- •Содержание
- •Глава 1. Основные причины и факторы культурного взлета Киевской Руси
- •Глава 2. Влияние Византии на формирование права в Киевской Руси
- •2.1 Договоры с Византией
- •2.2 Рецепция византийского права
- •Глава 3. Культурные связи Киевской Руси и Византии
- •3.1. Литература
- •3.2. Архитектура
- •3.3. Образование и наука
- •3.4. Изобразительное искусство
- •3.5. Музыка
- •Заключение
- •Список использованных источников
3.5. Музыка
В сфере музыки влияние менее заметным (это вызвано значительным развитием народной музыки), однако церковный хоровое пение и духовная музыка заимствованы из Византии.
В общем, можно сделать такой вывод: придя на Русь с принятием христианства, будучи прежде всего христианской и церковной, византийская культура, смешиваясь с местными традициями, стала основой для развития культуры Киевской Руси во всех ее проявлениях (литература, образование, наука, архитектура, изобразительное искусство, музыка). Такое быстрое распространение произошло благодаря поддержке духовной и светской власти.
Музыка Византийской империи – это целый период в истории музыки, тесно связан с христианской культурой Восточной римской империи, начинает свой расцвет в эпоху правления императора Константина (306-337 гг.) и упадок с падением Константинополя в 1453 году.
Исторические условия и пестрый этнический состав населения Византии определили многообразие интонационного строя, жанров и форм Византийской музыки. Ее истоки восходят персидской, коптской, еврейской и армянской песне, а также включают достижения древнегреческой музыкальной культуры, объяснялось вхождением в состав Византии крупных центров греческой культуры – Александрии, Антиохии, Эфеса.
Светская музыка звучала при императорском дворе и была представлена такими жанрами, как «акламации» – ритуально-праздничные оды в стихотворные тексты и «Полихрониу» – оды для выхода императора, выполнялись хором. Звучала при дворе также инструментальная музыка – использовались трубы, цимбалы, а также древний прототип органа – гидравлос.
Народная музыка Византии представлена эпическими жанры – Акритские песни, прославлявшие подвиги Акрит.
В сохранившихся нотных записях представлена исключительно культовая христианская музыка. В отличие от западной музыки аналогичного периода, византийская духовная музыка была исключительно вокальной (орган в богослужебной практике был запрещен) и выполнялась на разных языках – кроме греческой, использовалась также сирийская, армянская, коптская, эфиопская, церковно-славянский языки.
Как и григорианский хорал, византийское литургическое пение было единогласным, в его основу была заложена система диатонических ладов, восходящие к древнегреческой ладовой системы. Для записи византийских хоралов использовали невменную нотацию, пришедшая на смену екфонетичной в 8 веке и в процессе эволюции прошла несколько форм – ранневизантийская (8-12 вв.), средневизантийская (12-15 вв.) и поздневизантийская (15-19 вв.).
На определение жанров византийской духовной музыки широко используется собирательный термин – гимнография, а науку, изучающую эти жанры называют гимнологиею. Наиболее ранней формой христианской гимнографии является псалмодии – медленные речетативные молитвы, восточного происхождения.
В IV веке распространяются песенно-поэтические импровизации на библейские сюжеты или апокрифические тексты – тропари. Тропари выполнялись обычно хорами мальчиков и отличались напевностью, орнаментальной мелодией, светлым колоритом и имели вариационную строение – первоначальный напев, «ирмос», варьировался в следующих «тропах».
Расцвет византийской гимнографии в 6-8 веках связан с деятельностью выходцев из Сирии св. Романа Сладкопевца, святого Андрея Критского, а также Иоанна Дамаскина. В это время появляются более сложные гимнические жанры, такие как кондак и канон, в то же время вытесняется Псалмодия.
С IX века важным центром гимнотворчости стал Судитський монастырь близ Константинополя. В XIV-XV веках подъем гимнотворчости связан с деятельностью Ивана Кукузеля, живший в монастыре Святого Афанасия на Афоне.
Строевые особенности гимнографии описывалась системой осьмогласия, что выделяло 8 звукорядов с типичными модальными функциями – «гласов». Сгруппированы по 8 гласах праздничные гимны собраны в «Октоиха» – книге песен, начальная редакция которого восходит к 6 веку. Основу 8 звукорядов составляли восемь диатонических ладов (эхои), которым соответствовали специальные знаки для указания ладовой принадлежности (мартирии). Поскольку высота звучания каждого строя была постоянной, устанавливался и высотный уровень данной мелодии. По аналогии с древнегреческой музыкальной системой, византийские лады были разделены на 4 аутентичные и 4 плагальные лады, также были заимствованы из Древней Греции и наименование ладов, однако их значение не соответствовали древнегреческим.
Византийская музыкальная культура оказала большое влияние на развитие как Восточной, так и Западной христианской богослужебной музыки. Наибольшее влияние византийская музыка имела те страны, где был принят восточный обряд богослужения, в том числе в России. В дальнейшем, однако, развитие церковной музыки в этих странах пошло своими путями, и привел к развитию своеобразных ее форм, в том числе на Руси такой формой стал знаменательный пение.