из электронной библиотеки / 850435167551041.pdf
.pdf
1.4.Вокальное творчество
Ко времени расцвета гения композитора Россия уже обладала богатой традицией в области жанра романса. С именами М.И. Глинки и А.С. Даргомыжского завершается становление русского романса как классического вида отечественной музыки. Для произведений Глинки в вокальной сфере характерны жанровое разнообразие, богатство содержания, глубина и непосредственность чувств, изобразительность в воплощении образов природы и быта, а главное, – выход далеко за пределы области традиционных музыкальных средств. В песнях и романсах композитор остаётся лириком, считая доминирующим выражение эмоций, настроений, отсюда главное внимание к мелодии, тесной взаимосвязи ее с литературным текстом.
Любимым поэтом М.И. Глинки был его современник, гениальный А.С. Пушкин. Многие романсы композитора написаны на его тексты.
В крови горит огонь желанья
Содержание романса, одного из лучших на слова А.С. Пушкина, написанного в ранний период творчества композитора, наполнено порывистостью и страстностью выражения любовного чувства. Отсюда сходство с жанром серенады – изящная, пылкая мелодия звучит на подчёркнуто простом фоне аккомпанемента в ритме вальса, имитирующего игру на гитаре.
51
Я здесь, Инезилья
Романс, созданный в период творческой зрелости, продолжает развитие линии любовной тематики в том же жанре серенады. Упругий чёткий ритм, быстрый темп, энергичная напористая вокальная тема рисуют портрет дерзкого, уверенного в себе юноши.
52
Я помню чудное мгновенье
Этот романс, пожалуй, самый известный и наиболее часто исполняемый – одно из вершинных творений и поэта, и композитора. Нежная, непринуждённо звучащая мелодия первого раздела трёхчастной формы, полна светлой грусти о прошлом счастье. Гибкая, стройная тема вокальной партии пленяет непосредственной красотой, глубокой искренностью. Мягкий, словно льющийся, арпеджированный аккомпанемент наполняет лирическую атмосферу воспоминаний чувством особой трепетности.
Не искушай меня без нужды
История неразделённой любви – типичное содержание самого распространённого вида вокальной лирики, начиная с 20-х годов XIX столетия, – элегии. В этом жанре написан романс «Не искушай меня без нужды» на слова Е.А. Баратынского. Восходящая секстовая начальная
53
интонация свойственна элегии. Но всё произведение, проникнутое жалобной мольбой, отличается яркой, запоминающейся индивидуальностью.
Сомнение
Ещё одна элегия – «Сомнение» на слова Н.В. Кукольника. Борьба чувств – любви и ревности, страстной устремлённости и усталости, желания покоя – содержание романса, показанное композитором с естественной открытостью и простосердечием. На фоне взволнованного, непрерывно льющегося сопровождения звучит печальная мелодия декламационного склада.
54
Жаворонок
Настроением лирической печали проникнута задушевная, нежная песня на слова Н.В. Кукольника из вокального цикла композитора «Прощание с Петербургом». Партия вступления в высоком регистре имитирует птичий щебет, изображая привольную картину русских полей. На первый план всё же выступает повествовательная бесхитростная вокальная мелодия, проникнутая ностальгическим настроением.
55
Попутная песня
Жизнерадостная, искромётная «Попутная песня» на слова Н.В. Кукольника была написана композитором к открытию первой в России железной дороги. Вокальная партия «говорком», стремительный темп, моторное движение аккомпанемента передают состояние возбуждения, вызванного новыми непривычными ощущениями динамики движения, энергии, и напористости.
Середина, построенная на мелодии широкого дыхания, вносит неожиданно лирическую струю.
56
Венецианская ночь
В очаровательной, полной внутренней грации и гармонии песне, написанной в ритме баркаролы на слова И.И. Козлова, мажорный лад, лёгкое «шелестящее» исполнение non legato вокальной мелодии, незатейливый, прозрачный аккомпанемент создают светлое настроение безмятежноспокойного, «ночного» образа.
Ночной смотр
Баллада на слова В.А. Жуковского повествует о ночной проверке Наполеоном своих войск. Мистическое содержание, необычное для М.И. Глинки, полное суровой таинственности, определило новые средства выразительности: строгую вокальную тему, основанную на сдержанноскупых декламационных интонациях, периодическое тремоло баса, чёткие, отрывистые аккорды сопровождения.
57
Творчество М.И. Глинки завершило процесс формирования отечественной композиторской школы и открыло новые пути для русской музыки. Крупнейшие отечественные классики-музыканты XIX-ХХ веков, считая себя по праву его наследниками, продолжили дело мастера, развивая, каждый по-своему, заложенные им традиции и обогащая отечественное музыкальное искусство. Русская музыка навсегда заняла одно из ведущих мест в мировой культуре. Большое влияние произведения М.И. Глинки оказали на европейскую культуру, особенно в странах, где в XIX веке происходило формирование национальных композиторских школ.
Выдающийся музыкальный учёный и критик, общественный деятель, композитор Б.В. Асафьев в монументальном исследовании творчества русского гения высказался в заключении коротко, но ёмко: «О Глинке очень трудно писать: он по-великому прост, по-человечески прост и скромен, а потому и сложен, когда в него вдумываешься» » [2, с. 302].
58
РАЗДЕЛ 2 АЛЕКСАНДР ПОРФИРЬЕВИЧ БОРОДИН
«Равно могуч и талантлив как в симфонии, так и в опере, и в романсе…» В.В. Стасов «Первоклассный химик, которому многим обязана химия…» Д.И. Менделеев
Незаурядный разум учёного, гений композитора, литературное дарование, раскрывшееся в создании либретто для оперы и текстов некоторых камерно-вокальных произведений, блестяще написанных статей о музыке и музыкантах, – природа чрезвычайно щедро одарила этого энергичного, полного любви и интереса к жизни, остроумного, красивого человека.
Авторы классического исследования жизни и творчества А.П. Бородина М. Ильин и Е. Сегал в предисловии к книге пишут: «Восстанавливая жизненный путь Александра Порфирьевича Бородина, мы должны были вместе с ним переходить от химии к музыке, с заседания Русского химического общества нам приходилось попадать на концерт Бесплатной музыкальной школы или на конференцию Медикохирургической академии. Мы едва поспевали за своим героем, который умел переключаться с одного дела на другое» [11, с. 3].
Его немногочисленные произведения, охватывающие, однако, почти все жанры – подлинные шедевры мировой музыкальной культуры. Отражение событий далёкого прошлого русской земли через эпическивеличественные, мужественные богатырские образы защитников родины, вера в высокие нравственные силы русского народа – любимая тема
59
творчества композитора. Она получила развитие в его единственной опере, в трёх симфониях (третья не закончена), песнях и романсах.
Не менее важное место занимают ярко, самобытно запечатлённые экзотические образы Востока, музыку которого А.П. Бородин изучал так же любовно и внимательно, как русскую народную. Отсюда тонкое проникновенное изображение колорита природы, характера и духа Востока, воплощённые не только в «Князе Игоре», но и в красочно роскошной программной симфонической картине «В Средней Азии».
Наряду с эпической тематикой композитор обращается к образам вдохновенной, возвышенной лирики, глубоко искренней и сердечной.
Юмор, преимущественно мягкий, лёгкий – ещё одна сфера интересов музыканта: его комедийно-бытовые сцены отличаются рельефной выпуклостью и колоритностью образов.
Новаторские открытия А.П. Бородина оказали сильнейшее влияние на его современников и последователей в России, а вскоре, после смерти композитора, его творчество получило мировое признание.
2.1. Вокальное творчество
Несмотря на небольшой объём вокального наследия (шестнадцать романсов и песен), образная сфера произведений достаточно многогранна. В значительной степени композитора привлекают эпические образы старинных сказаний, несущих в себе идеи величия, свободолюбия и патриотизма русского народа. Вдохновенная лирика развивает лучшие традиции великих предшественников – М.И. Глинки и А.С. Даргомыжского. Не обошёл стороной композитор и комические, и сатирические образы.
Важнейшей особенностью вокальных произведений А.П. Бородина стало расширение функций фортепианной партии: во многих романсах и песнях аккомпанемент живописует, усиливая изобразительность или подчёркивая психологическую выразительность содержания.
60