Предисловие автора

Пособие посвящено освоению актуального метода проектирования костюма – метода макетирования.

Цель данного пособия – познакомить с основами макетирования, раскрыть суть основных понятий и определений метода, раскрыть его возможности в разработке творческих проектов.

Актуальность данной разработки заключается в том, что по данной теме не существует специального профессионального учебника. Отдельные вопросы освещены в виде глав в учебниках и книгах, посвященных проектированию костюма.

Данное пособие состоит из двух разделов. Первый посвящен изучению основ макетирования и освоению приемов наколки. Второй знакомит с авторской методикой работы на основе модельной системы.

Материал излагается с учетом тематической последовательности дисциплины «Макетирование костюма».

Текст пособия сопровождается большим количеством фотографий, схем, рисунков, что существенно облегчает понимание, усвоение данного материала. Визуальный материал сформирован на основе работ студентов художественно-технологического факультета ОГИС, а также из личного архива автора.

Каждый раздел учебного пособия завершается заданиями, выполнение которых закрепляет пройденный материал, а также помогает в разработке авторских проектов. Кроме того, позволяет развить высокие технические качества выполнения макетов.

В конце пособия дается словарь специальных терминов и алфавитно-предметный указатель.

Автор учебного пособия, доцент кафедры «Дизайн костюма» ОГИТС, член Союза дизайнеров России в течение многих лет занимается этим направлением. Накопленный опыт позволил осмыслить и систематизировать большой, но разрозненный материал по данной теме, и изложить его с учетом требований учебной программы по данной дисциплине. Так как работа выполнена на основе анализа практического опыта, то в ней содержатся авторские наработки и рекомендации, позволяющие действительно освоить методику макетирования костюма.

Материал пособия увязан с содержанием таких учебных дисциплин, как «Скульптура и пластическое моделирование», «Проектирование костюма», «Конструирование костюма».

Учебное пособие рекомендовано для публикации заседанием кафедры «Дизайн костюма» (протокол № 7 от 21.03.2007 г.) и утверждено научно-методическим советом по специальности 052400 «Дизайн» (протокол № 3 от 30.03.2007 г.).

Введение

Макетирование как творческий прием поиска и реализации идей используется в разных областях и видах дизайна. Макет, как продукт объёмного эскизирования, необходим для анализа результата графической работы дизайнера. Иначе его работа становится просто иллюстрацией творческой мысли. Тем более, что чаще всего авторы используют для графического выражения язык стилизации, который на этапе иллюстрирования необходим для более точной и эффектной передачи стилистики, но зачастую становится преградой в момент реализации идеи в материале. Дизайнер должен не только «выдать» идею, но и знать, как её воплотить в материале. Развитие специальной дисциплины вызвано необходимостью преодоления барьера между графической идеей и её материализацией.

В дизайне костюма макетированию отводится совершенно определённое значимое место. Оно используется практикующими дизайнерами, а также активно внедряется в учебный процесс в высших учебных заведениях, готовящих специалистов данного профиля. В связи с этим очень важно выработать эффективную методику, содержащую подробную структурную систему построения заданий, которая позволит работать методом объёмного эскизирования так же свободно, как и привычное иллюстрирование. Макетирование должно стать привычным и удобным инструментом.

Чаще всего курс макетирования сводится к выполнению наколки основных базовых конструкций. В лучшем случае такие макеты имеют выразительные модельные особенности. Но это лишь начало, необходимая база для дальнейшей работы. Ни в коем случае не стоит умалять значения этого базового курса, ведь он знакомит с азами этого непростого метода, помогает понять суть объёмной формы, её взаимодействие с фигурой человека, освоить основные приёмы работы с макетной тканью, научиться добиваться необходимого качества и адекватно оценивать получившийся результат.

Для выполнения авторской модели используют комбинированный метод работы, а именно: конструктивный и макетный. В этом случае простые формы получают расчётно-графическим способом, а сложные отрабатывают с помощью макетного. Цель – стилистически точно и рационально воплотить в материале творческий замысел.

Однако существует ещё одно очень интересное направление, которому мало уделяется внимания в силу разных причин. Это непосредственно объёмное эскизирование, по сути – это система упражнений, выполняемая на манекене из макетной ткани, направленная на развитие навыков пространственного мышления, сбора и классификации банка вариантов по разным темам. Объёмное эскизирование является логическим продолжением таких дисциплин, как «Архитектоника объёмных структур» и «Скульптура и моделирование». Как подобная прикладная дисциплина она должна состоять из заданий, позволяющих во множестве вариантов представить одну идею. Вариативность и концептуальность вариантов – это ключевые слова объёмного эскизирования.

Так как объёмное эскизирование довольно новое направление в структуре специальных дисциплин, то говорить о сложившейся и устоявшейся системе тем и заданий не приходится. Тем не менее уже на этом этапе можно предложить некоторую классификацию тем. Она состоит из четырёх блоков, каждый из которых направлен на решение определённой задачи. В основе этой классификации лежат различные источники визуальной информации, являющиеся исходным материалом для работы.

1. Повтор уже существующего варианта и разработка собственных предложений по данной теме. Это классический вариант работы с творческим источником. Применяется та же самая схема последовательных действий: выбор творческого источника, выполнение копии, разработка на его основе собственных вариантов. Применительно к объёмному эскизированию это выглядит следующим образом: студент выбирает в журнале мод или другом источнике модель, содержащую оригинальную идею (любого уровня – от конструктивной до стилистической) и выполняет макет-копию изделия целиком, либо наиболее интересной части. Затем, используя различные композиционные приёмы, создаёт ряд вариантов по этой теме.

2. Воспроизведение в объёме своих собственных разработок. В этом случае схема работы другая. Студент выполняет ряд эскизов по заданной теме, отрабатывая оригинальные идеи в графическом виде. Затем наиболее интересные из них выполняет в виде макета.

3. Воспроизведение в объёме вариантов, найденных в ходе упражнений по дисциплине «Скульптура и моделирование». В этом случае возможно выполнение как целого костюма, так и его отдельных наиболее оригинальных частей.

4. Свободные импровизации в материале и объёме. Слово «свободное» является условным обозначением ситуации, жёстко ограниченной темой и требованиями к её выполнению.

Эта очень условная структура позволяет ставить и решать задачи разного уровня сложности и качества.

Наиболее подробно следует остановиться на последнем блоке («свободные импровизации»), так как именно он наиболее точно соответствует идее объёмного эскизирования. Это творческий и высокоэффективный метод разработки конкретной, узкообозначенной темы. Представляет собой систему упражнений разной сложности, от очень простых и формальных, требующих немного времени и материала, до сложных и затратных. Такая система позволяет максимально глубоко и широко проработать все аспекты, связанные с пластическими, конструктивными и декоративными особенностями костюма. И именно на основе этих направлений может быть построена методика занятий. В рамках одного задания может прорабатываться как один элемент, так и группа. Например, студентам предложено выполнить задание по теме «Жабо как декоративный элемент костюма». В рамках этого задания должна быть представлена серия образцов данного декоративного элемента в различных пластических, конструктивных и декоративных вариантах. Причём, первым образцом должен стать вариант классического вида жабо, выполнение которого позволит студентам изучить конструкцию и способ выполнения данного элемента. Именно эти знания позволят свободно импровизировать в материале, добиваясь нового качества традиционного элемента. Но и эта, казалось бы, конкретная тема может быть разбита на ещё более узкие, более конкретные темы.

Конечно, невозможно в рамках учебного курса проработать абсолютно все элементы костюма. Однако поняв алгоритм работы с одним элементом, студент сможет выполнить любое задание по аналогии.