Екатерининские интерьеры

1764. Кабинет Мод и Граций илл. 12

Через два года после воцарения Екатерины II архитектор Ж.-Б. Валлен-Деламот переоформил центральный зал Большого дворца, сохранив плафон, падуги и фриз петровского времени, панели стен, камины, десюдепорты с птицами и головками девушек в шляпках, исполненные по проекту графа Ф. де Растрелли. Плафон зала (художник Б. Тарсиа, 1726) представляет собою сложную композицию с аллегорическими фигурами, воспевающую торжество Российской империи при добродетельном правлении (аллегорическую фигуру российского императора сопровождают три добродетели, на остальном поле плафона расположены аллегории других духовных ценностей эпохи — Истина, Вечность, Слава, Мудрость в виде Минервы и др.). На падугах — аллегорические фигуры, образующие группы по морфологическим и синтаксическим критериям. Центр каждой падуги отмечен вазой (от них отходят гирлянды) с неопределенными многофигурными композициями на каждой, которые, вероятно, не имеют лексического значения. Вазы изображены на фоне картушей с неопределенными сценами «игр амуров» (вероятно, имеющих жанровые коннотации, но никак не лексические значения). По сторонам картушей — четыре пары фигур цвета старой бронзы — аллегории Истины, Времени, Морской победы, Любви к Отечеству, Богатства, Торговли, Могущества и Славы. На продольных падугах по сторонам этих фигур — четыре гризайльные композиции, являющиеся аллегориями стихий. По углам падуг — четыре бюста цвета флорентийской бронзы (красно-коричневого): Марс, Нептун, Минерва³² и Аполлон — аллегории сфер государственной деятельности монарха: военного и морского дела, наук и искусств. Каждый бюст обрамляют фигуры сатиров (или фавнов), вероятно, имеющих жанровые коннотации, но никак не лексические значения. Опоясывающий зал рельефный фриз состоит из повторяющихся групп атрибутов тех же божеств (Марса, Нептуна, Минервы и Аполлона), что и на углах падуг³³. Между панно с этими атрибутами — парные консоли с маскаронами Зимы и Весны.

Валлен-Деламот разместил на стенах зала 368 картин кисти графа Пьетро де Ротари. Размещение картин Ротари именно в Петергофе было сознательным актом выбора императрицы: в ее распоряжении были принадлежавший лично ей Царскосельский дворец, Летний дворец в третьем Летнем саду и оформляемый в это же время Валлен-Деламотом Зимний дворец. Так же актом сознательного выбора было размещение этих картин именно в этом зале, центральном не только во дворце, но во всем дворцовом ансамбле Петергофа³⁴. Таким образом, соединение «головок» Ротари в одном интерьере с плафоном, прославляющим величие России, было умышленным.

Подавляющее большинство картин — погрудные портреты девушек в костюмах различных сословий и народов, в разнообразных позах. Они размещены в виде шпалерной развески, скомпонованной с учетом соотношения лиц моделей, поз, направлений взгляда. илл. 13 Их совокупность напоминает шекспировское «весь мир — театр, и люди в нем актеры», а также маскарад. Согласно вышеупомянутой Теории пространства культуры Н. А. Силантьевой, размещение этих изображений в виде шпалерной развески, делает их совокупность текстом со значением ‘театр’ или ‘маскарад’, отнесенным к миру и жизни³⁵. Сравнение жизни с маскарадом отражает мировоззрение эпохи Рококо, создавшей этот интерьер. В этом «театре», «маскараде» есть и девушки, и юноши, и старухи, и жанровые мифологические сцены. Этот зал, названный «Кабинет Мод и Граций», воплотил присущие Екатерине II как человеку Рококо гедонистические мотивы; и как наиболее выразительный художественный манифест Рококо стал для потомков (особенно для людей Серебряного века)³⁶ своего рода идеальным воплощением духа эпохи Рококо.