Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
ВИДы.docx
Скачиваний:
67
Добавлен:
10.02.2015
Размер:
197.46 Кб
Скачать

18. Стили орнамента XI-XVI вв.

Художественные украшения. Встречающиеся в рукописных памятниках, носят название орнамента(от латинского слова orno-украшаю). Эти украшения бывают нескольких видов: 1) заставки-особые узоры(виньетки), находяшиеся перед началом статьи, главы

Или вообще какого-нибудь крупного раздела книги размером в ширину страницы; 2) инициалы( от латинского initium-начало)-разрисованные заглавные буквы, открывающие соответствующий раздел текста; 3) концовки-художественные украшения (виньетки) в конце текста, меньших размеров и менее сложной конструкции,чем заставки; 4) полевые украшения - узоры на полях ( по терминологии более поздних старообрядческих письменных пямятников-цветки).

Пррактически орнамент представляет интерес для палеографа с точки зрения возможности определения по нему с большей или меньшей степенью точности места и времени возникновения изучаемого памятника письменности. Различным эпохам и территориям были присущи особые художественные стили орнамента, так же как и особые типы письма(почерков).

Рукописный орнамент Древней Руси 11-12 в. ряд исследователей обычно называет старовизантийским или геометрическим. Термином старовизантийский подчеркивался подражательный характер русского орнамента византийским образцам.Свой подражательный характер орнамент на Руси сохранял,по мнению Щеппкина,до начала 13 века, а затем происходит его упрощение и огрубление в руках народного мастерства.Термин старовизантийский введен для отличия украшений этого стиля от позднейшего неовизантийского орнамента, заимствованного в конце 14-15 в. опять таки из Византии. Восприятие элементов византийской культуры на Руси было творческим.Термин старовизантийский, употребляемый при характеристике орнамента Древней Руси, подчеркивает лишь момент заимствования, подражания, но не отражает оригинальности русского искусства и его народных корней.Вряд ли удачен для определения древнерусского орнамента и термин геометрический, так как он подчеркивает только один момент рукописных заставок-геометрическую руму. Заставки встречаются в древнейших русских рукописных книгах 11-12 веков: Остромировом евангелии, Изборнике Святослава, Мстиславом и Юрьевском евангелиях и т.д. Для этих заставок характерна рама геометрической формы(прямоуг., арки, архитектурные композиции, например, трехрамочный храм, и т.д.) с пространством внутри, оставленным для заглавия. Узоры внутри рамы(по сторонам заглавия) состоят из повторяющихся млтивов простейшей геометрии( полукружия, кружки, треугольники, ромбики) в сочетании с мотивами растительного царства (ветки,листья, стебли,цветы).Наверху и по сторонам заставки с внешней стороны часто также помещаются растения или изображения животных(львов) и птиц (павлинов). Фон древнерусских заставок-обычно золотой, преобладающие краски-белая,розовая,голубая,синяя,желтая; листья-зеленые. Изучаемый стиль орнамента совпадает хронологически с преобладанием устава в кчестве типа письма. Орнамент рукописей имеет органическую связь с живописью памятников архитектуры.Так, на фресках Софийского собора в Киеве имеются надписи, сделанные уставом, причем буквы орнаментированы в древнерусском стиле.

Советские исследователи обращают особое внимание на связь орнаментального искусства с народным творчеством. Изяществом отличается растительный орнамент. (сюжеты восходят к образам народной мифологии и сказок).

С 12 века зарождается новый стиль рукописного орнамента-чудовищный или тератологический (от греч. слова терас-чудовище), который господствует в русской письменности в 13-15 веках. Заставка чудовищного стиля представляет собой раму, лишенную геометрической правильности, внутри которой находится причудливый узор из фантастических зверей и птиц, а также людей, перевитых ветвями и ремнями так, что фигуры трудно выделить из плетения и определить, где они начинаются и где заканчиваются. Таким образом, чудовищный орнамент отличается от орнамента Древней Руси 11-12 в. отрицанием строго геометрического принципа в построении рамы заставки, причудливостью изображений животных и растений и тем, что раздельные прежде природные и геометрические мотивы теперь представляют неразрвное плетение.

Исследователи отмечают тесную связь между книжным рукописным орнаментом и другими видами искусства. Так, заставки и заглавные буквы ряда рукописных книг 13в. Владимиро-Суздальского княжества близки к рельефам соборов Владимира и Юрьева Польского, к тканым узорам, найденным в кладах. С начала 15 в. вместо чудовищного орнамента в русских рукописях распространяются два новых типа рукописных украшений, которые обычно именуются исследователями балканским и неовизантийским стилями. Их появление многие исследователи связывали с югославянским влиянием. Более удачными представляются названия стилей орнамента 15в. по самой манере украшений: жгутовый, или плетеный, и растительный. Для заставок первого типа характерны мотивы плетенья. Они обычно представляют собой ряд однообразных кругов, вплетающихся друг в друга, стянутых часто узлами и расположенных в один или несколько ярусов. Иногда встречается также плетенье в прямую клетку, в виде восьмиугольников, по краям переходящих в овалы. Такие заставки своим плетением несколько напоминают чудовищный арнамент, но это сплетение не змеиных хвостов, а ремней, причем отсутствуют изображения чудовищ, зверей и человеческих фигур, типичных для тератологии.В 15в. плетеный орнамент был распространен в рукописях Северо-восточной Руси, в Белоруссии и на Украине. В 16 в. в России он уже сходит со сцены, уступая свое место растительному орнаменту, появившемуся одновременно с ним, но оказавшемуся более живучим.

Развитие в 16-17в. в России рукописного орнамента и миниатюры, как и вообще русской культуры, надо рассматривать в связи с общтими социально-экономическими условиями развития русского народа. Расцвет русского искусства был подготовлен хозяйственными сдвигами в стране, созданием единого мощного государства, освобождением России от татарского ига, расширением ее международных связей, образованием великорусской народности. На развитие книжной миниатюры и орнамента оказали влияние и новыцй писчий материал(бумага) и новые технические средства производства книги (появление печатного станка). Введение книгопечатания было связано с расцветом книжной гравюры, которой присущ графический, линейный характер.

В 16в. тератологический орнамент уже постепенно изживает себя, теряет свою выразительность, становится сухим, утрачивает ясность. К 17в. постепенно исчезает из рукописей и стиль, воспроизводивший традицию книжного орнамента Древнерусского гос.-ва и распространенный в роскошных по своему выполнению рукописях 16в. для памятников письменности 16-17 в. характерен фряжский орнамент. Лучше называть его растительным, или травным, цветным так как этими названиями подчеркиваются в нем новые художественные мотивы(изображения трав, цветов). Травный орнамент послужил основой развития последующих стилей художественного оформления русских рукописей, в частности старопечатного. Старопечатный орнамент появился в Русском государстве в 16в. был распространен в 17в.

19. стили орнамента XVII – первой четверти XIX вв.

1. «Русское барокко». «Русское барокко» складывается на базе старопечатного орнамента (XVI в.) еще в середине XVII в. Этот роскошный стиль характерен использованием золотой, черной и цветных красок.

2. Поморский стиль. Поморский стиль орнамента возникает во второй половине XVII в. на основе «русского барокко». Этот стиль был широко распространен в старообрядческой среде на севере и востоке России, особенно в XVIII и XIX вв. Стиль поморских заставок очень похож на стиль заставок московского, или русского, барокко : та же раскраска(белые и разноцветные травы на золотом фоне), те же принципы оформления(сочетание растительных мотивов с вычурными линиями, рельефность изображений).

3. Рококо. Этот стиль орнамента возникает и получает распространение в России в середине XVIII в. Для него характерно отсутствие выраженной рамы заставки. Основной мотив напоминает раковину, взятую в профиль, или человеческое ухо. Этот стиль встречается не только в светских рукописях, но и в рукописных памятниках церковного характера.

4. Стиль Людовика XVI. Стиль Людовика XVI возникает во второй половине XVIII в. одновременно с вышеупомянутым стилем - рококо. В заставках этого стиля изображаются вазы с цветами, венки гирлянды из лавра и роз, корзины, наполненные плодами, и т.д. В орнаменте стиля Людовика XVI воспроизводятся художественные мотивы итальянского возрождения.

20. миниатюра как палеографический признак. Лицевые памятники письменности.

Под миниатюрой понимается изображение в красках небольшого размера. В основе этого термина лежит латинское слово «minium», т.е. сурик, красная краска. Слово «miniatus» означает раскрашенный. Таким образом, миниатюра – это красочная иллюстрация. В древнерусском языке в отношении иллюстрированных памятников письменности( книг с миниатюрами) употреблялись выражения: «рукопись сряженная», «обряженная» и «рукопись лицевая». В первом случае имелось в виду художественное оформление переплета (заставки, инициала); во втором- особые иллюстрации в тексте, изображения «лиц», т.е.тот род миниатюры, который господствовал в Древней Руси, где живопись была тесно связана с иконописью.

Известные лицевые памятники письменности :

1. Радзивиловская (Кёнигсбергская) летопись появилась в конце XV в. в Север- Западной Руси. Она содержит 617 миниатюр, рисующих восстание крестьян, горожан, княжеские усобицы, военные походы, сцены из производственной жизни новгородцев и т.д.

Известно, что во второй половине XVI в. при дворе Ивана IV была создана художественная мастерская, в которой были сосредоточены лучшие живописцы. Из нее вышел ряд лицевых рукописей.

2. Лицевой летописный свод написан на французской бумаге высокого качества полууставом XVI в. Он содержал в себе 16 тысяч иллюстраций, которые были посвящены библейским и историческим сюжетам.

Егоровский лицевой сборник являлся дополнением к лицевому летописному своду. В нем- 150 иллюстраций, сходных по своему с стилю с миниатюрами летописного свода.

3. Лицевая рукопись Козьмы Индикоплова- сочинение александрийского врача VI в. об Индии. Ряд иллюстраций этой рукописи , особенно в передаче животного мира и человеческих фигур, имеет элементы реализма. Многие миниатюры даны в иконописном стиле.

4. Годуновские псалтыри были созданы в конце XVI в. В этой рукописи рисунки расположены не на отдельных листах и не в тексте, а на полях страниц. Они служили иллюстрациями к тексту псалмов.

5. В XVI в. появляется ряд лицевых «житий». Среди них выделяется рукописное «Житие» Сергия Радонежского- основателя Троице- Сергиева монастыря( конец XVI в.). В рукописи даны сцены рубки леса, пахоты, хлебопечения, работы в огороде и т.д.

6. В XVII в. из мастерской Оружейной палаты вышла «Большая государственная книга, или корень российских государей», известная под названием «Царский титулярник». Книга имела много иллюстраций- изображение князей, царей, русских и восточных патриархов, печатей и гербов.

19.Вязь как художественный прием.

Вязь — тип письма, в котором буквы сближаются или соединяются одна с другой и связываются в непрерывный орнамент

Различают вязь простую, сложную и узорную. Обычными приёмами при работе вязью являются:

лигатура: соединение двух или нескольких букв, имеющих общую (слившуюся) часть;

уменьшение отдельных букв и распределение их в промежутках между неуменьшеными буквами;

подчинение: написание малой буквы под какой-либо частью или между штрихами большой;

соподчинение: написание двух или нескольких уменьшенных, одна под другой;

сокращение частей букв в целях сближения их друг с другом;

Приёмы эти в значительной части были известны в Византии и у южных славян, но особенно широкое применение они нашли в русской письменности. Вязью пользовались в целях сокращения письма при недостатке места (запись 1512 по кайме шитой пелены Рязанского музея), ею писались изредка даже целые рукописи (напр. Кодекс Чудовского собр. № 13).

Однако кроме целей делового характера вязь употреблялась — особенно у русских — и для эстетических целей. Элементы вязи сочетаются с чисто орнаментальными мотивами в стиле арабесок. Пустоты в строке вязи обычно заполняются украшениями. Из них различают следующие: ветка, стрелка, глазок, завиток, крестик, листик, лучи, завиток, усики, хоботок, шип. В этом, нередко трудночитаемом, связном письме смысловая сторона отступает на второй план.

Орнаментальная вязь сложилась в Византии ещё в середине XI века, но это было легко читаемое письмо, довольно широкое, с несложными техническими приёмами. Византийская вязь с первой половины XIII века легла в основу вязи южных славян, у которых к концу XIV века — времени южно-славянского влияния на русскую письменность — разработаны были стили этого художественного письма. Южно-славянская вязь также не трудна для чтения и не представляет большой сложности композиции составляющих её частей.

В русской книге вязь появилась в конце XIV века. К концу XV века вязь стала любимым каллиграфическим приёмом в оформлении русской рукописной книги. Рассадниками искусства вязи в это время сделались Псков и Новгород, а в центре Руси - Троице-Сергиев монастырь. Лучшие образцы вязи были созданы в серединеXVI века в Москве при Иване IV в каллиграфической мастерской, которой руководил митрополит Макарий, а также в Новгороде. Славятся своей печатной вязью книги, выпущенные русским первопечатником Иваном Фёдоровым.

На Руси в течение XV—XVI веков орнаментальная вязь быстро эволюционировала. Строчные буквы вязи вытянулись так, что высота букв стала превосходить их ширину в 10 раз. В XVII веке московским писцам были известны сотни различных комбинаций буквенных начертаний, но с конца этого столетия дальнейшие изменения в области вязи происходили лишь в старообрядческой среде, особенно в школах поморского письма, которое заметно эволюционировало даже в XIX веке.

Орнаментальная вязь имела широкое применение на предметах, тесно связанных с бытом и общественной жизнью Руси: ею нередко писались заглавия статей и отдельных частей в книгах, она обычна в надгробных надписях, на предметах религиозного культа, встречается на домашней металлической и деревянной посуде, мебели и пр. Эволюция вязи зависела от развития и характера техники работы на разных материалах: своеобразные отличия имеет вязь, писанная в книгах, резанная на камне или кости, шитая на тканях, писанная на дереве. В связи с этим в разных культурных центрах мы находим значительные отличия в этом письме. Широкое развитие производственной техники в Москве XVI—XVII веках объясняет нам в большой степени чрезвычайную сложность московской орнаментальной вязи в XVII веке.

Примеры вязи

[1], [2], [3].

Вязь книжных заголовков

Вязь знамени Ермака

Вязь знамени Дмитрия Пожарского

Вязь молитвы «Достойно есть яко»

Монокондил

Экслибрис игумена Досифея

Вязь на рогатине тверского великого князя Бориса Александровича

Древнерусское лицевое шитьё, Иона Московский

«Апостол», напечатанный в 1563/1564 гг. Иваном Фёдоровым

Надгробие 1666 года: Спасо-Преображенский монастырь, г. Ярославль

Статут Великого княжества Литовского

Эскиз плаката XIX в. — завет царя Алексея Михайловича охотникам