- •1.1 Поняття про культуру
- •1.2. Культура первісного суспільства
- •1.2.1. Статуетки неоліту
- •1.2.2. Вироби майстрів бронзового віку
- •1.2.3. Знаряддя залізного віку
- •1.2.4. Малюнок звіра, враженого стрілами
- •2.1. Культура стародавньої месопотамії
- •2.1.1. Боги Дворіччя — Мардук,ІштартаЕа
- •2.1,2. Ассирійський цар на троні
- •2.1.4. Зіккурат в Урі
- •2.1.5. План Вавилонузі Шляхом Процесій у центрі
- •2.2.2. Саркофаг у вигляді зображення померлої
- •2.2.5. Єгипетський канон. Зображення фараона
- •2.3.1. Бронзова фігурка зХараппи
- •2.3.2. Ступа в Санчі
- •2.3.3. “Левова” капітель стамбги вм.Сарнатг
- •2.3.4. Храм-чаитья
- •2.3.5. Фреска Алжанти
- •2.4.2. Храм вогнешанувальників
- •2.4.3. Капітель у вигляді бика (Персеполь)
- •2.4.4. Перські воїни
- •2.4.5. Ювелірні прикраси давніх іранців
- •2.5.2. Виробництво порцелянового начиння
- •2.6.1. Грецькі боги:
- •2.6.2. Учень давньогрецької школи
- •2.6.3. Зразок чорнофігурного вазопису
- •2.6.4. Дорійський та іонійський ордери
- •2.6.5. Коринфський ордер
- •2.6.6. Афінський Акрополь
- •2.6.11. Трагічна такомічна маски
- •2.7.3. Статуя імператора Августа
- •2.7.4. Годинник (за Вітрувієм)
- •2.7.5. Пантеон
- •2.7.6. Великийцирк(реконструкція)
- •2.7.8. Капітолійськавовчиця зРомуломтаРемом
- •2.7.9. Цицерон (мармуровий бюст)
- •2.8.3. Псалтир (реконструкція)
- •2.8.4. Менора (семисвічник) – центральний символ єврейскої религії
- •3.1.1. Мозаїчний портрет
- •3.2.1. Засідання двох палат англійського парламенту
- •3.2.2. Папа ІннокентійIii
- •3.2.3. Чернець-переписувач книг
- •3.2.6. Фасади романських церков
- •3.2.9. Собор Паризької Богоматері. Південний фасад
- •3.2.11. Фасади готичних храмів
- •3.3.1. Кааба
- •3.3.3. Ісламські мінарети
- •3.5. Середньовічна культура буддійських країн азії
- •3.6. Китайська культура в середні віки
- •3.7. Японська культура в середні віки
- •3.7.1. Золотий храм (Кондо)
- •3.8. Основні культурні досягнення
- •3.8.1. Фрагмент скульптуриБорободуру
- •4.1.4. Брунеллескі.КапелаПацці у Флоренції
- •4.1.7. Леонардо да Вінчі. «Джоконда»
- •4.1.8. Мікеланджело. Голова Давида(фрагмент статуї)
- •4.1.9. АльбрехтДюрер. «Автопортрет»
- •4.1.12. «Глобус» —театрШекспіра
- •4.2.2. Мартін Лютер (портрет)роботиА.Кранлха)
- •4.2.3. Бароковий фасад
- •4.2.5. Берніні «Екстаз Св,Терези»
- •4.2.7. Рембрандт «Повернення блудного сина»
- •4.2.8. Пам'ятник Дон Кіхотута СанчоПансіу Севільї
- •4.2.11. Церква Будинку інвалідів у Парижі
- •4.4.4. Театр «Гранд-Опера» у Парижі
- •4.4.5. Світильник (стиль модерн)
- •5.1.4. Зброя та начиння кіммерійців
- •5.1.6. «Звіриний стиль» (скіфські прикраси)
- •5.2.1. Срібняк князя Володимира з гербом-тризубом (замоделлю візантійської монети)
- •5.2.2. Ярослав Мудрий (ідеалізований портрет)
- •5.2.4. Будинки Новгорода Київської Русі
- •5.2,5. Десятинна церква
- •5.2.6. Софійський собор у Києві
- •5.3. Українська культура гетьманської епохи (хіу-хуіі ст.)
- •5.3.1. Сторінка з литовської конституції, писана староукраїнською мовою
- •5.3.2. Запорозька Січ
- •5.3.3. Рада на Січі
- •5.3.5. Козацькі клейноди
- •5.3.6. Титульна сторінка ОстрозькоїБіблй
- •5.3.8. Успенська церква (зліва) та вежа Корнякта
- •5.3.9. Каплиця Трьох святителів у Львові
- •5.3.10. Софійський собор (перебудова, у стилі бароко)
- •5.3.11. Бароковий герб Корибутів-Вишневецьких
- •5.3.12. Церква Богдана Хмельницького у Суботою (козацьке бароко)
- •5.4.4, Іван Франко {портрет роботи о. Кульчгщько'і)
- •5.4.5. Дзвіниця Софійського собору у Києві, побудована коштом і. Мазепи
- •5.4.6. ДзвіницяКиєво-Печерсько'їлаври
- •5.4.8. Шевченко—маляр. «Катерина»
- •5.5. Трагедія та надія української культури у XX ст.
- •5.5.2. Будинок у Києві в стилі модерн
- •5.5.5. О. Богомазов. «Вулиця Львова»
4.1.12. «Глобус» —театрШекспіра
Його картини — справжня епоха в живописі Європи. Караваджостав писати безпосередньо з натури, не прикрашуючи своїх персонажів і ницості буденного життя, не приховуючи існуючої в світі жорстокості. Проте пафос його малярства — це гімн юності, мистецтву, красі людського тіла(«Лютніст», «Вакх»,«ПоцілунокЮди»таін.твори).
В епоху Ренесансу, на відміну від суворого середньовіччя, стиль життя вимагав свят, розкішних бенкетів і різноманітних видовищ, які охоче сприймали і сеньйори, і народні маси. Це сприяло розвиткові театру.
Спочатку західноєвропейський театр мало відрізнявся від балагану. Наприклад, театр «Глобус» у Лондоні (рис. 4.1.12), де працював Шекспір,не мав ані декорацій, ані бутафорії — все замінювали таблички з написами «Ліс», «Замок» тощо. З часом формується справжній театр — у сучасному значенні цього слова. Відбулася реформа театрального приміщення в Італії, де сформувалися основи сучасної сцени з її законами, виник синтез мистецтв — союз письменника, композитора й художника з актором.
Наприкінці епохи Ренесансу виникає новий тип театрального приміщення, що спирається на принципи, сформовані ще у трактаті давньоримського архітектораВітрувія,але формує сценічний простір зовсім по-новому. Віддавна спектаклі відбувалися просто удаорі,тому не потребували декорацій, роль яких виконував фасад будівлі. На початку XVIст.виникає перспективна декорація (ілюзорно намальовані будинки, пейзажі тощо) та спеціально сконструйована сцена.
Багаті й різноманітні жанри ренесансної драматурги:трагедія, щовідверто імітувала античні зразки; «вчена комедія», що базувалася на враженнях від життя й античних зразках водночас;комедія інтриги,в якій основна увага зосереджувалася на всілякій життєвій плутанині;пастораль(ідилічна картинащастя на лоні природи, стилізована знову ж таки під античність),мелодрама(сильні почуття — з активним музичним супроводом).
У XVI ст.функціонував дидактичний жанрмораліте.Тут зазвичай фігурували алегоричні постаті, як, наприклад, у французькому мораліте «Засудження бенкетів» (1507), де дійовими особами є «дами» Ненажерливість, Ласощі та Убрання і «кавалери»П’ю-за-ваше-здоров'ятаП'ю-навзаєм;цю веселу компанію невблаганно долали Параліч, Апоплексія і таке інше.
Серед простолюду була популярна комедія «дельарте»,вонаполягала в імпровізації акторів, що грали у масках, які конденсували в собі певний тип людськоївдачі: простакПанталоне,легковажна йпринадливаКоломбіна,невдахаП'єро.У XV ст. на основі язичницької традиції виникає народний фарс — різновид комедії у вигляді невеличких п'єс анекдотичного характеру, які викривали зажерливість можновладців, продажність суду, розпусту ченців тощо.
Але справжній переворот у мистецтві стався з виникненням опери, яка з XVI ст. сприймається як самостійний світський жанр, легка музика, що внутрішньо протиставляється суворо-урочистій церковній месі, хоча оперний спів з його повним використанням природних можливостей людського голосу народився саме на ґрунті традицій церковного співу. Літературний сюжет і драматична гра набули внаслідок поєднання зі співом підкресленої умовності, хоча саме завдяки емоційному співу замість декламації опера стає найбільш хвилюючим і масово-популярним у ті часи видом спектаклю,
Опера виникла в Італії (Флоренція), де спочатку сформувався гурток молодих митців, що мріяли про відродження музики античності, а потім було створено і оперну музику як таку. Все було побудовано на виявленні можливостей людського голосу (тенор, баритон, сопрано); текст співався згідно з ускладненою, поліфонічною мелодією (опера«Дафна»Я. Пері).
З IX по XVI ст. у музиці Західної Європи — в першу чергу Італії — стверджується поліфонія (багатоголосся), яке витісняє•традиційний спів в унісон (асареііа).
Класик цієї манери ДжовакніПалестріна(XVI ст.) стає видатним представником багатої та натхненної поліфонії, яка передавала складне почуття релігійного екстазу, боріння в душі віри та сумнівів, чисто людських почуттів. Палестріна — автор не лише сотні мес, величезної кількості псалмів, але й світських мадригалів, присвячених темам кохання (див.далі).
З часом з інструментально-вокального багатоголосся виділяється сольна мелодія, покликана передавати провідну тему музичного твору. Водночас формується одноголосе виконання — речитатив, тобто поєднання співу та декламації.
Стали з'являтися урочисті, повільні за ритмікою, але мажорні танцювальні мелодії, які звучали на святах у замках та палацах. Водночас набули поширення камерні мадригали (віршовий текст, покладений на ноти), які виражали почуття
закоханих. Мадригали виконувалися кількома співаками; для акомпанементу використовувалися лютня, флейта, скрипка, віолончель, в північних країнах Європи — волинка.
ЗАПИТАННЯ ТА ЗАВДАННЯ ДЛЯ САМОПЕРЕВІРКИ
1. Що означає термін «Ренесанс» і яквін пов'язується з терміном«гуманізм»?
2. У чому полягала релігійна криза епохи Ренесансу?
3. Що викликало зміни свідомості в епоху Ренесансу?Опишіть найважливіші наукові відкриття цього періоду.
4. Які соціально-політичніноваціївкорінюютьсявжиттілюдей,починаючи з епохи Ренесансу?
5. Чим.пояснюється небувалий злетмистецтвацієї пори? Стисло опишіть стан системимистецтву добу Ренесансу.
6. Назвіть найвидатнішихмитців цієїепохи й коротко охарактеризуйте Їхній художній доробок.
4.2. ЕПОХА РЕФОРМАЦІЇ ТА КОНТРРЕФОРМАЦІЇ
4.2. і. Релігійна ситуація в Західній Європі у XVI—XVII ст.Невдоволення положенням у Церкві зріло, у першу чергу, на півночі, вангло-германськихземлях, які віддавна відчували глуху неприязнь до Риму,щонав'язував їм свої канони. Тепер вже постало питання про збереження традиційних християнських чеснот, що Їх на очах втрачала ренесансна Італія~метрополія Церкви та культури, Це породжує ідею Реформації, яка мала на меті, за прагненням її ініціаторів, повернення християнства до первісної чистоти, однак призвела до нового великого церковного розколу.
Розпочалося все в XVI ст. у Західній Європі, де виникають лютеранство такальвінізм,які рішуче поривають з католицькими церковними нормами, засуджуючи заборону мирянам читати Старий Заповіт та видавати Біблію народною мовою, торгівлю індульгенціями тощо.
Після того, як протест Лютерапроти папських репресій було відхиленоКонстанцькимсобором, цю хвилю почали називатипротестантизмом.Згодом з'являютьсябаптисти, менноніти, квакерита численні інші протестантськіугрупування.Вони відхиляють чимало таїнств, заперечуютьіконошануван-ня,церковну розкіш, висуваючи на перший план особисту віру й навчання Святому Письму. У Англії король Генріх VIII, бажаючи одружитися у восьмий раз, не дістав на це схвалення папської Курії й сам себе оголосив главою англійської церкви, долучивши до цього заборону посилати до Риму церковну подать. Так виниклоангліканство, щозберігаєчимало зовнішніх рис католицизму, але догматично й адміністративневід нього незалежне.
Надалі спостерігається все більш інтенсивне подрібнення колись єдиного церковного організму, поява конфесій, кожна з яких вимагає, як правило,
визнати лише її єдиною «істинною церквою», і надає будь-кому зі своїх членів право вільно тлумачити Святе Письмо: кожен віруючий має правопроповідува-' ти, пояснювати Біблію, вважаючи себе священиком без будь-якого церковного посвячення.
Основні положення Реформації полягали у таких двох тезах:
джерелом віри є лише Святе Письмо — богословську спадщину Отців церкви і постанови Вселенських Соборів відхилено або зведено до ролі матеріалу для дискусій;
спасіння людини залежить лише від віри, а не від виконання ритуалів чи добрих справ (виправдання вірою).
Протестанти відмовляються від усього, що виробила Церква за півтора тисячоліття у сфері літургійної культури. Вони відхиляють літургію як сакральний акт, ряд таїнств, в тому числі й священства-Храм замінено молитовним зібранням за типом синагоги; тут лише читають і коментують Біблію, співають молитви. Відмінено кадіння, свічки, одяг для богослужіння, ікони. Культ стає суворим і простим, роль мистецтва в ньому зводиться до мінімуму. Все це, на думку церковних реформаторів, є поверненням до ранньохристиянських норм церковного життя.
Чимало європейських інтелектуалів включилися у критику церковної догматики та порядків. ДжонВікліф,ЕразмРоттердамський,ВільямОккамвиступають проти постулатів церковної ідеологи, способу схоластичного мислення,вдаючись іноді до сатиричного памфлету (наприклад,Еразмова«Похвалаглупоті», що містить ущипливу картину відсталого, брутального йсамовпевненогосхоластичного світу). Біблію намагаються прочитати по-новому, мовами оригіналу (тобто давньоєврейською та грецькою), а не латиною. Німецькі ентузіасти церковної реформи відновили вивченнягреі^ькоїмови;ЙоганнРейхлін"виступив також на захист старовинних єврейськихкнидеок, обстоюючи повагу до культурних цінностей.
Проте захоплення філософією та світськими письменниками було у протестантських діячів настільки сильним,щочасом вони забували предмет проповіді — Святе Письмо. Теми зАрістотедячиОвідіястали на якийсь час популярнішими, ніж теми з Євангелія. Як свідчив батько Реформації МартінЛютер, у церквах начебто стали соромитись виголошувати ім'яХриста.Ця ситуація тривала аж доХУІЇІст.
Водночас виявилася і тенденція до проведення богослужіння та проповіді національною мовою (ЯнГус (рис. 4.2.1), Мартін Лютер (рис. 4.2.2) та інші). У Німеччині задавав тонГуставПфайфер,що проповідував підвідкритим небом, подібно до біблійних персонажів. Його проповіді збирали величезну аудиторію. Стає популярною у протестантів і теза про необхідність підкорення Церкви не Риму, а тому чи іншому світському володарю національної держави.
Католицька церква намагалася всіляко протистояти цим процесам, що, як вона розуміла, мусили призвести до повного підкорення Церкви державі й політиці або й до відвертого розриву з християнством взагалі. Католицький рух проти Реформації називають Контрреформацією, але він не був примітивним обстоюванням середньовічних норм.