Установочная лекция:

План:

1.Комедия «Горе от ума» как комедия о Времени и Слове. Общественно-философский и психологический конфликт в комедии, бытийно-бытовая художественная картина мира.

2.Образ времени в комедии.

3Образ Слова в комедии. «Горе от ума» как высокая комедия.

4Тема сумасшествия, безумия в тексте комедии.

5.Образ суда в комедии.

6Образы двойников в комедии.

7.»Горе от ума» как трагикомедия. Природа смеха в комедии.

8.Связь комедии Грибоедова с драматургией 18 века.

9.Заключение. Архетип русской национальной жизни в комедии Грибоедова.

Комедия «Горе от ума».

1.Комедия «Горе от ума» воспринимается, как комедия о Времени и Слове. (В первом действии уже упоминаются часы – образ времени - Чацкий и Фамусов). Через эти образы передается основной конфликт произведения. Конфликт общественно-философский и психологический, конфликт внешний и внутренний. Чацкий и его московское окружение противостоят друг другу, как носители разных мироощущений. Это высокобытийные мироощущения Чацкого и бытовое, практическое мироощущение гостей в доме Фамусова. Так рождается в этой комедии бытийнобытовая художественная картина. Общественный конфликт здесь касается и личной проблемы взаимоотношений «отцов» и «детей», а также он по-своему раскрывает и проблему русского национального характера, его духовно-практическую ментальность.

Психологический конфликт связан с любовной линией комедии. Через любовь Чацкого и Софьи передается внутреннее бытие этих героев, предается их неповторимое, индивидуальное, личностное сознание.

2.Образ времени в комедии «Горе от ума» осмысляется как важнейшая философско-эстетическая категория. Этот образ помогает понять истинные, духовные сущности вещей в мире Чацкого и одновременно подчеркивает миражность, абсурдность фамусовского мира. В пьесе постоянно ощущается этот живой образ времени.

Например, часы в гостиной дома Фамусова, стрелки которых переводит Лиза, противостояние «века нынешнего и века минувшего»; три года странствий Чацкого.

3.Комедия «Горе от ума» - это высокая комедия. В центре высокой комедии оказывается герой-идеолог. Таким идеологом выступает здесь Чацкий. Через слово, через проповедь он несет гуманные ценности людям. Слова «вольность», «свобода», «честь», «душа» во многом передают новые мироощущения этого героя. Роль слова, как духовного первоначала в мире приобретает особое значение в русской высокой комедии. Именно через слово, через ситуацию говорения раскрывается своеобразие драматического действия в комедии «Горе от ума». Московское общество не воспринимает ни личность Чацкого, ни его слово. Отсюда возникает в начале непонимание, отторжение героя этим миром, а затем и идея об его сумасшествии.

4.Тема сумасшествия, безумия выступает как одна из главных тем всей русской литературы. Вспомним, например, «Пиковую даму» Пушкина, «Записки сумасшедшего» Гоголя, «Красный цветок» Гаршина. Тема сумасшествия в «Горе от ума» передает ситуацию перевернутого, абсурдного мира. В этом мире высокое слово Чацкого воспринимается как безумное, а безумное неприятие всего нового московским обществом становится нормой.

5.В тексте комедии неоднократно возникает и образ суда, образ справедливого возмездия. В мифологическом плане этот образ ассоциируется с Апокалипсическим судом. И Чацкий, как Библейский пророк, произносит свой приговор этому миру, а мир выносит тоже свой приговор герою. Так судьи и подсудимые как бы поменялись в комедии местами.

6. Образ абсурдного мира создается здесь и через прием «зеркала», прием «двойников». Каждый из персонажей имеет в тексте комедии своих двойников. Так, двойник Чацкого – это Репетилов. Образ Репетилова позволяет представить главные, сущностные стороны характера Чацкого, а также он акцентирует художественное своеобразие русской комедии, как комедии говорения.

7. «Горе от ума» - это трагикомедия, в ней трагическое и комическое начало слились воедино. Комедия нравов московского мира дополняется здесь трагедией неуслышанного и невостребованного слова Чацкого, дополняется трагедией его одиночества и ума. У Чацкого, как пишет автор, « ум с сердцем не в ладу». «Ум ума» и «ум сердца» героя противостоят друг другу, и это только усиливает его внутреннюю травму.

Одним из главных героев комедии является смех. Смех Грибоедова – это синтетический смех, он объединяет быт и бытие, высокое и низкое начало комедии.

8.Грибоедов в своей пьесе обратился к поэтике трех единств (единства времени, места и действия), использовал «говорящие» имена героев и стихотворную форму. Так возникает в комедии внутренняя связь с русской драматургией 18 века, с творчеством Фонвизина.

9.Образы времени и слова, ситуация говорения как основа действия, библейские сюжеты и образы позволили Грибоедову воссоздать в тексте комедии архетип (древнейший образ) русской национальной жизни, передать ее глубокий духовный смысл.

Темы сочинений: 1.Конфликт индивидуального и массового сознания в комедии Грибоедова .

2. Комедия Грибоедова «Горе от ума» и традиции русской комедии 18 века.

3. Мертвые и живые души в комедии Грибоедова «Горе от ума»и поэме Гоголя «Мертвые души».

Поэма Н.В.Гоголя «Мертвые души».

Лирика А.С.Пушкина.

План:

1. Лирика Пушкина как основа его художественной системы. Своеобразие лирики как рода литературы.

2. Образ Дома в творчестве Пушкина.

3. Образ Свободы в лирике Пушкина.

4. Образ жизнетворчества в лирике Пушкина. Лирика Пушкина как онтологическая лирика, как бытийный текст.

1.Лирика Пушкина составляет основу его художественной системы. Своеобразие лирики как рода литературы видится в том, что она глубинно объединяет в себе лирический монолог и диалог. Объединяет поэтическое самовыражение и единство разных точек зрения на мир, объединяет искусство и жизнь. Образы Дома, Свободы, Жизни и творчества – это центральные образы лирики поэта.

2.Дом в раннем творчестве поэта связан прежде всего с Лицеем, с атмосферой дружбы, братства, творческого союза друзей – поэтов. В годы Южной и Северной ссылки Пушкина образ Дома получает более универсальное значение. Дом воспринимается как символ всей России. В позднем творчестве Пушкина Образ Дома раскрывается уже в контексте мировой культуры, в контексте духовной истории человечества.

Так, в центре стихотворения «Вновь я посетил…»(1835) оказываются образы Дома и Времени, образы изменяющегося мира и человека. Здесь воспоминания лирического героя о прошлом связывают историю жизни отдельной личности с мировой историей человечества. Хронотоп воспоминания в этом стихотворении естественно сливается с хронотопом природы и культуры, и вся мировая история воспринимается как наш общий Вселенский Дом.

3.Образ Дома в лирике Пушкина не отделим от образа Свободы. Свобода, в осмыслении поэта, выступает как важнейшая философско-эстетическая категория, которая передает необъятное внутреннее бытие личности. Идеал Свободы у Пушкина универсален. Он включает в себя и космическую свободу, и любовь, Ии дружбу.

В стихотворении «Осень» (1833) динамика природы и динамика человеческой души показаны в их нераздельном внутреннем единстве. И в этом состоянии наивысшей свободы лирическому герою открывается вся полнота бытия и начинается процесс творчества.

С образом Свободы связана и любовная лирика поэта. В стихотворении «Я Вас любил» (1829) самопожертвование лирического героя в любви воспринимается как высшее проявление внутренней свободы личности.

4.Образы Дома и Свободы подводят нас к пониманию образа Жизни в лирике Пушкина. Его поэзия воспринимается как онтологическая (бытийная) лирика, как бытийный текст, как художественный аналог живой жизни. Так стихотворение «Телега жизни» (1823) представляет собой метафору человеческой судьбы от рождения до смерти. Здесь жизнь человека и человечества сосредоточена в границах одного дня, одного лирического события, которое вмещает в себя историю всей мировой цивилизации. В стихотворении «Я помню чудное мгновенье» (1825) онтологический смысл рождается на пересечении реальной биографии поэта и общечеловеческой истории, включающей в себя моменты рождения, смерти и воскресения.

Высшим проявлением жизни для Пушкина являлось Творчество. Именно в творчестве полнее всего воплотилась его личность. Так, стихотворение Пушкина «Памятник» (1836) подводит итог духовного саморазвития автора и всей русской культуры. В диалоге поэта с Музой, со Временем раскрывается высокое предназначение поэзии, поэта и искусства в современном мире. Пробуждение души и сознания, преображение мира и человека через слово составляют, по мысли Пушкина, основы духовного бытия всей современной цивилизации. Так, через творчество совершается в лирике Пушкина непрерывное творение новой жизни, новой духовной реальности.

Темы для сочинений:

1.Образы Дома, Свободы, Жизни в лирике Пушкина.

2.Своеобразие лирического героя в поэзии Пушкина.

3.Основные темы, мотивы образы в лирике Пушкина.

Роман А.С.Пушкина «Евгений Онегин».

План:

1.Образ русской жизни 20-х годов 19 века как эстетическая основа романа «Евгений Онегин».

2.Саморазвитие жизни и саморазвитие главных героев романа (Автор, Онегин, Татьяна).

3. Образ Онегина в романе.

4. Образ Татьяны в романе.

5.Образ автора и образ читателя.

6 Своеобразие мифологического сюжета.

7.Кольцевая композиция романа.

В основе романа «Евгений Онегин» лежит образ русской жизни, духовная история России 20-х годов 19 века.

Роман создавался в течение семи лет, с 1823 года по 1830 год. Эти семь лет вместили в себя стремительное творческое развитие Пушкина, а также важнейшие события из жизни России и всего мира. И все это нашло отражение в романе «Евгений Онегин». Именно поэтому образ изменяющейся жизни составляет эстетическую основу романа и определяет судьбы его главных героев, судьбу всей русской культуры.

Главные действующие лица романа: автор, Онегин, Татьяна – показаны в состоянии внутреннего саморазвития, углубленного духовного поиска. И символом этого непрерывного духовного совершенствования автора и героя является в романе образ Дороги.

Каждый из героев этого произведения проходит свой особый жизненный путь и обретает неповторимую личностную судьбу. При этом авторский идеал личности видится в соединении культуры ума и сердца, в единстве интеллекта и души. Так, разочарованный, рефлексирующий Онегин, пройдя через испытания Петербургской жизнью, пройдя через испытания любовью, дуэлью, через мучительное внутренне раскаяние, постепенно возрождается к новой жизни. В нем пробудилась живая душа и герой вновь обрел способность любить и ощущать всю полноту бытия.

Татьяна из провинциальной мечтательницы превращается в конце романа в блистательную княгиню. При этом героиня сумела сохранить нетронутой свою живую душу. Итог развития Татьяны – это пробуждение в ней интеллекта, соединенного с высоким нравственным чувством. Как видим, эстетический идеал Пушкина в этом романе связан с изображением целостной, гармоничной личности. И судьба каждого из героев описывается с точки зрения этого высокого идеала.

Образ автора тоже меняется в романе. Автор присутствует как творец и как персонаж.

Как автор-персонаж, как действующее лицо он видит свою цель в глубокой внутренней причастности к судьбам героев и жизни вообще. Как автор-творец он приходит в конце романа к идеалу целостной гармоничной жизни. Высшим проявлением такой жизни является для него Творчество, философия жизнетворчества.

Образ читателя тоже играет в этом романе очень важную роль. Постоянные обращения автора к своему читателю, к нам символизирует живую связь поколений, передает непрерывность будущего духовного развития России.

Роман «Евгений Онегин» имеет особый мифологический сюжет. Этот сюжет связан с испытаниями, нравственной гибелью и воскресением главных героев романа, автора и всей России. Так, и Онегин, и Татьяна проходят в романе испытание жизнью и любовью. И в конце произведения оба они находятся в состоянии внутреннего обновления и воскресения. Через любовь их друг к другу, через воспоминания и страдания совершается нравственное преображение этих героев.

Автор в процессе работы над романом тоже проходит испытания изгнанием, любовью, одиночеством, творчеством. Это дает ему возможность ощущать непрерывное движение жизни и измениться вместе с природой, с культурой, с течением времени.

В процесс всеобщего преображения жизни в романе вовлечена и вся Россия. Россия, котрая недавно пережила Отечественную войну 1812 года, восстание декабристов, которая прошла через эпоху романтизма в политике и искусстве, теперь стоит на пороге новых испытаний. Через эти испытания открывается ее духовное предназначение, ее судьба.

Композиция романа подчинена раскрытию образа жизни и процессу духовного становления героев. Она носит замкнутый, кольцевой характер. Действие начинается с описания дороги и заканчивается фрагментами из путешествия Онегина по России. Хронотоп дороги, образ движущегося времени и пространства является одним из главных образов в этом произведении. Он воспринимается как символ вечного движения и обновления жизни, истории и культуры.

Темы для сочинений:

1. Автор, герои и читатель в романе.

2.Авторский идеал личности.

3.Образы Свободы и Жизни в лирике и в романе.

М.Ю.Лермонтов.

Лирика.

План лекции:

1. Своеобразие лирического героя в поэзии Лермонтова.

2. Исповедаемость как важнейшая особенность лирики Лермонтова.

3. Образ Творчества в лирике Лермонтова.

4. Образ Судьбы а лирике Лермонтова.

5. Образ Счастья в лирике Лермонтова.

6. Заключение.

Лирика Лермонтова составляет основу его художественной системы. Центральное место в ней занимает образ лирического героя. Лирический герой в поэзии Лермонтова наделяется автобиографическими, земными чертами и одновременно выступает как центр мироздания, как воплощение высшей духовности. Эта двуплановость, двубытийность лирического героя позволяет воспринимать его как посредника между земным и небесным мирами, как связующее начало между Богом и человеком. Своеобразие лирического героя в поэзии Лермонтова определило и другие особенности его творчетсва.

Одно из главных качеств лирики Лермонтова заключается в ее исповедальности, в предельной обнаженности души лирического героя. В этом смысле почти все стихи поэту воспринимаются как своеобразный лирический дневник, как своего рода летопись внутренней жизни героя. Так, в раннем стихотворении «Молитва» (1839) диалог лирического героя с Богом, с Логосом (логос – духовное первоначало) осмысляется как момент познания им самого себя, своего духовного предназначения, как момент сосзнания двойственности своего внутреннего мира. И все это предается через жанр молитвы, через поэтическую исповедь – покаяние лирического героя.

Ведущий образы в лирике Лермонтова – образы творчества., Судьбы, и Счастья, которые составляют ценностно-смысловой центр его пафоса. В стихах Лермонтова, посвященных поэзии и поэтическому творчеству, продолжается тема невыразимого, впервые прозвучавшая у Жуковского.

Стихотворение «Есть речи значенье…» (1839) раскрывает процесс приобщения героя к тайному творчеству, высшим началам бытия. В нем акцентируется неземная природа слова и самого творчества, подчеркивается их божественное происхождение. Поэтическое слово для поэта – это «из пламени, из света рожденное слово», слово, обладающее повышенной духовной энергией, слово, равновеликое всему мирозданию.

Тема творчества естественно сливается в лирике Лермонтова с темой судьбы поэта – пророка, поэта-изгнанника в тсихотворении «Пророк». Здесь Библейский сюжет о Пророке воспринимается как поэтическая притча о распадении всех духовных связей в мире, как притча о трагическом противостоянии природного и культурного мира миру социальному. И в этой изначальной враждебности общества человеку, в этом несовпадении законов социума с законами внутренней жизни личности видятся истоки того одиночества, которое переживает лирический герой в поэзии Лермонтова и которое является ведущим настроением в его творчестве. Поэтому образ Судьбы осмысливается в поэзии Лермонтова как важнейшая философско – эстетическая категория и раскрывает трагическую несовместимость Божественного и земного предназначения человека, несовместимость его внешнего и внутреннего бытия.

Концепция Судьбы у Лермонтова находит естественное продолжение в его концепции счастья. Так, в известном стихотворении «Парус» (1832 г.)дается параллельное описание двух миров: мира природного и мира личностного, человеческого. Смысл Счастья видится в гармоническом соединении природы и человека, вечной жажде познания и действия, в вечном странствовании беспокойного и ищущего творческого духа.

Другое понимание Счастья раскрывается в стихотворении «Когда волнуется желтеющая нива…»в нем все многообразие жизни передается через одушевление природы и насыщенность света. Движение в этом тексте направлено от внешнего мира к внутреннему миру героя, а затем к Богу, к высшему Духовному первоначалу. И образ Счастья осознается здесь как откровение, соединяющее лирического героя с природой, с Богом, со всем мирозданием.

Одно из последних стихотворений, написанных Лермонтовым, «Выхожу один я на дорогу…» (1841). Оно как бы подводит итог всему творчеству поэта. Здесь мотив одинокого странствования героя получает символический смысл и раскрывает вечное стремление человека к небесному миру, к высшей духовности. И в результате происходит внутренне преображение, просветление души лирического героя, и он приобретает вечную жизнь, покой и высшее счастье. Так совершается в лирике Лермонтова диалог автора со Временем, со Вселенной, в Богом.

Анализ стихотворения «Листок»

О чём? ( это метафора, всё спрятано)

Анализ статьи включает 3 этапа (как попадаем в текст? – через язык) Существует 2 приема.

1..фонет 1) повторения звуков:

2. Лекс-синт гласных - ассонанс

3.. Обр-смысл. Согласных – аллитерация.

.

Звук сам по себе несёт смысл и оценку.

1 строка – повтор О ( что стоит за этим звуком – ваши ассоциации.

2 строка – у чёрного моря чинара (ч. р.)

р- море рокочет, звук моря нарастает ( и странник прижался).

Звукопись создаёт определенное настроение.

Доминирующий гласный звук – считаем

1 О-92 1 р – 39 - установить взаимосвязь

11 Е-55 11л-34 -с какими стихами связаны звуки

111 А-75 Основной фонетический рисунок стиха определяют 2 со

1V И-35 гласных и 2 гласных звука.

У - 11

Первoe - основное слово по звукописи – МОРЕ (хотя стих называется « Листок»)

-доминирующее о, е, р.

М-24 ключевое слово – листок.

С-37 Фонетически обыгрывает1 1 2 ключевыми словами – море и листок.

Т-32

11- уровень – а) лексический – посмотрим и определим часто встречающееся слово листок – 3 р = море 4 р. + однократно уравновесились.

Ищем ещё слова – чинара (3р)

Сколько раз повторяется лексический ряд, связанный с веткой – 4 раза.

На лекс. ур. - чинара, листок, ветка.

Смотрим, что связанно с одиночеством – мотив оторванности – гонимый, засох и увял ( вследствии оторванности)

-странник, один и без цели

Ветка- одиночество.

б) Синт. ур.- сколько предложений ,всего 11 предложений строф – 6.

111- Семантический уровень – (образно-смысловой)

Кто рассказывает эту истории? Это стихотворение особое, нет лир. героя.

Кто-то же это говорит?

Какое-то сознание начинает рассказывать, но это не лир. герой. У нас есть некое лирическое сознание.

Лир. субъект ( никакой степени объективности)

На субъективном уровне есть листок и чинара ,то есть лирическое сознание включает речь Л. и Ч.

Это сознание претендует на то, что описав эту ситуацию. Как заставляет извлечь смысл (есть 2 формы выражения: буквальная и метафорическая).

Смысл соврем. – чинара- кто такая? Женское начало, сущ-во в самом расцвете (ласкает её) ветер- семантика слова, что за сила? стихия? Почему шепчется?

Что за ветром стоит, какое начало? Устойчивый образ в русской поэзии 19-20 в. – вырастающий до символа – связан с устойчивым комплексом представлений переменчивости ( ветреный человек) с какой стихией связан? – непостоянство, переменчивость, непоследовательность, подавляющее начало, перемещающее предметы.

Традиционный образ ветра переосмысливается ( с ней шепчется ветер) .

Это сознание описывает нам 3 пространства, 3 ситуации.

Буря степь ласковый ветер

Сильный ветер-соци- пустое, безжизненное райские птицы

альное обст-ва, отрывают пространство

человека как листок

Дуб листок и чинара. Листок где-то родился ( в др. местности), где ветер обладает максимальной силой. Ветер отрывает – для чего? Зачем на такое пространство, чтоб был такой ветер? Перенести из природного плана в социальный человеческий мир. Это метафора. Листок - кто? Человек.

Есть такое пространство, где отрывает человека от места, где он жил. Куда принуждён двигаться этот человек – листок? (Засох и увял он от холода, зная и вдруг он попадает в пространство Чёрного моря)-ласковый ветер, чинара- символ жизни, расцвета, тогда что это за пространство?, где райские птицы – это пространство идеальное. Значит оно устроено по каким законам? (обладает особыми характерами).

ДОМ _ Степь _ идеальное сказочное пространство

жизнь человек и молодая девушка

Степь это метафора жизни (помогает – вы будете другими). Жизнь – пространство, нас меняет. Буря – дом (нас отрывает от дома, выбрасывает в жизнь – итог жизненных скитаний).

Кто встречается в сказ. пространстве? Молодая девушка и человек, странник , побитый жизнью, т.е. ситуация, когда уставший от жизни человек пытается обрести смысл жизни с др. сущ-вом.

-И странник прижился у корня чинары……

-Один и без цели по свету ношусь давно……

- некому меня защитить, мне страшно, настрадался. Прими меня и я буду тебе рассказывать – полюби меня.

Молодая девушка отвечает: На что мне тебя – ты пылён ……. Ты много видал.

Небылицы – неправду она воспринимает.

- слух утомили и райские птицы – избалована она.

- Я любимица жизни.

О чём это стихотворение? Оно очень серьёзное. В основе драматическое, романтическое – о судьбе, о жизни, нет в жизни счастья.

Листок – какова судьба человека, утратившего отчизну, дом – главная ситуация отказа – проблема тотального одиночества человека, утратил связь с домом.

Эта притча – нет лирического героя = это сюжет лирика. История не только об тотальном одиночестве и неспособности обрести пристанище. Но и о неспособности понять другого человека.

Одиночество - непонимание

1

Проблемы

М. б. порождены социальными условиями, бытийными. Л. не описывает , что влияет, когда то наступает момент, на нас выбрасывает и никто нас не поймет, не примет.

Сюжет – развития темы абсолютное одиночество.

Лирический герой

Листок чинара

читатель

М. Ю. Лермонтов « Герой нашего времени».

Установочная лекция.

В основе романа Лермонтова «Герой нашего временм» лежит универсальный образ русской жизни 30 – х годов 19 века. Этот образ раскрывается через осмысление сложных исторко-философских и нравственных проблем эпохи. Среди них прблема человек и время, человек в потоке истории; «внутренне» и «внешнее» бытие человека; 2внутренней» человек в его развитии, диалектика свободы и необходимости, закономерности и случайности в истории и в человеческой судьбе; проблема свободы воли и нравственного выбора героя.

Эпоха, изображенная в романе, это эпоха рефлексии и напряженных умственных поисков. И Григорий Печорин является живым символом этой эпохи. В этом герое отразолся момент распадения современного человека на «внешнего» и «внутреннего», отразился конфликт между человеческой сущностью и существованием, разлад между ощущением своего высокого предназначения и неспособностью реализовать его. И в этом Печорин выступает как сын своего века, как историческая личность. Раскрытию этого уникального характера, раскрытию «истории души человека» оказываются подчинены все художественные средства романа. Так композиция позволяет представить образ Печорина одновременно с нескольких точек зрения: через восприятие Максима Максимыча («Бэла») и странствующего офицера («Максим Максимыч»), с точки зрения автора – повествователя («Предисловие к роману») и глазами самого героя («Тамань», «Княжна Мэри», «Фаталист»). Такое пересечение внешней и внутренней точек зрения, наличие нескольких субъектов речи (рассказчиков) создает оригинальный синтез объективного и субъективного повествования в романе, раскрывает сложную диалектику истории и судьбы главного героя. Так создается автором универсальный образ человека, времени и культуры в тексте романа.

Для этого произведения характерен особый тройной сюжет. Один сюжет связан с реальными событиями из жизни Печорина, и в этом смысле бесконечное странствие героя воспринимается как поиск этим потерянным поколением своего смысла в истории, как поиск своего внутреннего предназначения. В раскрытии данного сюжета большую роль играет хронотоп дороги, образ движещегося времени в пространстве. Другой сюжет носит символический характер и передается через образы моря, паруса, гор, метели. Этот сюжет отражает мятежность и свободу человеческого духа и осмысляется противостоянием героя судьбе. Третий мифологический сюжет связан с многочисленными испытаниями и жаждой нравственного обновления. Преображения героя. Все эти сюжетные линии позволяют понять, как история преломилась в душе и сознании Печорина, как под влиянием исторических обстоятельств сформировался такой эпохальный человеческий тип.

Образ Печорина воспринимается как организующий, конструктивный центр романа Лермонтова. Внутренняя противоречивость его характера выдвигается автором на первый план и движет собой все действие в романе, оказывает влияние на развитие объективного и субъективного сюжетов в нем . Ведущий психологический принцип Лермонтова в этом произведении – углублунный самоанализ и рефлексия главного героя. При этом рефлексия Печорина выступает не только как способ познания героем мира и человека, но и как способ построения героем собственной личности, как категория жизнестроительства. Печорин противостоит другим героям романа как человек с развитым личностным самосознанием, и в этом смысле сложность его внешней и внутренней жизни передается автором и через образы его возможных двойников: Грушницкого, Вернера, Вулича и через столкновение его с разными социальными типами: военными, горцами, контрабандистами, представителями светского общества.

Печорин в романе находится в непрерывном диалоге с судьбой и с самим собой, он постоянно испытывает свою судьбу и судьбу тех людей, с которыми он сталкивается. И в этом смысле особое значение в тексте получает новелла «Фаталист», в которой раскрываются философские основы понимания автором современного мира, раскрывается роль судьбы и случая, свободы и необходимости в человеческой жизни и в истории. В этом мире, с точки зрения Лермонтова, закономерность, судьба существуют изначально, они возникают как бы сами собой из общего хода вещей. И если человек может нести ответственность за свои личные поступки, то надличностные законы, управляющие миром, оказываются неподвластными. Но вместе с тем высшее предназначение человека видится в его внутренней свободе, в его способности противостоять судьбе, року, противостоять вселенскому злу.

В это романе создан универсальный образ Времени, эпохи, которые воспринимаются как важнейшие философско-эстетические категории. Универсальность эпохи, изображенной автором, получила воплощение и в самом типе романа. Перед нами синтетический роман, в котором автор обращается и к дневнику героя («Тамань»), и к светской повести («Княжна Мэри»), и к философской новелле («Фаталист»), и к путевому очерку («Максим Максимыч»).

Темы для сочинений: 1. Герой и время в романе Лермонтова.

2. Философско-этическая и психологическая проблематика в романе Лермонтова «Герой нашего времени».

3. Философия судьбы и счастья в романе и лирике Лермонтова.

4. Философские истоки темы одиночества в лирике Лермонтова.

5. Образы Творчества. Судьбы и Счастья в лирике Лермонтова.

Уроки – практикумы.

1. Печорин. Тип сознания.

Дворянин , воспитание как у Онегина он бежит от хандры в поисках приключений на Кавказ. Ролевой тип (маска спадает, когда вера уезжает).

Все мнения субъективны, чтобы понять характер Печорина, нужно рассмотреть все взгляды на него .

Автор

Его дневник

мнения всех

других людей

Максим Максимыч

Композиция Хронология

1.Белла Т- Ф – КНМ –Б -ММ

2.М.М. крепость 1 год

3.Дневник Печорина нарушение хронологии событий, дано чтобы пока-

а.Тамань зать героя сразу духовно мёртвым.

4.Княжна Мери

5.Фаталист

Вначале повествования уже показана духовная смерть Печорина (мёртвые глаза).

Духовная смерть---------------Печорин

Хандра Онегина-------------живой Онегин

М.М. хочет увести Печорина « сейчас потеха начнётся», но Печорин хочет досмотреть . Мотив подсматривания и подслушивания имеет большую роль.

Печорин сам странен, как мусульманский мир. М.М. не понимает Печорина (странен) , не понимает мусульманский мир. Автору надо было показать отрывок жизни Печорина на Кавказе. В Петербурге жизнь однообразная Печорина на Кавказе. Печорин был в действии, там показывались все его черты. Была настоящая жизнь, а в Петербурге была лишь иллюзия жизни. На Кавказе Печорин провел один год.

1. Почему Кавказ? В Петербурге иллюзия жизни , ритуал. А.П. думал, что на Кавказе жизнь. Свист пуль, экстрим. Отгадка в характере самого Печорина.

2. Почему Печорин уезжает на Кавказ?

1. Бежит от хандры в поисках приключений.

2. В поисках экстремальных ситуаций, но он привыкает (ему нужен адреналин)

Тип сознания

1.Характер несчастливый

2. Умный ( он понимает, что все вокруг эгоисты, ион сам, и пытается не быть эгоистом, пытается преодолеть свой эгоизм, но не может. « Страдающий эгоист». У него есть желания, но он не может его реализовать. Это общечеловеческое несовпадение возможности и желаний. Эпоха не давала человеку возможности для реализации его личности. Это был конец 30-х годов, эпоха реакции, строжайшая цензура после декабристского восстания - чувство страха овладевало людьми. Экстрим ситуаций в России не требовалось.

3. Зачем ему нужна была Белла? Ему не нужна была семья не нужна оседлость, не нужен экстрим! Белла нужна была ему как новое развлечение, ему была интересно выиграть её, азарт. Он надеялся что это неожиданная девушка, что это необычная ситуация. Иcтория с Беллой это последнее событие в жизни Печорина.

Н.В.Гоголь. Поэма «Мертвые души».

План:

1. «Мертвые души» как трилогия о России.

2. Столкновение «мертвой» и «живой» России как ведущий сюжет в поэме Гоголя. Бытийно-бытовой образ мира . «Мертвые души» как поэма, как лиро-эпическое произведение.

3. Эпическое начало в произведении.

4. Лирическое начало в поэме.

5. Своеобразие тройного сюжета (реальный, символический, мифологический).

6. Своеобразие композиции поэмы.

7. Шестая глава как идейно-композиционный центр поэмы.

8. Трагикомический смех Гоголя в поэме «Мертвые души»

Поэма «Мертвые души» - это итоговое произведение Гоголя. Писатель задумал свой труд как трилогию о России, подобно «Аду», «Чистилищу» и «Раю» в «Божественной комедии» Данте. Однако он не сумел осуществить свой замысел целиком, а написал лишь первые две книги. В основе поэмы оказывается образ России, ее духовная судьба. Этот образ представлен у Гоголя как бы с двух точек зрения. Перед нами раскрывается Россия «мертвая», бездуховная, статичная и Россия живая, одухотворенная, динамичная. Столкновение «мертвой» и «живой» России составляет основной сюжет этого произведения и раскрывает бытийно-бытовой образ мира, лежащий в его основе. Образ «мертвой России связан с описанием жизни русских помещиков, их усадеб, их крепостных. Образ «живой» России соотносится с личностью автора, с его лирческими размышлениями о человеке, об истинной духовности. Поэма – лиро-эпическое произведение (автор + сюжет). Это активное авторское чувство, авторский лиризм и позволили Гоголю назвать «Мертвые души» поэмой, передать ее лиро-эпическое звучание.

Эпический пласт в поэме раскрывается через изображение характеров и мироощущения русских помещиков. В обрисовке этих героев автор передает главную, доминирующую черту каждого из них. Это слащавость Манилова, скупость Плюшкина, жестокая предприимчивость Чичикова. И все эти особенности характеров доведены у Гоголя до гротеска (преувеличения). Герои, описанные Гоголем. Внутренне неотделимы от вещей, которые их окружают, от усадеб, в которых они живут. У нас на глазах как бы рождается особый мир, где вещи вполне могут заменить людей.

Лирическое же начало в произведении связано с образом автора. Автор в поэме становится символом всего живого, символом высокого духовного отношения к миру и к людям. Образ автора очень многолик в тексте. Он раскрывается перед нами и как повествователь, и как лирический герой, и как сатирик. При этом важно отметить, что голос автора усиливается к концу произведения. Когда описываются самые отрицательные герои – Плюшкин и Чичиков.

Два разных облика России, изображенные Гоголем, нашли отражение и в сюжете поэмы. Одна сюжетная линия описывает реальное путешествие Чичикова по России, и здесь большую роль играет хронотоп дороги. Второй сюжетный план носит символический характер и передает непрерывное духовное развитие России и ее народа. Символами этой духовности становятся образы Птицы – Тройки, дороги, сада, жизни. Третья сюжетная линия затрагивает мифологические основы поэмы. Она связана с мифом о нравственном падении и постепенном воскрешении главного героя. И не случайно во втором и третьем томе Гоголь задумал описать историю искупления вины и возрождение Чичикова.

Раскрытию сюжетного облика России подчинена и композиция поэмы. Гоголь выстраивает главы произведения по принципу расчеловечивания своих героев, начиная с описания губернского города и усадьбы Манилова и заканчивая рассказом о биографии Чичикова. Так, автор показывает нарастание старости и омертвелости персонажей, а также их чувства перед русским народом и Россией.

Идейно - композиционным центром поэмы является 6 глава, посвященная описанию образа Плюшкина и его сада. Здесь безжизненный образ Плюшкина, которого писатель выразительно называет «прорехой на человечестве», уравновешивается описание стихии вечной жизни, воплощенной в запущенном саде. В этой же главе автор ставит философский вопрос о свободе и необходимости, о внутренней свободе человека и власти обстоятельств над ним. И возрождение человеческой души видится Гоголю в способности каждого из нас быть внутренне свободным и ответственным за свою судьбу.

Одним из главных положительных героев поэмы «Мертвые души» является смех. Смех Гоголя – это трагикомический смех. Он раскрывает взаимосвязь трагического и комического начала в жизни, а также передает образ России во всей ее универсальности и противоречивой целостности. Так рождается в поэме духовный облик России и ее будущей высокой судьбы.

Темы для сочинений:

1. «Мертвые души» Гоголя как поэма.

2. Лирическое, эпическое и сатирическое начало в поэме.

3. Герой и автор в поэме «Мертвые души».

Н.А.Некрасов.

Поэма «Кому на Руси жить хорошо».

Поэма Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» воспринимается как эпическое произведение о России, как своеобразная энциклопедия русской жизни в пореформенную эпоху.

Философско-эстетическую основу этой поэмы составляет концепция народного счастья. Концепция счастья раскрывается здесь через осмысление проблемы народ и история. В произведении показана внутренняя жизнь народа, показано возникновение и рост активного самосознания в народе, раскрыты связь между движением истории и пробуждением чувства личности в свободном человеке. Другая проблема касается своеобразия русской национальной жизни и тайн русского характера. Она обращает нас к первоистокам национальных форм жизни, к самим основам русской ментальности.

Эта историко-философская проблематика нашла отражение во внешнем и внутреннем сюжете поэмы. Внешний сюжет связан с путешествием семи крестьян-странников по Руси. При этом важно отметить, что число «семь» - это сакральное число (священное), которое ассоциируется с духовным преображением мира, с важными христианскими ценностями. Внутренний же сюжет носит символический характер и раскрывает стремление народа к высшей справедливости, к социальной гармонии, к идеальному мироустройству. Третий мифологический сюжет связан с поиском человечества утраченного рая, со стремлением обрести утраченную некогда гармонию между человеком и миром, между Богом и человеком. Объединяет все сюжетные линии хронотоп дороги, который также получает и реальный, и символический, и мифологический смысл.

Через описание счастливого человека в конце Некрасов разворачивает перед нами целую панораму русской жизни в эпоху, наступившую после отмены крепостного права. Автор показывает нам процесс самих основ русской жизни, передает возникновение нового мироощущения героев. Этот новый взгляд на мир полнее всего раскрывается через представление крестьян о счастье.

В первой части поэмы, в главе «Поп» дается бытовое, массовое понимание счастья. Это «покой!, «богатство», «честь». Затем в главе «Счастливый» через историю жизни крестьянина Ермила Гирина раскрывается уже иное представление. Здесь счастье подразумевает глубинную, внутреннюю связь человека со своим народом, землей, с национальными корнями и традициями. В бескорыстной помощи другим людям заключается высшее счастье для этого героя. Для русской женщины Корчагиной Матрены Тимофеевны счастье видится в материнстве, в любви к ближним и естественном самопожертвовании, в вере в Бога и высшую справедливость.

В последней главе «Пир на весь мир» образ счастья раскрывается через категорию святости, через духовный подвиг народа и личности. Истинное счастье видится теперь в приближении к искупительному и жертвенному подвигу Христа, в стремлении к деятельному добру. И таким героем деятельного добра выступает в конце поэмы Гриша Добросклонов. Так, через поиски всеобщего счастья показано меняющееся самосознание русского народа, его представление о самом себе, о своем месте в истории, о духовном предназначении России.

Одновременно в этой поэму раскрывается взгляд автора на проблему русского национального характера и своеобразие русской духовности. К особенностям русского характера можно отнести правдоискательство, мессианскую жертвенность, гармонию внешнего и внутреннего бытия личности. Эти черты духовного облика русского человека во многом объясняют своеобразие нашей истории, культуры и литературы.

Поэма Некрасова – это поэма-путешествие. Она основана на фольклорных, сказочных мотивах и образах, которые в полной мере передают народные мироощущения, народный эпический взгляд на мир. И не случайно эту поэму можно рассматривать как художественный мир о поисках «земли обетованной». Все это придает произведению глубокий философский смысл и делает его особенно актуальным в наше время.

План:

2. Поэма Некрасова как эпическое произведение о России.

3. 2. Проблематика поэмы (проблема народного счастья, проблема русского национального характера).

4. Своеобразие сюжета (внешний, внутренний и мифологический).

5. Эволюция в представлении крестьян о счастье (от бытового к христианскому пониманию счастья).

6. Своеобразие русского национального характера в поэме.

7. Поэма Некрасова как поэма-путешествие.

Темы для сочинений:

1. Проблематика поэмы Некрасова.

2. Образ Дороги и его функции в поэме Некрасова

(В этой поэме большую роль играет образ Дороги. Эволюция счастью происходит в дороге. Сюжет, проблематика, проблема русского национального характера очень значимы. Заключительный образ Дороги – один из центральных образов в русской литературе).

3. Поэма Некрасова как поэма путешествие (большую роль приобретает образ дороги и семи странников, сюжет, меняющееся самосознание, проблема и эволюция счастья, проблема русского национального характера, лучше всего подходит для той проблемы, которую ставит Некрасов, сближает литературу с фольклором).

Изображение переходного состояния мира в романе «Обломов» Гончарова.

Роман был опубликован в 1859году.

-Какое переходное состояние мира сложилось?

1 861г. (креп. право)

1. 2

что было до 1861г.?

Какой был социально-экономический уклад?

1. Феодальные отношения, для которых

-характерно насильственная прикрепленность крестьян

-отсутствие свободной экономической инициативы.

2)Становление капитализма (наемный труд, свободная экономическая инициатива).

Гончаров изображает предреформенный период. А вы родились? – в дореформенный период.

1991г.

социализм становление капитализма

1)и 1) Единый собственник (гос-во ) т.е.эт это госуд. феодализм (бесп (беспредельный собственник – гос-в гос-во.) 2) Насильственная прикрепленность работ работников, отсутствие свободной экон экономической инициативы.

1) Наемный труд, свободная экономическая инициатива (ситуации однотипны, повторяются).

-Что происходит с людьми, с их сознанием, когда они сформированы в период переходной ситуации?

Вывод: Гончаров изображает мир на грани перехода. В романе «Обломов» изображается, исследуется и оценивается социальная жизнь, взятая в ситуации перехода от одного соц.-экономического уклада (типа цивилизации) к другому. С одной стороны Гончаров 1) дает модель традиционной цивилизации (деревня Обломовка как её модель), основанную на патриархальном, родовом отношении к миру. Гончаров исследует тип сознания, порожденный этой традиционной цивилизацией, его систему ценностей и представлений.

-Кто воплощает в романе – Обломов?

-Почему фамилия героя соотносится с названием деревни (указано на то, что Обломов предстаёт как тип сознания, урожденный Обломовкой).

2) С др. стороны – Гончарова интересует новый тип сознания, сформировавшийся в переходной ситуации, модернизации жизни и новая цивилизация индустриального типа, поэтому писатель исследует систему ценностей и представлений этого нового типа сознания (Штольц). Этот роман удивительно современен и мы находимся в такой же ситуации, как нам жить, какую стратегию выбрать, кем быть.

В человеке есть устойчивое и изменчивое (человек стабилен, нестабилен). В романе образ человека строится на пересечении динамики внутренний жизни человека и внешней стабильности образа. Человек изображается как целое, как характер. Такие принципы изображения человека позволяют выдвинуть героя в центр всей образной системы романа, что проявилось и в семантике названия.

Гончаров изображает Обломова как реалистический характер (индивидуальность), изображает его и как носителя черт, присущих русскому национальному характеру. Он как индивидуальность и как тип. Обломова нужно изучать в двух системах отсчета: индивидуально и как представитель нации (как последний обломок прежней патриархальной цивилизации).

Реальность – хронология – 37 лет его жизни,

12 Лет в Питере,

-где происходит действие? 32-33г. момент

самоопределения героя.

-как изображается Обломовка? Осознает, в какое пр-во в встроиться.

Мир спокойный, гармоничный, архаическое представительство патриархальной цивилизации.

Петербург – что за пространство?

Науки – что буду делать я с ними в Обломовке? (серьезное чтение утомляло его). Обломов живет на пересечении нескольких реальностей. Обломов самоопределяется в разных типах реальности. Он живет в вечности (ещё одна реальность - бытийная).

Вывод: Герой романа, как индивидуальный характер и как национальный тип дан в момент самоопределения в разных слоях реальности. Его самоопределение сопоставляется с изображением остальных героев романа (Штольц выбирает существование в социальной реальности). Мы живем в многослойном мире.

Обломов не способен жить в современности, выбирает бытийную реальность, т.е. самоопределяется в вечности.

Прежде чем прейдем к характеристике разных типов сознания, надо разгадать одну загадку, которая есть в романе.

-Читаем первое предложение.

-Почему улица Гороховая? (Вспомним, с чем связан горох? – семантика связана со сказкой. *Царь-горох – это некая мифологическая фигура – т.е. давно, до всех Иванушек – период, когда имен ещё не было).

Название улицы – указание на давность, уходит далеко в древность, - выводит эту цивилизацию в толщу национальной жизни, первоистоки русской национальной жизни.

В этом же предложении «лежал на постели»- намек на Илью Муромца, который лежал – и пошел.

2).Условно-мифологический план

Гороховой

лежал на постели

предметно-реалистический план

1)

-Сопоставление дома с большим уездным городом. О чем это говорит? (черта прежней цивилизации – Чичиков ездил по уездным городам) – становится в новой цивилизации только маленьким домом (а в старой цивилизации уездный город был центром).

-Почему утро (а не вечер?) – жизнь новая, начинается новый этап жизни России, Обломова. Это предложение гениально.

В структуре романа необходимо различить два плана:

1) Предметно-реалистический план, отсылающий к конкретно-социальной ситуации переходного периода и содержащий указание на состояние национальной жизни.

2) Условно-мифологический, мифопоэтический, отсылающий к русскому фольклору. Смысловое целое романа, его концепция раскрывается только в точке наложения этих планов, взаимодополняют друг друга.

Анализ таблицы.

1. Русский роман начинает моделирование человека с внешнего его освоения.

Лицо – поэтическое или сонное? (с темно-серыми глазами) – Когда думаем, что появляется сосредоточенность. Отсутствие идеи (всякой сосредоточенности в лице) – расслаблен. – Может он концентрироваться? С лица беспечность переходила даже в складки шлафрока.

Тело – полное, мягкое. Важна последовательность. Как шел костюм изнеженным чертам его лица? (одежда) .

- в которой ходят дома? ( без галстука и жилета)

- всегда любил простор

- лежание ( Илья Муромец ленив - русские медленно запрягают, да быстро едут.)

- модель пространства.

В реалистическом плане русский национальный характер. Что в итоге внешнего моделирования получаем? 1 ) Доминанта характера Обломова и русский национальный характера у Гончарова – мечтательность, неспособность сосредоточиться на чем – либо. 2 ) Эмоциональное, а не рациональное переживание жизни. Русский человек живёт эмоциями. Ему нравится не думать, а переживать ( когда он проснулся – видно было, что его одолевала внутренняя борьба, а ум ещё не являлся на помощь.

- Как ещё даётся Обломову? (внутренне).

-Совпадает ли внутренняя модель с внешней?

Обломов изнутри тоже дан объективированно ( через автора) – повествователь изобрёл внутренний мир. Обломов дан в нескольких эмоциональных фазах – грусть, меланхолия (?)

Самосознание открывает Обломову собственное несовершенство. Внешнее - устойчивое, внутреннее – динамичное (изменчивое).

В русской литературе и культуре второй половины 19 века мы сталкиваемся с проблемой (феноменом) рационального и иррационального, которая связана с реальными социально-экономическими условиями. Уже Гоголь в поэме «Мёртвые души» показал, что русский национальный характер, зависимый от становления капитализма в России, возводит в абсолют копейку. У Тургенева в романе

« Отцы и дети» в образе Базарова рациональное сталкивается с иррациональным внутри самого героя ( деньги тут ни при чём ).

У Достоевского тема рационального и иррационального получает развитие в образе Раскольникова. Автор исследует взаимодействие рационального и иррационального внутри одного человека. Он делает вывод, что эта борьба в человеке была всегда (Раскольников создаёт теорию от разума, совесть замучила – это чувства.)

Процесс национального самоопределения отражён у всех писателей, они обнаружили процесс смены культурной парадигмы.

У Гончарова исследование проблемы рационального и иррационального сводится к проблеме существования ( как человек должен жить, как Обломов или Штольц).

Ни одна из моделей не продуктивна: Штольц не был счастлив, Обломов разоблачает себя в любви.

Обломов и Штольц.

1. Перед нами некое авторское сознание, претендующее на объективность. Эпический повествователь. Автор относится пренебрежительно с иронией. Обломов раб халата. В экспозиции жизнь Обломова ограничена пределами одной комнаты, в которой он лежит и спит, А описание халата раскрывает привязанность к бытовым вещам и зависимость от них. Авторское сознание настолько объективно, что проникает во внутренний мир Обломова.

Обломов Детство: 1) был ограничен от реальной жизни, в детстве ему читали сказки, тепличные условия воспитания. 2) Обломов – барское дитя. 3 ) Обломова оберегали Портрет: 1) Полный, пухлый человек Государственная служба глава 5, стр 71 а) Обломов не готов к жизни, работе, ответственности.. Жизнь показала, что не все будут восхищаться им, как маменька, которая воспитывала в нём чувство избиранности (я другой), эгоизма, нравственного иждивенчества, определившие трагедию жизни Обломова. б) Оставляет службу, т.к. привык сбывать работу с плеч, как иго (как тяжесть), чтобы уединиться в сонной грёзе, в вечном празднике жизни. Постоянно мечтает, живёт в собственном мире иллюзий, бегства от реальности.

Штольц Приучали с детства к физическому труду, получению знаний. Давали проявлять самостоятельность. Отец – немец, управляющий, подневольный человек. Штольц был выброшен из дома. Весь составлен из костей, мускулов и нервов. Он худощав, щёк у него почти нет ,т.е. есть кость за мускул, но ни признака жирной округлости. а) Не боится смены занятий, идя по жизни твёрдо и бодро, стараясь тратить каждый день с пользой, находя на всё время, видит в труде образ стихии и цель жизни. Не стремится тратить свою душу и сердце по пустякам, больше всего боится воображения, не верит в поэзию страстей, хочет увидеть идеал бытия в строгом понимании жизни (некая ходячая схема.)

Были ли Штольц и Обломов антагонистами противоборствующими? Они друзья и на страницах романа ни разу не сталкиваются как соперники. Все их встречи сопровождаются разговорами, по-дружески тёплыми и откровенными. И неизменно тактичными, когда дело касается интимных вопросов. Тогда в чём же противоборство, каковы их жизненные цели?

Свой халат, свое лежание на диване, своё равнодушие к свету, Обломов объясняет как жизненную позицию. Он убежден, что идеальная жизнь, счастье жизни – покой.

Счастье жизни в труде.

Проблема идеала оборачивается проблемой смысла жизни и способом её решения становится сам роман.

По Гончарову: ни один из данных типов личности непродуктивен.