- •Основы теории литературы
- •1. Специфика художественного образа. Его функции и художественные свойства. Типология образов.
- •2. Персонаж. Герой. Система персонажей. Характер.
- •3. Литературные роды. Принципы их выделения.
- •4. Поэтика. Ее основные категории.
- •5. Жанр как литературоведческая категория. Носители жанра. Жанровые доминанты.
- •6. Специфика драматического произведения
- •7. Разновидности тонической системы стихосложения
- •8. Классификация рифмы. Понятие клаузулы
- •9. Силлабо-тоническая система стихосложения
- •Терминология Стопа
- •Стихотворный размер
- •Метр и ритм в стихе
- •История развития силлаботоники в России
- •10. Общие элементы внутренней композиции
- •11. Художественное пространство и художественное время. Понятие хронотопа.
- •12. Системы стихосложения
- •Общие понятия
- •Музыкально-речевые системы стихосложения Античное стихосложение
- •Русское народное стихосложение
- •Акцентные системы стихосложения
- •Тоническое стихосложение
- •Силлабическое стихосложение
- •Силлабо-тоническое стихосложение
- •Основные моменты в истории русского стихосложения
- •13. Характеристика понятий «фабула» и «сюжет». Неоднозначность их определений в теории литературы.
- •14. Литературное произведение как художественное единство. Слагаемые литературного произведения как системы.
- •15. Проблема художественной формы и художественного содержания в литературном произведении как отражение его органической целостности.
- •16. Стих и проза как формы художественной речи. Ритм в стихе и прозе.
- •17. Роль языка в литературно-художественном произведении; две его основные сферы: речь автора и речь персонажей. Форма сказа.
- •18. Лирика как литературный род. Формы лирики.
- •20. Система изобразительно-выразительных средств (тропы). Звуковая организация художественного произведения
- •21. Жанры драмы
- •Виды драмы
- •22. Жанры лирики
- •23. Понятие «мотива» и «лейтмотива»
- •24. Строфа и ее виды. Типы рифмовки
- •Общие сведения
- •Строфа в русском стихосложении; Виды строф
- •25. Классицизм как творческий метод. Основные законы классицизма.
- •26. Сентиментализм как творческий метод. Основные законы сентиментализма.
- •27. Романтизм как творческий метод. Романтика как пафос.
- •28. Реализм как творческий метод. Его трансформации
- •29. Специфика искусства. Семиотическая природа литературы. Художественная условность
- •Условность художественная
- •30. Модернизм, его основные течения и представители
- •Модернизм в искусстве
- •Модернизм в архитектуре
- •Модернистские течения в искусстве
- •31. Основные черты постмодернизма
- •История возникновения
- •Отличие постмодернизма от модернизма
- •Постмодернизм в философии
- •32. Жанровая сущность романа. Разновидности романа.
- •33. Литературоведение как наука. Её связь со смежными филологическими науками, состав. Общая характеристика основных разделов литературоведения.
- •34. Значение термина «композиция». Понятие архитектоники. Типы композиций: линейная, кольцевая, монтажная.
- •35. Элементы внешней композиции.
- •36. Художественная деталь, ее функции в тексте.
- •37. Художественная система античности
- •38. Художественная система средневековья
- •39. Эпоха Возрождения
- •Общая характеристика
- •Периоды эпохи Раннее Возрождение
- •Позднее Возрождение
- •Философия
- •Литература
- •Изобразительное искусство
- •Архитектура
- •40. Барокко
- •Барочный человек
- •Эпоха барокко
- •Черты барокко
- •Барокко в живописи
- •Барокко в архитектуре
- •Барокко в литературе
- •41. Понятие о художественном мире.
- •42. Понятие о литературном процессе.
- •43. Понятие свободного стиха (верлибр)
- •История
- •Российские поэты-верлибристы
Русское народное стихосложение
Народное стихосложение — один из наименее разработанных участков русского стиховедения. Относительно самых принципов его конструкции на протяжении XIX в. высказывались самые различные, исключающие друг друга предположения и догадки. Один из первых исследователей русского народного стихосложения — А. Х. Востоков, отмечая в нем «независимое существование двух разных мер, то есть пения и чтения», анализировал в нем только «вторую меру», то есть явления речевого ритма. При этом Востоков приходил к выводу, что в народном стихосложении «считаются не стопы, не слоги, а просодические периоды, то есть ударения».
Вместе с тем, наряду со стремлением уместить народный стих в рамках традиционных силлабо-тонических схем (Дубенский, Гильфердинг), делаются попытки отыскать в нем ритмические закономерности совершенно иного порядка. Так напр. А. А. Потебня выдвигает применительно к народному стихосложению, вместо повторяемости тех или иных фонических элементов, довольно неопределенно формулированные синтаксические соответствия (учение о «синтаксической стопе»).
С. Шафранов, а за ним и В. Брюсов, отказываясь видеть конструктивные признаки народного стиха в его тонической организации, ограничиваются регистрацией различных стилистических элементов (параллелизм членов, счет «значимых» выражений и образов), размещение которых признают для народной поэзии стихообразующим.
Наконец, неоднократно повторяются попытки (Вестфаль, Мельгунов, Корш) свести ритмику народного стиха к тем или иным музыкальным стандартам — древнегреческой стопе и даже западноевропейскому такту танцевального происхождения, без учета его речевого строения. Однако тактовые схемы оказываются, по заявлению музыкантов-этнографов, неприменимы к русской народной ритмике, за исключением плясовых песен, которые, в силу своих бытовых функций, являются аналогичными западным.
Таким образом, оставляя в стороне музыкальную основу народного стиха, приходится частично воспользоваться старыми определениями, разработанными Востоковым, который наиболее отчетливо формулировал отличительные признаки народного стиха.
Один из самых характерных видов русского народного стиха — былинный стих — состоит из трех «просодических периодов», то есть несет три главенствующих фразовых ударения, из которых первое чаще всего падает на третий слог стиха, а дальнейшие разделены слоговыми промежутками, колеблющимися от одного до трех слогов. Постоянным признаком былинного стиха является особое строение клаузулы — дактилической с факультативным полуударением на последнем слоге. Такая клаузула составляет внешнее отличие стиха собственно былин от позднейших т.н. «исторических песен», построенных на женских окончаниях.
На тех же принципах основаны и различные формы народной лирики, которые распадаются на ряд разновидностей, различающихся по числу фразовых ударений в стихе и по типу его окончаний (среди которых мужское неупотребительно). Это касается главным образом т.н. «протяжных» песен, так как плясовые, благодаря упорядоченности междуударных слоговых промежутков, нередко вплотную подходят к формам «литературного», силлабо-тонического стиха.
Литературные подражания народному стихосложению возникают еще в XVIII в. (Сумароков, Карамзин, Херасков), но ограничиваются введением дактилического окончания в четырехстопные хореические стихи. Только в «Добрыне» Н. А. Львова (1796) появляется существенное нововведение — сильная дактилическая цезура с характерным полуударением на последнем слоге полустишия, превращенная позднее Кольцовым в стиховой раздел. У Кольцова же впервые широко применяется типичный для народного стихосложения стык ударения на втором и третьем слогах («замена» первой стопы хорея ямбом), который отсутствует в песнях-романсах Нелединского-Мелецкого и Дельвига.
Высшей степени разнообразия, сближающего подражательные опыты с подлинным народным стихом, достигает Лермонтов в «Песне про купца Калашникова» и Пушкин в «Сказке о попе…», стих которой явился своего рода мостом от оригинальной формы народного раешника к тоническому литературному стиху нового времени.