24. Послевоенное творчество г.Уэллса. Жанровое своеобразие и проблематика романа «Мистер Блетсуорси на острове Рэмпол».

В 1928 году появляется фантастический роман Уэллса «Мистер Блетсуорси на острове Рэмпол», исполненный такого негодования против существующего общества, что становится ясно – мир, каков он есть, Уэллс по-прежнему не принимает. Он просто надеется, что этот мир удастся преобразовать без тех катаклизмов, которые в ходе войны и после нее стали реальностью.

В этой фантастической повести особенно ощутима сатира на общественный строй и ханжескую мораль буржуазной Англии. Герой этой повести попадает после кораблекрушения на остров Рэмпол, населенный дикарями-людоедами, и видит ужасы и зверства. Туземцы прячутся от света в темных пещерах и беспрекословно повинуются свирепым жрецам, бессмысленные запреты отравляют их жизнь. Жрецы сумели воспитать в них не только жестокость, но и лицемерие (дикари-людоеды никогда не употребляют выражения «человеческое мясо», удары дубинкой называют «ударами порицания»).

Мистер Блетсуорси бежит с острова Рэмпол с любимой девушкой, которой угрожала смерть, но вдруг обнаруживается, что он в психиатрической больнице в Нью-Йорке, куда он попал после ушиба головы, полученного при кораблекрушении. Оказывается, все, что он видел и пережил, было бредом душевнобольного. Верховный жрец острова Рэмпол Чит оказывается главным врачом мистером Манчитом, а любимая девушка мистера Блетсуорси - медицинской сестрой.

Казалось, мистеру Блетсуорси надо радоваться. Он выздоровел, вернулся в цивилизованный мир. Но девушка, которую он полюбил, огорчена его выздоровлением: ведь только болезнь спасла мистера Блетсуорси от мобилизации. Цивилизованный мир подчиняется законам более ужасным, чем все законы острова Рэмпол. Мистер Блетсуорси идет на войну, сражается, теряет ногу и видит такие ужасы и преступления, которые и не возникали в его прежних галлюцинациях. Действительность оказывается страшнее и алогичнее любого бреда - эта мысль будет повторяться и в других антивоенных и антифашистских повестях Уэллса.

25. Социальные прогнозы г.Уэллса. Повесть «Игрок в крокет».

Наиболее яркая антифашистская повесть Уэллса - «Игрок в крокет» (1936). Она была написана в годы войны в Испании. В ней фашизм был показан как возвращение доисторических времен и звучал протест против так называемой «политики невмешательства» в испанскую войну – политики поощрения фашистских агрессоров.

Герой этой повести, юноша из богатой семьи, любитель игры в крокет, встречается на курорте с доктором Финчеттоном, и тот рассказывает ому несколько ужасных историй. Доктору долго пришлось работать в дикой болотистой местности, называемой Каиновым болотом и представляющей кладбище пещерных людей. Их призраки возникали во мраке, ядовитые испарения отравляли воздух, влияя на живых людей, сея в них жажду убийства и разрушений. Доктору пришлось стать свидетелем преступлений - первобытные инстинкты пробуждались в самых обычных обывателях. Игрок в крокет несколько напуган этими рассказами. Но тут он узнает от психиатра Норберта, что доктор Финчегтон - нервнобольной человек, всю эту историю о Каиновом болоте он выдумал. Однако доктор Норберт, заинтересовавшийся бредом своего пациента, попытался выяснить его причины и пришел к страшному выводу: газеты полны сообщений о чудовищных зверствах, о готовящемся поголовном истреблении людей. Не удивительно, что в мозгу впечатлительного, переутомленного человека возникло представление о Каиновом болоте и его озверевших обитателях. На самом деле весь мир превращается в Каиново болото, весь мир отравлен дыханием пещерных обитателей. Снова (как в истории острова Рэмпол) возникает аллегорическая картина современности. Доктор Норберт предлагает игроку в крокет вступите в объединение честных людей, готовых дать отпор фашистскому варварству.

Игрок в крокет отказывается принять участие в борьбе с одичанием. Типичный обыватель, он занят только своими личными делами и развлечениями. «Мне наплевать! - говорит он - Пусть мир идет ко всем чертям! Пусть возвращается каменный век! И пусть это будет закат цивилизации! Очень жаль, но я ничем не могу помочь! Что бы там ни было, но в половине первого я играю с тетушкой в крокет!» Игрок в крокет становится для Уэллса воплощением позорной политики невмешательства, облегчившей путь фашизму.

24. Послевоен. драматургия Шоу. Его отн-ние к Окт. рев-ции в России. Проблема героя в истор. драме «СВ. Иоанна». Особ-ти ее поэтики. Принадлежал к фабианцам, сторонникам постепенных реформ(социализм не по Марксу), но рус.рев поддержал. В 31м-посещение СССР, после этого прекратил активно хвалит социализм, но и не выступал против. Ироническое отношение к офиц. Морали, Англии-проходит через всё ТВ-во. Умственная пьеса-дискуссия-перекличка с брехтом. В центре-парадоксальность. Плохо сделанные пьесы-нет обычного перечня дейст.лиц, все болше расшир.ремарки.пьесы всё больше пьесы для чтения. Пьеса святая иоанна считается вершиной творчества. Бродячий сюжет. В 20в интерес к истории жанны связан с её канонизацией. Ист.хроника, но и экстравагантная притча. Конфликт сильной личности с ханжеством, ложью окр.людей. жанна-самая болшая чудачка. В пьесе всё парадоксально. Кульминация-суд. Прямота, сила жанны, любовь народа к ней становятся опасными для политика. Жанна говорит ересь-то, что в дальнейшем говорят протестанты. Но казнят за то, что может мыслить. Шоу снимает весь мистицизм. Голоса в голове-здравый смысл. Сжигают, чтобы оправдать после смерти-парадокс. В любую эпоху живая жанна никому не нужна. Последняя фраза-афорист.выражение замысла пьесы.

25. Проблематика, поэтика, обр. система драмы Б. Шоу «Тележка с яблоками». «Тся» (1928-29) – «политич. экстраваганца». Ш. рассуждает о внутриполит. проблемах Англии: 1. Политич. нестабильность (частая смена кабинета мин-в); 2. Процесс американицазии Британии. «тся» - англ. фразеологизм, обозначающий буквально «опрокинуть все, перевернуть с ног на голову». В основе – реал. события 20х гг в Англии. Изображено парадоксальное гос-во. Описывается влияние Америки на весь мир: Америка поглощает весь европюмир. Есть эл-ты антиутопии (Англия как штат США). В пьесе все парадоксально, экстравагантно. Протей (макдональд, которого шоу знал лично) – «изменчивый, переменчивый» (др-греч. бог) – ханжа и лицемер, и это отражено в его имени. Боэнерджес – министр труда, декламирует демократ. принципы. 2Мундир труда» - русская косоворотка. Образы женщин –министров: впервые в англ. истории, такого еще не было в дейст-ти. Важно было показать разные женские типы. 2 типа: 1) мужественная, эмансипированная, деловая – Лизистрата – мин-р энергетики; 2) женственная – Аманда – мин-р связи. Ш. считал, что женщина не д. идти в политику, но допускал такую возм-ть. В Англии царит коррупция. Все принадлежит одному «ремонтному тресту». Все сюжеты сходятся в образе короля Магнуса, хотя он вроде бы находится на заднем плане, явл. «каучуковым штемпелем». Этот образ – скрытая угроза тоталитарной власти. Проблема влияния больших концернов на экономику и политику. В центре пьесы – дискуссия о полит. власти, к-рую ведут король Магнус и его кабинет мин-в. Демократически избранные мин-ры отстаивают конституц. принцип правления в стране, король – принцип ничем не ограниченной самодержавной власти. Истинная сущность гос. конфликта не столько в противостоянии самодержавия и изобличенной Шоу демократии, ск-ко – «их обеих и плутократии». Плутократия, писал Шоу в предисловии к пьесе, «разрушив королевскую силу под предлогом защиты демократии, купила и уничтожила демократию как таковую». И король, и министры не более, чем марионетки в политич. игре. «Король – это идол, созданный кучкой плутократов, чтобы им было удобнее управлять страной, пользуясь королем, как марионеткой», - произносит король Магнус. Шоу широко использует в пьесе приемы гротеска м парадокса. С пом. алогичных, парадоксальных ситуаций он показывает неестест-ть, уродливость совр. англ. гос-ва и общества. Множество фарсовых приёмов. Например, министры называют друг друга уменш.именами, переругиваются. Пьеса лишена действия, структура непропорц. Интермедия-снижает образ магнуса. Пьеса состоит из бесконечных споров и пререканий (в новой драме действие случилось до начала пьесы). Парадоксы магнуса-беспощадны, очень остроумны. Хорошо видно изм-е ф-й интеллект. Спора в пьесах шоу. Ранше в споре рождалась истина. Сейчас-разочарование в полит.болтовне. споры, ведущие в никуда. Драма идей переходит в фарс идей.

26. Проблема «потер.поколения» в романе Олдингтона «Смерть героя». Худ.стр-ра романа. Надгробный плач по потер.пок. автобиогр-ть. С юности герой остро чувствует фальшь жизни. Отправляясь на войну, надеется утйи от этой гнусности. Но отчаяние усугубляется. Становится на войне лишь порядковым номером. Мотивы странной негероической смерти странные непонятные (ирония названия). Персонажи доведены до карикатур. Лицемерие-нац.порок. судьба джорджа уинтерборна-символ. Роман-попытка искупит вину. Обвинительный тон. Приближается к памфлетному при описании лит.жизни лондона. Не щадит никого уникальная форма романа (говорится об этом в посвящении). Джазовый роман-композиция – трёхчастное муз. Произв-е с прологом. Каждая часть свой тон и темп. Пролог-умеренный, юность-быстрый, война-долгое адажио. Композиция древнегреч.трагедии. роль хора выполняет рассказчик. Реминисценции к древнегр.героям. но иной характер трагического. Роман навсегда поссорил автора с англией. Отправляется на дипломат.службу в европу.