24. Становление императорской академии художеств.

В 1755 году Шувалов поднимает вопрос о создании академии и получает согласие Елизаветы. Потом едет во Францию и там знакомится с постановкой худ. Образования. В 1758 году Академия художеств была переведена в Петербург (из Москвы). И была основана академия тех знатнейших художеств – живописи, скульптуры и архитектуры.

Основной предмет – рисунок. Занятия рисунком поощрялись медалями. Занятия строились на утренние от 9 до 11 и вечерние от 5 до 7. Утром каждый занимался своей специальность а вечером все рисовали французским карандашом. Воспитанники делились на группы по возрастам. С 6 до 9, с 9-12, 12-15, 15-18 лет. В первой группе рисовали с оригиналов, гипсов, с натуры. Во второй группе тоже но к концу года они копировали рисунки голов, и обнаженки, гипсовые и живые. С натуры рисовали орнаменты и гипсовые головы. В третьей группе изучались перспектива, живопись скульптура, архитектура и гравировальное искусство. С натуры рисовали Антиноя, Геракла, Венеру и др.они рисовали слепки до тех пор пока не появлялись необходимые навыки. Одну и туже много раз . Брюллов сделал 40 рисунков группы Лаокоона. Они могли начать рисунок с любого места. С мизинца ноги и неотрывная одной линией нарисовать всю фигуру (Егоров). Основа метода преподавания – рисвоание с натуры. Учителя рисовали тужу натуру что и ученики – личный показ. В четвертой группе рисовали обнаженную живую натуру и изучали анатомию, затем копирование живописных произведений эрмитажа.

Если в современных учебных заведениях студент обязан выполнить программу курса в течении года, то в академии 18 века воспитанник мог переходить из одного класса в другой например из гипсового в натуральный только достигнув определенных успехов. С 1769 там начинает работать Лосенко, который уделял внимание не только практике но и теории рисунка.

25 Императорская академия художеств 18 века. Содержание и методы обучения. А.П. Лосенко.

(Академия худ с 1758) С 1769 в ней начинает преподавать рисовальщик и педагог Лосенко. Он поставил своей задачей дать научно-теоретическую обоснование каждому положению академического рисунка и прежде всего при рисовании фигуры человека. Начал изучать пластическую анатомию и деление фигуры на части. Он не только хорошо поставил дело преподавания, а еще и позаботился о дальнейшем развитии. Его труды: «пропорции человека или начертание человеческой фигуры». Это вооружало учеников объективными знаниями о закономерностях строения тела., 2 – пособие по анатомии. 3- руководство как увеличить или уменьшить фигуру человека. Опорные точки. Правила построения и пропорционального деления.4- альбом таблиц оригиналов – рисунки фигур и голов. Он рассматривал рисование с оригиналов не как механическое дело, а как важный момент в развитии координации движения рук и глаза, в профессиональной подготовке художника.

Обучение должно строиться так чтобы чтобы ученик не пассивно копировал а сознательно изучал модель. К концу 18 началу 19 века русская школа академического рисунка окончательно сформировалась. Система обучения строилась на четких дидактических принципах. Придерживались принципа научности, принципа систематичности и последовательности, принципа идейной направленности,