- •Основы теории литературы
- •1. Специфика художественного образа. Его функции и художественные свойства. Типология образов.
- •2. Персонаж. Герой. Система персонажей. Характер.
- •3. Литературные роды. Принципы их выделения.
- •4. Поэтика. Ее основные категории.
- •5. Жанр как литературоведческая категория. Носители жанра. Жанровые доминанты.
- •6. Специфика драматического произведения
- •7. Разновидности тонической системы стихосложения
- •8. Классификация рифмы. Понятие клаузулы
- •9. Силлабо-тоническая система стихосложения
- •Терминология Стопа
- •Стихотворный размер
- •Метр и ритм в стихе
- •История развития силлаботоники в России
- •10. Общие элементы внутренней композиции
- •11. Художественное пространство и художественное время. Понятие хронотопа.
- •12. Системы стихосложения
- •Общие понятия
- •Музыкально-речевые системы стихосложения Античное стихосложение
- •Русское народное стихосложение
- •Акцентные системы стихосложения
- •Тоническое стихосложение
- •Силлабическое стихосложение
- •Силлабо-тоническое стихосложение
- •Основные моменты в истории русского стихосложения
- •13. Характеристика понятий «фабула» и «сюжет». Неоднозначность их определений в теории литературы.
- •14. Литературное произведение как художественное единство. Слагаемые литературного произведения как системы.
- •15. Проблема художественной формы и художественного содержания в литературном произведении как отражение его органической целостности.
- •16. Стих и проза как формы художественной речи. Ритм в стихе и прозе.
- •17. Роль языка в литературно-художественном произведении; две его основные сферы: речь автора и речь персонажей. Форма сказа.
- •18. Лирика как литературный род. Формы лирики.
- •20. Система изобразительно-выразительных средств (тропы). Звуковая организация художественного произведения
- •21. Жанры драмы
- •Виды драмы
- •22. Жанры лирики
- •23. Понятие «мотива» и «лейтмотива»
- •24. Строфа и ее виды. Типы рифмовки
- •Общие сведения
- •Строфа в русском стихосложении; Виды строф
- •25. Классицизм как творческий метод. Основные законы классицизма.
- •26. Сентиментализм как творческий метод. Основные законы сентиментализма.
- •27. Романтизм как творческий метод. Романтика как пафос.
- •28. Реализм как творческий метод. Его трансформации
- •29. Специфика искусства. Семиотическая природа литературы. Художественная условность
- •Условность художественная
- •30. Модернизм, его основные течения и представители
- •Модернизм в искусстве
- •Модернизм в архитектуре
- •Модернистские течения в искусстве
- •31. Основные черты постмодернизма
- •История возникновения
- •Отличие постмодернизма от модернизма
- •Постмодернизм в философии
- •32. Жанровая сущность романа. Разновидности романа.
- •33. Литературоведение как наука. Её связь со смежными филологическими науками, состав. Общая характеристика основных разделов литературоведения.
- •34. Значение термина «композиция». Понятие архитектоники. Типы композиций: линейная, кольцевая, монтажная.
- •35. Элементы внешней композиции.
- •36. Художественная деталь, ее функции в тексте.
- •37. Художественная система античности
- •38. Художественная система средневековья
- •39. Эпоха Возрождения
- •Общая характеристика
- •Периоды эпохи Раннее Возрождение
- •Позднее Возрождение
- •Философия
- •Литература
- •Изобразительное искусство
- •Архитектура
- •40. Барокко
- •Барочный человек
- •Эпоха барокко
- •Черты барокко
- •Барокко в живописи
- •Барокко в архитектуре
- •Барокко в литературе
- •41. Понятие о художественном мире.
- •42. Понятие о литературном процессе.
- •43. Понятие свободного стиха (верлибр)
- •История
- •Российские поэты-верлибристы
Изобразительное искусство
Микеланджело. Сотворение Адама, 1508—1512, Сикстинская капелла
Основная статья: Изобразительное искусство ВозрожденияДля живописи и ваянии эпохи Возрождения характерно сближение художников с природой, ближайшим проникновением их в законы анатомии, перспективы, действия света и других естественных явлений.
Художники Возрождения, рисуя картины традиционной религиозной тематики, начали использовать новые художественные приёмы: построение объемной композиции, использование пейзажа на заднем плане. Это позволило им сделать изображения более реалистичными, оживленными, в чём проявилось резкое отличие их творчества от предыдущей иконографической традиции, изобилующей условностями в изображении.
Архитектура
Главное, чем характеризуется эта эпоха — возвращение в архитектуре к принципам и формам античного, преимущественно римского искусства. Особенное значение в этом направлении придаётся симметрии, пропорции, геометрии и порядку составных частей, о чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры. Сложная пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным расположением колонн, пилястр и притолок, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, полусфера купола, нишы, эдикулы.
Наибольший расцвет Ренессансная архитектура пережила в Италии, оставив после себя два города-памятника: Флоренцию и Венецию. Над созданием зданий там трудились великие архитекторы — Филиппо Брунеллески, Леон Баттиста Альберти, Донато Браманте, Джорджо Вазари и многие другие.
Музыка
В эпоху Возрождения профессиональная музыка теряет характер чисто церковного искусства и испытывает влияние народной музыки, проникается новым гуманистическим мироощущением. Высокого уровня достигает искусство вокальной и вокально-инструментальной полифонии в творчестве представителей «Ars nova» («Нового искусства») в Италии и Франции XIV в., в новых полифонических школах — английской (XV в.), нидерландской (XV—XVI вв.), римской, венецианской, французской, немецкой, польской, чешской и др. (XVI в.). Появляются различные жанры светского музыкального искусства — фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Л. Маренцио, Я. Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (К. Жанекен, К. Лежён). Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку — у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (А. и Дж. Габриели). В период Контрреформации ставился вопрос об изгнании многоголосия из религиозного культа, и только реформа главы римской школы Палестрины сохраняет полифонию для католической церкви — в «очищенном», «прояснённом» виде. Вместе с тем в искусстве Палестрины нашли отражение и некоторые ценные завоевания светской музыки эпохи Возрождения. Складываются новые жанры инструментальной музыки, выдвигаются национальные школы исполнения на лютне, органе, вёрджинеле. В Италии расцветает искусство изготовления смычковых инструментов, обладающих богатыми выразительными возможностями. Столкновение различных эстетических установок проявляется в «борьбе» двух типов смычковых инструментов — виолы, бытовавшей в аристократической среде, и скрипки — инструмента народного происхождения. Эпоха Возрождения завершается появлением новых музыкальных жанров — сольной песни, кантаты, оратории и оперы, способствовавших постепенному утверждению гомофонного стиля.