Primer_vypolnenia

традиционных, так и инновационных музейных практик, рассмотренных и проанализированных во второй главе посредством внедрения принципов экономики впечатлений.

Также в данной главе будет отражен потенциал использования внешней коммуникации музеев. Одним из проектов является создание музейного маршрута, как для туристов, так и для жителей столицы. В этой части главы будет проанализирована возможность данного маршрута, а также возможное применения тематического деления «пространства» согласно концепции экономики впечатлений.

Б.Джозеф Пайн II, Джеймс X. Гилмор «Экономика впечатлений. Работа

-это театр, а каждый бизнес - сцена». М.: Вильяме, 2005. - 304 с.

Книга «Экономика впечатлений» посвящена новому типу экономики, в основе которого лежит особое экономическое предложение - впечатление, а театр становится бизнес-моделью, в рамках которой компания является «режиссером впечатлений», а покупатель - «зрителем», участвующим в представлении.

Выделение нового типа экономического предложения рассматривается в контексте существующих экономических предложений, среди которых в книге выделяются сырье, товар и услуги. Авторы считают, что будущее компаний лежит за продажей впечатлений, так как уже недостаточно предоставления стандартизированных товаров, к тому же также сфера услуг стала «автоматизированной» и услуга как экономическое предложение уже не представляет интереса. Современный потребитель стремиться получить товар, отвечающий не только их потребностям и желаниям, а также внутреннему миру, поэтому экономика впечатлений, ориентированная на ощущения покупателя, становится экономическим двигателем конкурентноспособных компаний.

По мнению авторов, экономика впечатлений и способ продажи товара сильно отличаются от предшествующих типов экономик. Компания предлагает не только товары и услуги, а также неотъемлемой частью продажи становится впечатление, которое связано со внутренним миром человека. Три предыдущих типа предложения не воздействовали на ощущения и эмоции покупателя, в то время как впечатление является сугубо личностным явлением, так как два человека не могут получить абсолютно одинаковые впечатления.

В связи с возникновением нового экономического предложения возникает и новая модель ведения бизнеса и продажи товара. Компании, которые «продают» впечатление, выходят на личный контакт с покупателем, вовлекая его в театральное представление, делающее процесс покупки более

запоминающимся. Для успешной продажи товаров в контексте экономики впечатлений авторы считают, что вся деятельность компании должна быть построена по модели функционирования театра: от «закулисной жизни» (внутренней деятельности компании) до представления (позиционирования на рынке и способ продажи товаров). К примеру, даже переговоры и деловые встречи предлагается выстраивать как представление, чтобы компания могла произвести впечатление на своих партнеров и заведующий отделом кадров должен стать директором по кастингу, который будет «устраивать прослушивание» будущим «актерам» (сотрудникам).

Авторы считают, что при создании «постановки» важна каждая деталь и подача впечатлений должна быть тщательно продумана и спланирована. Поэтому в первой части книги рассматривается основные принципы получения впечатлений, а также рассматриваются его грани.

В первую очередь авторы выделяют две области вовлечения зрителей. Первая область включает в себя пассивное или активное участие в действе. Вторая область выделяет способы принятия информации, такие как поглощение и погружение.

К тому же для создания полноценного впечатления необходимо знать все грани данного экономического предложения. В книге выделяются выделяют четыре вида впечатлений: развлечение, обучение, уход от реальности и эстетика.

Развлечение является не только старейшим, но и самым известным и развитым видом впечатлений. В данному случае участник поглощает впечатления и зачастую не является активным участником действа.

Обучение является важным видом впечатлений, так как при получении новой информации или приобретении новых навыков человек получает впечатления. Но при этом он должен быть активно вовлечен в данный процесс, так как в данном случае процесс скорее определяется деятельным «учеником», нежели «учителем».

Уход от реальности характеризуется большей погруженностью в события, чем два предыдущих вида впечатлений. При уходе от реальности гость полностью погружен во впечатление и активно участвует в нем, он становится актером, способным творить свой мир. Авторы рассматривают Интернет удачную площадку для реализации данного вида впечатления, так как Всемирная «паутина» предлагает социальные впечатления, то есть активное участие в виртуальной жизни.

Также немаловажным видом впечатлений является эстетическое впечатление, которое человек получает при посещении картинной галереи или когда видит Неогарский водопад. В данном случае человек погружается в впечатление, но остается пассивным.

По мнению авторов, человек получает наиболее яркие и запоминающиеся впечатления, содержащие все четыре области. Для подачи впечатлений также необходимо подготовить сцену, то есть сделать место «подачи» товара особенным. Также важно выделить тему впечатления, которая должна определяться написанным к нему сценарием. В «представлении» важна каждая деталь, в том числе и сотрудники компании должны быть актерами, имеющими свой образ, который должен, как и герой пьесы, гармонично вписываться в общий «ансамбль» (организацию). Главная задача «актера» - установить контакт со «зрителем» (покупателем), придерживаясь своего образа, что поможет «преподнести» впечатление.

Важным аспектом экономики впечатлений является массовая персонализация. В связи с рассмотрением данной стратегии в книге вводится понятие «покупательская уступка», которая представляет собой разницу между тем, что хочет покупатель и тем, что ему предлагают. По мнению авторов, для вхождения в экономику впечатлений необходимо учитывать потребности и желания клиента, вместо производства стандартизированных товаров и услуг. Средством уменьшения покупательской уступки является массовая персонализация и совместная персонализация. В рамках первого типа персонализации человеку предлагается выбор из существующего

ассортимента. Для осуществления массовой персонализации необходима модульная структура, состоящая из набора модулей и систем связей, которые из большого числа продуктов помогут предложить клиенту нужный ему товар. Различаются три типа массовой персонализации: компании могут полностью раскрыть перед клиентом возможные комбинации и позволить ему изучить их, постепенно раскрывать все возможные варианты с помощью тематических каталогов, анкет, матриц и инструментов моделирования и намеренно укрывать инструменты моделирования.

Второй тип персонализации - совместная персонализация является «констурирование» товаров и услуг совместно с покупателем, учитывая его потребности. Данный тип персонализации так же подразделяется на три вида:

•Адаптивная персонализация - предложение компанией одного продукта, который каждый покупатель может изменять, исходя из собственных желаний

•Косметическая персонализация - предложение стандартного товара или услуги разным клиентам по-разному

•Прозрачная персонализация - предоставление клиенту особенного предложения так, чтобы он не знал Данные виды персонализации могут способствовать пересмотру

аспектов своих услуг, а также могут предотвратить снижение цен на услуги. В конце данной работы авторы книги делают прогноз по поводу

дальнейших тенденций в развитии экономики. По их мнению, на смену четвертому предложению - впечатлению, придет пятое экономическое предложение - трансформация. Трансформация построена на основе впечатления, так же как впечатление построено на основе услуги и т.д. В контексте данного вида экономики клиент будет не просто получать впечатления, а главной задачей станет его изменение. В данном случае компания становится не режиссером, так как трансформацию невозможно «сыграть» или «поставить», а куратором, который будет вести своего

клиента. По мнению авторов, в условиях данной экономики потребитель становится товаром, так как экономическим предложением в данном случае является человек, изменившийся в результате ее деятельности.

семь музеев влиятельных музеев, которые внесли большой вклад в развитие музеев, а также изменяли представление о них.

На примере изменения музеев в XIX веке показано, как формировались основные функции музея, а также принципы построения экспозиции и изменение его роли в обществе. Так в Британском музее была образована библиотека, собрание которой конкурировало с крупными библиотеками Британии. Таким образом, данный музей создал площадку и условия для научной деятельности, которая в наше время является неотъемлемой частью любого музея. Также важным примером является новшества, привнесенные директором Музея естествознания, Уильямом Флауером, который ввел разделение музейной деятельности на реставрационную, исследовательскую и выставочную. В этот период музей превращался из «склада диковин» в культурный и образовательный институт, в том числе благодаря тому, что начали классифицировать экспонаты и выстраивать их по определенной логике, чтобы дать новые знания посетителям в структурированной форме. Хотя сейчас эти «новшества» кажутся очевидным и являются традиционными, они легли в основу музейного дела.

Далее в книге главы посвящены развитию разных видов музеев, таких как художественные, естественнонаучные, исторические, научнотехнические, музеи народного искусства, а также были приведены такие музейные формы как сайт-музеи и экомузеи. В каждой главе приведены музеи, оказавшие влияние на развитие того или иного типа музеев, а также проблемы, связанные с существованием нынешних музеев. К примеру, в художественных музеях, которые были живым воплощением храмов искусства, были собраны, изучены систематизированы работы мастеров различных стран и школ. К тому же были привнесены различные новшества: в Лувре, рядом с картинами стали вешать пояснительные подписи, а Музей Виктории и Альберта стал одним из музеев, который смог доказать, что декоративно-прикладное искусство заслуживает не меньше внимания, чем «изящные» виды искусств. Однако, как утверждает автор, деятельность

художественных музеев вывела на первый план искусствоведов, ставшими «священниками» в храме искусств. Данный порядок вещей был нарушен в Нью-Йоркском Музее современного искусства, который стал не только местом, хранящим произведения искусства, но и общественным центром.

Подобным образом были показаны и проанализирована деятельность музеев различных видов, такие как «живой» музей, где сотрудники восстанавливают быт прошлых лет, экомузеи Франции, поднявшие дух местного населения и имеющие успех у различных посетителей. Все описания музеев и анализ проблем сводится к вопросу, каким же должен быть современный музей? Данной проблеме посвящена последняя глава, в которой показаны удачные примеры функционирования музеев во времена существования новых технологий.

В первую очередь, важно, чтобы музей отражал то или иной событие, учитывая не только общие факты и исторические события. Музейная экспозиция в идеале должна быть посвящена тому, как тот или иной процесс или новшество повлияло на людей. Как пример в книге приводится Музей транспорта в Люцерне, где не только выставлены экспонаты, показывающие историю развития транспорта. При этом данная история изложена, исходя не только из научно-технического, но социального контекста, показывая, как развитие транспорта повлияло на стиль жизни людей.

К тому же музей должен принимать непосредственное участие в жизни общества и контактировать с различными институтами. В данной главе рассказывается о Национальном музее антропологии в Мехико, который создал свой филиал в неблагополучном районе, ставший популярным среди местного населения. Данный филиал стал как своеобразным мостом между местным музеем и Музее антропологии, так и местом, где протекала общественная жизнь - у людей появилась площадка для общения и проведения досуга. К тому же многие люди заинтересовались Музеем антропологии и захотели его посетить. Также Кеннет Хадсон уделяет особое