- •Вместо предисловия – из отзывов рецензентов
- •От автора-составителя
- •Раздел I Экспериментально-теоретические основы резонансной техники голосообразования
- •В. П. Морозов, С. Б. Яковенко. Об основах резонансной техники в вопросах и ответах[1]
- •В. П. Морозов. Резонансная теория пения[2]
- •1. Резонансная теория пения и теории голосообразования
- •2. О термине и понятии «резонансное пение»
- •3. Некоторые общие характеристики резонансной теории пения
- •4. Семь функций певческих резонаторов
- •5. Акустические основы РТП
- •6. Физиологические основы РТП
- •7. О психологических основах резонансной теории пения
- •8. О резонансной теории пения с позиций формальных требований
- •Камилло Эверарди – выдающийся мастер резонансной школы пения[7]
- •И. А. Дейша-Сионицкая о роли резонанса в пении[9]
- •М. М. Матвеева – педагог эверардиевской школы[11]
- •Из воспоминаний М. М. Матвеевой
- •Пять лет в школе маэстро Эверарди
- •В. М. Луканин и его метод работы с певцами[13]
- •Е. Нестеренко. Слово об учителе
- •Из записных книжек В. М. Луканина
- •Д. О. Барсов[16]. Вехи творческого пути В. М. Луканина[17]
- •И. О. Рейзен. «Мой принцип – малое дыхание и петь не напором воздуха, а резонатором»[19]
- •И. И. Петров-Краузе. «Резонанс – самое главное у нас в пении!»[20]
- •Е. Е. Нестеренко о своих учителях и вокальной технике[21]
- •Е. В. Образцова о своем педагоге А. А. Григорьевой и резонансной технике пения[22]
- •П. И. Скусниченко. «Резонансная техника – единственно правильный путь…»[24]
- •З. Л. Соткилава. «Пою только на основе резонансной техники»[25]
- •И. П. Богачева. «Голосовые связки? Надо забыть о них. Поют резонаторы!»[26]
- •В. А. Атлантов. «От резонанса и происходит тембр»[27]
- •Д. А. Хворостовский. «Грудь, плечи – все резонирует»[28]
- •Р. Т. Яваев. «Если тело, дыхание не резонируют, а только напрягаются, звук пропадает»[29]
- •A. M. Седов. О книге Джерома Хайнса «Секреты вокальной техники раскрывают великие певцы»[30]
- •«Звезды падают с неба…»[33]
- •Ю. Б. Эдельман. Теория и практика резонансного пения[37]
- •Ю. Б. Эдельман. Учитель и ученик[38]
- •Ю. Б. Эдельман. Как нам поднять уровень преподавания классического вокально-исполнительского искусства[39]
- •М. И. Подкопаев. О методологических основах содержания и проектирования курса вокальной методики[40]
- •В. А. Дольская. Резонансная теория пения и педагогическая практика[43]
- •В. Н. Шерстов. Резонансная теория и вокальная практика в рамках творческой (креативной) педагогики[44]
- •А. А. Арабей. Методы обучения резонансной технике пения вокального педагога А. Я. Синяева[46]
- •Т. Д. Новиченко. Из опыта педагогической работы[47]
- •Н. В. Дрожжина. Экстраполяция резонансной теории пения на вокальную педагогику музыкальной эстрады[48]
- •В. П. Морозов. О резонансной природе народного пения[51]
- •В. П. Морозов. Резонанс и хоровое пение[54]
- •В. И. Сафонова. Методическая подготовка студентов к работе с хорами мальчиков в Академии хорового искусства[56]
- •Методы вокальной работы в хоре
- •Т. И. Позднякова. Из опыта формирования резонансной техники пения в учебном хоре[58]
- •Т. И. Позднякова. Вокально-педагогические взгляды профессора Б. Г. Крестинского в свете резонансной теории пения
- •В. П. Морозов. Г. М. Сандлер – выдающийся хормейстер и вокальный педагог[60]
- •О замечательных учителях Г. М. Сандлера
- •Компьютерные исследования звучания хоров Г. М. Сандлера, А. В. Свешникова и В. Н. Минина
- •Резонансная техника пения в работе Сандлера с хором
- •Маэстро Сандлер жив в звуках своих хоров
- •В. П. Морозов. Резонансная техника и голос актера[70]
- •И. Ю. Промптова. Об учебнике «Сценическая речь»[75]
- •М. П. Оссовская. Работа над голосом. Теоретические аспекты и практические рекомендации[76]
- •Практические рекомендации
- •Упражнения
- •Ю. А. Васильев. Сценическая речь. Резонанс действующий[77]
- •Ощущение – движение – звучание
- •«Самолеты загудели»
- •Вариация голосовая
- •Interludio
- •«Резонанс действующий»
- •«Играем для мамы»
- •Об эффективности резонансной техники пения и речи
- •Ю. А. Васильев. О работах педагогов по сценической речи (краткие рефераты)
- •Н. Л. Прокопова. Приемы воспитания резонансной техники в сценической речевой педагогике
- •«Взлетающий альбатрос»
- •«Вырывающийся лебедь»
- •«Бунт скакуна»
- •Б. В. Гладков, М. П. Пронина. О полётности сценического голоса[79]
- •Е. И. Черная. Воспитание резонансной техники сценической речи[81]
- •Рекомендации по рождению резонансного звучания
- •Поиск резонансного звучания с помощью внешнего «рупора»
- •Резонаторная лестница
- •Звук в «маске»
- •Звук «из глотки»
- •Сисели Берри о голосе актера[98]
- •Развитие голоса
- •Упражнения
- •Кристин Линклэйтер о резонансной технике речи[99]
- •О релаксации
- •О дыхании
- •Осязание звука
- •Вибрации, которые усиливают звук
- •Резонаторные каналы
- •Резонаторная лестница
- •Голос и эмоции
- •О фальцете
- •О дыхании, гортани и резонаторах как системе
- •В. П. Камышникоеа. Резонирующее пространство[101]
- •«Резонирующие мячи»
- •«Черепашка»
- •«Мяч внутри тела»
- •«Звучание в двух точках»
- •«Эхо. Бумеранг»
- •«Вибрирующий карандаш»
- •«Озвученное пространство»
- •"Вибрирующий Тяни-толкай»
- •«Звук "у"»
- •«Магнит»
- •К. В. Куракина. Упражнения вокального характера по воспитанию голоса и дикции актера[102]
- •Джэмс Бэтс о воспитании резонансной техники пения у детей[103]
- •О недостатках голоса и их исправлении
- •Выраженіе лица
- •О положении языка
- •О роли резонаторов
- •Головной голос
- •Горловой голос
- •Дурныя качества «горлового голоса»
- •Какъ ставить головной голосъ
- •Дыханіе носомъ
- •Обычные недостатки дыханія и их исправленiе
- •Наименьшая трата воздуха
- •Упражненія въ упорядоченіи выдыханія
- •Надо чувствовать, что поешь
- •Плохой слухъ слѣдствіе плохого ученья
- •О мутацiи голоса
- •Признаки мутацiи
- •Полное прекращеніе пѣнія въ періодъ мутаціи у мальчиковъ
- •М. С. Агин. Исправление недостатков голоса как проблема комплексного воздействия на работу дыхания, гортани и резонаторов
- •В. А. Дольская, А. Д. Череинская. Резонансная основа исправления певческих голосов[106]
- •Л. Б. Рудин. Научные основы охраны голоса, вокальной и речевой методики
- •15 золотых принципов вокальной и речевой методики
- •Об авторах
- •Примечания
Т. И. Позднякова. Из опыта формирования резонансной техники пения в учебном хоре[58]
В настоящее время среди хормейстеров, работающих с детскими и молодежными хоровыми коллективами, преобладает культивирование так называемого «инструментального» пения, которое выражается в искусственной нивелировке тембров певческих голосов, отсутствии вибрато, ограниченности динамики.
Хормейстеры противопоставляют эту искусственную, так называемую «хоровую» манеру пения естественному звучанию певческого голоса, основными качествами которого в академической манере пения являются ненапряженность, звонкость, полётность, округлость, объемность и «вибратность». Только развивая эти качества в голосе хористов, можно говорить о совершенствовании певческого голоса в процессе хорового пения, иначе хормейстер, решая свои исполнительские задачи без вокального фундамента в хоре, будет только эксплуатировать свой живой музыкальный инструмент, насаждая манеру «напевания», результатом которого чаще всего является горловое пение или пение «на связках».
Человеческий голос – самый выразительный музыкальный инструмент, поэтому сознательное или неосознанное ограничение возможностей этого инструмента в хоре приводит, так сказать, к «общехоровому» его звучанию, к исполнительской усредненности и безликости в пении разностилевой и разножанровой хоровой музыки. Многие недостатки в звучании детских и любительских молодежных хоровых коллективов объясняются именно таким «общехоровым» звуковым фоном, в основе которого лежит горловое пение, приводящие к форсированному звучанию при повышении тесситурных условий, неразборчивости дикции, узкому диапазону нюансировки.
Многолетний опыт работы с учебными хорами позволяет мне говорить о том, что руководитель хора – это, прежде всего, настройщик своего живого инструмента (хорового коллектива) в соответствии со своими вокально-слуховыми и тембровыми представлениями. Руководитель хора является в первую очередь педагогом, решающим проблемы вокального воспитания хористов. Для того чтобы привить хористам эталон певческого академического звука, руководитель-хормейстер должен быть сам достаточно умелым певцом, управляющим своим голосом в зависимости от поставленных художественных задач и умеющим эмоционально-образно воздействовать на поющих в хоре. Хормейстеру необходимо владеть слуховыми, вибрационными и мышечными ощущениями в процессе показа голосом, иметь хорошо развитый вокальный слух.
Руководителю учебного хора не приходится рассчитывать на яркие голоса-тембры. В его задачу входит их воспитание в процессе обучения в хоровом классе. «В тех случаях, когда хор организуется из людей, совсем не певших или певших в хорах невысокой квалификации, хорошо и правильно поставленная систематическая профессиональная учеба певцов приносит отличные результаты» (Пигров, 1964, с. 170).
Какой же методикой должен владеть дирижер-хормейстер для того, чтобы проводить вокальную работу в хоре с наибольшей пользой для голосов хористов и художественного исполнительства? Что поможет ему добиться красоты и мощности звучания хора без чрезмерного перенапряжения голосового аппарата хористов?
Наш опыт говорит об эффективности резонансной техники пения, научно обоснованной профессором В. П. Морозовым.
Теория резонансного пения, профессора В. П. Морозова, изложенная в его новой книге «Искусство резонансного пения», несет в себе очень важную природосообразную идею, заложенную в главном принципе теории – принципе максимальной активизации резонаторной системы голосового аппарата для достижения максимального акустического эффекта голоса при минимальных физических затратах поющего (Морозов, 2002).
Являясь первым основным и путеводным принципом резонансного пения, он открывает пути достижения его и в последующих принципах данной теории: принципе озвученного резонирующего дыхания, принципе нецелесообразности использования «связочногортанной» терминологии и предпочтительности косвенного воздействия на работу гортани и голосовых связок, принципе использования эмоционально – образных метафорических представлений о резонансных механизмах голосообразования и принципе целостности голосового аппарата.
Резонансная техника пения хористов обеспечивает значительно более высокие эстетические качества хорового звучания. Теория резонансного пения открывает новые горизонты для вокальной педагогики как в сольном, так и в хоровом пении.
Техника резонансного пения имеет в коллективном звучании свою специфику. Раскрывая ее, профессор В. П. Морозов акцентирует внимание на том, что:
1.В хоре необходимо обеспечивать резонансное звучание собственного голоса и согласовывать его со звучанием других голосов. Это зависит от звуковысотного совпадения не только основных тонов голоса отдельных певцов, но и от их обертонов, т. е. обуславливается своеобразным резонансом обертонового состава голоса хористов.
2.Ввиду значительной маскировки голоса каждого из хористов голосами других певцов, возрастает роль внутренних ощущений певцом собственного процесса звукообразования. Вибрационные резонансные ощущения обеспечивают певцу хороший
контроль голоса в условиях затрудненного слухового самоконтроля.
Исходя из этой специфики, основными задачами вокальной организации хора для хормейстера будет тренировка хористов в слиянии тембров на основе совпадения обертонов голосов и специальная ориентация их на собственные вибрационные ощущения, на развитие виброчувствительности.
Под вокальной организацией хора мы понимаем не просто распевание, тренировку голосовых связок и разогрев голосового аппарата хористов, а настрой их голосового аппарата на активизацию резонаторной системы. Мы акцентируем внимание в первую очередь на включение в голосообразование хористов верхних и нижних резонаторов, используя при этом фонетический и эмоционально-образный методы.
Процесс вокального настроя хора условно делим на 3 этапа.
1. Настройка на головное резонирование, способствующая появлению в голосе высокой певческой форманты, обеспечивающей вокальному звуку высокую позицию, полётный, несущийся в зал звук. Головное резонирование связано с верхними резонаторами, расположенными над связками (полости глотки, рта, носа и его придаточные пазухи). Управление подвижными резонаторами (полости рта и глотки или ротоглоточный рупор) связано с изменением их формы и объёма. Это так называемый певческий зевок или купол, способствующий увеличению объёма ротовой полости и входа в глотку. В основу вокальных понятий, используемых при настройке на головное резонирование, мы вводим эмоционольно-образную терминологию резонансного пения (близкий звук, близкая позиция, головное звучание, высокая позиция, опора звука, опора дыхания и т. д.). Все эти специфические термины связаны с процессом резонирования (резонаторные ощущения или вибрационные). Настройку на головное резонирование производим в тесситуре выше средней и высокой (от си-бемоль 1 октавы до соль-ля 2 октавы у женщин и на октаву ниже у мужчин).
Используем данную тесситуру, потому что на этой высоте вибрационные ощущения локализуются в области лба и головы.
Для проявления резонаторных или вибрационных ощущений в области головы используем сочетание «певческого зевка» или «купола», обеспечивающего положение нёба и глубокую дыхательную основу, с близкой вокальной позицией и с формированием согласных на кончике языка и губ. В качестве инструмента овладения резонансной техникой пения используем эмоциональный настрой, пробуждаем воображение, которое опосредованно воздействуют на певческую установку. Углублению певческого дыхания и натяжению диафрагмы с помощью нижних ребер во время вдоха способствует настрой на состояние лёгкого удивления, восхищения, радостного изумления, вдыхание аромата цветка. Короткое, «острое» звучание в штрихе стаккато способствует вибрационным ощущениям в голове и является наиболее простым в звукообразовании. Для проявления близкой вокальной позиции используем йотированную гласную «ю», слоги «зи», «кви», «ква». В пении по нисходящему трезвучию особое внимание уделяем тембральной ровности звучания, переносу высокой позиции на нижние звуки.
Создаём образ посыла звука в одну точку.
Очень эффективным упражнением в настрое на головное резонирование является пение закрытым звуком с открытым ртом, при хорошо сформированном куполе, и дальнейшем переводе закрытого звука на гласные «а» и «и» в нисходящем движении на легато. В процессе настроя хористов на головное резонирование применяем сонорные согласные «н»,
«м», «л». В сочетании с гласными «и», «а» они во многом решают проблему возникновения вибрационных ощущений в области передней части твёрдого нёба, а также в полости носа и его придаточных пазух. Одновременно этими упражнениями решается и технология пения сонорных согласных, влияющая на дикцию хора.
Возможно использование упражнений по трезвучию в поступенном нисходящем движении на «ма», «на» с распевом гласной. Вопросительная интонация исполнения этих упражнений помогает удержать перенос резонаторных ощущений с верхнего тона на нисходящие. Затем поём упражнения в восходящем движении, настраивая нижний звук на позиционное ощущение верхних тонов («со лба»).
2. Настройка на грудное резонирование.
К нижним резонаторам относятся (грудная клетка, трахея и бронхи). Для эмоционального настроя используем образ торжественности, пафоса, суровости, величественности и т. п. В динамике mf поём на слоги «ро», «ре», «ри», «ра», «ды», «ди» от ми первой октавы в нисходящем движении у женщин (на октаву вниз у мужчин) по основным ступеням трезвучия и в поступенном движении с распевом гласных в штрихе нон легато и маркато. Используем данную тесситуру, потому что на этой высоте вибрационные ощущения локализуются в области груди. В движении вниз возможны ограничения у высоких голосов (первое сопрано и тенора) до соль малой октавы у женщин (октавой ниже у теноров). Очень важно при активизации резонаторных ощущений в груди стараться удержать
иголовные вибрационные ощущения.
3.Настройка на смешанное резонирование в разных тесситурных условиях. Для этого используем упражнения в восходящем движении по основным звукам развёрнутого трезвучия и в поступенном восходящем движении в штрихе стаккато и легато. Применяем динамику mf на слоги «ро», «ра», «мо», «ма». Степень превалирования грудных и головных резонирующих ощущений напрямую связана с тесситурными условиями и индивидуальными особенностями певческих голосов.
В процессе вокальной организации мы унифицируем индивидуальные особенности поющих, приводя их к общему знаменателю. В восходящем движении упражнений от малой октавы у женщин (на октаву ниже у мужчин) превалирование грудного резонирования возможно до ми-фа 1 октавы, а далее до ля первой октавы (октавой ниже у мужчин) стараемся сохранять грудные и головные вибрационные ощущения. Пение в более высоких тесситурных условиях связываем с усилением ощущений головного резонирования, увеличением» купола» и опорой дыхания. Воображением рождаем образ «пружины внутри поющего» или образ «поддерживающего груз человека, крепко опирающегося на ноги под его давлением», или «дерева, корнями прорастающего вглубь земли». Все эти образы создают направленность опоры звука вниз, рождают ощущения звука по вертикали, по всему туловищу, от головы до ног.
Разумеется, этими образами-представлениями не ограничивается арсенал многообразных средств воздействия дирижера на формирование резонансной техники пения. У каждого дирижера могут быть и другие образные представления. Важно только, чтобы они способствовали овладению хористами резонансной техникой, что в конечном итоге открывает новые возможности и для решения художественно-исполнительских задач хорового искусства.
В результате поэтапной вокальной организации хора на основе резонансного пения рождается звук, приближенный к эталону академического певческого тона: звонкий,
полётный, округлый, объёмный, «вибратный», ровный по всему диапазону и ненапряженный, за чем надо постоянно следить!
Учитывая особенности поступающего студенческого контингента в хор (женские голоса в большинстве сопрано, а мужские – баритоны), комплектация партий в учебном хоре проводится не всегда с учётом природы голоса.
Зачастую в партии альтов поют сопрановые голоса, а в тенорах баритоны, и если им не предоставлять возможность в процессе вокальной организации петь в высокой и низкой тесситуре, то можно затормозить их певческое развитие, поскольку партия альтов не способствует развитию диапазона вверх, а партия теноров – вниз. Поэтому в вокальном настрое участвуют одновременно все партии с ограничениями только на крайних нотах общехорового диапазона, как внизу так и вверху.
Мы понимаем вокальную организацию в хоре как сознательное формирование дирижёром резонансной техники пения у хористов, степень совершенства в овладении которой является основным показателем вокальных возможностей хорового коллектива и служит базой для всех основных компонентов хоровой звучности и художественного исполнительства.
Мы считаем, что вокальное воспитание в учебном хоре может продуктивно осуществляться только тогда, когда поющие в хоре студенты являются сознательными созидателями качества звучания (уменье управлять резонаторной системой своего голосового аппарата) и творческая установка руководителя подкрепляется их художественно осознанной волей.
Резонансные принципы формирования звука, резонансные эмоционально-образные представления – это эффективный путь воспитания оптимальной певческой техники, прежде всего – особой психологии пения, которая как воздух необходима каждому хормейстеру в вокальной работе с хоровым коллективом.
Литература
Морозов В. П. Вокальный слухи голоса. М.-Л.: Музыка, 1965.
Морозов В. П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной теории и техники.
М, 2002.
Пигров К. К. Руководство хором. М., 1964.
Позднякова Т. П. Взаимодействие вокальной и мануальной технологии дирижёра в процессе распевания учебного хора (из опыта работы) // Вокально-хоровое обучение в современном музыкальном образовании: Сборник научно-методических трудов. Иркутск:
ИГПУ, 2003.
Сафонова В. П. Особенности вокальной работы в хоре (активизация резонаторной системы певца хора) // Теория и практика хорового исполнительства. Певческое развитие ребенка: Научно-методические материалы по итогам Всероссийской научно-практической конференции «Теория и практика хорового исполнительства. Певческое развитие ребёнка».
М., 1999.