3.Живопись

В Киевской Руси было известно несколько видов монументальной декоративной живописи: фреска, темпера, мозаика. Монументальная живопись (в отличие от станковой – картины, иконы) связана с архитектурой и украшает стены, купола, колонны.

Фреска – роспись по сырой штукатурке естественными красками. Стены храма оштукатуривались. Мастер-знаменщик наносил контур, бригада живописцев должна была быстро нанести роспись до высыхания штукатурки. Если штукатурка высыхала, а рисунок не был готов, приходилось сбивать штукатурку и начинать работу сначала. В Софийском соборе сохранились фрески с чисто церковными сюжетами, два групповых портрета семьи Ярослава Мудрого и фрески с изображением бытовых сценок: «Скоморохи», «Акробаты» и др.

Темпера – роспись естественными красками на клеевой основе.

Мозаика – наборные картины из различных камешков, кусочков смальты (расплавленного стекла), положенных на основу под разным углом друг к другу. Мозаика – наиболее дорогой и прочный материал. До нас дошли мозаичные иконы:

«Богоматерь Оранта» - заступница (мозаика XI века в алтаре Софии Киевской). Изображена с поднятыми руками в древнем охранительном, защитном жесте. Говорили: «Пока Оранта стоит – Русь жива»

«Дмитрий Солунский» - воин и святой Дмитрий изображён на золотом сверкающем фоне (икона-мозаика XII в., хранится в Третьяковской галерее).

Единственным видом станковой живописи в Киевской Руси была икона (с древнегреческого – изображение, образ). Византийские монахи привезли на Русь много икон. Вскоре на Руси появились собственные иконописцы. Самые древние известные нам имена иконописцев домонгольской поры Алимпий, Олисей, Георгий.

Первым изображением Христа считается «Спас Нерукотворный» (по легенде – отпечаток лика Христа, оставшийся на ткани, которой он отёрся). Образ «Спаса Нерукотворного» обычно был первой работой начинающего иконописца.

Из домонгольской иконы наибольший интерес представляют: «Богоматерь Великая Панагия»,XII век, Алимпий Печерский, «Ангел Златые Власы», Новгород, XII- нач.XIII века.

Наиболее почитаемой в древней Руси была вывезенная из Византии икона «Богоматерь Владимирская» греческого письма начала XII в. В 1395 г. икона стала спасительницей Москвы от Тамерлана.

Иконы писались на доске, чаще липовой, реже кипарисной. Доска специально готовилась: сначала высушивалась, затем покрывалась паволокой (хорошо простиранной тканью, обеспечивающей сцепление с грунтом). На паволоку наносился левкас (грунт из мела, алебастра и клея). Яркие, праздничные краски икон для сохранности покрывались олифой.

Иконописец долго постился, брал на себя обет молчания и молился – готовил свою душу. И только очистив душу, приступал к написанию образа.

Необычайно разнообразна иконография Богоматери. Иконография – тип изображения какого-либо святого или сюжетной сцены.

УМИЛЕНИЕ – Богоматерь и Христос в умилении касаются щеками.

ОДИГИТРИЯ – младенец Христос, сидя на руках у матери, осеняет мир двумя перстами.

ОРАНТА – Богоматерь-заступница за род человеческий перед Богом, изображается с поднятыми вверх руками.

ТРОЕРУЧНИЦА – третья рука выросла у Богоматери как бы из души её. (Богоматерь шла по берегу реки, держа на руках младенца Христа, и, увидев в воде тонущего ребёнка, силою души своей вырастила третью руку, которой спасла тонущего).

Скульптура в древней Руси была запрещена как языческое идолопоклонничество, поэтому резчики по дереву были в основном на далёких северных окраинах.