7.5. Культура
Начало ХХ столетия называют серебряным веком русской культуры. В это время переживает расцвет искусство, появляются выдающиеся произведения литературы, публицистики, философии, живописи, международное признание получают работы ученых в различных областях науки. В России происходит заметное обновление, которое характеризовалось бурным развитием капиталистических отношений, промышленности, предпринимательства, началом ломки устоев общинной патриархальной деревни. С другой стороны, наблюдается активизация оппозиционного правительству либерального, революционно-демократического движения. Это было вызвано, прежде всего, нежеланием самодержавного аппарата, цепляющегося за отживающие догмы и стереотипы, осознать происходящие в стране перемены, а также всем тем негативным, что принес с собой стремительный рост капиталистического производства, — безработицей, углублением имущественного и социального неравенства.
Во многом эти процессы, происходившие на фоне внутренней и международной нестабильности, объясняли психологический дискомфорт, попытки обратиться к божественному провидению, непреходящую тоску по образу «старой, доброй» России, тревожное предчувствие приближающегося социально-политического потрясения.
Яркими примерами достижений научно-технической мысли могут служить исследования Н. Жуковского и К. Циолковского, разрабатывавших теоретические и практические вопросы, касавшиеся способов определения орбит планет, машиностроения, конструирования летательных аппаратов, самолетостроения, создания межпланетного космического корабля. Огромное значение для развития физики имели исследования П. Лебедева и Б. Голицына — основоположника сейсмологии. Выдающийся ученый В. Вернадский заложил основы биохимии, радиогеологии.
Заметный вклад в развитие агрономической науки внесли открытия К. Тимирязева, который проводил идеи дарвинизма, исследуя влияние света на жизнь растений. В это время плодотворно работает И. Мичурин, осуществляя успешные эксперименты по скрещиванию растений и преобразуя российское садоводство.
Исключительное значение имели работы физиологов И. Павлова и И. Мечникова, получивших Нобелевскую премию.
Значительное место в развитии геологии занимали изыскания А. Карпинского, установившего границы древних морей и направления, по которым колебалась поверхность Земли. Продолжались географические исследования. Среди наиболее известных путешественников были П. Козлов, ученик Пржевальского, исследователь Центральной Азии и Тибетского нагорья; Г. Седов, совершивший экспедицию к Северному полюсу; П. и В. Семеновы-Тян-Шанские, авторы многотомного издания «Россия. Полное описание нашего отечества».
В области гуманитарных наук, в частности истории России, создание оригинальных концепций было связано с именами Н. Павлова-Сильванского, разрабатывавшего теорию русского феодализма, С. Платонова, много сделавшего для исследования Смуты, В. Семевского, М. Покровского и др. Плодотворно работают литературоведы С. Венгеров, А. Пыпин. Яркой страницей не только науки, но и всей культуры этого периода было творчество выдающихся философов В. Соловьева, Н. Бердяева, С. Булгакова, С. Трубецкого, П. Струве, Л. Шестова, П. Флоренского и др. Их исследования отличаются оригинальностью, огромной эрудицией, глубокими знаниями предмета. Религиозно-философские произведения этих мыслителей позволяют во многом понять и представить сложность и противоречивость духовного развития русского общества, уяснить место православия в формировании самосознания русского народа, соотношение материального и духовного.
Антиподами программным тезисам, представленным в сборнике «Вехи», явились статьи авторов марксистского направления, среди которых выделялись работы В. Ленина. Он отстаивал материалистические основы общественного бытия, научных исследований. В них же затрагивались и вопросы, касавшиеся политэкономии.
Россия занимала одно из последних мест в Европе по числу учащихся и расходам на народное образование. Однако ее экономическое и политическое развитие в конце XIX — начале XX в. сопровождалось сдвигами в области просвещения. Растущая потребность в различных специалистах способствовала развитию высшего образования. Распространение получили и частные учебные заведения (университет Шанявского). Заметно расширилось женское высшее образование; по закону 1911 г. на женщин распространялись права, которые давал диплом о высшем образовании. Развивалась сеть различных курсов, вечерних школ, народных домов. Система образования по-прежнему включала в себя 3 ступени: начальную (церковно-приходские, народные училища), среднюю (гимназии и реальные училища), высшую (университеты, институты). Уровень грамотности составлял около 38%. В 1912 г. в России насчитывалось 11 университетов.
Мощное развитие переживало издательское дело, к 1912 г. в России издавалось более 1000 газет и несколько сот журналов. Недостатка в статьях не было, так как почти все общественные организации, партии, союзы имели по несколько печатных изданий. Профессия журналиста становилась одной из популярных. Среди наиболее известных издателей выделялись А. Суворин, И. Сытин, А. Маркс.
Господствующим направлением в русской литературе продолжает оставаться реалистическое (Л. Толстой, А. Чехов, И. Бунин). Получают распространение неоромантизм (прежде всего это связано с появлением первых рассказов М. Горького) и декадентство (отказ от гражданственности, погружение в сферу индивидуальных переживаний, культ красоты). Это время порождает замечательную поэзию, развивающуюся во многих направлениях. Наиболее значительное направление — символизм. Принято различать «старших» и «младших» символистов: «старшие» (В. Брюсов, К. Бальмонт, Ф. Сологуб, Д. Мережковский, З. Гиппиус) проповедовали культ красоты и свободного самовыражения поэта; «младшие» (А. Блок, А. Белый, Вяч. Иванов, С. Соловьев) на первый план выдвигали философские и теософские искания. К 1910 г. символизм сменяется акмеизмом (отказ от нравственных и духовных исканий, склонность к эстетизму: Н. Гумилев, А. Ахматова, О. Мандельштам) и футуризмом (футуристы делали упор на разрушение старого мира, отрицание традиций в культуре: И. Северянин, Н. Асеев, Б. Пастернак, В. Маяковский), распадавшимся на несколько группировок.
Театральное искусство также развивалось в нескольких направлениях: 1) реалистическом — создание и развитие Художественного театра (1892), основанного Станиславским и Немировичем-Данченко, театра В. Комиссаржевской в Петербурге (1904), 3-й студии МХАТ под руководством Е. Вахтангова; 2) метафорическом — театр В. Мейерхольда.
Лучшие музыкальные традиции продолжаются в Мариинском и Большом театрах. Здесь работали виднейшие представители вокальной школы: Ф. Шаляпин, Л. Собинов, А. Нежданова. Реформаторами балетной школы становятся балетмейстер М. Фокин и балерина А. Павлова (мировое признание они получили после организации «русских сезонов» С. Дягилева в Париже в 1909—1912 гг.).
В начале ХХ в. продолжает свою работу композитор Н. Римский-Корсаков, создающий оперы-сказки «Сказка о царе Салтане», «Золотой петушок». В творчестве молодых композиторов чувствуется усиление интереса к филосовско-эстетическим проблемам (С. Рахманинов — оперы «Алеко», «Франческа да Римини»; А. Скрябин — «Божественная поэма», «Прометей»; И. Стравинский — балеты «Жар-птица», «Весна священная»).
Произошел подлинный переворот в строительстве (появление новых строительных материалов, в частности железобетона, металлоконструкций; совершенствование строительной техники).
Утверждается новый стиль модерн (свободная планировка для создания подчеркнуто индивидуализированных зданий, облик которых подчинялся единому образно-символическому замыслу; в декоративной отделке использование цветных витражей, мозаики с растительным орнаментом). В стиле модерн можно выделить несколько направлений: неорусское (Ф. Шехтель — здание Ярославского вокзала в Москве, А. Щусев — здание Казанского вокзала в Москве, В. Васнецов — здание Третьяковской галереи), неоклассицизм (И. Фомин — особняк А. А. Половцева на Каменном острове в Петербурге), предконструктивизм (Ф. Шехтель — Торговый дом московского купеческого общества; типография «Утро России»).
Скульптура, как и архитектура, освобождается от эклектизма. Обновление скульптуры было связано с влиянием импрессионизма. Представителями этого направления были П. Трубецкой (портрет И. Левитана, бюст Л. Толстого, памятник Александру III в Петербурге), Д. Андреев (памятник Н. Гоголю в Москве), А. Голубкина («Идущий», «Сидящий человек», «Изергиль»).
Импрессионизм мало затронул творчество С. Коненкова, отличавшееся стилистическим и жанровым многообразием («Самсон, разрывающий узы», «Рабочий-боевик», целая галерея обобщенно-символических образов на темы греческой мифологии и русского фольклора — «Ника», «Стрибог»).
Взамен реалистического метода прямого отображения действительности в формах этой действительности происходило утверждение приоритета художественных форм, отражающих реальность лишь косвенно.
Создаются картины историко-бытового жанра: А. Рябушкин («Русские женщины XVII столетия в церкви», «Свадебный поезд в Москве XVII в.»), А. Васнецов («Улица в Китай-городе»), М. Нестеров («Видение отроку Варфоломею», «Великий постриг»).
Импрессионизм как направление представлен в работах таких художников, как И. Левитан («Березовая роща», «Март», «Озеро»), К. Коровин («Париж вечером», «Сирень»).
Центральная фигура этого периода — В. Серов. Художник работал в различных жанрах, особенно значительно его дарование портретиста (портреты К. Коровина, М. Ермо-ловой, княгини Орловой). Также великолепны его работы, выполненные в импрессионистской манере («Девочка с персиками», «Девушка, освещенная солнцем»).
Представителем живописного символизма стал М. Врубель, творческая индивидуальность которого проявилась в различных видах искусства — в монументальном декоративном панно («Испания»), станковой картине («Царевна-лебедь»), портрете С. Мамонтова, театральной декорации (к опере «Снегурочка»), книжной иллюстрации (к Лермонтову). Центральный образ творчества М. Врубеля — Демон («Демон сидящий», «Демон поверженный»).
В 1899 г. под патронажем княгини М. Тенишевой появляется художественное объединение «Мир искусства», отличавшееся откровенным неприятием современной действительности (своеобразный ответ российской творческой интеллигенции на всеобщую политизацию культуры). Для него был характерен поиск художественного образа в минувшем. Художниками этого направления были К. Сомов («Эхо прошедшего времени», «Осмеянный поцелуй», «Дама в голубом»), А. Бенуа (версальские версии), Е. Лансере («Никольский рынок в Петербурге»). Ко второму поколению мирискусстников принадлежат Б. Кустодиев («Купчиха»), З. Серебрякова («Пьеро», «Крестьяне»).
Другое крупное объединение, возникшее в начале ХХ в., — «Голубая роза», в которое вошли художники-символисты (П. Кузнецов «Мираж в степи», М. Сарьян «Финиковая пальма»).
Художники объединения «Бубновый валет» обратились к эстетике постимпрессионизма, кубизма, а также приемам русского лубка (Р. Фальк, И. Машков, М. Ларионов).
В 1910-х гг. в живописи зарождается примитивистская тенденция, связанная с ассимиляцией стилистики детского рисунка, вывески, лубка и народной игрушки. Представители этого направления — М. Ларионов («Отдыхающий солдат»), Н. Гончарова («Мытье холста»), М. Шагал («Венчание», «Я и деревня»), П. Филонов («Восток и запад», «Пир королей»).
К 1910-м гг. относятся первые эксперименты русских художников в абстрактном искусстве (В. Кандинский, К. Малевич).
Некоторым особняком стоит творчество русского художника К. Петрова-Водкина, которое, с одной стороны, связано с иконописной традицией, а с другой стороны, он становится основоположником нового направления в русской живописи — авангарда, экспериментируя с цветом и формой, решительно переводя плоскостное изображение в перспективную картину («Купание красного коня», «Петроградская мадонна»).