. Комедии V в. до н. э. песнь хора, первоначально обличительное ядро, вокруг которого сформировалась

«древняя» атгическая комедия. В Парабасе хор снимал маски и обращался

182

непосредственно к зрителю, нередко отступая от сюжета пьесы и высказывая критическое мнение автора о современных общественных порядках.

Параскений – два крыла сцены, между которыми выступали актеры.

Парод – проход, разделяющий сектора амфитеатра, но также и песнь хора, который спускается по архитектурному пароду на орхестру;

песнь хора, который спускается по архитектурному пароду (проход,

разделяющий сектора амфитеатра) на орхестру.

Претекста – новый вид трагедии, в основе которой лежали сюжеты из римской мифологии и истории

Проскений – узкая площадка между скеной и орхестрой, на которую

выходят цари.

Протагонист – главный герой греческой трагедии, тот, кто говорит

первым.

Сатировская драма – один из трех основных видов древнегреческой драматической поэзии, отличительным признаком которого является хор,

изображающий сатиров (козлоногих лесных демонов из свиты бога Диониса). По стилю, языку и метрике Сатировская драма занимает промежуточное место между трагедией и комедией.

Сатура – небольшие сценки с простыми сюжетами, состоящие из песен с инструментальным сопровождением, кратким диалогом и танцем.

Скена – строение позади орхестры (первоначально просто палатка),

куда актеры уходили поменять маски и парики; на крыше каменной скены,

которая возникла в середине IV в. до н. э., появлялись в греческой трагедии боги.

Стасим (букв.: стоячая песнь) — хоровая партия, во время которой хор находится на орхестре; стасим делился на симметричные куплеты — строфу и антистрофу, число стасимов в пьесе могло колебаться от трех до пяти.

Строфа (букв.: поворот) — первая часть песни хора, во время которой он начинал движение по орхестре до поворота.

183

Театрон – здание греческого театра, места для зрителей в греческом

театре.

Теорикон – в Афинах деньги, выдававшиеся гражданам из гос. казны на посещение театра (со времени Перикла) и религ. празднеств (с 395 г. до н.

э.). Каждому гражданину выдавалось по 2 обола (плата за вход в театр).

Всего в течение года государство расходовало ок. 30 талантов. Выдача Теорикона приводила к сокращению военных ассигнований, поэтому Демосфен и другие политические деятели выступали против теорикона; ок. 339 г. до н. э. Демосфену удалось добиться его отмены.

Тетралогия – произведение одного автора, состоящее из четырех самостоятельных, имеющих особые заглавия частей (три трагедии и одна сатирова драма), которые объединяет общий замысел, а также, как правило,

персонажи, переходящие из одной части в другую.

Тогата – комедии из римского быта с героями, одетыми в тоги.

Создание тогаты приписывают Гнею Невию

Трагедия – жанр художественного произведения, предназначенный для постановки на сцене, в котором сюжет приводит персонажей к катастрофическому исходу. Трагедия отмечена суровой серьѐзностью,

изображает действительность наиболее заостренно, как сгусток внутренних противоречий, вскрывает глубочайшие конфликты реальности в предельно напряжѐнной и насыщенной форме, обретающей значение художественного символа

Тритагонист – третий актер.

Фабула – совокупность событий драмы в их внутренней связи.

Фесценнины – шуточные песни, исполнявшиеся на праздниках по случаю сбора урожая, из которых произошла бытовая комедия.

Фила – название отдельного района греческого города, а также сектор амфитеатра, отводившийся для жителей каждого района-филы.

Хламида – короткий плащ, появившийся в костюме греческого актера позднее гиматия, на плащах царей могли быть сделаны вышивки.

184

Хоревты – участники хора.

Хореги – богатые граждане, на чьи деньги осуществлялась постановка

произведений

Эккиклема – в древнегреческом театре площадка, которая выкатывалась из центральной части сцены. На ней изображалось действие,

происходившее внутри дома, дворца или храма.

Эорема – театральная машина, подъемник, с помощью которого боги могли спускаться с балкона на орхестру и подниматься обратно.

Эписодий – фрагмент древнегреческой пьесы, где действуют герои. В

эписодии входили монологи и диалоги. Обычно греческая пьеса состояла из пяти эписодиев, перемежающихся песнями хора.

Эпод – «припев», которым иногда замыкались строфа и антистрофа.

Эксод (букв.: уход) — заключительная песнь хора, следующая за последним стасимом, с этой песней хор покидал орхестру.

185

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Тексты

Древнегреческая литература

1. Аристотель, Поэтика. В 4 томах. Т. 4. / Аристотель. – Москва, 1984. – 830

с.

2. Аристофан, Лягушки В 2-х томах. Т. 2 / Аристофан. [Пер. с древнегреч.] [Общая ред. переводов Ф. А. Петровский и В. Н. Ярхо] ; [Вступ. статья, с. 3-

28, и коммент. В. Н. Ярхо]. – Москва, 1954.

3.Еврипид, Медея / Еврипид, Пер. И. Анненский, С. Шервинский. – Москва, 1980.– 285 с.

4.Менандр, Комедии. Фрагменты / Изд. подг. В. Н. Ярхо. – Москва, 1982. –

574с.

5.Софокл, Эдип-царь, Антигона // Софокл, Пер. Ф. Ф. Зелинского, Изд. подг.

М. Л. Гаспаров, В. Н. Ярхо. – Москва, 1990. – 605 с.

6. Эсхил, Персы. Прометей Прикованный // Эсхил, Пер. В. Иванова; изд.

подг. Н. И. Балашов, Д. В. Иванов, М. Л. Гаспаров, Г. Ч. Гусейнов,

Н. В. Котрелев, В. Н. Ярхо ; отв. ред. Н. И. Балашов. – Москва, 1989. – 592 с.

И. Ульяновой. – Москва, 1987. –

4.Сенека, Медея / Сенека, Сост. С. А. Ошеров, Е. Г. Рабинович. – Москва, 1983. – 541 с.

5.Теренций, Братья. Свекровь / Теренций. – Москва, 1988. – 24 с.

186

Исследовательская литература

1. Боннар, А. Греческая цивилизация : в 2 т. ./ А. Боннар. – Ростов-на-Дону :

Феникс, 1994 – Т. 1–2.

2. Варнеке, Б. В. История античного театра / Б. В. Варнеке. – Москва– Ленинград,1940. – 312 с.

3.Грималь, П. Сенека / П. Грималь. – Москва, 2003. – 349 с.

4.Головня, В. В. История античного театра / В. В. Головня. – Москва, 1972. –

399с.

5.Головня, В. В. Аристофан / В. В. Головня. – 1945. – 184 с.

6.Гусейнов, Г. Аристофан /Г. Гусейнов. – Москва, 1988. – 270 с.

7.Дживелегов, А. К. История западноевропейского театра от возникновения

8. Иллюстрированная история мирового театра / Под ред. Д. Р. Брауна. –

Москва, 1999. – 582 с.

9. История зарубежного театра : В 9 томах. Т. 1 – 9 / Под общ. ред.

С. Мокульского. – Ленинград, 1946 – 1986.

10.Каллистов, В. П. Античный театр /В. П. Каллистов. – Ленинград, 1970.

– 174 с.

11. Кулишова, О. В. Античный театр: организация и оформление

драматических представлений в Афинах V в. до н.э. / О. В. Кулишова. –

Санкт-Петербург, 2015. – 318 с.

12.Лосев, А.Ф. Античная драма / А. Ф. Лосев. – Москва, 1970. – 331 с.

13.Ошеров, С. Сенека-драматург: от мифа к философии / С. Ошеров //

Найти язык эпох. – Москва, 2001. – 351 с.

14.Ошеров, С. Комический театр Плавта / С. Ошеров // Избранные комедии. – Москва, 1967. – 663 с.

15.Пиотровский, А. И. Античный театр (Театр Древней Греции и Рима) /

А.И. Пиотровский // Очерки по истории европейского театра. – Москва, 1923.

– с. 7 – 54.

187

16.Радциг, С. И. История древнегреческой литературы / С. И. Радциг. –

Москва, 2004. – 487 с.

17.Эмихен, Г. Греческий и римский театр / Г. Эмихен. – Москва, 1894. –

308с.

18.Ярхо, В. Н. Античная драма. Технология мастерства / В. Н. Ярхо. –

Москва, 1990. – 142 с.

19.Ярхо, В. Н. Аристофан / В. Н. Ярхо. – Москва, 1945. – 294 с.

20.Ярхо, В. Н. У истоков европейской комедии / В. Н. Ярхо. – Москва, 1979. – 176 с.

21.Ярхо, В. Н. Эсхил / В. Н. Ярхо. – Москва, 1958. – 294 с.

Справочно-энциклопедическая литература

1. Античная культура. Литература, театр, искусство, философия, наука.

Словарь-справочник / Под ред. В. Н. Ярхо. – Москва, 2002. – 383 с.

2.Античные писатели. Словарь. – Санкт-петербург, 1999. – 446 с.

3.Античность. Словарь-справочник / Под ред. В. Н. Ярхо. – Москва, 1998. –

383с.

188

Учебное издание

ИСТОРИЯ ТЕАТРА.

ИСТОРИЯ АНТИЧНОГО ТЕАТРА.

Часть I

Учебное пособие

Подписано в печать 25.11.2020. Гарнитура Times New Roman Формат 60×84/16. Усл. п.л. 11. Тираж 500 экз. Заказ № 32 Оригинал-макет подготовлен и тиражирован

в Белгородском государственном институте искусств и культуры 308033, г. Белгород, Королева, 7

189