1628-29 - Цикл картин, посвященных жизни св.Бонавентуры.

Смерть св.Бонавентуры, 1629.1

Натуралистичность. Диагональность композиции сочетается с деревянностью формы. Контрастное световое решение.

Видение св. Педро Ноласко, 1630-е 1

Чудо св. Гуго Гренобльского, 1630-е 2

Св.Маргарита, 1630-е 1

Св.Касильда, 1630-1645. 2

Была дочерью мавританского правителя Толедо. Носила заключенным христианам хлеб. Когда отец застал ее хлеб превратился в цветы. Застылось формы. Хотя по сравнению с более ранними работами появляется лучшее владение анатомией, постановкой фигуры, передачей пространства.

Натюрморт. 1

Натюрморт, 1633. 2

Отделенность предметов друг от друга. Каждый предмет показан в его материальной объемности. Символичность предметов.

Диего да Сильва Веласкес.

В его творчестве произошел синтез многих традиций: начинает как мастер «бодегонес», влияние Тициана и Рубенса, влияние традиции испанского парадного портрета 16 века.

Завтрак, 1617. 1

Отсутствие интереса к сюжету. Забавная демонстративность. Подчеркнутая объемность и пластичность.

Христос в доме Марфы и Марии. 1618 2

Согласно Евангелию Христос, придя в Вифанию остановился в доме Марфы и Марии, сестер Лазаря. Когда Христос провповедовал Мария слушала его, а Марфа готовила и сетовала, что ей никто не помогает. Христос отметил, что Мария избрала лучшее занятие. Нет дидактики в сюжете. Подчеркнутость объемности и телесности.

1622 - Веласкес переезжает в Мадрид, где вскоре становится придворным живописцем. В этом же году в Мадриде был Рубенс, оказавший сильное влияние на творчество Веласкеса.

1629-1631 - Веласкес едет в Италию.

Триумф Вакха или Пьяницы, 1629. 3

В одну группу собраны реальные и мифологические персонажи. Два центра - крестьянин и Вакх. Высветление палитры. Большая свобода работы. Пейзаж как фон, отделенный от персонажей.

В конце 1620-х- 1630-х - вырабатывает схему портрета. Соединение натурализма и парадности.

Портрет Гонгоры, ок. 1628 4

Портрет Филиппа 4 в латах, ок. 1628 5

Филипп «Серебрянный», нач. 1630-х 6

Конный портрет принца Бальтасара Карлоса, 1634. 7

1640-е - серия «троанес» - изображение придворных карликов. Монументализация при натуралистичности изображения.

Дон Хуан Австрийский. 8

Эль Примо 9

Дон Себастьян, 10

1649-1651 - вторая поездка в Италию.

Портрет папы Иннокентия Х. 11

Парадный портрет. Очень психологичный. Папа как воплощение власти но не небесной, а сугубо земной. Папа: «troppo vero».

Этюды виллы Медичи, 1650-е 1

Венера перед зеркалом, 1650-е. 1

Поэтизация античности. Элемент возрастной характеристики в фигуре Венеры. Отказ от корпусной живописи. Зеркало - размытость изображения.

Инфанта Маргарита, 1656. 1

Менины, 1656. 1, 2

Кульминация иллюзионизма. Вопрос отом, что пишет художник. Собираются все персонажи его картин. Эксперимент с пространством. Картины на заднем плане - «Аполлон и Марсий» и «Афина и Арахна» - художник, конкурирующий с природой.

Пряхи, 1657. 1, 2

Представлена ковроткацкая мастерская. На заднем плане специфическая сцена - две фигуры, одна из которых в латах. На ковре - похищение Европы (напоминает картину Тициана). Тема соревнования Афины и Арахны. Х.Ортега -и- Гассет видел в фигурах на переднем плане Мойр, плетущих нити судьбы.