31. Проблема влияния рационализма на архитектуру Нового времени.

Рационализм как стремление к ясности, понятности, логичности архитектурного образа — всего в целом и отдельных его компонентов — стал основным фактором формообразования нового стиля. Его принципы требовали особо стройной, логически цельной художественной концепции. Такая концепция была уже создана ранее в классических школах архитектуры античности и Ренессанса. Зодчие принялись тщательно изучать наследие античности (в ее римской интерпретации, единственно доступной в то время) и Ренессанса. Пристальное внимание к классике стало как бы вторичным фактором формообразования архитектуры раннего русского классицизма.

Совокупность архитектурных направлений 1-й пол. XX в., стремившихся к соответствию архитектуры современным представлениям об обществе и искусстве и современным достижениям науки и техники. Рационализм составляет основное идейное ядро «современной архитектуры», явившейся широким движением международного значения. Основы эстетики рационализма были заложены с кон. XIX в. в борьбе против эклектизма и понимания архитектуры как украшения фасадов.

НОВОЕ ВРЕМЯ

Природа – общее понятие для энергий и веществ, сущностей и закономерностей. Это суверенное основополагаемое начало – нечто последнее, далее неразложимое.

Объяснение наукой. Отход от духовного начала

Природа – мерило всех проявлений человеческого бытия.

Гл содержание чел бытия – субъективность.

Личность, развив на основе дарований, инициативности. Личность - неделимое, необсуждаемое.

Новое измерение – понятие «культура»

Наука, искусство, мораль, право отделяются от веры в Бога, сами себя обосновывают, становятся автономными.

Бытие – человек-субъект, культура, природа

Острой проблемой становится ? о единстве, целостности бытия. Основа бытия – естественные природные связи.

Неприятие мистики --- новая волна интереса к личности, как к естественному. Античное общество и культура – как естественное – образец для подражания ----- классицизм в архитектуре, искусстве, литературе.

Классицизм на переломе веков – между феодализм и капитализм

Преобразования везде

Религиозная реформация

Абсолютистская монархия

Складывается мировой рынок

Опытное естествознание, техника, огромное воздействие оказывает философия, идеология просвещения

Влияние французской философии. Декарт: Рационалист. Разум выше чувств. Человек совершенный – чел, господствующий над своими страстями во имя идеи. Чувстства обусловлены не только душой, но и телом, физиологией. --- гармонизация аффектов как задача искусства. Принцип единства в многообразии. Идея о прекрасном – результат прямого чувственного контакта человека с миром.

Ясность композиции, уравновешенность частей, рационализм!!!!

Прекрасно то, что разумно

Природа устроена разумно, гармонично --- пример для подражания.

Требование – выражать в искусстве высокие гражданские идеи и идеалы.

Простые формы.

Контролируемость творческого процесса архитектора. Дисциплинированный методический разум.

Россия. Рационализм командный характер. Комиссия о каменном строительтсве Москвы и Питера. От пейзажной застройки – к регулярной. Регулярность сочеталась с принципом подражания природе. Строения органически вписывались в пейзаж и дополняли его.

32. Основные философские проблемы постмодернизма.

Модерн – к 5 века. Модерность – современность, радикально противостоящее прошлому.

Модернизм – объявляет себя новым, но направлен на прошлое.

Авангард.

Модернизм – ощущение утраты мира….под влиянием техники.

Искусство и производство разошлись.

Цель модернистов вернуть миру прежнее вымышленное ими единство, преодолеть разрыв между действительностью и искусством. Вернуть связь между искусством и производством.

В архитектуре – вернуть связь архитектура-искусство и архитектура-строительство.

Искусство как жизнестроение.

Рассматривать архитектуру как искусства.

Программные попытки реализации идеи универсальной архитектуры. Арх-ра как система объективных структур, лишённых индивидуального начала. Обязательность, надиндивидуальность, социализация, организованность, типизация – правила, которыми арх-р начинает руководствоваться в процессе проектирования.

Модернизм-------структурализм. Архитектура стала восприниматься как сценография, предписывающая человеку правила игры. Архитектор лучше других знает как лучше жить. Арх-ра модернизма начала принимать стандартизованный монотонный строй, вытисняющий духовность, индивидуальность, неповторимость образов.

Модернизм---структурализм---постсруктурализм / Постмодернизм

Постмодернизм – хаос, отрицание структурирования. Равноправность стилей, культур и противоположных оценок

Беспорядочные нагромождения. Смешение стилей

Смешение всех областей знаний

оппозиция ПМ модернизму.

В арх-ре идеи ПМ проявились выборочно

Истроизм, ретроспективизм, воспроизведение местных особенностей, урбанистический подход, контекстуализм, метафора, метафизика, постмодернистское пространство.

Контекстуализв в ПМ – вписывание в контекст затройки, в окружение.

Требования учитывать в проектировании запросы, ценности, интересы людей, живущих в том месте. «Партипасиционное проектирование»

+

Постмодерн – определенная общекультурная ситуация конца ХХ столетия, проявляющаяся во всех сферах жизни современного общества. Постмодерн правомерно считать еще одним аспектом цивилизации конца ХХ века, создающим «новое умственное зрение», позволяющим пересмотреть всю предшествующую культурную традицию.

В дискуссиях о постмодернизме первые трудности возникают в связи с переходом на новый философский язык. Последним философом, представлявшим знание о мире в виде стройной системы логически организованных категорий, был Гегель. Господствующие в постмодернизме эклектика (смешение жанров), скептицизм порождены противоречием между нравственным дискомфортом, переживаемым культурным человеком в современном Западном обществе и комфортными условиями его повседневной жизни. Еще Эпикур считал, что самым большим врагом наслаждения является его избыток. Постмодернизм эту проблему пытается решить по-своему, быть может, осознавая себя не как «конец философии», а как переходное состояние между закатом и рассветом.

В своих трудах философы постмодерна неоднократно заявляют о том, что исчерпаны традиционные формы философствования, необходимо переходить к новому – нетрадиционному, не скованному границами мышлению. На первый план в этой философии выходят проблемы языка, новой субъективности, иронии, культуры «цитат и кавычек». Посмодернизм снимает саму проблему объективной реальности, переключаясь на субъективность индивида. В результате мир воспринимается как условность, действительность как нечто мнимое, которое хорошо описывается метафорой сновидения. Часто используемый философами постмодернизма термин «следовое восприятие» означает скольжение субъекта по поверхности явления без понимания сущности последнего. Таким образом, постмодернистская мысль пришла к заключению, что все, принимаемое за действительность, на самом деле не что иное, как представление о ней, зависящее к тому же от точки зрения, которую выбирает наблюдатель, и смена которой ведет к кардинальному изменению самого представления.

Посмодернисты настаивают на множественности истины (в этом смысле логический закон исключенного третьего теряет свой смысл) - т.е. каждый субъект может высказывать об объекте противоположные, но одинаково справедливые суждения. Таким образом, истина для постмодерниста – только слово, обращенное к собеседнику, прием позволяющий наладить взаимопонимание. Слово – часть текста, сообщения. По-новому анализируя проблему текста, постмодернизм считает, что текст не отображает адекватно реальность, а творит ее заново. Тем самым, создается как бы множество реальностей, поскольку существует соответствующее число интерпретаций текста. Значит, истиной реальности просто нет. Взамен нам предлагается целый ряд реальностей виртуальных. С точки зрения постмодернизма сегодня можно говорить о возникновении нового типа рациональности, характеристиками которого являются насилие и дибилизм (ограниченность и ослабленность).

Понимание мира как хаоса сопряжено в философии постмодернизма с отказом от установки на целостность, закономерность мира. На смену представлений об упорядоченности мира приходит констатация факта «ризоматических» изменений, т.е. лишенных определенного направления и регулярности. Понятие ризомы[53] заимствовано из биологии и употребляется как метафора современной культуры с её отрицанием упорядоченности и отсутствием синхронного порядка. Картина реальности в философии постмодерна состоит из «симулякров», не имеющих оснований во внешней реальности (симулякры – точные копии, оригинал которых никогда не существовал).

По своей природе философия постмодерна мозаична и цитатна. Своеобразно понимается здесь и «историчность»: возможно «произвольно» включать в свои произведения любые «отрывки» истории, делая их частью своего настоящего. Истории одинаковой для всех просто не существует. На одном из этапов развития общества произойдет распад истории, и это будет её логичным концом.

В целом современная западная философия, представленная различными течениями и направлениями, существенно противопоставляет себя классическому философствованию, основанному на требовании познания объективной сущности природы и человека для их разумного преобразования. Неклассическая философская традиция, какие бы проблемы она не исследовала, на каких бы позициях – сциентистских или антисциентистских - она не стояла, исходит, прежде всего, из реального субъективного человека. Можно сказать, что для неё проблемы науки, сознания, общества – это лишь грани философской антропологии, философского осмысления человека как «экзистенции» и личности

33. Философские проблемы реализма и утопизма в архитектуре.

Реализм - эпоха большого прыжка в будущее. Бурно развитие объясняется тем, что у людей постепенно изменилось осознание окружающего мира. Развитие сознания людей, а так же развитие творческого потенциала в эпоху развития реализма резко возросли.

Термин Реализм употребляется в двух главных значениях: философском и нефилософском. В нефилософском реализм обозначает направление в литературе, искусстве и педагогике и т. п., задача которого — отражение правды жизни, реальности как она есть.

Реали́зм — направление в искусстве, характеризующееся изображением социальных, психологических, экономических и прочих явлений, максимально соответствующих действительности.

Реализм (от позднелат. realis – вещественный, действенный), в широком смысле – объективно-предметное отражение действительности специфическими средствами, присущими тому или иному виду художественного творчества. Существенная черта реализма – убежденность в познаваемости существенных сторон реального мира средствами искусства. В изобразительном искусстве, специфика художественных средств которого дает возможность создавать картину реально зримых форм предметной действительности, различные элементы и тенденции реализма можно выделить, начиная с эпохи первобытного искусства. В более узком, конкретно-историческом смысле понятие реализм прилагается к художественным явлениям, возникшим не ранее 17 века.

(социалистический реализм) Из статьи в интернете.

Архитектура — неотъемлемая часть нашей социалистической культуры. Вместе с другими отрядами строителей социализма мы, архитекторы, строим наш новый, социалистический мир.

Мы стараемся в наших работах создать наилучшие условия для жизни трудящихся. Мы стремимся дать такую архитектуру, которая соответствовала бы величию нашей эпохи. Мы хотим, чтобы человек, который ходит по улицам наших городов, чувствовал себя их хозяином.

Наш путь — это путь социалистического реализма.

Социалистический реализм, в первую очередь, требует правдивой архитектуры. О правдивости мы очень много говорим, но, к сожалению, мало изучаем, как эти требования преломляются в нашей советской архитектуре.

Группа наших архитекторов имела возможность посетить ряд западноевропейских стран. Мы видели лучшие памятники архитектуры, начиная от древней Греции и до наших дней. На примере хотя бы архитектуры Помпеи мы имели возможность воочию убедиться, осознать все значение лозунга правдивости в архитектуре. Несмотря на то, что жизнь Помпеи окончилась около двух тысяч лет назад, она сегодня рассказывает нам о людях, живших в этом городе. Когда входишь в обычный жилой дом Помпеи, невольно ощущаешь, что ни один элемент этого дома не был сделан зря. Все это обусловлено жизнью, все сделано в тесной связи с мировоззрением человека того времени и для человека.

Такой правдивости мы требуем и от нашей архитектуры. Говоря о культурном наследии, мы не напрасно останавливаемся на классической эпохе: именно в классическом искусстве мы имеем наиболее блестящие примеры архитектуры, целеустремленно, гармонично, полноценно отвечающей на задачи, поставленные эпохой.

Одной из существеннейших черт социалистического реализма в архитектуре является отношение ее к природе. Вся капиталистическая архитектура как бы стоит спиной к природе. Между тем, в истории архитектуры мы имеем блестящие примеры глубокого понимания природы архитектором, рассматривавшим ее как неотъемлемую часть архитектурного ансамбля. Акрополь так слился с природой, что составляет с ней единое целое.

Утопия (др.-греч. τοπος — «место», ου-τοπος — «не место», «место, которого нет») — жанр художественной литературы, близкий к научной фантастике, описывающий модель идеального, с точки зрения автора, общества. В отличие от антиутопии характеризуется верой автора в безупречность модели.

(utopianism) — учение (теория) об идеальной форме будущего общества

Утопизм градостроительных идей Ле Корбюзье сказался в том, что преодоление социальных противоречий капиталистического общества он считал возможным с помощью архитектуры, ее рационального планирования, путем ликвидации противоречий между современной техникой и старой планировкой городов.

Учитывая опыт проектирования советских домов-коммун 1920-х гг., он создал свой проект «Лучезарного города» (1930) из гигантских жилых домов с коммунально-бытовым и торговым обслуживанием и садами. Наиболее известные работы Ле Корбюзье: общежитие швейцарских студентов в Париже (1930—1932), вилла "Савой" в Пуасси (1931), здание Министерства легкой промышленности в Москве (1935)

Французские архитектурные утопии эпохи Просвещения нашли самое яркое воплощение в творчестве очень необычного архитектора-философа Клода-Никола Леду. Мировоззрение эпохи требовало естественности, простоты и целесообразности, и Леду предлагает использовать только круг и квадрат - предельно простые геометрические формы безо всяких декоративных излишеств. В проекте дома садовника в городе Шо он ставит на землю огромный шар, лишенный окон, орнамента и каких бы то ни было членений. В другом проекте - доме директора источников в городе Шо Леду предлагает еще более фантастический вариант: в мощный монолитный цоколь вписывается полый цилиндр, сквозь который вырывается бушующий горный поток. Своими архитектурными утопиями Леду как бы предвещал работы конструктивистов начала 20 века.

34. Проблема творчества в архитектуре.

Творческий характер арх. деятельности => надо учитывать другие виды «творческости».

Разные подходы:

1. творчество рассматривается как выход за границы, как преодоление

2. творчество рассм-ся как бунт

• экзистенциализм /опосредование как основной принцип мышления; экзистенция – существование; бытие как некая непосредственная нерасчленённая целостность субъекта и объекта/

• Жан Поль Сартр

3. трансцендентность /трансцендентный - в идеалистической философии — лежащий за пределами опыта, недоступный опытному познанию/

• роль вдохновения, фантазии в появлении творческого результата

4. творчество как борьба, полет, бесконечность, как реализация абсолютной свободы, независимости ни от чего

5. творчество как выход за рамки требуемого, навязываемого

6. творчество как не алгоритмическая деятельность

• нет строгого алгоритма

7. творчество – неадаптивная активность, проявляемся творцом

• Петровский

Важная сторона тв-ва – личностная сторона тв-ва.

Для арх. деятельности главная цель – человек, его индивидуальный мир.

Отличие строительства от архитектуры – не абстрактный человек, а человек в богатстве интересов, мотивов и т.д.

Творчество как необходимое условие существования человека, где создание новых ценностей – культурно-историческая задача, реализуемся в архитектуре.

Архитектура реализует потребность в самоактуализации человека и его мира.

Субстрактность арх. деятельности – специфика социоинженерной деятельности. Специфика – направленность арх. деятельности на формирование и совершенствование мира человека.

Проблема творчества оставалась, временами приобретая чрезвычайную остроту. Колоссальный груз созданного до нас отягощает сегодняшнее сознание; обширность того, что реально либо иллюзорно создается заново ежегодно, вызывает у профессионала головокружение, а унаследованная культурная норма срослась с человеческой натурой и требует: твори! Однако создать действительно новое удается нечасто, да и можно ли представить себе существование в культуре, где не было бы ничего устойчивого, ничего повторяющегося, где каждый шаг требовал бы разучивания заново? Творчество проявляется и опознается только через сопоставление с относительно устойчивым, единичного — со всеобщим, индивидуального — с родовым.

Творчество — создание нового. Но не просто, не всякого нового, а только такого нового, что сразу или не сразу приобретает ранг ценного нововведения, закрепляется в культуре, включается в ее «генетический фонд».

Нет такого вида деятельности, где не происходило бы создание нового и ценного, но нет и такого, где создание нового было бы единственным содержанием. Подавляющий массив процедур той деятельности, которую принято прямо именовать творческой, составляет профессионализм как таковой, т.е. ремесло. Нередко это ремесло, поднимающееся до мастерства, существенно реже это ремесло, не спускающееся ниже уровня мастерства. Но творчество ли это? Совершенно не обязательно — ни в архитектуре, ни в технике, ни в поэзии.

Творчество в архитектуре необходимо освободить от мифологии во имя того, чтобы отстоять высокое достоинство профессионализма в деятельности, которую неверно и, может быть, опасно сводить к творению нового во что бы то ни стало. Владение мастерством — норма профессионализма, тогда как творчество непременно взрывает действующую норму профессионализма и уже потому культура может себе его «позволить» в весьма ограниченных дозах.

Архитектура, в силу инерционности долгого и дорогостоящего строительного процесса, всегда несколько отстает от более динамичных искусств, отмеченных меньшей емкостью труда и капитала. Культура едина и потому многое из того, что в архитектуре проявляется нескоро, уже оказывается подготовлено в литературе, живописи, музыке, иногда в технике.

35. Архитектура как социоинженерная деятельность.

36. Проектировочная проблематика в архитектуре.

Нет сомнения в том, какой важной является профессия архитектора для всего общества, когда архитектор берёт на себя ответственность перед гражданами за формирование среды на многие годы, а иногда и поколения. В цивилизованном обществе это часть длительного исторического процесса, связанного с воспитанием, традициями и культурой.

Основы архитектуры будущего закладываются сегодня. Наше зодчество стоит перед задачами формирования самобытной архитектуры, свободной от безликости и открытой для творческого разнообразия. В ней должны сочетаться стремление к достижению гуманистических социальных идеалов и новейшие достижения науки и техники. Очевиден переломный характер архит. творчества современного этапа. Сегодня путь индустриализации строительства и типового проектирования — единственный и верный. Однако он свидетельствует о новых трудностях и приводит к постановке новых проблем теории и практики.

Существует две основных позиции методов проектирования: точка зрения сторонников традиционного архитектурного творчества, понимающих архитектуру как искусство, и точка зрения сторонников научных методов, пытающихся приблизить архитектуру к науке. Обе точки зрения аргументированы. Сторонники научного подхода к архитектуре опираются на возросший авторитет науки, на усложнение современных градостроительных проблем. Они подчеркивают задачи учета социального и технического прогресса, необходимость изжить субъективизм в принятии проектных решений, возрастающую ответственность проектировщика перед обществом. Средства достижения- в широком использовании современных научных знаний: математических, физических, социальных и т. п. Сторонники традиционных методов архитектурного творчества настаивают на том, что архитектура — прежде всего искусство, а не наука. Искусство архитектуры призвано выражать социальные ценности и идеалы, символизировать дух времени, быть новаторским, чего не может обеспечить ни теория информации, ни кибернетика. Быть может, проектирование — есть деятельность, специфически несводимая ни к науке ни к искусству или объединяющая эти два понятия? Сегодня архитектура и градостроительство стоят перед задачами, которые никогда ранее не осмыслялись в теории архитектуры. Но когда за их решение берутся ученые, далекие от архитектуры, они невольно вступают с ней в противоречие. Обратимся к примерам. В современной архитектуре, как и во всякой области массового производства, остро стоит проблема организации службы стандартов, экспертной оценки образцов. Задача точной и объективной оценки образцов массового производства немедленно приводит к проблемам выбора критериев и методов такой оценки. В области архитектуры объектами оценки становятся образцовые сооружения и типовые проекты. Обращаясь к новым областям знания, без которых сегодня уже нельзя решить проектных задач, архитектор либо вступает в противоречие с методами проектного творчества, либо, заимствуя новые методы, превращается в чистого исследователя, теряет связь с проектированием и искусством, будучи не в силах установить между ними соответствие. Чтобы показать диапазон «стыка» современного архитектурного проектирования с такими отраслями знания и их новыми методами, достаточно несколько примеров. Сегодня перед архитектурой стоит совершенно новая задача — управление всей средой человеческого обитания. Решить ее невозможно без привлечения знаний из области биологии, геохимии и метеорологии. Архитектурное проектирование сегодня органически связано с задачами организации досуга, производства и культуры. Решение их невозможно без привлечения средств экономики, культурологии, социологии. Задача автоматизации проектирования заставляет обращаться к кибернетике, психологии, системотехнике. Но ни взятые порознь, ни в механической сумме эти дисциплины не дают средств решения целостных проектных задач. Проектировщики охотно обращаются к новейшим научным идеям и старым принципам античности, с равным энтузиазмом учатся у физиков, философов, поэтов. В чем же смысл такого, недопустимого с точки зрения науки, смешения методов?

С нашей точки зрения, этот смысл определяется спецификой деятельности проектировщика, особым типом синтеза этих средств в профессиональной критике, задача которой — не научная истина и не объективная оценка, а обогащение творческих возможностей, арсенала проектного мышления Анализ творчества крупнейших мастеров архитектуры показывает, что эти средства, вплетаясь в творческое мышление, подчиняются особой проектной логике, отличной от формальной логики науки. Различие это лишний раз ставит знак вопроса над тезисом о возможности превращения проектирования в науку. Прежде чем переходить к поискам выхода из ситуации современного проектирования, искать средств методологического синтеза, необходимо вернуться к оценке самой ситуации.

За многие тысячелетия существования архитектуры было хорошо осознано, что по сути своей архитектура — единство строительства, искусства, инженерии, организации. Методы архитектурного проектирования, выработанные традицией, позволяли осуществлять синтез ее сторон, осознавать ее в целостности. Сегодня мы реально сталкиваемся с разрывом архитектурного проектирования на части. Разные профессии: конструкторы, социологи, географы — склонны видеть в ней разное содержание. Подчеркивая, что архитектура — прежде всего искусство, ей хотят лишь возвратить права, узурпированные наукой и техникой. Почему же архитектура, мыслившаяся по традиции в целостности (Витрувианская триада) сегодня ее потеряла и распалась на составляющие, каждая из которых претендует выступать от лица целого?

Причины этого лежат, как нам кажется, в объективных тенденциях развития современного общества. И задачи и условия современного архитектурного проектирования в целом радикально отличны от традиционных. На смену индивидуальному проектированию, ориентированному на частного заказчика пришло массовое проектирование и строительство, призванное решать социальные проблемы и в короткие сроки удовлетворять жизненные потребности миллионов людей. На смену традиционной рутинной технике, почти не изменявшейся в течение тысячелетий пришла динамичная стройиндустрия. Само проектирование резко изменилось, в его сфере происходит интенсивное разделение труда, обособление самостоятельных исследовательских и конструкторских подразделений. Всего этого традиционная архитектура не знала и не могла знать. Архитектурное проектирование сегодня лежит в самом центре процессов социального, технического и научного прогресса.

Едва ли можно обойти проблему органической связи новых методов исследования и проектирования, разделив архитектуру на простое «массовое строительство» и уникальные сооружения «высокого стиля» с тем, чтобы первое проектировалось по мерке простой технической целесообразности, а второе возрождало традиционное архитектурное творчество. Такая идея противна демократизму нашей архитектуры и вряд ли реальна. Так мы приходим к выводу, представляющемуся единственно непротиворечивым. Современная ситуация ставит нас перед задачей такой организации проектной деятельности, в которой различные проектные и научные методы не противоречили бы друг другу, но органически соединялись, обеспечивая достижение общих социальных проектных целей. Перед нами стоит задача управления проектированием. Средства такой организации проектирования могут быть только теоретическими. Решение проблем в области массового строительства невозможно методом «проб» и «ошибок», ибо слишком дороги становятся «пробы», слишком чреваты опасностями «ошибки». Теория сегодня должна заменить собой и дорогостоящий, а порой практически неосуществимый эксперимент. Принцип разделения творческого труда вероятно и впредь будет основой прогресса проектирования. Задача организации в таком случае заключается в кооперации деятельностей различных профессий, кооперации сфер производства и проектирования, связи разных сфер проектной деятельности: дизайнерской, архитектурной и др. Проектирование должно быть организовано так, чтобы им можно было управлять, то есть обеспечивать на каждой ступени его развития максимум возможностей для движения в выбранном направлении. Средством достижения этих целей и должна, на наш взгляд, быть специальная теория проектирования. Важнейшим свойством теории проектирования является ее ориентация на деятельность. Если ранее теория архитектуры организовывала проектный процесс прежде всего через нормирование и анализ объекта архитектурного проектирования, то для теории проектирования сама творческая проектная деятельность является объектом исследования и организации. Правильно организованная деятельность обеспечит получение лучшего из возможных результатов проектирования. Наконец, только анализ деятельности может продвинуть нас в решении задач автоматизации проектных процессов, разделения труда проектировщика между человеком и машиной.