3. Беллини. Творческий облик.

Беллини (1801-1835) родился на острове Сицилия, в семье потомственных музыкантов. В 1819 г. он поступает в Неаполитанскую консерваторию. В консерватории Беллини пишет 3 симфонии, камерно-вокальную и духовную музыку, а также оперу "Адельсон и Сальвини". Успех открыл молодому автору путь на сцену театра Сан Карло, а затем и в Ла Скала. 1827 г. - опера "Пират", получившая громкую известность не только в Италии, но и в Вене. 1831 г. - опера "Сомнамбула", с успехом поставленная в Париже. В этом же году написана "Норма", провалившаяся на премьере. После этой премьеры два года жизни Беллини были весьма смутными: удачи чередовались с провалами, произошёл разрыв с супругой, а также другом и либреттистом Феличи Романи. Всё это, возможно, побудило Беллини к странствиям - сначала в Лондон, затем в Париж. В Париже Беллини сблизился с Россини, подружился с Шопеном. 24 января 1835 г. состоялась премьера его последней оперы "Пуритане". Успех был грандиозный. После этого Беллини странно удалился от творчества и вскоре умер, поразив всю культурную общественность. Беллини, как и Доницетти, - создатель нового типа итальянской романтической оперы. Оба композитора занимают как бы "промежуточное" положение между такими гигантами, как Россини и Верди, но это не умаляет их собственного значения. Влияние музыки Беллини, отмеченной прежде всего потрясающим мелодическим богатством, испытали Шопен, Глинка и даже Вагнер. Примечательно также то, что Беллини и Доницетти творили в один из самых мрачных периодов итальянской истории, в том числе и истории музыки (живые свидетельства Берлиоза, Мендельсона и Глинки рисуют удручающую картину общего состояния итальянских оперных театров и нравов публики в 30-е годы), тем не менее они сумели воплотить дух Рисорджименто - движения за освобождение и воссоединение Италии, которое в 30-е годы возглавил Джузеппе Мадзини. В этом они - продолжатели линии Россини - первого итальянца, который ввёл развёрнутые хоровые сцены в свои оперы и обратился к интонациям Французской революции.

4. Вебер. Творческий облик

Карл Мария фон Вебер (1786-1826) - представитель раннего немецкого романтизма. Блестящий салонный виртуоз, смелый новатор в разных областях музыки, и в тоже время личность трагическая, преждевременно ушедшая из жизни (Вебер, как и Моцарт, прожил менее 40 лет). Композиторский успех пришёл к нему лишь за 5 лет до кончины. Вебер был родственником Моцарта, по линии его жены. Мальчик родился в семье бродячих музыкантов, его детство прошло в странствиях с музыкально-драматической труппой отца, и театр заменял ему игры и школу. Отец мальчика решил сделать из сына вундеркинда, прививая ему азы музыки. Уже в 1800 г. ставится опера юного Вебера «Немая лесная девушка», вызвавшая бурную полемику. Вскоре Вебер попадает в цепкие лапы аббата Фоглера, который запрещает ему в течение 2 лет писать крупные произведения, а заставляет изучать шедевры старинных мастеров. После этих занятий Вебер работает дирижёром в оперном театре (выступил как новатор: рассадил оркестр по принципу струнные впереди - духовые сзади, ввёл раздельные репетиции - вокалисты, оркестр, хор, затем все вместе) в Бреславле, параллельно занимаясь сочинительством, затем попросил переведения по службе и, недолго думая, попал в тюрьму. Проведя там всего 16 дней, Вебер вышел на свет преобразовавшимся человеком. 1810-й г. он сам считал началом своей творческой и человеческой зрелости. Первое зрелое сочинение - зингшпиль «Абу Гассан», который приносит ему гонорар и с успехом ставится в ряде придворных театров. Вебер около года живёт в Дармштадте, где знакомится с молодым Мейербером, который тоже учился у Фоглера. Несколько лет молодой композитор странствует, попутно встречая будущую жену, знакомясь с Гофманом и пописывая песенки и камерно-инстр. произведения. В 1813 г. он обосновывается в Праге, где становится дирижёром оперного театра. Собственно музыкальное творчество в этот период не слишком интенсивно, зато в 1817 г. отпразднована свадьба. Наиболее известные произведения в пражский период - хоры, принёсшие ему общегерманскую известность в качестве национального героя (1814 г. - победа над Наполеоном). В 1817 г. Вебер переезжает в Дрезден, где становится придворным капельмейстером. Здесь достигает кульминации его деятельность в качестве первого оперного дирижёра нового типа. Он вводит новый репертуар, изобретает дирижёрскую палочку, перемещает дирижёра в центр оркестра (за суфлёрскую будку). В Дрездене Вебер попадает на «поле битвы» между немецкой и итальянской труппами, и ему приходится работать с полной отдачей, чтобы продвинуть национальную оперу. В это время он подходит к созданию первой немецкой романтической оперы. Задуманный в 1816 г., «Вольный стрелок» идёт туго, с перерывами, и закончен только в 1820 г. Премьера прошла в Берлине ещё через год, зато успех был настолько ошеломляющим, что вскоре в моду вошёл «стиль Фрайшютца», а мелодии из оперы распевались по всей Европе. Успех «Вольного стрелка» сделал Вебера модным композитором, и получил заказ на новую оперу. Ею стала «Эврианта» - произведение несравненно более слабое, нежели его предшественник. Расстроенный этим Вебер заболел туберкулёзом и полтора года не брался за перо. Но осложнившееся материальное положение вынуждает его принять заказ лондонского театра «Ковент гарден» на сочинение новой оперы. Отправляясь в Англию, Вебер писал: «Я еду в Лондон, чтобы там умереть, через год я буду мётрв. Но если я поеду, то моим детям будет что есть после смерти отца…» Последним шедевром, написанным в Лондоне, стал «Оберон». Но даже триумфальный приём, оказанный Веберу в Англии, не мог вернуть его к жизни. Он скончался в Лондоне в июле 1826 г. Благодаря усилиям Вагнера, Мейербера и Листа его прах будет перевезён на родину.