Ibragimova_Z_Kh_Tsarskoe_proshloe_chechentsev_Nauka_i_kultura_2009

– есаул Кубанского казачьего войска, обучавшийся в Академии с 1861

по 1869 г., на академической выставке 1867 г. получил золотую медаль

за картину «Последние минуты Шамиля в Гунибе». Почетный вольный общник (с 1872 г.) Александр Никанорович Нисченков, занимавшийся живописью с 1858 г., получил большую серебряную медаль за картину «Вид аула Хаджал-Махи в южном Дагестане» (1867 г.)652 На выставке в

Академии художеств представлял свои картины и О.П. Ковалевский. Его

картины: «Черкес в степи», «Черкес с убитой лошадью», «Кавказский вид» высоко оценила публика653

А.И. Куинджи

Архип Иванович Куинджи (1842-1910) являлся учеником школы профессора Айвазовского. В наследии Куинджи много работ, посвященных теме гор, – «Снежные вершины гор Кавказа», «Эльбрус. Лунная

ночь» и многие другие. Восприимчивость Куинджи к цветовым града-

циям так совершенна, его зрительная память так безукоризненна, что эс-

кизы порой трудно отличить от натуральных этюдов. Горы притягивали

внимание художника недоступностью, как далекий свет луны. В работе

«Снежные вершины. Кавказ» горы светятся активной синевой, что ли-

шает их материальности. Облегченные, дематериализованные светом, они готовы оторваться от земного основания и улететь в небо. Романтический пафос, которым было пронизано изображение горных кряжей,

сияющих недоступных вершин, манящих притягательной силою и вле-

кущих человека к познанию неизведанного, у Куинджи перерастает в

некий символ прекрасного и недостижимого мира654

Р.Г. Судаковский

Тщательность и документальная точность исполнения всегда были отличительной чертой произведений Р.Г. Судковского (1850-1885). В

этом отношении знаменательна его картина «Дарьяльское ущелье», ко-

тораявошлавомногиегеографическиехрестоматии.Всвоемтворчестве Руфим Гаврилович Судковский ставил перед собою сложные задачи, что заметно по исполнению его работ «Дарьяльское ущелье» и «Казбек», написанных уже в конце жизни. Художнику постоянно требовалось вдох-

новение, без которого он не мог творить. Вот как об этом пишет его дочь М.Р. Легранж: «Мой отец был очень мягкий человек, впечатлительный,

увлекающийся и впадающий легко в отчаяние. Иногда ему казалось, что он не в силах что-то передать в картине и тогда он по нескольку дней лежал на атаманке и жаловался, что у него нет таланта, что он несчастный

человек, и требовал утешения и ободрения от близких. Затем наступал перелом в настроении. Он хватался за работу, иногда сразу за несколько картин, и неутешимо, целыми днями писал, пока опять какая-нибудь заминка не портила ему чудесное вдохновение. Вообще, это был человек

655

Профессор живописи И.И. Соколов

Профессор живописи (с 1860 г.) Иван Иванович Соколов родился в Астрахани в 1823 году. Обучался И.И. Соколов в Академии художеств.

В 1849 г. он отправился на Кавказ. С этого времени стали известны его

акварели. В 1851 г. художник вторично был на Кавказе. В 1854 г. Соколов написал«Кавказскийпейзаж».Всеегокартиныотличалисьсамобытностью, покупались они раньше, чем были закончены. В 1867 году картина Соколова «Цыганский табор на Кавказе», хранившаяся в Царскосель-

ском дворце, экспонировалась на Всемирной выставке в Париже656

Передвижник Н.А. Ярошенко

Средирусскиххудожников,именакоторыхсвязанысКавказом,осо-

бое место занимает Н.А. Ярошенко – известный передвижник. В 1874

году 28-летний художник впервые посетил Кавказ и стал его первым живописцем, «портретистом гор», как назвал его В.В. Стасов. Плененный

величественной красотой, он все чаще посещает полюбившиеся места. Восторгается и мечтает прочно обосноваться на Кавказе657 На XI выставке Товарищества передвижных выставок в 1883 году были выстав-

лены первые кавказские этюды Н.А. Ярошенко. Среди них: «Путевые

заметки из путешествия по Кавказу», «Привал татар» и немало других.

Безгранично любя родину, пристально ее изучая, Н. Ярошенко много путешествовал по стране. Он побывал на Волге, на Урале, в Крыму, не раз

посещал свою родную Полтаву. Неутомимый путешественник, он изъез-

дил весь Кавказ. Бывало, Николай Александрович возвращался из аула

не один, а привозил с собой талантливых юношей, которых у себя дома обучал искусству живописи. С большим восторгом и любовью пишет он жителей гор: «Житель Дагестана», «Якуб», «Горянка», создает картины «Песни о былом», «В горах Кавказа». В 1883 году на Петербургской вы-

ставке экспонировались 18 кавказских этюдов Ярошенко. В.В. Стасов

называл эти этюды прекрасными. И.Е. Репин писал П.М. Третьякову:

«Ярошенко пишет пейзажи. Я был бы более доволен, если бы у него они выходили хуже… Может быть, он поскорее бы бросил эту блажь. Он так

658

В пейзажах начала 1880-х годов, входивших в серию «Путевые

заметки из путешествия по Кавказу («Горный пейзаж», «Аул в горах»)

стали характерными для пейзажей Ярошенко. Это выбор низкой точки

шафтов. Не случаен был и выбор кавказского пейзажа. Он объясняется не только объективной причиной – частыми приездами на Кавказ в связи с приобретением дачи. Сам характер пейзажа, необыкновенно привлекательной в своем разнообразии, был неисчерпаемым источником в его

тилетий. Заслуга Ярошенко заключалась в том, что в обращении к кавказскому пейзажу он был, по сути, первым из художников, входивших в

Товарищество передвижных художественных выставок, в чьем творчес-

тве последовательная работа с натуры делала серьезные и значительные

результаты в решении непростой задачи – отхода от традиционного

литературного восприятия природы Кавказа. Ярошенко проявлял свойс-

твенные ему честность и верность жизненной правде. Проделанная за

два десятилетия работа над натурными этюдами дала такое разнообразие пейзажей, посвященных горным ландшафтам, которого до Ярошен-

659

В 1890 году было написаны сразу две картины: «Терек» и «Терек ночью», а в 1896 году Ярошенко заканчивает картину «Забытый край».

Во время странствований в Кавказских горах Ярошенко написал разва-

лины древнего храма. Чтобы изобразить стадо овец, загнанных на ночлег в эти развалины, Ярошенко «привел к себе во двор с десятка полтора овец, долго бился, располагая их в разные группы, снял с этих групп несколько фотографий, зарисовал их себе в альбом и только после этого

решился вставить их в картину». В период, когда в русском искусстве

уровень работы над сюжетно-тематическими произведениями, пример такой тщательной подготовки к созданию даже небольших произведений говорит о необычайной требовательности Ярошенко к себе, о его

верности заветам своих учителей. Ярошенко рассказывал, как при создании пейзажей ему приходилось передвигаться по песчаным, почти

отвесным, как стена, отвалам, чтобы отыскать красивый горный вид. Художника привязывали к общей веревке, и он, и все привязанные должны были бежать вверх, как против быстрого течения реки, и так добирались

до противоположной стороны горного перехода или впадины660 В результате преодоления сложных природных условий, раз-

нообразных трудностей, художнику удалось создать неповторимые

произведения искусства. Они отличались не только удивительной

композицией, но и прекрасной цветовой гаммой. Красив по цвету

этюд «Горянка», изображающий молодую горянку с мягкими чертами лица и большими черными глазами, одетую в национальный костюм. На серебристо-сером фоне красиво выделяются ее сиреневый платок и розовато-сиреневая одежда. Золотой пояс с узорами и зеленая юбка усиливают цветовую насыщенность этюда, написанного свободными

ударами кисти. Напротив, «Старый горец» довольно сдержан по цве-

ту. Старик сидит на фоне темной зелени, освещенной солнцем. Очень внимательно проработано его смуглое лицо с усталым взглядом старческих глаз; коричневая же куртка, белая шапка и белые холщовые штаны написаны широко, эскизно. Разнообразен был талант художника, многое он сделал для прославления любимого им Кавказа, где пожелал быть и похороненным661

М.Ю. Лермонтов

М.Ю. Лермонтов был не только прекрасным поэтом, но и обладал замечательным талантом живописца. Биограф Лермонтова П.А. Виско-

ватов, пользовавшийся материалами, полученными непосредственно от

родственников и друзей поэта, говорил, что «Михаил Юрьевич имел

дарование к музыке и большой талант к живописи. Он его не выработал, но был момент в его жизни, когда он колебался между живописью и поэзией». Не будучи художником – профессионалом, Лермонтов все же не был и дилетантом-самоучкой: в юности он брал уроки рисования

у «акварельного живописца» А.С. Солоницкого. Лермонтов не только рисовал, но и писал акварелью и маслом. Содержание его картин и ри-

сунков разнообразно: среди них есть и батальные сцены, и пейзажи, и портреты, и иллюстративные работы. Но первенствует военная темати-

ка: после возвращения из первой кавказской ссылки им написаны две

батальные картины маслом: «Атака гусар под Варшавой» (1837) и «Перестрелка в горах Дагестана» (1837-1838), семь акварельных батальных сцен и до двадцати рисунков батального характера. Необычно в картине «Перестрелка в горах Дагестана» то, что зритель как бы находится в

наступающие русские войска – на втором. Такое построение противо-

речит традиционной композиции академических батальных картин, но

662

В области техники диапазон Лермонтова – художника очень разнообразен. Он работал в живописи, акварели, рисунке и даже в литографии. Из художественного наследства Лермонтова известно 13 картин маслом: «Вид Тифлиса» (1837), «Портрет А.Н. Муравьева», «ВоспоминаниеоКавказе»(1838),«Черкес»(1838)идр.Художественноенаследие Лермонтова долгие годы было не известно широкой публике. За первые

50 лет, протекших со дня смерти М.Ю. Лермонтова, в печати появились

лишь 4 его живописные работы663

Изучение лермонтовской живописи в соотнесении с его поэтичес-

ким творчеством позволяет нам увидеть нечто такое, что приближает

Пейзажи и рисунки М.Ю. Лермонтова интересны и ценны тем, что не

всегда поэту удается высказать словами. Рисунком, пейзажем поэт как

бы проверяет то, что хочет выразить словом: верно ли оно найдено, соответствуетлионообщемузамыслупроизведения.Возникаетпотребность в четких графических картинках, выражающих идею в целом. «Соображения Лермонтова сменялись с необычайной быстротою, – вспоминал Святослав Раевский, – и как бы ни была глубока, как ни долговременно таилась в его душе мысль, он обнаруживал ее кистью или пером изу-

мительно легко». Остается только сожалеть о том, что сохранилось так мало живописных произведений М.Ю. Лермонтова664 За свою короткую

жизнь Лермонтов написал десятки акварелей, пейзажные картины, пор-

треты, карандашные наброски: «Воспоминания о Кавказе», «Два горца

у реки», «Сражение при Валерике», «Черкес, стреляющий на скаку», «Эпизод из сражения при Валерике» и др

Особого внимания заслуживают такие полотна, как «Сражение при Валерике» и «Воспоминания о Кавказе». Обе эти картины написаны

маслом и имеют интересную историю. До 90-х годов XX века, в кругах

искусствоведов считалось, что «примечательное место», изображенное на картине «Воспоминания о Кавказе» является долиной Кубани. Такого

дователи советского периода. Новые исследования, проведенные под

руководством известного лермонтоведа И. Андроникова показали, что

«примечательное место» на картине является видом с Терского хребта

на Чеченскую долину. Слайды, снятые с этой местности, в точности

передают и дорогу, идущую на запад (вымощенную булыжником), и вершину хребта, закрывающего заходящее солнце для жителей современного Толстой-Юрта. Вид с Терского хребта поражал не только писателей и художников, но и людей, далеких от искусства. Русский офицер

К. Самойлов, служивший на Кавказе, так описывал Чеченскую долину,

которую он увидел, взобравшись на сторожевую башню, построенную в 1848 году недалеко от того места, с которого сделал набросок для своей

картины Лермонтов: «Я думаю не много можно встретить таких видов,

какой открывается из амбразуры этой башни. Вся Чеченская плоскость рисуется перед вами как будто на плане, с ее бесчисленными речками, лесами, из которых то там, то сям поднимаются дымки, обозначающие

места укреплений или аулов, и все заканчивается чернеющейся массою

гигантских гор, увенчанных белым гребнем…»665 Акварель «Эпизод из сражения при Валерике» изображает жаркую

на фоне горного пейзажа. На первом плане, у ствола срубленного дерева, лежат тела двух убитых горцев. В центре небольшая группа горцев отражает штыковую атаку русской пехоты, чтобы дать возможность двум горцам вынести с поля боя тело смертельно раненого товарища. Один из защищающихся горцев протягивает вперед ладонь правой руки, как бы

стремясь этим жестом остановить, хоть на несколько мгновений, неудержимый натиск русских. Надвигающиеся слева плотные ряды русских

солдат в белых рубахах оставляют впечатления грозной, уверенной в себе силы, контрастируя с тревожной взволнованностью горцев. Справа видны отступающие к лесу горцы. Выбирая для композиции характерный драматический момент, Лермонтов показал себя знатоком нравов и обычаев чеченцев. У горских народов издревле считалось необходимым выносить с поля битвы тела павших товарищей, даже рискуя при этом

жизнью. М.Ю. Лермонтов, глубоко интересовавшийся жизнью народов

Кавказа и не раз делавший их нравы и легенды мотивами своих стихот-

ворений, знал этот благородный обычай и воспроизвел его в живопис-

666

Давнишний интерес к Кавказу и горцам заставлял поэта серьезно и

глубоко изучать азербайджанский язык. Далеко не случайно шутливое,

восточное начало письма Лермонтова к ставропольскому родственнику

П.И. Петрову начинается так: « … приехав в Петербург после долгих странствований и многих плясок в Москве, я благословил, во-первых, всемогущего Аллаха, разостлал ковер отдохновения, закурил чубук удовольствия и взял в руки перо благодарности и приятных воспомина-

ний». Издатель «Отечественных записок» А.А. Краевский, рассказывая

первому биографу поэта профессору П.А. Висковатому, что Лермонтов

говорил ему: «Я многому научился у азиатов, и мне хотелось проник-

мих азиатов и для нас еще мало понятны. Поверьте мне, там, на Востоке,

тайник богатых откровений». В 1830 г., вспоминая подробности своего пребывания на Кавказе, Лермонтов заносит в свою тетрадь красноречи-

вую строчку: «Горы Кавказские для меня священны»667

Определенную роль в формировании масштабной личности Лермонтова, в ощущении им себя и патриотом России, и гражданином мира, родственным представителю любого ее народа, сыграла родословная

поэта, в которой сплелись три ветви: русских дворян Столыпиных – по

бабушке с материнской линии; татарских князей Челебеевых – по деду с материнской стороны; шотландских танов (баронов) Лермонтов – по отцу. М.Ю. Лермонтов не знал о своих татарских корнях, это было ус-

тановлено одним из представителей рода Арсеньевых гораздо позже668

Интересно и сложносоставленное происхождение другого великого рус-

ского поэта – Александра Сергеевича Пушкина. Арап Петра Великого

– Абрам Петрович Ганнибал, знаменитый предок А.С. Пушкина, получил образование во Франции и всю жизнь посвятил служению России в качестве военного инженера, а затем генерал-аншефа русской армии. Мало кому известно, что он был женат на Кристине Регине Шеберг, корни рода которой уходят в Норвегию. Один из десяти детей Ганнибала и Шеберг стал впоследствии делом великого поэта669

Несомненно, что Лермонтову было свойственно именно живопис-

ное видение мира. Его поэтической системе присущи такие эпитеты и сравнения, которые помогают создать впечатление живописной картины

с определенно красочной гаммой и светотеневыми контрастами. В своих

литературных произведениях он нередко прибегает к законам компози-

ции пространственных искусств. Сравнительно немногие знают, что

Лермонтов был незаурядным художником. Одна из главных отличительных особенностей Лермонтова – умение в обобщенном и лаконичном

рисунке подметить живое и индивидуальное. Двумя-тремя линиями он передает характер пейзажа, создавая иллюзию то горной местности, то

леса, то воды. Этими чертами отмечены, например, рисунки «Два горца

у реки», «Черкес, стреляющий на ходу»670

Как поэтические, так и живописные работы М.Ю. Лермонтова проходили строгий цензурный контроль. Особенно явно это проявлялось в

условиях военного времени. В 1840 г. находясь в крепости Грозной, М.

Лермонтов писал письма родным и знакомым, но ответов не получал.

Дело в том, что целый ряд писем поэта, отправленных с Кавказа, не

дошел по своему назначению. М.Ю. Лермонтов не совсем строго подчи-

нялся требованиям умалчивать в письмах об экспедициях. В письме от 12 сентября 1840 г. он, как известно, описал вкратце бой при Валерике и. даже указал, какие силы принимали участие в бою и как велики были

671 «Всегда первый на коне и последний на отдыхе», – так харак-

теризовал М.Ю. Лермонтова князь Голицын672

За время путешествия (вместе с А.И. Одоевским) из Ставрополя в Тифлис в 1837 году Лермонтов создал множество карандашных зарисовок горных пейзажей. По наблюдениям И.Л. Андроникова, «рисунки

икартины Лермонтова – это не развлечение странствующего офицера.

Их следует считать записными книжками поэта, частью его вдохновен-

ной, упорной работы. В них подлинный живописный дневник жизни

истранствий». В работах М.Ю. Лермонтова, прежде всего, поражает точность, почти документальность того, что он изобразил на картинах и

673 К сожалению, из всех рисунков, привезенных поэтом в 1837

году с Кавказа уцелело всего восемь674 Лермонтов часто, и с любовью изображал Кавказ, тот Кавказ, которым был увлечен с самого детства и который был фоном большинства его произведений. Лермонтов со своей бабушкой был на Кавказе в 1818, 1820 и 1825 гг. Детские впечатления

остались у поэта очень яркими. «Синие горы Кавказа, приветствую вас!

Вы возлелеяли детство мое; вы носили меня на своих одичалых хребтах; облаками меня одевали…» – читаем мы в его юношеских записях675

Офицер Бобарыкин, встретившийся с Лермонтовым в 1837 году во

Владикавказе, рассказывает, что он, зайдя в «заезжий дом», застал там

поэта в обществе француза – путешественника; они сидели за столом, пели французскую песенку и заканчивали свои рисунки, набросанные

в Дарьяльском ущелье. В годы Кавказской войны одновременно с Лер-

монтовым в отряде Галафеева служил Дмитрий Петрович Пален. Пален был хороший рисовальщик и в своем альбоме изобразил много местностей из летней экспедиции 1840 года. Его рисунки были выполнены в

«памятных книжках» Военного ведомства в 50-х годах XIX века676

А.С. Пушкин

У Александра Сергеевича Пушкина был также хороший запас рисуночных навыков, полученных еще в лицее. Создавая графические изображения, А.С. Пушкин ни с кем из художников не соревновался и мастером в области «чужого искусства» не был. У него был свой

талант, свой стиль и свой почерк. В 1829 г. Пушкин создал «Автопор-

трет в бурке, верхом». Часто А. Пушкин делал зарисовки для себя, не

предполагавшие постороннего взгляда. Они, также как и у Лермонтова,

были органической частью работы над текстом. Нередко Пушкин изучал работы других художников, в частности, живопись А. Орловского. «Бери свой быстрый карандаш, рисуй, Орловский, ночь и сечу!» – эти пушкинские строки обращены к Александру Орловскому. В Орловском его привлекала живая наблюдательность романтика-этнографа. Можно предположить, что описание черкеса из «Кавказского пленника» («Черкес оружием обвешан; он им гордится им утешен; на нем броня, пищаль, колчан, кубанский лук, кинжал, аркан и шашка вечная подруга его

трудов, его досуга» производилось прямиком с рисунков Орловского,

подобных гуаши «Всадник-черкес»677

Популярный художник А.О. Орловский

Александр Осипович Орловский (1777-1832) был одним из самых

популярных художников России первой трети XIX в. В 1802 г. Орлов-

ский приехал из Варшавы в Петербург. В 1809 г. за картину «Бивуак казаков» Орловский удостоился звания академика батальной живописи. Десять лет спустя он был причислен к Военно-топографическому депо Главного штаба е.и.в. для «сочинения мундиров российских войск»678

В то же самое время художник продолжает совершенствовать свое

мастерство, рисует как батальные полотна, так и пейзажи, портреты,

Современников особенно увлекал его талант блестящего, острого рисовальщика, они высоко ценили его бытовые зарисовки, остроумные,

смешные, а подчас и злые карикатуры. Ведущее место в его искусстве

было отведено батальным и военно-бытовым сценам. В качестве фона для развертывания батальных и разбойничьих сюжетов художник избирает обычно мрачные пейзажи с тревожным лунным светом, с грозовым небом, с согнутыми от ветра деревьями. Тем же характером отличаются и самостоятельные пейзажные произведения («Пейзаж с водопадом»). Дикое нагромождение скал, сквозь которые пробивается бурный поток,

Интересной по своей технике является работа Орловского «Битва

грузин с горцами», появившаяся, вероятно, в 1826 году. На этой литог-

рафии взгляд художника сосредоточен на первом плане, что привело к увеличению размеров фигур всадников и коней. Великолепный знаток оружия восточных народов и казаков, Орловский, блестяще владея трудным искусством анималиста, смог развернуть в изображении жаркой 679 Любопытной по своему этнографическому колориту является картина А.О. Орловского «Кавказский

680

Александр Осипович любил Кавказ, с уважением относился к его

жителям. Очень часто он выходил из дома в одежде горца – в папахе и с

кинжалом. Он был высокого роста, смуглый, черноглазый и этот наряд емуоченьшел.Свойавтопортретхудожникисполнилтакжевнеобычной форме, представ перед публикой в черкесском костюме («Автопортрет в черкесском наряде»)681 В своем автопортрете Орловский изобразил себя в коричневом бешмете с нашитыми на нем патронами, в меховой папахе с эфесом сабли682

Н.Г. Чернецов

Никонор Григорьевич Чернецов (1805-1879) был крупным художником. Он исколесил почти весь Кавказ. В 1829 г. он был командирован Академией художеств специально, чтобы сделать зарисовки Кавказа. Вернувшись в 1831 г. в Петербург, он привез с собою около 300 рисунков