otvety_na_zadachi

ЗАДАЧА 1.1 1.Обобщенная формулировка задачи  Недостаточно развитое творческое воображение отрицательно сказывается на качестве художеств-го образования школьников.  2. Ключевое задание Предложите задания и упражнения к ним, развивающие творческое воображение школьников. 3. Контекст решения задачи. Вы работаете в школе искусств с учащимися 5-6 классов 1. Вопросы, на которые следует ответить  - Что такое творческое воображение?  От чего зависит развитие творческого воображения Каков механизм развития творческого воображения (по Л.С. Выготскому)

- Творческое воображение – самостоятельное создание новых образов в процессе творческой деятельности.  создание нового, оригинального образа, идеи. Творческое воображение является необходимым компонентом и основой всех видов творческой деятельности человека.

- Л.С.Выготский разделяет мечтательность и творческое воображение:

Воображение формируется у детей на базе их восприятия. Обогащая опыт восприятия и специальных наблюдений ребенка, воспитатель тем самым обогащает и развивает его воображение. Первые проявления воображения можно наблюдать у детей трех лет. Важнейшее значение в развитии воображения детей имеет игра, особенно ролевая.  Творческое воображение зависит от многих факторов: возраста, умственного развития и особенностей развития, индивидуальных особенностей личности, и, что очень важно, от разработанности процесса обучения и воспитания. Воображение тесно связано с эмоциями. Богатая эмоциональная жизнь стимулирует развитие воображения.  Используя богатство эмоциональных состояний ребенка, можно успешно развивать его воображение.  Все то, что ребенок видит и слышит, является опорными точками для его творчества. Он накапливает материал, из которого впоследствии будет строиться его фантазия. 

- Используя богатство эмоциональных состояний ребенка, можно успешно развивать его воображение и, наоборот, целенаправленно организуя его фантазию, можно формировать у ребенка культуру чувств. По мнению Л.С. Выготского, всякая деятельность человека, результатом которой является не воспроизведение бывших в его опыте впечатлений и действий, а создание новых образов или действий, будет принадлежать к творческой деятельности.

- 1. Упражнения на нахождение изображения в пятнах.  а) Гуашь накладывается на мокрую бумагу цветовыми пятнами, причем границы пятен должны затекать друг на друга. Среди пятен ребята отыскивают знакомый им образ и дописывают его, чтобы он стал понятен всем.

д) На стекло или полиэтиленовую пленку наносят произвольно световые пятна, затем делают оттиск на чистый лист, полученный образ дописывают по воображению.

а) Иллюстрации по готовым или придуманным сказкам. Задание: по сказке написать планету Выдумка.

ЗАДАЧА 1.2 1.Обобщенная формулировка задачи: Творческое воображение присуще каждому человеку. Возможность создавать что-либо новое, необычное, закладывается в детстве. Творч. воображение теснейшим образом связано с другими психическими процессами (памятью, мышлением, вниманием, восприятием), необходимыми в учебной деятельности. Не уделяя достаточного внимания развитию творческого воображения, учителя тем самым, снижают качественный уровень обучения. Благоприятным периодом развития когнитивных функций ребенка считается возраст от 5до12лет 2.Ключевое задание: Приведите примеры упражнений на развитие творческого воображения. 3.Контекст решения задачи:  Вам предстоит вести урок изобразительного искусства по программе Б.М.Неменского на тему:«Линия как средство выражения» во 2 классе общеобразовательной школы. 4.Вопросы, на которые следует ответить -Что такое творческое воображение?  Назовите приемы развития творческого воображения у детей  Каков механизм развития творческого воображения ( по Л.С. Выготскому)

Творческое воображение – самостоятельное создание новых образов в процессе творческой деятельности.  Принципы для развития творческого воображения детей 1. Прежде чем приступить к развитию у детей творческой деятельности, следует сформировать у них необходимые для этого речевые и мыслительные навыки. 2. Новые понятия должны вводиться только в знакомом содержании, 3. Содержание развивающих техник должно ориентироваться на личность ребенка и его взаимодействие с другими детьми. 4. В центре внимания должно быть овладение смыслом понятия, а не правилами изобразительного искусства. 5. Следует учить ребенка искать решение, учитывая прежде всего возможные последствия, а не абсолютные достоинства. 6. Стимулировать детей к высказыванию собственных идей по поводу решаемой проблемы.

Приёмы творческого воображения.  Склеивание. Путём мысленного «склеивания» рождено множество героев легенд и мифов (дракон, русалка, кентавр, химера и др.). Тем же путём созданы такие интересные конструкции, как амфибия, экраноплан и др.

Например, ребёнку нужно назвать как можно больше предметов, сходных с кораблём по каким – то существенным признакам. При решении этой задачи более результативен тот, кто способен систематизировать и классифицировать называемые предметы. ^ Преувеличение и преуменьшение. Рассказ о каком – то событии, с преувеличением одного и преуменьшением другого. Акцентирование. Умение подметить и выделить главное (рассказать о самых характерных особенностях Деда Мороза, Бабы Яги и т.д.).

Богатейшим источником развития фантазии ребёнка является сказка. Существует множество приёмов работы со сказкой, которые могут использовать воспитатели для развития воображения детей. Среди них «перевирание» сказки, придумывание сказки наоборот, придумывание продолжения сказки, изменение конца сказки. Можно сочинять сказки вместе с детьми. Л.С.Выготский считал, что творческие занятия детей могут возникать только из детских интересов. Он отмечает сложность процесса творчества, значение опыта, на основе которого происходит всестороннее развитие восприятия. Все то, что ребенок видит и слышит, является опорными точками для его творчества. Он накапливает материал, из которого впоследствии будет строиться его фантазия.  Тема 4. Как говорит искусство (8–16 ч) Линия как средство выражения: ритм линий Изображение весенних ручьев. Материалы: пастель или цветные мелки. Музыкальный ряд: А.Арсенский "Лесной ручей", "Прелюдия"; Э.Григ "Весной". Литературный ряд: М.Пришвин

ЗАДАЧА 1.3 1.Обобщенная формулировка задачи На основе диагностики,выяснилось,что в классе, в котором Вы начали работать,у детей слабо развито творческое воображение. 2.Ключевое задание. Разработайте учебный проект, нацеленный на развитие творческого воображения школьников. 3. Контекст решения задачи. Вы работаете в общеобразовательной школе с учащимися 6 класса. 4. Вопросы, на которые следует ответить -Что такое творческое воображение? - Какие особенности необходимо учитывать педагогу при работе с детьми подросткового возраста   Каков алгоритм разработки учебного проекта?

-  работу по развитию художественно-творческих способностей нужно сделать более интересной и качественной. Какие особенности необходимо учитывать педагогу при работе с детьми подросткового возраста Индивидуальный подход. В 11-12 лет возникает интерес к своему внутреннему миру, а затем происходит постепенное усложнение и углубление самопознания. необходимо: • учитывать психологические особенности 10—12-летних детей, вступающих в подростковый период развития; уровень познава¬тельной деятельности, с которым ребенок перешел в 5 класс; • иметь четкие представления о целях и результатах изучения изобразительного искусства на начальной и основной ступенях; • знать специфику форм организации обучения изобразитель¬ному искусству, возможности развития учебного диалога, особенности стиля взаимодействия учителя и учащихся. учителю надо быть особенно внимательным к моментам своеобразного творческого «отчуждения», говорящего о том, что «ребенок перерос имеющийся образный багаж, и ему нужна новая порция знаний о мире, новые профессиональные навыки» . По его мнению, начинать следует с раскрепощения ребенка от скованности на уроках изобразительного искусства, от неуверенности в собственных силах, ограничивающих творческую инициативу, разбудить фантазию, мысль, эмоции, заставить подростка поверить в красоту мира, в силу краски, то есть создать «благоприят¬ную атмосферу творческого созидания».

Инновационные технологии обучения на уроках изобразительного искусства • способствуют повышению у школьников интереса к изучению данного предмета; • предполагают высокий уровень самостоятельности учащихся, требуют их активного участия в подготовке и проведении урока; • обеспечивают глубокие знания, прочные умения и навыки, формируют ответственное отношение к учебному труду; • способствуют формированию и развитию личности, создают благоприятные условия для проявления его способностей и интересов; • позволяют наладить контакт, установить более тесную связь с внутренним миром ребенка, так как создают на уроке обстановку доброжелательности и взаимного доверия. • способствуют раскрепощению, созданию эмоционального настроя, что, в свою очередь, помогает развитию художественного творчества учащихся; • развивают память детей, внимание, сообразительность, рас¬ширяют их общий кругозор, помогают школьникам быстрее осваивать знания, применять их на практике, пользоваться ими в разных условиях. • концентрируют внимание, и стимулирует познавательную деятельность школьников, проявляемую в желании активной и самостоятельной работы на уроке. • усиливают мировоззренческую направленность познаватель¬ных интересов учащихся, более эффективно.

Выставочный художественно-творческий проект.

Для ученика метод учебных проектов – это возможность максимально раскрыть свой творческий потенциал, проявить себя, приложить свои знания. Результат работы интересен и значим для ученика.

Создание коллективного выставочного панно в технике коллажа детских работ. Совместный труд обладает качествами, способными стимулировать интерес к изобразительной деятельности и развивать творческую активность детей. Детям нравится работать сообща, их радует сопричастность к полученному общему художественному продукту.  Каждый ученик индивидуально выполняет изображение, которое на завершающем этапе становится частью, элементом коллективной композиции. Заранее продумать цвет, размер и положение общей плоскости-фона; выбрать единый изобразительный материал и технику изображения как для фона, так и для деталей коллективной композиции; определить соразмерность деталей в общей композиции и средства достижения соразмерности в индивидуально выполняемых элементах; продумать процесс выполнения коллективной композиции. Назначить помощников по монтажу общей композиции. Достоинством совместно-индивидуальной деятельности учащихся является возможность проследить вклад каждого ученика в коллективный результат и достойно оценить его работ. Итоговая художественно- практическая работа учащихся может осуществляться в форме художественно-творческого проекта. Интерес к изобразительному творчеству высок, у подростков он значительно ниже. Основной причиной является развитие объективной оценки собственных способностей, неудовлетворенность низкими результатами художественной деятельности. Подростковый кризис в изобразительном творчестве вызван конфликтом между желаниями и возможностями. Ведущим видом деятельности в этом возрасте является общение. Именно общение в процессе совместной работы может стать эффективным средством сохранения интереса учащихся к изобразительному творчеству. Если результат индивидуальной деятельности зачастую не удовлетворяет подростка, то результат коллективного труда превосходит все ожидания. Коллективное творчество удовлетворяет все возрастные амбиции подростка: 1. Ему дана возможность общаться со сверстниками 2. Найдено соответствие между «хочу» и «могу» 3. Результат его труда социально и практически значим.

1. Выдвижение проблемы (выбор темы проекта, актуальность и необходимость), ее обсуждение и анализ. Что необходимо сделать, узнать (определение задач работы) 2. Определение поисковых групп по направлениям 3. Выбор главного художника, распределение ролей Основной этап 4. Отчеты поисковых групп по темам 5. Практическая творческая работа (совместно – индивидуальная работа) 6. Коррективы консультантов (совместно – взаимодействующая работа) Заключительный этап 7. Монтаж коллективной работы 8. Внесение дополнений и изменений 9. Анализ результатов. (Стилевое единство, общий колорит, соразмерность целого и частей.Правила композиции)) 10. Демонстрация своей работы (организация выставки)

 В процессе работы над проектом ученики выходят за рамки предметного школьного содержания, получают представление о месте этого знания в ряду культурных общечеловеческих ценностей, приобретают свои собственные смысловые акценты. 

ЗАДАЧА 2.1 1.Обобщенная формулировка задачи  На каждом уроке учитель ставит и решает учебные, воспитательные и развивающие задачи. 2. Ключевое задание Выберите из предложенных задач те, которые могут быть реализованы на данном уроке, дополните список задач, обоснуйте свой выбор, предложите методы, с помощью которых возможно решение данных задач. …..

- Какие задачи решает учитель изобразительного искусства общеобразовательной школы при обучении декоративно-прикладному искусству: Декоративно-прикладное творчество как часть эстетического и патриотического воспитания школьников Занятия по декоративно-прикладному искусству преследуют следующие конкретные цели и задачи:  Изучить:  - традиционное лоскутное шитье;  - плетение и ручное ткачество поясов и опоясков;  - особенности народной вышивки;  - символику и обереговое значение вышивки.  Освоить:  - приемы и технику выполнения русских узоров;  - технику плетения бисером ;  - технику изготовления игрушек из соломки.  Приобрести:  - навыки и мастерство в изготовлении народной игрушки (дымковской, филимоновской, тульской);  - умения росписи по дереву (городецкая, полков-майданская, гжель); 

Общими задачами воспитания и обучения декоративно-прикладному искусству являются:  - приобщение детей к народной культуре и традиционным ремеслам;  - развитие личности на основе пробуждения творческих способностей, обогащение её духовного мира; - формирование представлений о красоте и гармонии;  - воспитание трудолюбия, уважению к людям труда и старшему поколению;  - воспитание бережного, заботливого отношения к родной природе;  - формирование специальных умений в создании произведений декоративно-прикладного творчества;  - сохранение и развитие самобытного искусства художественных традиций русского народа;  - воспитание умений общаться в коллективе на основе изучения народного прикладного искусства, его истории и традиций. 

- Какие возрастные особенности необходимо учитывать при обучении детей в начальной школе:

Младший школьный возраст - это возраст 6-11-летних детей, обучающихся в 1 - 3 (4 ) классах начальной школы. Это возраст относительно спокойного и равномерного физического развития.  Формирование интереса к содержанию учебной деятельности, приобретению знаний связано с переживанием школьниками чувства удовлетворения от своих достижений. А подкрепляется это чувство одобрением, похвалой учителя, который подчёркивает каждый, даже самый маленький успех, самое маленькое продвижение вперёд.  Формирование интереса к содержанию учебной деятельности, приобретению знаний связано с переживанием школьниками чувства удовлетворения от своих достижений. А подкрепляется это чувство одобрением, похвалой учителя, который подчёркивает каждый, даже самый маленький успех, самое маленькое продвижение вперёд.

Задачи: 1.Формирование представлений о центральной и зеркальной симметрии в орнаменте. (да) 2.Развитие цветоощущения. (нет) 3.развитие фантазии в процессе наблюдения природы (да) 4.Приобретение навыков создания декоративных форм с учетом технологии кружевоплетения.(да) 5Формирование интереса к народному творчеству: вышивке, кружевоплетению, бисерному шитью.(да) 6.Формирование навыков умений работы графическими материалами.(нет) 7.Знакомство с перспективой. (нет) 8.Формирование навыков и умений работы акварельными красками. (нет) Словесные методы обучения; • Наглядные методы обучения; • Практические методы обучения; • Индуктивные и дедуктивные методы обучения; • Репродуктивные и проблемно поисковые методы обучения; • Проблемно-поисковые методы обучения.

ЗАДАЧА 2.2 1.Обобщенная формулировка задачи  Вам следует подготовиться к уроку в общеобразовательной школе в 1 классе.  2. Ключевое задание Поставьте задачи, которые могут быть реализованы на уроке изобразительного искусства: воспитательные, обучающие, развивающие, обоснуйте их. 3. Контекст решения задачи Тема урока: выберите тему урока самостоятельно, школа работает по программе «Изобразительное искусство и художественный труд». 4.Вопросы, на которые следует ответить - Какие задачи стоят перед учителем изобразительного искусства общеобразовательной школы? - Какие возрастные особенности необходимо учитывать при обучении детей в начальной школе? - Какие теоретические знания следует дать школьникам по выбранной Вами теме? - Какую практическую работу Вы можете предложить (формулировка, техника, материалы) 

- Какие задачи стоят перед учителем изобразительного искусства общеобразовательной школы? Общеобразовательные, воспитательные и развивающие задачи изобразительного искусства, как учебного предмета. Связь обучения изобразительному искусству с другими предметами и развитие творческих способностей у учащихся. - формирование у учащихся эмоционально-ценностного отношения к явлениям действительности и искусства; - формирование художественно-образного мышления как основы развития творческой личности; - развитие у школьников способности воспринимать произведения искусства как проявление духовной деятельности человека; - овладение интонационно-образным языком искусства наоснов складывающегося объекта творческой деятельности и взаимосвязи между различными видами искусства; - формирование целостного представления о национальной художественной и музыкальной культуре и их месте в мировой художественной культуре. Главная цель художественного образования и эстетического воспитания школьников – формирование духовной культуры личности, приобщение к общечеловеческим ценностям, овладение культурным национальным наследием. Содержание образования по изобразительному искусству направлено на совершенствование позитивных личностных качеств учащихся: художественной культуры, потребностей в общении с искусством, устойчивого интереса к искусству, художественного вкуса, творческих способностей, образного мышления и способности оценивать окружающий мир по законам красоты и др.

Педагог должен учитывать при определении воспитательных и образовательных задач по темам уроков. Воспитательная задача – воспитание нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве; Развивающая – развитие творческой активности обучающихся; Образовательная – формирование художественных знаний, художественных умений и навыков.

Тема 1. Ты изображаешь. Знакомство с "Мастером Изображения" (8–16 ч) Наши краски Проба красок. Радость общения с красками. Овладение навыками организации рабочего места и пользования красками. Название цвета. Что в жизни напоминает каждый цвет. Игровое изображение красочного многоцветного коврика. Материалы: краски, гуашь, крупная и тонкая кисти, белая бумага. Теория: Организационный момент, Как работать с красками. Работа «Радуга»

ЗАДАЧА 2.3 1.Обобщенная формулировка задачи  Вам следует подготовиться к уроку в общеобразовательной школе в 6 классе.  2. Ключевое задание Поставьте задачи, которые могут быть реализованы на уроке изобразительного искусства: воспитательные, обучающие, развивающие, обоснуйте их. 3. Контекст решения задачи Тема урока: выберите тему урока самостоятельно, школа работает по программе «Изобразительное искусство и художественный труд». 4.Вопросы, на которые следует ответить -----,,-----,,------

Урок изобразительного искусства в 6-м классе (по программе Б.М. Неменского) по теме "Изображение предметного мира - натюрморт" Цель: показать значение и место натюрморта в искусстве, познакомить учащихся с многообразием форм изображения мира вещей в истории искусства. Задачи: • образовательные: -дать определение понятию «натюрморт»; -расширить знания учащихся о жанре натюрморта; -сформировать умения в создании композиции натюрморта в ходе практической работы; • развивающие: -развивать приемы работы в технике аппликация; -развивать творческие способности, изобразительные навыки; • воспитательные: - воспитывать эстетическую восприимчивость. Оборудование:Зрительный ряд.Презентация по теме урока.Материалы. Цветная бумага, ножницы, клей.Словарь: натюрморт. I. Организационный момент. II. Сообщение темы урока. Сегодня на уроке вы познакомитесь с одним из красивейших жанров изобразительного искусства - натюрмортом, узнаете об особенностях его композиционного решения. Вам предстоит самим создать натюрморт, состоящий из плоских предметов. III. Изучение нового материала. Художники всегда любили изображать что-то необычайное, фантастическое, но гораздо больше во все времена их волновало изображение окружающей жизни. Изображая ее события и ее повседневное течение, художники раскрывают нам жизнь своего времени. Окружающие вещи, предметы обихода изображались во все времена. В древности их изображения обычно служили для характеристики человека, обозначали его положение и род занятий. Слайд 2. ЯСТВА. Фрагмент настенной росписи. Древний Египет В росписях Древнего Египта или Месопотамии мы видим жезлы царей, оружие воинов, ритуальные предметы мифических персонажей — богов и героев, а также предметы быта — различные сосуды и чаши, корзины сборщиков плодов, принадлежности писца и строителя, музыкальные инструменты и предметы мебели. Это были рисунки-обозначения, ясные и понятные для современников. Они создавались в соответствии с системой изображения своей эпохи. Мастера Древней Греции создавали прекрасные произведения, но их живопись разрушилась от времени и до нас не дошла. Однако мы знаем, что в поздний период своей истории древние греки добивались такой техники передачи изображаемого, что порой их творения казались живыми. Сохранилась легенда о соревновании двух знаменитых древнегреческих живописцев. Сначала победил Зевксис: он так убедительно написал виноградную гроздь, что птицы пытались склевать ягоды. Но вскоре он сам был введен в заблуждение Паррасием, когда попытался отдернуть нарисованную тем занавеску. Слайд 3. ВАЗА С ФРУКТАМИ. Фрагмент настенной росписи. Древний Рим. II в. В Древнем Риме большую популярность приобрело украшение стен. Стены вилл, жилых домов и общественных зданий покрывали росписями и мозаиками, достигая большой достоверности в изображении. Римляне любили изображать пиршества, блюда с плодами, рыбу, растения, птиц, проявляя тонкую наблюдательность, а иногда наделяя предметы символическим смыслом. Слайд 4. Натюрморт. Фрагмент фрески из Геркуланума, середина I в. н.э.На стене дома древнеримского города Геркуланума, разрушенного в I веке н.э. Извержением вулкана Везувий, была найдена фреска, представляющая собой самый настоящий натюрморт. С большим мастерством изобразил художник веточку с фруктами и стеклянный сосуд с водой, на тонких стенах которого играют световые блики. Каждая эпоха, каждый народ имели свои излюбленные предметы, свои поводы и причины для их изображения. Искусство Средневековья было сосредоточено на сюжетах религиозного характера, его мастеров не интересовала материальность вещей. Искусство стремилось к противопоставлению внешнего как поверхностного и внутренней, духовной жизни. В иллюстрации к книге арабского писателя Абу Мухаммад аль-Касим аль-Харири из Басры, жившего на рубеже Х1-ХП веков приведено изображение свадебного пира, на котором в явном виде присутствуют элементы натюрморта. Слайд 5. Макамат (Сборники) ал-Харири. Свадебный пир, около 1225-1235 г Слайд 6. Якопо де Барбари. Натюрморт с куропаткой и железными рукавицами, 1504. Старая пинакотека. Мюнхен Историю натюрморта как жанра станковой живописи, и в частности его типа 'ЧготреГоеП" ("обманка"), открывает "Натюрморт" итальянского художника Якопо де Барбари (1504), в котором главное внимание уделено иллюзионистически - точной передаче предметов. Слайд 7. Караваджо. ВАЗА С ФРУКТАМИ. Масло. Италия. XVI в.Слайд 8. А. ванБейерен. НАТЮРМОРТ С ОМАРАМИ. Масло. Голландия. XVII вВ период Возрождения у художников вновь появился интерес к материальному миру. Но в качестве самостоятельного жанра натюрморт появился в западноевропейском искусстве только в конце XVI -начале XVII в. Натюрморт превратился в картину, на которой изображены только вещи, цветы и плоды, а изображение человека отсутствует. Слайд 9. А.Матисс. КРАСНЫЕ РЫБКИ. Масло. Франция. XX вХотя НАТЮРМОРТ - неподвижная, «мертвая натура» (так переводится это слово), он состоит из предметов, которые являются частью живой, окружающей нас действительности. Собранные вместе предметы могут отражать духовный мир человека.Натюрморт может и просто радовать глаз игрой красок, давать душевный отдых. В Музее изобразительных искусств в Москве находится натюрморт Анри Матисса «Красные рыбки». Что может быть бесхитростнее? Красные рыбки плавают в аквариуме, и все. Но композиция пробуждает в нас чувство радости, пробуждает нашу активность и темперамент. Слайд 10. М.С. Сарьян. НАТЮРМОРТ. Масло. Россия. XX в. Вещи, которыми мы пользуемся, в натюрморте образуют свою среду, как бы переносятся в иное измерение. Их значение в композиции, их смысловая нагрузка возрастают. Сочетания простых предметов могут выражать самые разные и сложные чувства. IV.Практическая работа. Слайд 8. Создайте натюрморт в технике аппликации. Научитесь располагать предметы на всей плоскости листа так, чтобы это было выразительно и интересно. Придумайте, как разместить предметы на листе. Возьмите цветную бумагу, ножницы и клей. Подберите красиво бумагу по цвету и определите, каким будет фон. Вырежьте несколько цветных силуэтов простых домашних предметов (кувшин или ваза, кружка, миска или тарелка, круглое блюдо или кухонная доска), а также силуэты нескольких фруктов. А теперь составьте из них натюрморт. Какой из предметов станет композиционном центром? Вспомните, что такое ритм. РИТМ- это чередование соизмеримых между собой элементов. Ритмические соотношения могут быть бесконечно разнообразны: сложны и вариативны, а иногда очень просты. Где в вашем построении натюрморта на бумаге будет пауза? Предметы могут перекрывать друг друга, быть один на фоне другого. Когда все детали найдут свое место, подклейте силуэты предметов за уголки, не передвигая. V. Итог урока. Иоганн Вольфганг Гете писал: «Цвета действуют на душу: они могут вызывать чувства, пробуждать эмоции и мысли, которые нас успокаивают или волнуют, печалят или радуют». Попробуйте подтвердить эти слова своими работами, созданными сегодня, проанализируйте изображенное на них, полагаясь на правила выполнения натюрморта. Радуют или печалят они вас?

ЗАДАЧА 2.4 1. Обобщенная формулировка задачи. Вы готовитесь к уроку изобразительного искусства 2.Ключевое задание: сформулируйте задачи урока. 3.Контекст решения задачи: тема урока: «Гармония жилья с природой»,  4 класс программа «Изобразительное искусство и художественный труд», 1 четверть «Истоки русского искусства». 4.Вопросы, на которые следует ответить 1.Дайте определение понятию «Композиция», перечислите композиционные категории.  2. Какие задачи решаются при работе над тематической композиции?