Б.3. Вариативная часть. Обязательные дисциплины. «Западноевропейское искусство эпохи Возрождения»

Цель курса: Изучение западноевропейского изобразительного искусства Эпохи Возрождения.

Задачи курса:

• Изучение основных этапов развития ренессансного искусства;

• Знакомство с творчеством художников Возрождения;

• Анализ отдельных произведений мастеров эпохи Возрождения;

• Формирование понимания специфики искусства Возрождения.

Компетенции, формируемые у обучающегося в результате освоения дисциплины:

• способность использовать приобретенные знания для популяризации искусства: проводить экскурсии, выступать с лекциями, сообщениями, оформить выставку, экспозицию, организовать конкурс, фестиваль (ПК-29);

• способность провести исследования тенденций и закономерностей развития искусства, подготовить публикации (статьи, эссе, методические рекомендации), выступления с использованием современных социальных, психолого-педагогических и информационных технологий, радио, телевидения и иных технических средств коммуникаций (ПК-30);

• способность создавать соответствующие компьютерные базы данных и участвовать в проведении исследований в сфере методологии науки и практики, педагогики, истории и теории искусства в рамках открытого научно-образовательного и культурно-просветительского процесса (ПК-31);

• способность дать профессиональную консультацию, проводить художественно-эстетический анализ и оценку явлений искусства, осуществлять редакторскую работу (ПК-32);

• способность участвовать в подготовке и проведении телевизионных передач и других форм деятельности средств массовой информации по пропаганде духовно-нравственных ценностей и идеалов культуры, отечественных, мировых шедевров искусства (ПК-34);

• способность участвовать в реализации культурной политики в муниципальных, региональных и федеральных органах власти, включая связи с общественностью (ПК-35);

• способностью взаимодействоват с многонациональным академическим профессиональным сообществом, в интересах освещения фундаментальных и прикладных исследований в сфере искусства и образования (ПК-36).

Содержание курса:

Происхождение термина “Возрождение”. Множественность определений этого термина. Оценка искусства эпохи Возрождения в последующие столетия. Источники изучения искусства Возрождения.

Основные виды изобразительного искусства эпохи Возрождения. Гуманистические тенденции. Значение наследия античности для художественной культуры Возрождения. Отход от условностей средневекового искусства. Трактовка религиозных сюжетов как жизненных событий. Стремление к правдоподобию и драматизации действия.

Обновление художественных методов и средств. Изучение пропорций, перспективы, анатомии, законов освещения и использование этих знаний в изобразительном искусстве. Технические новшества в искусстве.

Расширение круга заказчиков, изменение его состава. Статус ренессансного художника. Распространение светских жанров. Важнейшие художественные центры. Периодизация искусства Возрождения в Италии.

Проторенессанс. Раннее Возрождение. Распространение гуманистического индивидуализма, героизация человека. Изучение и творческое использование художниками классического наследия. Консерватизм вкусов гуманистов. Связь искусства и науки. Использование эффектов линейной перспективы. Изучение анатомии и пропорций человеческого тела. Борьба за общественное признание художника. Пестрота локальных стилей. Основные школы и представители.

Высокое Возрождение. Переход ведущей роли в искусстве к Риму и Венеции. Возрастающее увлечение классическим наследием. Утверждение в искусстве гуманистического идеала гармонически развитого прекрасного человека, возвышающегося над уровнем всего обыденно-житейского. Синтез искусств. Величие, стройность, логическая ясность живописных и скульптурных композиций. Проникновение неоплатонических идей в искусство. Борьба художников за равноправие с представителями “свободных искусств”. Понятие о гении. Кратковременность периода Высокого Возрождения, охватывающего только первую четверть XVI столетия.

Маньеризм и Позднее Возрождение. Многообразие поисков в направлениях, завещанных корифеями Высокого Возрождения. Испанское влияние в Италии. Аристократизация стиля жизни. Деятельность иезуитов. Контрреформация. Контроль церкви над искусством.

Искусство Возрождения в Нидерландах. Богатство городов. Истовая религиозность, благочестие, мистицизм. Великолепие бургундского двора. Космополитизм. Отсутствие традиций, связанных с античным и византийским искусством. Непригодность готической архитектуры для монументальных росписей. Франко-фламандская миниатюра как предпосылка расцвета алтарной живописи. Восхождение от чувственного к сверхчувственному - основной принцип нидерландского искусства. Внимание к человеку как частному лицу и к окружающей его жизненной среде. Техника масляной живописи в ее отличии от живописи темперой. Ее соответствие специфике художественных задач. Зарождение портрета, бытового жанра, натюрморта, пейзажа в рамках алтарной и религиозно-дидактической живописи. Немногочисленность памятников скульптуры - результат иконоборческих кальвинистских бунтов. Иконобочество как стимул для формирования светских жанров живописи.

Искусство Возрождения в Германии. Обособленность локальных художественных школ. Бюргерский дух искусства. Религиозная истовость. Правда выше красоты, но правда немецкого искусства – либо трогательная сказка, либо страшная драма.

Искусство Возрождения во Франции, Испании, Англии.

Литература:

1. Алпатов М.В. Всеобщая история искусств. Т. 2. М., 1949.

2. Алпатов М.В. Художественные проблемы итальянского Возрождения. М., 1976.

3. Арган Дж.К. История итальянского искусства. Т. 1 - 2. М., 1990.

4. Базен Ж. История истории искусства от Вазари до наших дней. М., 1995.

5. Баткин Л.М. Итальянское Возрождение. Проблемы и люди. М., 1995.

6. Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. Его связь с современными духовными и интеллектуальными движениями. М., 1973.

7. Бенуа А.Н. История живописи всех времен и народов. СПб., 2002.

8. Бенуа А. Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа. М., 1997.

9. Бернсон Б. Живописцы итальянского Возрождения. М., 1965.

10. Бурхардт Я. Культура Италии в эпоху Возрождения. Опыт. М., 2001.

11. Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. В 5 тт. (любое издание).

12. Вёлъфлин Г. Искусство Италии и Германии эпохи Ренессанса. Л., 1934.

13. Вёлъфлин Г. Классическое искусство. Введение в изучение итальянского Возрождения. СПб., 1997.

14. Вёльфлин Г. Основные понятия истории искусств. Проблема эволюции стиля в новом искусстве. СПб., 2002.

15. Виппер Б.Р. Итальянский Ренессанс XIII - XVI веков. Т. 1 - 2. М., 1977.

16. Всеобщая история искусств. Т. 3. М., 1962.

17. Виппер Б. Борьба течений в итальянском искусстве XVI века (1520 - 1590). М., 1956.

18. Воронина Т.С., Мальцева Н.Л., Стародубова В.В. Искусство Возрождения в Нидерландах, Франции, Англии. М., 1994.

19. Гомбрих Э. История искусства. М., 1998.

20. Янсон Х.В., Янсон Э.Ф. Основы истории искусств. СПб., 1996.

21. Гращенков В.Н. Итальянский портрет Раннего Возрождения. Т. 1 - 2. М., 1996.

22. Данилова И.Е. Итальянская монументальная живопись. Раннее Возрождение. М., 1970.

23. Данилова И. От Средних веков к Возрождению. Сложение художественной системы картины кватроченто. М., 1975.

24. Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001.

25. Дворжак М. История итальянского искусства в эпоху Возрождения. Т. 1 - 2. М., 1978.

26. Живопись Ренессанса. Открытие мира и человека. М., 2002.

27. История искусства зарубежных стран. Т. 2. М., 1982.

28. Кларк К. Нагота в искусстве. Исследование идеальной формы. СПб., 2004.

29. Кларк К. Пейзаж в искусстве. СПб., 2004.

30. Кристеллер П. История европейской гравюры XV - XVIII веков. М., 1939.

31. Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972.

32. Лонги Р. От Чимабуэ до Моранди. М., 1984.

33. Лосев А.Ф. Эстетика Возрождения. М., 1982.

34. Мастера искусства об искусстве. Т. 2. Эпоха Возрождения. М., 1966.

35. Муратов П.П. Образы Италии. Тт. 1 – 3. СПб., 2005.

36. Очерки по истории и технике гравюры. Вып. 1- 5. М., 1987.

37. Панофский Э. Ренессанс и "ренессансы" в искусстве Запада. М., 1998.

38. Панофски Э. Idea. К истории понятия в теориях искусства от античности до классицизма. СПб., 1999.

39. Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999.

40. Патер В. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии. М., 1912.

41. Ренессанс, барокко, классицизм. Проблема стилей в западноевропейском искусстве 15 - 17 вв. М., 1966.

42. Ротенберг Е.И. Искусство Италии XVI века. М., 1967.

43. Ротенберг Е.И. Искусство Италии 16 - 17 веков. Микеланджело. Тициан. Караваджо. М., 1989.

44. Сидоров А.А. Рисунки старых мастеров. М. - Л., 1940.

45. Смирнова И.А. Искусство Италии конца XIII - XV веков. М., 1988.

46. Смирнова И.А. Монументальная живопись итальянского Возрождения. М., 1987.

47. Соколов М.Н. Бытовые образы в западноевропейской живописи XV – XVII веков. Реальность и символика. М., 1994.

48. Соколов М. Мистерия соседства. К метаморфологии искусства Возрождения. М., 1999.

49. Степанов А. Искусство эпохи Возрождения. Италия. XIV - XV века. СПб., 2003.

50. Тананаева Л.И. Рудольфинцы. Пражский художественный центр на рубеже XVI - XVII веков. М., 1996.

51. Тэн И. Философия искусства. М., 1996.

52. Хёйзинга И. Осень средневековья. Исследование форм жизненного уклада и форм мышления в XIV и XV веках во Франции и Нидерландах. М., 1988.

53. Холл Дж. Словарь сюжетов и символов в искусстве. М., 1996.

54. Шастелъ А. Искусство и гуманизм во Флоренции времен Лоренцо Великолепного. Очерки об искусстве Ренессанса и неоплатоническом гуманизме. М. - СПб., 2001.

55. Эстетика Ренессанса. Сост. В.П. Шестаков. Т. 1 - 2. М., 1981.

56. Эстон М. Ренессанс. М., 1997.