из электронной библиотеки / 608733355533332.pdf

Билет №2

1.Жизненный и творческий путь Моцарта.

2.Бах. Органное творчество.

3.Бетховен. Симфония №3.

10.1. Самостоятельная работа

11.УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ и информационное обеспечение дисциплины

Основная литература

Как преподавать музыкальную литературу / сост.А. Тихонова. –

М.: КЛАССИКА-XXI, 2007. – 171с.

Галацкая, В. Музыкальная литература зарубежных стран: вып.1: учеб. пособие для муз училищ / В. Галацкая. – М.: Музыка, 2002. – 350с.

Музыкальная литература зарубежных стран: учеб. пособие: вып.2 /

Г.Жданова и др. – М.: Музыка, 2013. – 414с.

42

Галацкая, В Музыкальная литература зарубежных стран: учеб.пособ: вып.3 /В. Галацкая. – М.: Музыка, 2013. – 590с.

Музыкальная литература зарубежных стран: учеб. пособ. / под ред.

Е.

Царевой: вып.4. – М.: Музыка, 2013. – 704с.

Дополнительная литература

Как преподавать музыкальную литературу / сост.А. Тихонова. –

М.: КЛАССИКА-XXI, 2007. – 171с.

Вся симфоническая музыка в две руки: справочник студента для экзаменов и коолквиума /сост. С. Нестерова. –СПб.: Композитор.-

319с.

Вся оперная музыка в две руки(XVIII век): справочник студента для экзаменов и коолквиума /сост. С. Нестерова. –СПб.: Композитор, 2007. - 360с.

Ливанова, Т. История западноевропейской музыки до 1789 года: Учебник в 2-х тт / Т. Ливанова. - М. : Музыка, 1983. - Т. 2. XVIII век. - 444 с. - [Электронный ресурс]. - URL:http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=42500

Ливанова, Т. История западноевропейской музыки до 1789 года: Учебник : в 2-х т. / Т. Ливанова. - М. : Музыка, 1982. - Т. 1. по XVIII век. - 503 с. - [Электронный ресурс]. -

URL: http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=42499

1.Друскин М. И.С.Бах. М., 1982.

2.Русская книга о Бахе. М., 1985.

3.Мильштейн Я. Хорошо темперированный клавир И.С.Баха. М., 2004.

4.Яворский Б. Сюиты Баха для клавира. Носина В. О символике

«Французских сюит И.С.Баха. М., 2002.

5.Хубов Г. Бах. М., 1963.

6.Швейцер А., И.С.Бах. М., 2002.

7.Тихонова А. Возрождение и барокко. М., 2003.

8.Роллан Р. Гендель. М., 1969.

9.Скребков С. Художественные принципы музыкальных стилей. М.,

1973.

43

10.Конен В. Театр и симфония. М., 1975.

11.Новак Л. И.Гайдн. М., 1973.

12.Аберт Г. В.А.Моцарт. Часть I книги 1, 2; часть II книги 1, 2. М.,

1978-1985.

13.Мысли о Моцарте. Сост. Меркулов А. М., 2004.

14.Кирнарская Д. Классицизм. М., 2002.

15.К 100-летию со дня рождения В.С.Галацкой. Сб.статей. М., 2004.

16.Луцкер П. Суситко И. Итальянская опера 18 века, ч.1. М., 1998.

17.Вейс Д. Возвышенное и земное. Минск, 1987.

18.Чичерин Г. Моцарт. М., 1987.

19.Хохловкина О. Западно-европейская опера 18-19 в.в. М., 1962.

20.Роллан Р. Жизнь Бетховена. М., 1993.

21.Альшванг А. Л. Бетховен. М., 1977.

22.Эррио Э. Жизнь Бетховена. М., 1968.

23.Корганов Ю. Бетховен. М., 1997.

24.Вульфиус П. Ф.Шуберт, М., 1983.

25.Гольдщмидт Г. Ф.Шуберт. М., 1968.

26.Хохлов Ю. Шуберт. Некоторые проблески творческой биографии.

М., 1972.

27.Хохлов Ю. Песни Шуберта. М., 1987.

28.Белоусова С. Романтизм. М., 2002.

29.Ноймайр А. Музыканты в зеркале медицины. Кн. 1, 2, 3, 1997, 1998.

30.Фраккароли А. Россини. М., 1990.

31.Меркулов А. Фортепьянные сюитные циклы Шумана. М., 1991.

32.Соловцов А. Ф.Шопен. М., 1960.

33.Шопен Ф. Письма. Т. 1, 2. М., 1989, 1990.

34.Вернон Р. Шопен. Верди. М., 1996.

35.Берлиоз Г. Мемуары. М., 1961.

44

36.Мильштейн Я. Ф.Лист Т. 1, 2. М., 1971, 1972.

37.Крауклис Г. Симфонические поэмы Листа. М., 1974.

38.Цуккерман В. Соната Листа. М., 1984.

39.Левик Б. Р.Вагнер. М., 1981.

40.Галь Г. Брамс. Вагнер. Верди. Три мастера - три мира, 1998.

41.Конен В. Этюды о зарубежной музыке. М., 1968.

42.Курт Э. Романтическая гармония и ее кризис в “Тристане” Вагнера.

М., 1975.

43.Гейрингер К. И.Брамс. М., 1965.

44.Царева Е. И.Брамс. М., 1986.

45.Соловцова Л. Дж.Верди. М., 1986.

46.Маркези Г. Опера. Путеводитель. От истоков до наших дней. М.,

1990.

47.Верфель Ф. Верди. Роман оперы. М., 1991.

Программное обеспечение, базы данных, информационно-

справочные и поисковые системы

Либретто опер, ораторий, кантат, вокальных сочинений

http://www.firemusic.narod.ru/librettoo/index.htm – Fire music http://www.libretto-opera.narod.ru/ – Libretto-opera www.ceo.spb.ru/libretto – Либретто во сне и наяву

Нотные сайты

http://imslp.org/wiki/Category:Composers – International Music Score Library Project

http://www.icking-music-archive.org/ByComposer.php – WIMA : Werner Icking Music Archive

http://sheetmusicarchive.net/ – Sheet Music Archive http://notes.tarakanov.net/ – Нотный сайт Б. Тараканова.

http://www.piano.ru/library.html – Нотная библиотека сайта

«Фортепиано в России»

45

Сайты аудио и видеозаписей, музыкальной литературы и нот

http://intoclassics.net/index/0-2 – Погружение в классику

http://classic-online.ru/ – Архив классической музыки

12. Материально - техническое обеспечение дисциплины

Реализация учебной дисциплины требует наличия учебного кабинета Оборудование учебного кабинета:

•посадочные места по количеству обучающихся;

•рабочее место преподавателя;

•комплект учебно-наглядных пособий;

•воспроизводящая аппаратура, МП3 проигрыватель, компъютор. 12.1 Перечень используемых аудиовизуальных материалов

1.Видеозаписи опер, концертов из фонда фонотеки и библиотеки.

2.Документальные, художественные фильмы и передачи о творчестве композиторов и музыкальном искусстве.

13.Методические рекомендации по организации изучения дисциплины

В ходе образовательного процесса по изучению дисциплины рекомендуется использовать следующие формы группового контроля: тестирование, музыкальные викторины, блиц-опросы, семинары. В качестве самостоятельного задания рекомендуется использовать следующие формы: составление конспектов, подготовка проектов, презинтаций, просмотр и прослушивание музыкальных произведений по интернету, сдача музыкальных тем.

В курсе обучения у студентов, как правило, возникают большие сложности, связанные с объёмом материала, неумением его изложить, некачественными музыкальными иллюстрациями своего рассказа.

Чтобы искоренить эти трудности, студент должен уметь организовать свою работу - рассчитать время для выполнения заданий, распланировать материал.

Для грамотного изложения материала студенту необходимо:

46

-прочесть его;

-составить план ответа, выделив основные пункты в теме;

-пересказать материал, ориентируясь на эти пункты.

Если материала очень много, можно учить его по частям, а затем пересказать целиком.

Музыкальная иллюстрация в ответе студента может быть следующей:

-исполнение темы на фортепиано;

-пропевание темы голосом (это касается вокальной музыки);

-исполнение темы на своём инструменте.

Приступая к работе над музыкальными иллюстрациями, студент должен проанализировать тему – характер, форму, выразительные средства данной темы. Учить темы можно сначала по фразам, затем исполнять более крупные построения. Очень сложную фактуру можно упростить, например, исключая некоторые дублировки. Преподаватель, как правило, помогает студентам облегчить фактуру.

Работа над музыкальными иллюстрациями помогает студентам хорошо писать музыкальные викторины.

Для работы с тестами студент должен обладать конкретными знаниями, находчивостью и умением собраться. Очень полезной формой работы является составление тестов, кроссвордов самими студентами. Это развивает в них смекалку, остроту реакции и творческие навыки.

Систематическая работа студентов по всем направлениям даёт качественные и прочные знания по изучаемой дисциплине.

47

2. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

2.1. Лекции Зарубежная музыкальная литература

ЛЕКЦИЯ №1

Введение. Обзор музыкальной культуры с древнейших времен до 17 в. Музыкальная культура 17 в. – инструментальная музыка: органная, скрипичная, клавесинная.

Крупнейшие цивилизации древности, их роль в истории человечества. Синкретический характер искусства. Культовая, придворная, бытовая музыка, круг жанров. Мистерии. Музыка и число. Формы ладовой организации, их трактовка в контексте взглядов на природу и общество. Древние способы записи музыки. Инструментарий.

Музыкальная культура античности. Место музыки в триаде «мусических» искусств (поэзия, танец, музыка). Роль музыки в древнегреческом обществе. Учение об этосе как составной элемент нравственного воспитания. Музыкальная мифология и состязания. Расцвет древнегреческой драмы. Роль музыки в трагедиях Эсхила, Софокла и Эврипида. Ведущие жанры вокальной и инструментальной музыки. Основные инструменты древних греков. Античная теория музыки. Система ладов, теория ритма, способы записи музыки.Культура эллинистического периода, музыка в Древнем Риме. Эпикурейский образ жизни и новые эстетические критерии. Разностильный сплав в музыке империи. Развитие греческих традиций, влияние культур Востока. Виртуозность и внешний блеск в музыкальных жанрах, исполнительском искусстве. Ведущие представители древнеримской культуры. Упадок античной культуры.

Музыкальная культура эпохи Средневековья

Христианство как организующий принцип духовной жизни средневековой Европы. Роль музыки, ее место в ряду семи свободных искусств.

Церковная музыка. Унификация богослужебного пения при Григории Великом. Истоки григорианского хорала, его текстовые и музыкальные особенности. Композиционные закономерности мессы, ее соотношение с архитектоникой собора и алтарем. Ранние формы многоголосия: органум, дискант, гимель, фобурдон. Школа НотрДам. Основные черты готического многоголосия в творчестве

48

Леонина и Перотина. Средневековая теория музыки. Система восьми церковных ладов. Невменная запись. Нотопись и система сольмизации Гвидо Аретинского. Мензуральная нотация, модусы.

Народная и рыцарская культура Средневековья. Влияние крестовых походов на формирование рыцарской культуры. Трубадуры Прованса. Основные представители, жанры, нововведения в области поэзии и музыки. Развитие традиций трубадуров в творчестве северофранцузских труверов. Немецкий миннезанг, его главные представители.

Творчество Г. де Машо, сочетание традиций искусства труверов и ренессансных черт в его музыке и поэзии. Роль мессы Г. де Машо в истории развития этого жанра.

Музыкальная культура эпохи Возрождения. Эпоха Возрождения, ее значение в истории человечества. Городская музыкальная культура. Немецкий мейстерзанг, его темы и ведущие представители, корпорации и состязания. Народные музыкальные жанры Италии, Франции, Германии и Испании. Профессиональная многоголосная песня и ее расцвет в творчестве К. Жаннекена, О. Лассо. Развитие жанра мотета, промежуточное положение между мадригалом и мессой.

Мадригал и мадригалисты. Эволюция жанра в творчестве О. Лассо, Д. Палестрины и других мастеров ренессансной полифонии. Мадригальная комедия и кризис мадригального стиля.

Церковная музыка. Протестантизм как одна из форм национальноосвободительного движения. Разновидности протестантизма. Протестантский хорал и творчество И. Баха. Ведущие полифонические школы. Нидерландская школа в четырех поколениях. Основы строгого письма. Римская школа.

Инструментальная музыка. Музыка для лютни. Лютневая табулатура. Ф. да Милано, Д. Дауленд. Органная музыка. Технические и выразительные возможности органа. Ранние органные жанры. Вариации на хорал, техника прелюдирования. Немецкая органная школа.

Музыкальное искусство XVII – начала XVIII вв.

Перелом в музыкальном мышлении на рубеже XVI-XVII веков, общественно-исторические, научные и музыкальные предпосылки. Зарождение гомофонно-гармонического стиля. Утверждение мажора и минора, тактово-метрической системы, свободной полифонии.

Барокко и классицизм: проблемы взаимодействия и основные отличия. Классицизм как метод и стиль. Нормативность классицистической эстетики, иерархия жанров.

49

Зарождение и развитие оперы в XVII – начале XVIII вв.

Предпосылки рождения оперы в Италии. «Флорентийская камерата Барди-Корси» и ее роль в создании нового жанра. Попытка воссоздания принципов античной трагедии в dramma per musica. Примат слова. Певучая декламация, как новый способ воплощения личностного начала. «Эвридика» Д. Каччини.

Венецианская опера. Влияние народной карнавальной культуры на развитие оперы. Появление первого оперного театра и специфически оперной терминологии. Структурные и музыкальные особенности опер Ф. Кавалли и А. Чести. Роль арий, ансамблей, хоров. Проявление виртуозного начала в мелодии.

Оперное творчество К. Монтеверди. Мантуанский период. Преломление черт флорентийской монодии в опере «Орфей». Stile concitato. Роль оркестровых эпизодов, инструментальный состав.

Венецианский период творчества. Новые эстетические принципы и их отражение в исторической драме «Коронация Поппеи». Равновесие драматического и музыкального начал. Трактовка исторического сюжета. Драматургические контрасты, слияние трагического и комедийного начал, элементы барочной риторики в вокальной и инструментальной партиях, роль хоровой полифонии и оркестровых ритурнелей. Монтеверди как мастер музыкального портрета.

Неаполитанская опера. Открытие консерватории. Певческая школа bel canto. Кристаллизация признаков оперы-seria в творчестве А. Скарлатти.. Главенство музыки над словом. Преобладание сольных номеров. Роль оперного речитатива, его разновидности.

Французская опера. Театр при дворе Людовика XIV. Ж. Люлли как основоположник жанра лирической трагедии. Претворение сюжетных, идейных, драматургических и структурных особенностей классических трагедий П. Корнеля и Ж. Расина. Патетическая театральная декламация как основа мелодического стиля Ж. Люлли. Роль балета, хора, оркестра, пролога, эпилога. Тип увертюры.

Английская опера. Театр периода Реставрации, постановки масок. Г. Перселл как основоположник английского музыкального театра. Опера «Дидона и Эней». Сочетание традиций английской народной песенности и итальянского bel canto. Роль танцевальных номеров, хора и оркестра. Глубина раскрытия чувства в ариях, их строение. Дальнейшая судьба английской оперы.

Инструментальная музыка XVII – начала XVIII веков

Органная музыка. Разновидности и выразительные возможности органа. Северо-немецкая и южно-немецкая школы, основные

50